Metamorfoza pana Samsy

Metamorfoza pana Samsy
Title card Metamorphosis of Mr. Samsa.jpg
W reżyserii Karolina Liść
Opowieść autorstwa Karolina Liść
Oparte na
Metamorfoza Franza Kafki
Wyprodukowane przez Karolina Liść
Muzyka stworzona przez Normand Roger
Animacja wg Karolina Liść
Proces koloru czarny i biały
Firma produkcyjna
Dystrybuowane przez Narodowa Rada Filmowa Kanady
Data wydania
Czas działania
 10 minut
Kraj Kanada
Język język angielski

The Metamorphosis of Mr. Samsa to kanadyjski krótkometrażowy animowany film fantasy z 1977 roku autorstwa Caroline Leaf , na podstawie Metamorfozy Franza Kafki , opowiedziany poprzez animację piasku na plaży na kawałku szkła. Film zawiera muzykę Normanda Rogera i dźwięk Michela Descombesa. Film zdobył dziesięć nagród od roku jego premiery w 1977 do 1981 roku, kiedy był pokazywany na różnych festiwalach filmowych na całym świecie.

Działka

Kadr z filmu Metamorfoza pana Samsy

Pan Samsa budzi się i odkrywa, że ​​zmienił się w gigantycznego chrząszcza . Kochający syn i brat nie jest w stanie wyrazić uczucia wstydu i winy, ani potrzeby miłości. Zostaje zmuszony do zostania odludkiem i zostaje odrzucony przez rodzinę.

Motywy

Animatorka Kayla Parker zauważa, że ​​​​metamorfoza, „dosłownie zmiana z jednej formy w drugą”, była tropem animacji od XIX wieku „zabawek optycznych sprzed kina”, charakteryzujących się „cyklicznymi sekwencjami obrazów graficznych zgniecionych i rozciągniętych rysów twarzy i mutujących ciał ", a Leaf traktuje proces powstawania filmu jako swego rodzaju metamorfozę, która może trwać latami.

Produkcja

Technika inspiracji i animacji

Caroline Leaf nakręciła kilka filmów przy użyciu animacji piaskowej , techniki, którą wymyśliła, i która daje to, co John Coulthart nazywa „malarskimi, choć monochromatycznymi rezultatami”, „prawdopodobnie mniej czasochłonnymi niż inne techniki, które mają na celu uzyskanie podobnych efektów”. Dla animatora solo technika ta jest „złożonym, technicznie trudnym procesem wymagającym skupienia umiejętności i trwałego zaangażowania”, Kayla Parker porównuje wyczyn animatora do niemożliwego zadania, często wykonywanego w mitach i opowieściach ludowych. Wybór animacji Metamorfoza została zasugerowana Leaf przez „przyjaciela i mentora”, zgodnie z wywiadem e-mailowym: „dobrze pasowało”, ponieważ jej własne „czarno-białe obrazy z piasku miały potencjał, by mieć wrażenie Kafki - mroczne i tajemnicze” . Obrazy powstały poprzez manipulowanie zwykłym piaskiem do zabawy na nieprzezroczystej szklanej powierzchni, oświetlonej od spodu i sfotografowanej z góry. Technika ma swoje ograniczenia (nie mogła tworzyć bardzo szczegółowych obrazów), ale według Leaf „ograniczenia rysowania na piasku, wymagane uproszczenia sprawiły, że byłam pomysłowa w opowiadaniu historii”.

Finansowanie

Leaf stwierdziła w rozmowie z Midhatem Ajanovićem , że pracę nad filmem rozpoczęła jeszcze przed przeprowadzką do Kanady, dzięki grantowi Amerykańskiego Instytutu Filmowego . Ian Bernie donosi, że stał się to trzyletni projekt i „coś w rodzaju walki o ukończenie”, ponieważ Leaf nie był w stanie zainteresować projektem National Film Board ; pracując nad tym w domu, często obawiając się, że „straci kontrolę nad przepływem”. Po ukończeniu The Sowa, która poślubiła gęś , dostała kontrakt z National Film Board na zrobienie The Street . Ponieważ pracowała w Zarządzie Filmowym, kiedy Pan Samsa skończył, a właśnie otrzymała nominację do Oscara za Ulicę , Zarząd Filmowy zgodził się pomóc przy dźwięku i postprodukcji. „Stała się produkcją NFB”. Leaf pracował jednocześnie nad obydwoma filmami. „Miałem w domu własny aparat 16 mm, który ustawiłem. Nocami pracowałem nad Panem Samsą, a Ulica była moją pracą w ciągu dnia”.

