Na Zaoranym Polu: Wiosna

Na zaoranym polu: wiosna
rosyjski : На пашне. Весна
Artysta	Aleksiej Wenecjanow
Rok	Pierwsza połowa 1820 roku
Średni	Olej na płótnie
Wymiary	51,2 cm × 65,5 cm (20,2 cala × 25,8 cala)
Lokalizacja	Galerii Trietiakowskiej , Moskwa

Na zaoranym polu: wiosna ( ros . На пашне. Весна , romanizacja : Na Pashne. Vesna ) to obraz olejny rosyjskiego artysty Aleksieja Wenecjanowa wykonany w pierwszej połowie lat dwudziestych XIX wieku. Obraz przedstawia elegancko ubraną wieśniaczkę, prowadzącą broną dwa konie, jednocześnie pilnującą siedzącego przy bruzdach dziecka. To było w Galerii Trietiakowskiej w Moskwie, Rosja od 1893 roku i jest uważany za jedno z największych dzieł Wenecjanowa.

Obraz jest częścią serii Wenecjanow przedstawiającej pracę chłopską. Pracował nad obrazem w Vyshnevolotsky Ujezd w guberni twerskiej na początku lat dwudziestych XIX wieku. Historia obrazu, począwszy od lat 40. XIX wieku, jest nieznana, dopóki Paweł Trietiakow nie kupił go do swojej galerii w 1893 roku. Mimo niewielkich rozmiarów jest uważany za arcydzieło kolekcji Galerii Trietiakowskiej i jest uważany przez historyków sztuki za integralną część Klasyczne dziedzictwo rosyjskiej kultury narodowej.

Historia

Dokładna data powstania In the Ploughed Field: Spring jest kwestionowana. W swojej monografii z 1949 roku rosyjska krytyk sztuki Zinaida Fomicheva sugeruje, że obraz powstał w latach 1810-tych, podczas gdy radziecki historyk sztuki Aleksei Savinov [ , że obraz powstał na początku lat 30-tych XIX wieku w swojej książce z 1955 roku. Ta dwuznaczność wynika z odmowy Wenecjanowa podpisania lub datowania któregokolwiek z jego obrazów. Niemniej jednak współcześni badacze uważają, że In the Ploughed Field: Spring został stworzony przez Wenecjanowa w pierwszej połowie lat 20. Galerii Trietiakowskiej .

Na żniwach. Lato . połowa lat dwudziestych XIX wieku

Sianokosy . połowa lat dwudziestych XIX wieku

Na zaoranym polu: Wiosna to pierwszy obraz z serii obrazów Wenecjanowa przedstawiających pracę chłopską, do której należą również obrazy Przy żniwach. Lato i sianokosy . Cykl ten jest czasami określany jako „Pory roku” (wiosna, lato i jesień) i uważa się, że istnieje czwarty obraz przedstawiający zimę, ale nie znaleziono żadnych dowodów na istnienie takiego obrazu.

Większość prac Wenecjanowa o tematyce chłopskiej powstała podczas jego pobytu we wsiach Tronikha i Safonkovo ​​w Wyszniewolotskim Ujezdzie (oba obecnie są częścią wsi Venetsianovo w dystrykcie udomelskim w obwodzie twerskim ). Według miejscowego historyka Dmitrija Poduszkowa , który badał życie Wenecjanowa, mieszkał on w Tronikha od 1819 do 1832 roku, zanim przeniósł się do Safonkowa. Resztę życia spędził na wsi twerskiej iw tym czasie był najbardziej kreatywny.

Obraz był znany pod różnymi nazwami w pierwszych kilku dekadach po jego ukończeniu. W latach trzydziestych XIX wieku nosił tytuł Chłopka w polu, prowadząc konie ( Крестьянка в поле, ведущая лошадей ), aw 1838 roku nosił tytuł Wiejska kobieta z końmi ( Деревенская женщина с лошадь ja ). W 1840 roku zaczęto ją nazywać Kobietą bronującą pole ( Женщина, боронящая поле ).

