Midi Onodera

Midi Onodera
Urodzić się ( 26.10.1961 ) 26 października 1961 (wiek 61)
Znany z Filmowiec i artysta wideo
Strona internetowa www.midionodera.com _ _

Midi Onodera to japońsko-kanadyjski filmowiec . Prace Onodery obejmują kolaż formatów, od 16 mm do Hi8 i cyfrowego wideo po „niskie” formaty cyfrowych zabawek, i odnoszą się do tożsamości indywidualnych, zbiorowych, narodowych i ponadnarodowych.

Wczesne życie

Midi Onodera dorastała w całkowicie białej, głównie żydowskiej dzielnicy. Jej babcia przyjechała do Kanady ponad 80 lat temu i mówi rzadką kombinacją japońskiego z okresu Meiji i angielskiego. W ostatnich latach studiów zapisała się w trybie dziennym na samodzielną naukę, co umożliwiło jej pełny dostęp do sprzętu dostępnego w szkole. Do rozpoczęcia kariery filmowej zainspirowała ją negatywna krytyka ze strony swojego profesora w swojej ostatniej krytyce, który stwierdził, że sprzeciwia się tradycjom malarstwa, pisząc na płótnie i opowiadając historie.

Edukacja

Rok Szkoła
1979–1983 Ontario College of Art and Design, AOCAD
1989 Warsztaty pisarskie Roberta McKee
1994 Kanadyjskie Centrum Filmowe, Fall Lab
1998 Uniwersytet Ryerson, program Photoshop
2001 Kanadyjskie Centrum Filmowe, program projektowania nowych mediów
2007–12 Ontario College of Art and Design, program BFA

Kariera

Onodera urodził się w Toronto w Ontario. Jej prace to filmy krótkometrażowe i pełnometrażowe oraz wideo, które są wystawiane na całym świecie. Stworzyła ponad 25 niezależnych filmów krótkometrażowych oraz pełnometrażowy film teatralny i liczne filmy krótkometrażowe. Od 2006 roku Midi stworzył prawie 500 krótkich filmów dla różnych projektów. Opublikowała dwa eseje o kinie mobilnym dla Jump Cut .

Feministka filmoznawczyni Judith Mayne pisze, że film Onodery Dziesięć centów za taniec (paralaksa) (1985) „jest mniej zainteresowany afirmatywnymi przedstawieniami doświadczeń lesbijek niż eksploracją jednoczesnej ambiwalencji i presji lesbijstwa w odniesieniu do biegunowości sprawczości i płci. " Mayne zauważa, że ​​ten film „prawie wywołał zamieszki” na festiwalu filmowym Frameline w San Francisco.

Filmoznawca Catherine Russell przeanalizowała projekt „filmu dziennie” Onodery, który składał się z 365 krótkich filmów nakręconych głównie zabawkowym aparatem cyfrowym „VcamNow”. Russell opisał te filmy jako „jak niespodziankę lub cukierek do rozpakowania, posmakowania i rozpuszczenia w ustach - lub w dłoni, zależnie od przypadku”. Twierdzi, że „projekt wyraża inny świat przestrzenny i czasowy, którym są media cyfrowe - fragmentaryczny, połączony w sieć, wszechobecny świat, w którym podmiot jest nieskończenie rozproszony”.

Artyści performatywni Tanya Mars nazwali ją „przemyślaną, odważną reżyserką filmową w czasach, gdy w sztuce kanadyjskiej było bardzo mało różnorodności” .

Midi Onodera był także panelistą, członkiem jury, gościnnym mówcą i wykładowcą dla ponad 50 różnych organizacji filmowych, instytucji i uniwersytetów na całym świecie. Niektóre z jej najbardziej godnych uwagi występów to mówca gościnny na zajęciach z kina kanadyjskiego na Uniwersytecie Meiji Gaukin w Tokio w Japonii w 2008 r., członek jury Toronto Arts Council w 2002 r . oraz panelista różnych dyskusji dla Winnipeg Film Group w 2015 r.

Obecnie pracuje dla MAC Cosmetics jako konsultant ds. mediów, reżyser i producent.

Filmografia

  • Bez tytułu (1979)
  • Kontemplacja (1979)
  • Rzeczywistość-Iluzja (1979)
  • Film (1980)
  • Królowa filtrów (1980)
  • Ptak, który ćwierkał na Bathurst (1981)
  • Filmy domowe (1981)
  • Trylogia kulinarna (1981)
    • Co jest na lunch Charley?
    • Jeden burger, trzymaj marynatę
    • après kolacja
  • Endokrynologia (1982)
  • Jeden na lądzie, dwa na morzu (1982)
  • Rozkosz idioty (1983)
  • Dom nigdy nie był taki (1983)
  • Ville Quelle Ville (1984)
  • Dziesięć centów za taniec (1985)
  • Wyprodukowano w Japonii (1985)
  • Po wypadku samochodowym kobieta zabija dwóch (1985)
  • Martwa strefa (1985)
  • Widok przesunięty (1988)
  • Wtedy / teraz (1988)
  • Ogólny pomysł - profil artysty (1989)
  • David Cronenberg - Profil artysty (1990)
  • Złamane serce Hoteru (1990)
  • Występ Jacka Smitha (1992)
  • Głęboka skóra (1995)
  • dziewczyna z piwnicy (2000)
  • Krótkowidz (2001)
  • Nikt nie wie (2002)
  • Dziewczyny alfa (2002)
  • Nie pamiętam mojego kierunku (2005)
  • 365 KRÓTKICH FILMÓW (2006)
  • First Bloom , nominacja do Filminute 2007 (2007)
  • Film tygodniowo (2009)
  • Kojoty muszą zobaczyć księżyc ... (2017)
  • W dół ścieku (2017)
  • ORZECHY (2017)

Nagrody

Rok Nagroda Festiwal Film
2018 Nagroda Gubernatora Generalnego w dziedzinie mediów wizualnych i sztuki Kanadyjska Rada Sztuki
2015 Nagroda za całokształt twórczości Festiwal Filmów Miejskich w Toronto
2008 Wyróżnienie Azjatycki Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Toronto Reel Film dziennie
2006 Wyróżnienie Festiwal Filmowy w Ann Arbor Nie pamiętam mojego kierunku
Wyróżnienie Mobifest Gdyby te ściany mogły mówić
2001 Najlepszy lesbijski film krótkometrażowy Nagroda filmowa Saphos 2001 magazynu Girlfriends Dziewczyna z piwnicy
1995 Najlepszy film fabularny: nagroda publiczności Międzynarodowy Festiwal Filmów Lesbijskich i Gejowskich w Hamburgu Powierzchowny
Najlepszy film krótkometrażowy: Nagroda Specjalna Jurorów Międzynarodowy Festiwal Filmów Lesbijskich i Gejowskich w Hamburgu Dziesięć centów za taniec (paralaksa)
1989 Najlepszy film dokumentalny (nominacja) Nagrody Bliźnięta Widok przesunięty
Specjalny cytat Nagrody Bliźnięta Widok przesunięty
1988 Wyróżnienie, Nagroda Golden Gate Międzynarodowy Festiwal Filmowy w San Francisco Widok przesunięty

Zobacz też

Linki zewnętrzne