Melisa Cody

Melisa Cody
Urodzić się 1983 (wiek 39–40)
Brak Mesy Wodnej w Arizonie
Narodowość amerykański
Edukacja BA, Instytut Sztuki Indian Amerykańskich
Znany z Sztuka tekstylna, tkactwo Navajo, styl Germantown Revival
Współmałżonek Jozue Książę (1976–2015)

Melissa Cody (ur. 1983) jest artystką tekstylną Navajo z No Water Mesa w Arizonie w Stanach Zjednoczonych. Jej sploty w stylu Germantown Revival znane są z odważnych kolorów i skomplikowanych trójwymiarowych wzorów. Cody zachowuje elementy tradycyjnych gobelinów Navajo, ale dodaje też własne elementy do swoich prac. Elementy te obejmują zarówno osobiste hołdy, jak i odniesienia do popkultury.

Jej gobeliny zostały opisane jako „[…] głęboko osobiste, pięknie wykonane, silnie ekspresyjne dzieła sztuki, które przemawiają do jej kultury i pokolenia”.

Wczesne życie i edukacja

Cody urodził się w 1983 roku w No Water Mesa w Arizonie. Jest członkiem Diné ( Navajo ) Nation i dorastała w rezerwacie Navajo w Leupp w Arizonie, a czasami mieszkała w południowej Kalifornii i Teksasie . Obecnie mieszka w Long Beach w Kalifornii.

Cody jest artystką tekstylną w czwartym pokoleniu, która zaczęła tkać w wieku 5 lat. Dorastała obserwując, jak jej matka Lola Cody, jej babcia Martha Schultz i inni członkowie rodziny pracują na krośnie i była zachęcana do rzucania wyzwań i odkrywania własnych możliwości na krośnie .

Melissa Cody pracuje głównie w stylu tkackim Germantown Revival. Ten styl jest tradycyjnym stylem tkania Navajo, który powstał w czasach ucisku, Navajo Long Walk , która używała wełny z wełnianych koców wydanych przez rząd. Kuratorzy Besaw i in. wyjaśnij, że ten styl jest znany ze swoich „żywych barw, rombowych wzorów, geometrycznych form i nakładających się linii”. Cody tka na tradycyjnych krosnach Navajo, które zbudował jej ojciec, używając wełnianej przędzy w stylu Germantown. Jest znana z łączenia tradycyjnych stylów Germantown z nowoczesnymi elementami w swoich gobelinach. Jej prace obejmują również symbole Navajo, odniesienia osobiste, a także odniesienia do popkultury. Gobeliny Cody'ego zostały uznane za wydzielające trójwymiarową iluzję.

W 2007 roku Cody ukończył Institute of American Indian Arts w Santa Fe w Nowym Meksyku i uzyskał tytuł licencjata w dziedzinie sztuki studyjnej i muzealnictwa. Po studiach Cody odbył staż w Museum of International Folk Art w Santa Fe, NM oraz w Narodowym muzeum Indian Amerykańskich w Waszyngtonie

Dzieła sztuki

Regresja dopaminy – 2010

W tym materiale o wymiarach 70 x 48 cali Cody używa wełny w jaskrawych kolorach, która podobno nadaje trójwymiarowy wygląd. Według kuratorów Besaw i wsp., Cody stworzyła tę pracę, aby uhonorować swojego ojca, który zmaga się z chorobą Parkinsona. Besaw i in. dalej wyjaśnij, że kilka czarnych krzyży przedstawia jej głęboki smutek z powodu jego stanu. Czerwony krzyż u góry gobelinu nawiązuje do medycznego czerwonego krzyża, a także bogini Navajo, Spider Woman. Bogini ta znana jest ze swojej siły, dobroci i nauczania sztuki tkania. Ogólnie rzecz biorąc, ten gobelin zawiera symbole Navajo i osobiste odniesienia.

Głęboka stymulacja mózgu – 2011

Deep Brain Stimulation znajduje się w kolekcji Minneapolis Institute of Art i utrzymuje styl Germantown Revival z jasnymi „olśniewającymi oczami wzorami”. Przy wymiarach 40 x 30 cali Cody używa wełny o intensywnym kolorze, która tworzy tęczowe wzory. Na całym kawałku znajdują się czarno-białe krzyże, które ponownie symbolizują boginię Navajo, Spider Woman. Tytuł dzieła ma na celu oddanie hołdu jej ojcu, który cierpi na chorobę Parkinsona , ponieważ odnosi się do neuronowego leczenia tej choroby.