Historia obrazu od lat 40. XIX wieku do 1893 r. oraz tożsamość pierwszych właścicieli nie są znane. Wiadomo tylko, że Paweł Trietiakow zakupił obraz w 1893 roku. Krytyk sztuki Swietłana Stiepanowa pisze: „Pojawienie się takiego płótna jak Na zaoranym polu: Wiosna wydaje się być rodzajem tajemnicy, jeśli nie cudem. nie wspomina o tym ani sam artysta w swoich listach i autobiografii, ani jemu współcześni. Nieznani są poprzedni właściciele obrazu i sposób, w jaki Tretiakow go zdobył”.

Temat i opis

Płótno jest zarówno realistyczne , jak i alegoryczne , ponieważ stara się przedstawiać wyidealizowany obraz rosyjskiej ziemi. Wenecjanowowi przypisuje się założenie rosyjskiej naturalistycznej szkoły malarstwa pejzażowego, która jest najbardziej widoczna w In the Ploughed Field: Spring . Niebo zajmuje większość grafiki, którą Venetsianov dokładnie przestudiował przed malowaniem, aby uzyskać efekt trójwymiarowych chmur i ich płynnego przepływu w kompozycji. horyzont _ linia na obrazie biegnie dość nisko i załamuje się jeszcze niżej po prawej stronie płótna. Pozwala to artyście stworzyć iluzję dużej otwartej przestrzeni. Znani rosyjscy pejzażyści, tacy jak Michaił Wrubel i Wiktor Wasniecow, naśladowali później tę technikę.

Na zaoranym polu: szczegóły wiosny

Centralną postacią obrazu jest młoda wieśniaczka prowadząca dwa konie i czuwająca nad swoim dzieckiem siedzącym przy bruzdach w prawym dolnym rogu płótna. Wieśniaczka ubrana jest elegancko w sarafan i kokoshnik , które nie nadają się do prac rolniczych. Idzie przez pole z wdziękiem, ledwie dotykając ziemi, jakby unosiła się nad nią, jakby była boginią Florą , personifikacja Wiosny; wrażenie to wzmacnia fakt, że postać kobiety wydaje się być proporcjonalnie większa niż postać koni. Wenecjanow nie zagłębiał się w psychologiczną symbolikę wiosny na twarzy wieśniaczki, bo nie malował na niej drobnych detali, lecz skupił się na wykonaniu perfekcyjnej plastyczności całego portretu, melodii rytmów i spójności tonów, co razem dają poczucie wysublimowanego piękna. Jej język ciała również bardzo przypomina rosyjski taniec ludowy ze względu na pozycję jej stóp i wyciągniętych ramion.

Niektórzy potępiali zbyt eleganckie i drogie ubrania Wenecjanowa dla wieśniaczki pracującej w polu. Nie był to jednak „wymysł artysty”. W starożytności pierwszy dzień orki był uważany przez rosyjskich chłopów za święto, więc przebierali się stosownie do okazji. Niektórzy badacze doszukiwali się również podobieństw między wieśniaczką w In the Plowed Field: Spring a Portretem nieznanej kobiety w rosyjskim stroju Iwana Argunowa , który powstał kilkadziesiąt lat wcześniej.

Fabuła płótna nie jest do końca idylliczna . Widz zdaje sobie sprawę, że młoda matka widzi swoje dziecko tylko wtedy, gdy mija je z końmi. W oddali, po lewej i prawej stronie, widać sylwetki innych chłopów przy orce. Pozwala to artyście nie tylko stworzyć iluzję przestrzenności i pokazać skalę pola, ale także pokazać, że wszyscy są zajęci pracą. Niektóre sylwetki są półprzezroczyste, przez co prześwituje wcześniej pomalowane tło. Wyrwane z korzeniami pniaki i inne detale podkreślają realizm i „niefikcyjność” pejzażu obrazu.