Adaptacja fabuły

Leaf zastanawiał się nad procesem adaptacji The Metamorphosis w wywiadzie dla Johna Canemakera w 1988 roku:

Historia Kafki jest tak skomplikowana i cudowna. Tam wziąłem tylko element tego, o czym myślałem najbardziej - jak okropne byłoby mieć ciało lub zewnętrzną część siebie, którą widzi świat, różniącą się od tego, co jest w środku, i nie móc się komunikować To. Ponieważ jestem gawędziarzem, pracowałem tylko z tym jednym aspektem Kafki, więc różni się to od jego oryginalnej historii.

W wywiadzie udzielonym Nag Vladermersky w 2003 roku Leaf opisał narrację Kafki jako „intensywnie wewnętrzną i psychologiczną”; mówi, że w tamtym czasie nie znała „języka filmowego”, aby go zaadaptować, i „trzymała się prostej narracji i silnego poczucia atmosfery”. Skromny budżet uniemożliwił jej nabycie praw do tłumaczenia na język angielski, chociaż sama historia jest w domenie publicznej, więc prawie nie ma dialogów, a to, co jest, zostało „wymyślone” przez Leaf, „rodzaj bełkotu”. język". Z tego samego powodu nie mógł to być długi film, więc postacie zostały wycięte, a wydarzenia, które rozgrywają się tygodniami w oryginalnym dziele, rozgrywają się w filmie w ciągu jednego dnia. Jej deklarowana troska o „utratę płynności” odzwierciedla jej podejście do pracy, ponieważ „zaczyna od mocnego wizerunku i rozwija się w obu kierunkach”, rzadko używając storyboardu, raczej pracując na podstawie „szorstkiego planu, który bardzo się zmienia”, co umożliwiło jej „obrabiać piasek w bardziej malarski sposób”.

Uwolnienie

Metamorfoza pana Samsy miała swoją światową premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Animowanych w Annecy w czerwcu 1977 roku, a później została wyemitowana w kanadyjskich kinach przez National Film Board of Canada .

Media domowe

Film krótkometrażowy został wydany na 44-minutowej antologii DVD w 1998 roku wraz z Leaf's Two Sisters i dziełami trzech innych kanadyjskich animatorów pod tytułem Tales from the Dark Side . W 2010 roku ukazało się 72-minutowe pudełko DVD z antologią, zatytułowane Caroline Leaf: Out on a Limb - Hand-Crafted Cinema , zawierające krótki film i kilka innych utworów Leaf.

Przesyłanie strumieniowe

Film krótkometrażowy jest dostępny do przesyłania strumieniowego w ramach subskrypcji National Film Board of Canada (CAMPUS).

Przyjęcie

krytyczna odpowiedź

Współczesny

Ian Bernie, piszący po premierze filmu, zauważył, że Leaf porzucił pierwszoosobowego narratora Kafki na rzecz mniej subiektywnego punktu widzenia i „chociaż można bardzo żałować, że stracił to oko robaka na świat w jedynej formie sztuki, która mogłaby to sobie wyobrazić ekscytujące, niesamowite zmiany perspektywy, które wynikają z tego, są wystarczającą rekompensatą”.

Ten brawurowy manewr stylistyczny, porównywalny do bezcielesnego oka eksplorującego walący się plan zdjęciowy, jest najbogatszym darem Liścia dla animacji: w jednej trzysekundowej sekwencji spojrzenie zostaje zmiecione z owada, wsunięte pod drzwi, uniesione przez salon, aż w końcu odwróć głowę matki do tyłu i zakończ zbliżenie jej zawiązanego koka – tej sieci grubych czarnych linii. Jeśli film w ogóle cierpi, to dlatego, że jest prawie zbyt abstrakcyjny, zbyt światłocieniowy, nieoświetlony dialogami, jak Ulica , lub podzielony na wyraźnie podzielone płaszczyzny – śnieg i morze – Sowy i gęsi . Ale styl wyraża temat i na koniec, kiedy możliwość logiki zostaje pochłonięta przez czerń, pozostaje tylko poczucie potężnej, niepokojącej wizji.

