Merry Moor Winnett

Merry Moor Winnett
Winnett w 1975 roku
Urodzić się	( 1951-11-24 ) 24 listopada 1951 Newport News, Wirginia
Zmarł	17 października 1994 ( w wieku 42) ( 17.10.1994 ) Karolina Północna
Edukacja	Uniwersytet Stanowy Michigan Uniwersytet Południowej Florydy
Znany z	Fotografia eksperymentalna

Merry (Moor) Winnett (1951–1994) był amerykańskim fotografem znanym z eksperymentalnych zdjęć.

Wczesne życie i edukacja

Merry Moor urodził się 24 listopada 1951 r. W Newport News w Wirginii jako syn Florence Corinne Davidson i Willarda L. Moora. Po rozwodzie rodziców w 1973 roku ona i jej brat mieszkali z matką w Tampie na Florydzie . Uczęszczała do Arthur Hill High School w Saginaw w stanie Michigan w latach 1964-1969, a następnie udała się na Michigan State University i University of South Florida , które ukończyła z tytułem Bachelor of Arts w dziedzinie sztuk wizualnych w 1975 roku z wyróżnieniem .

Kariera

Wczesna kariera

W latach 1974-1975 pierwszymi solowymi wystawami sztuki Winnetta na University of South Florida (USF) były pokazy niekonwencjonalnych odbitek fotograficznych, które recenzent sztuki Angelo Resciniti określił jako pokaz „bez ograniczeń”.

Techniki zastosowane przez Winnetta obejmowały brąz Van Dyke , druk kompozytowy , kolaż , solaryzację , podział tonacji , szycie , barwienie i podczerwień . Wpływ na Winnetta miał grafik Donald Saff , który w 1971 roku został mianowany dziekanem sztuk pięknych w USF. Zachęcał do eksperymentowania ze wszystkimi mediami, w tym z fotografią, w hołdzie dla swojego kolegi Roberta Rauschenberga , który mieszkał w pobliżu Captiva . Do połowy lat 60. kierunki artystyczne w większości szkół wyższych nie mogły koncentrować się na fotografii. Winnett, który interesował się fotografią od dzieciństwa, był entuzjastycznie nastawiony do nowych zasad w USF.

Późniejsza kariera

Pod koniec lat 70. Winnett zdobywał nagrody we wszystkich większych konkursach fotograficznych na Florydzie. Po przeprowadzce do Północnej Karoliny zaskoczyła ją wygrana dwóch głównych nagród w swoim pierwszym konkursie NC. W ciągu następnych czternastu lat zdobyła międzynarodowe uznanie i stworzyła obfity dorobek z innowacyjnymi technikami i prowokującymi do myślenia obrazami.

Przez całą swoją karierę używała aparatu Minolta 35 mm model SRT 101 z obiektywem Minolta 21 mm wraz z Kodak Plus-X lub filmem na podczerwień. Inspiracją dla Winnetta był szeroki zakres tematów, w tym fizyka, mitologia, kultura popularna, botanika, historia sztuki i science fiction.

Najbardziej znane fotografie Winnetta były częścią The Moon Series , zwanej także Moonstruck . Ponad połowa zdjęć z tej serii została zainspirowana zajęciami (The Moon, Fact and Fancy), które prowadziła zespołowo w Guilford College w 1991 roku. W tym czasie zdiagnozowano u niej raka w wieku 39 lat.

W ciągu ostatnich dwóch lat kontynuowała nauczanie i produkcję fotografii. Na początku 1994 roku, po zdobyciu tytułu Artysty Roku w Winston-Salem , stworzyła serię siedemdziesięciu pięciu ręcznie robionych fotografii zatytułowaną Hurry Home . Wykorzystując pięć różnych negatywów i powielając film, skonstruowała wielkoformatowy, wzorcowy negatyw. Później wykonała odbitki kontaktowe na papierze Agfa Portriga, które zostały selektywnie tonowane za pomocą Berg Blue Toner i ręcznie zabarwione farbami Dr. Ph. Martin's Iridescent.