Niebieskawe odcienie odgrywają ważną rolę w kolorystyce dzieła, ale zamiast zwykłego chłodu, który dodaje kolor niebieski, obraz pozostaje ciepły i radosny; delikatna zieleń świeżo kwitnących liści stanowi ważny element nadający obrazowi ciepły wygląd. Artysta stosuje rozbielone, rozjaśnione tony w górnej, białawo-niebieskiej części obrazu, podczas gdy w dolnej części dominują barwy zielonkawej ochry. Venetsianov osiągnął harmonijne przejście tonów od intensywnych na pierwszym planie do coraz spokojniejszych, zanikających w strefie styku ziemi i nieba.

Przyjęcie

W swojej książce Historia malarstwa rosyjskiego w XIX wieku artysta i krytyk Alexandre Benois wyraził swój podziw dla obrazu.

Na zaoranym polu: Wiosna na znaczku pocztowym ZSRR z 1955 roku

Obrazy Na zaoranym polu: Wiosna i Podczas żniw. Lata zostały określone jako „piękne” i „głębokie” przez krytyka sztuki Aleksieja Sawinowa, który napisał, że „odznaczają się niezwykłą prawdziwością, brakiem umowności w kompozycji, kolorystyce i charakterystyce obrazów; ukazani na nich ludzie żyją w ich własny świat". Jego zdaniem Venetsianov był w stanie „przekazać prawdziwą poezję macierzyństwa, pokazać urok młodej matki” w In the Plowed Field: Spring . Savinov chwalił umiejętności artysty w tym dziele, pisząc: „przez szlachetność jego myśli, siłę uczuć, doskonałość wykonania, ten mały obraz Wenecjanowa należy do klasycznego dziedzictwa kultury narodowej”.

Zdaniem krytyka sztuki Michaiła Alpatowa , „Na zaoranym polu: Wiosna” nie należy traktować jako typowego malarstwa rodzajowego ; należy go raczej traktować jako „piosenkę obrazkową”, a nie „historię obrazkową”. Jako powód wymienił elegancki sarafan, „tańczący chód” wieśniaczki po świeżo zaoranym polu oraz stosunek jej wzrostu do wielkości koni.

Według historyka sztuki Dmitrija Sarabyanowa , Wenecjanow „jako pierwszy odkrył rosyjską naturę (w malarstwie) - a przede wszystkim ziemię i niebo - w naturze i od razu rozpoznał być może najważniejsze aspekty”. Z jednej strony artysta „rozwija pierwszy plan, pisząc spulchnioną ziemię, zioła, kamienie, liście”, a z drugiej „ziemia zdaje się rozsuwać w nieskończoność, wychodząc poza pole obrazu, nie ograniczając się do strony za kulisami”. Na płótnie Wenecjanowa te pozornie przeciwstawne cechy harmonijnie łączą się, nie wykluczając, lecz uzupełniając.