Światowy Podróżnik – 2014

Wybrana praca w galerii Garth Greenman i część wystawy Stark Museum Navajo Weaving: Tradition and Trade , World Traveler to kawałek wełnianej tkaniny o wymiarach 90 x 48 cali. Podobnie jak styl tkacki Germantown Revival, mówi się, że Cody tworzy „iluzję ruchu”. Według kuratorów Besaw i wsp., World Traveler „zawiera panel z szesnastoma koncentrycznymi półkolami ozdobionymi wzorem szachownicy”, który daje „efekt psychodeliczny”.

Wystawy

Wystawy indywidualne

  • Przyszła tradycja: Melissa Cody , Houston Centre for Contemporary Craft, Houston, Teksas (2017)

Wystawy zbiorowe

  • Badakone | Ciągły ogień | Feu continuel , National Gallery of Canada, Ottawa, Ontario, Kanada (2020)
  • Threads of Rain , de Young Museum, San Francisco, Kalifornia (2019)
  • NDN NOW , Heard Museum, Phoenix, Arizona (2019)
  • Dziedzictwo , Rebecca Camacho przedstawia, San Francisco, Kalifornia (2019)
  • Dziewięć 4 Dziewięćdziesiąt: Artyści dla nowego zrozumienia , Muzeum Północnej Arizony , Flagstaff, Arizona (2019)
  • Self, Made , Exploratorium, San Francisco, Kalifornia (2019)
  • Kolorowe zamieszki! How Color Changed Navajo Textiles , Heard Museum , Phoenix, Arizona (2019)
  • Przeplatane , MASS Gallery, Austin, Teksas (2019)
  • Casa Tomada , SITE Santa Fe, Santa Fe, Nowy Meksyk (2018)
  • Footprints Forward: Navajo Contemporary Artists Post-1868 , Navajo Nation Museum , Window Rock , Arizona (2018)
  • Edgewater Reflections , University of New Mexico Ingham Chapman Gallery, Albuquerque , Nowy Meksyk (2018)
  • Tkanka łączna: nowe podejście do włókien we współczesnej sztuce rodzimej , Instytut Sztuki Indian Amerykańskich , Santa Fe, Nowy Meksyk (2017)
  • Navajo Weaving: Tradition and Trade , Stark Museum of Art, Orange, Teksas (2014)
  • Posłańcy 2012 , Rainmaker Gallery, Bristol, Anglia (2012)
  • Punkt zwrotny: tkanie Navajo pod koniec XX wieku , Heard Museum, Phoenix, Arizona (2010)
  • Family Ties: Youth Navajo Weavers , Heard Museum West, Phoenix, Arizona (2007)

Kolekcje

Praca Cody'ego jest zawarta w:

Nagrody

  • Nagroda Jury (Tekstylia), Heard Museum Fair and Market (2017)
  • Nagroda Native American Art Magazine, Southwestern Association for Indian Arts (2017)
  • Nagroda Best of Show, Autry National Center (2014)
  • 2. miejsce (tekstylia), Heard Museum Guild Indian Fair & Market, Heard Museum (2013)
  • Nagroda Judge's Choice, Heard Museum Guild Indian Fair & Market, Heard Museum (2011)
  • Conrad House Award, Heard Museum Guild Indian Fair & Market, Heard Museum (2010)
  • Nagroda Judge's Choice, Heard Museum Guild Indian Fair & Market, Heard Museum (2010)
  • 1. miejsce (tekstylia), Wydział studencki, Santa Fe Indian Market (1998)
  • 2. miejsce (Fibre arts), Heard Museum Guild Native American Student Arts and Crafts Show, Heard Museum (1997)
  • 2. miejsce; 3. miejsce (tekstylia), Wydział studencki, Santa Fe Indian Market (1996)
  • 1. miejsce (tekstylia), oddział młodzieżowy, Santa Fe Indian Market (1995)
  • 1. miejsce; Bob Davis Memorial Award (tekstylia), Youth Division, Santa Fe Indian Market (1994)
  • 1. miejsce; 3. miejsce (tekstylia), Santa Fe Indian Market (1993)
  • Pierwsza wstążka (tekstylia), Santa Fe Indian Market (1992)

Zobacz też

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Melissa_Cody&oldid=1086828541 ”