W 1989 roku Winnett była jedną z piętnastu współczesnych fotografek wybranych z ogólnokrajowego wyszukiwania, które miały zostać zaprezentowane w feministycznym czasopiśmie The Creative Woman . W tym numerze upamiętniono 150. rocznicę wynalezienia fotografii, składając hołd niektórym wybitnym kobietom-fotografkom, historycznie i współcześnie. Winnett napisała własne podsumowanie, które ujawniło, jak i dlaczego wykonała swoje dzieło. Opisała swoje techniki jako specyficzne dla płci, zwłaszcza jej ręczne szycie (szycie) i inne ozdobne ozdoby, takie jak cekiny, wstążki i metaliczne folie. Uważała, że ​​artystki i artystki mają różne perspektywy, nawet gdy zajmują się podobnymi koncepcjami.

Wśród jej prac feministycznych jest And for Pangaea, a Moon , gdzie pokazuje dwóch potężnych czarowników/bogiń tworzących księżyc jako uczestników stworzenia Ziemi. W micie Winnetta feministyczna symbolika księżyca jako towarzysza słońca zostaje wzmocniona przez niezależną siłę, władcę nocnego nieba.

Winnett wykonał trzy kopie złożonej fotografii, a dla Pangei księżyc . Jeden jest własnością Smithsonian Museum of American Art , a drugi znajduje się w Guilford College Permanent Art Collection. Podobne prace odbywają się w Southeast Museum of Photography , Chrysler Museum of Art i Asheville Art Museum .

Pobudzenie wyobraźni odbiorców, cel życia Winnetta, zostało ujawnione recenzentom sztuki, takim jak Joanne Rodriguez. Archiwum Winnetta zawiera korespondencję z podobnie myślącymi artystami, w tym Clarence'em Johnem Laughlinem i Rayem Bradbury'm , którzy rozpoznali zasadniczą naturę sztuki w edukacji i przez całe życie.

Aktywizm środowiskowy

Winnett był aktywnym członkiem Towarzystwa Edukacji Fotograficznej (SPE), które powstało w latach 60. XX wieku i stanowiło forum dyskusji o fotografii jako środku twórczej ekspresji i wglądu w kulturę. Ochrona przyrody była jedną z kwestii kulturowych, za którymi opowiadała się grupa.

Członkowie, w tym Winnett, przekazali ręcznie wykonane fotografie instytucjom publicznym w ramach programu zatytułowanego „Creating Place: North Carolina's Artworks for State Buildings”. Inne działania środowiskowe obejmowały dyskusje na temat najlepszych praktyk w nauczaniu fotografii i sposobów obsługi bezpiecznej dla środowiska ciemni.

Jednym z krajobrazów środowiskowych Winnetta jest Dwadzieścia lat… (1988), w którym ogromny księżyc unosi się nad zniszczonymi dystrybutorami paliwa z napisem NASA i otoczony zarośniętymi chwastami. Jedna z interpretacji odnosi się do amerykańskich eksploracji Księżyca pod koniec lat 60., kiedy Exxon badał możliwość zastąpienia paliw kopalnych (w „dwadzieścia lat”) minerałami (takimi jak He3 ) pozyskiwanymi z Księżyca.

Nagrody i wyróżnienia

W latach 1974-1994 Winnett zdobył siedemdziesiąt nagród w krajowych i międzynarodowych konkursach od takich jurorów jak Van Deren Coke , Marcia Tucker , Evon Streetman , Jerry Uelsmann , Ellen Land-Weber , Barbara Morgan i Arnold Doren . Wystawy te odbyły się w dwudziestu ośmiu stanach i dziewięciu krajach europejskich.

Życie osobiste

5 kwietnia 1975 roku Merry Moor poślubiła Tommy'ego Edwarda Winnetta (również absolwenta University of South Florida). W 1978 roku jego zatrudnienie zostało przeniesione do Greensboro w Północnej Karolinie , gdzie para mieszkała aż do jej śmierci 17 października 1994 roku.