Literatura

• Алпатов, Михаил Владимирович (1967). Этюды по истории русского искусства (po rosyjsku). Tom. 2. Moskwa: Искусство.
•   Бенуа, Александр Николаевич (1995). История русской живописи в XIX веке (po rosyjsku). Moskwa: Республика. ISBN 978-5-250-02524-9 .
•   Иовлева, Лидия Ивановна (2001). Shedevry GosudarstvШедевры Государственной Третьяковской галереи. Русское искусство XII — начала XX века: живопись, рисунок (po rosyjsku). Moskwa: Трилистник. ISBN 978-5-89480-033-2 .
•   Кожевникова, Тамара (2001). Венецианов (po rosyjsku). Moskwa: Белый город. ISBN 978-5-7793-0248-7 .
•   Koroława, С. (2010). Алексей Гаврилович Венецианов (Великие художники, tom 46) (po rosyjsku). Tom. 48. Moskwa: Комсомольская правда. ISBN 978-5-7475-0023-5 .
•   Леонтьева, Галина Константиновна (1988). Алексей Гаврилович Венецианов (po rosyjsku). Leningrad: Искусство. ISBN 978-5-210-00022-4 .
•   Петинова, Елена Фоминична (2001). Русские художники XVIII - начала XX века (po rosyjsku). Sankt Petersburg: Аврора. ISBN 978-5-7300-0714-7 .
• Пигарёв, Кирилл Васильевич (1966). Русская литература и изобразительное искусство (XVIII — первая четверть XIX века). Очерки (po rosyjsku). Moskwa: Наука.
• Подушков, Дмитрий Леонидович (2013). Художник А. Г. Венецианов в Удомельском крае. Удомельские ученики (po rosyjsku). Vyshny Volochyok: Ирида-прос.
• Савинов, Алексей Николаевич (1955). Алексей Гаврилович Венецианов. Жизнь и творчество (po rosyjsku). Moskwa: Искусство.
• Сарабьянов, Дмитрий Владимирович (1998). Русская живопись: пробуждение памяти (po rosyjsku). Moskwa: Искусствознание . Źródło 2 maja 2022 r .
•   Степанова, Светлана Степановна (2021). „Поэт «простых предметов русских»”. Aleksiej Венецианов. Пространство, свет и тишина (po rosyjsku). Moskwa: Galeria Trietiakowska. s. 8–52. ISBN 978-5-89580-340-0 .
•   Ткач, Михаил Иванович (2002). Энциклопедия пейзажа (po rosyjsku). Moskwa: ОЛМА-ПРЕСС. ISBN 978-5-948-49136-3 . Źródło 2 maja 2022 r .
• Фомичёва, Зинаида Ивановна (1949). Творчество А. Г. Венецианова в первой половине XIX века (po rosyjsku). Leningrad: Państwowe Muzeum Rosyjskie.
• Шумова, Марина Николаевна (1978). Русская живопись первой половины XIX века (po rosyjsku). Moskwa: Искусство.
•   Брук, Яков Владимирович; Иовлева, Лидия Ивановна (2005). Государственная Третьяковская галерея — каталог собрания (po rosyjsku). Tom. 3. Moskwa: СканРус. ISBN 978-5-93221-081-9 .
•   Figes, Orlando (2003). Taniec Nataszy kulturalna historia Rosji . Londyn: Pingwin. ISBN 978-0-14-029796-6 . Źródło 2 maja 2022 r .
•   Sarabyanov, DV (1996). „Wenecjanow, Aleksiej” . Słownik sztuki . Tom. 32. Nowy Jork: Grove. ISBN 978-1-884446-00-9 . Źródło 2 maja 2022 r .
•   Szary, Rosalind Polly (1999). „Rzeczywistość i ideał w twórczości Aleksieja Wenecjanowa”. Przegląd rosyjski . 58 (4): 655–675. doi : 10.1111/0036-0341.00099 . ISSN 0036-0341 .
•   Jackson, David (2006). Wędrowcy i realizm krytyczny w XIX-wiecznym malarstwie rosyjskim . Manchester: Manchester University Press. ISBN 978-0-7190-6434-0 .
•   Sarabyanov, DV (1990). Sztuka rosyjska: od neoklasycyzmu do awangardy 1800-1917: malarstwo – rzeźba – architektura . Nowy Jork: HN Abrams. ISBN 978-0-8109-3750-5 .
•   Stites, Richard (2005). Pańszczyzna, społeczeństwo i sztuka w imperialnej Rosji: przyjemność i władza . New Haven, Connecticut: Yale University Press. ISBN 978-0-300-10889-7 .

Linki zewnętrzne

• „На пашне. Весна” [Na zaoranym polu: wiosna]. Galeria Trietiakowska (w języku rosyjskim).
• "Art-katalo. katalog: obrazy i rysunki – Wenecjanow Aleksiej Gawriłowicz – W zaoranym polu: Wiosna. I połowa lat 20. XIX w.]. www.art-catalog.ru (po rosyjsku).