Martina Battersby'ego

George Martin Battersby (Londyn, 12 lutego 1914 - Lewes, 3 kwietnia 1982) był brytyjskim artystą trompe-l'œil i dekoratorem dekoracji teatralnych , który stał się znawcą secesji i stylu lat 20. i 30. XX wieku.

Wczesna kariera

Jego ojciec był jubilerem detalicznym, ale Martina pociągały sztuki wizualne i najpierw trenował jako kreślarz w Gill & Reigate. Później pracował w Liberty's , a następnie studiował aktorstwo w RADA . Jego karierę sceniczną przyćmiło zainteresowanie scenografią i malarstwem, a jego pierwszym zleceniem była produkcja Hamleta Old Vic z Laurence'em Olivierem w 1937 roku. Następnie zamówił dla Royal Shakespeare Company w Stratford. Profil z 1956 roku w The Sketch zawiera portret strony autorstwa Hansa Wilda . Pisarz stwierdza: „Battersby zapewnił mnie, że nigdy w życiu nie uczęszczał do szkoły artystycznej ani nawet nie miał żadnych lekcji sztuki. Jest całkowicie samoukiem”.

Cecila Beatona

Battersby nadal poszerzał swoje doświadczenie, pracując w handlu antykami i kupując do własnej eklektycznej kolekcji. W latach czterdziestych pracował przez krótki czas jako asystent scenografa Cecila Beatona i pracował przy produkcji Wachlarza Lady Windermere z 1945 roku . Później pokłócił się z Beatonem, podobnie jak z innymi współpracownikami.

Sztuka

Jego kariera artystyczna rozwijała się równolegle z innymi działaniami, a swoją pierwszą indywidualną wystawę zorganizował w 1948 roku w Brook Street Gallery w Londynie. Potem nastąpiły pokazy po obu stronach Atlantyku. Stał się mistrzem trompe-l'œil , a jego prace często odzwierciedlały jego obsesje na punkcie teatralnych masek i sfinksów. Battersby produkował także obrazy sztalugowe i wielkoformatowe malowidła ścienne i cieszył się poparciem szerokiego grona mecenasów w latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XX wieku. Jego pierwsze zamówienie na mural pochodziło od Lady Diany Duff Cooper w 1950 roku, a wśród innych patronów była Audrey Pleydell-Bouverie , hrabina Kenmare, Denis Martineau (dla którego Battersby wykonał siedem paneli w Mompesson House ), Evelyn Waugh i John Profumo , jako prezent dla swojej żony, Valerie Hobson .

Poźniejsze życie

Od lat 60. zaczął rozwijać swoją reputację jako kolekcjoner, koneser i historyk sztuk wizualnych, dekorując swój dom w Brighton w typowo wystawny i eklektyczny sposób. Prowadził butik i drukarnię Sphinx Studio , aw 1969 roku, za namową Johna Morleya, jego kolekcja stała się podstawą jednej z pierwszych retrospektyw stylu lat 20. XX wieku, kiedy odbywała się The Jazz Age . Wystawę otworzył Erté .

W 1971 roku partner Battersby'ego, Paul Watson, popełnił samobójstwo.

W 1978 roku Battersby zerwał kontakty z Brighton i swoimi dawnymi zainteresowaniami i przeniósł się do Fulham w Londynie, gdzie kontynuował malowanie w ramach przygotowań do nowej wystawy, która miała się odbyć w 1982 roku. Zmarł jednak przed rozpoczęciem wystawy.

Publikacje

• Świat secesji , 1966.
• Art Nouveau , 1969.
• Dekoracyjne lata dwudzieste , Nowy Jork: Walker & Co., 1969.
• Dekoracyjne lata trzydzieste , 1971.
• Moda w stylu Art Deco , 1974.
• Trompe L'OEil , 1974.

Dalsza lektura

• „Martin Battersby, pamiętnik”. przez Johna Morleya w The Journal of the Decorative Arts Society 1890-1940 , nr 7.
• „Skuglarstwo” w Vogue , 15 lutego 1960 r.

Linki zewnętrzne

• 8 dzieł autorstwa Martina Battersby'ego lub po nim w witrynie Art UK
• Wnętrze „New Look”: dekoracja Martina Battersby'ego dla Lady Diany Cooper
• Wiek jazzu, rozrywka , plakat w V&A