Paul Wells, cytując węgierskiego animatora Johna Halasa (1987), donosi, że wraz z innymi filmami Leaf nakręconymi w latach 70. pan Samsa „umocnił swoje miejsce jako jeden z uznanych„ mistrzów ”animacji”.

Luc Perrault powiedział, że adaptacja historii Kafki przez Leaf była po prostu najlepsza w jakimkolwiek medium. Z kolei Caryn James , recenzując retrospektywną wystawę obejmującą dwadzieścia trzy lata pracy Leaf dla The New York Times , uznała, że ​​film krótkometrażowy nie oddaje sprawiedliwości historii Kafki: „Leaf wydaje się ilustrować historię, a nie wyobrażać sobie przerażenie człowieka zamieniła się w chrząszcza… Zbyt często zadowala się tak wymownymi, ale łatwymi ilustracjami ”.

Z mocą wsteczną

Kilku XXI-wiecznych krytyków The Metamorphosis of Mr. Samsa zwraca szczególną uwagę na „niezwykłą płynność” reprezentacji punktu widzenia i samej przestrzeni przez Liść. Brian Ashbee uważa, że ​​film pokazuje, „jak dobrze animacja może modelować rzeczy, z których składa się… przestrzeń psychologiczna. Jej punkt widzenia jest tak mobilny i wrażliwy na każdy niuans, jak stale ewoluująca teraźniejszość w powieści o„ strumieniu świadomości ”. " Aylish Wood zauważa, jak technika odnosi się do tematów filmu:

Płynność formy przywołuje również złożoność organizacji przestrzennej domu Gregora. Kiedy Gregor się budzi, jego pokój jest jego sypialnią, ale w miarę trwania animacji drzwi stają się barierą oddzielającą go od pozostałych członków rodziny. Ponieważ technika animacji tak łatwo zmienia się między Gregorem a jego rodzicami po drugiej stronie drzwi, pojawia się paradoks. Często bezwysiłkowe przesunięcia między przestrzeniami pozostają w napięciu z uwięzieniem Gregora, przez co jego uwięzienie wydaje się tym głębsze.

W artykule na temat zniekształcenia orientacji przestrzennej w animacji, którą Ryan Pierson nazywa „metamorfozą całego ekranu”, Pierson zauważa, że ​​film „rozpuszcza poczucie gruntu, które jest potrzebne do podtrzymania wrażenia świata, w swego rodzaju stawaniu się zwierzęciem”. aparatu". Giannalberto Bendazziego nazywa animację „mistrzowską”, doceniając ciągłe zmiany perspektywy filmu, „czasami skupiając się na subiektywnym zrozumieniu przez bohatera jego nowej kondycji”. Colin Marshall mówi, że „wiecznie zmieniająca się tekstura wizualna dobrze pasuje do tematu opowieści”. Mówi, że animator Johnny Chew nazywa to „niesamowitym filmem krótkometrażowym i świetną adaptacją dzieła Kafki, ale jeśli weźmie się pod uwagę styl, w jakim został nakręcony i kontrolę, która musiałaby wejść w każdą klatkę, jest to nie do wiary." David Brody zatytułował Metamorfozę pana Samsy „ruchomy obraz” na szkle i „niszczycielsko melancholijny”.

Jean-François Hamel, zgadzając się z Caryn James powyżej, nazwał traktowanie Leaf redukującym, a ton filmu sentymentalnym: ponieważ adaptuje tylko pierwszą część historii, unika niepokojącej i potężnej siły oryginalnego dzieła.

Wyróżnienia

Do 1981 roku Metamorfoza pana Samsy otrzymała dziesięć nagród.

1977
1978
1980
1981
  • HEMISFILM, San Antonio • Najlepszy film animowany ex aequo z prezentem bożonarodzeniowym Willa Vintona

W 2010 roku, w ramach obchodów 50-lecia Krakowskiego Festiwalu Filmowego, umieścił film krótkometrażowy w pierwszej dziesiątce najlepszych filmów prezentowanych na festiwalu.

Notatka

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=The_Metamorphosis_of_Mr._Samsa&oldid=1125501112 ”