Nakajima Hiroyuki

Nakajima Hiroyuki
中嶋宏行
Urodzić się ( 17.02.1956 ) 17 lutego 1956 (wiek 67)
Chiba, Japonia
Narodowość język japoński
Edukacja Studia podyplomowe z zakresu architektury (inżynieria przemysłowa)
Alma Mater Uniwersytet Chiba
Styl SHO Art
Strona internetowa http://www.sho-jp.com

Nakajima Hiroyuki (中嶋宏行, urodzony 17 lutego 1956) to współczesny japoński artysta i kaligraf z Chiba w Japonii. Najbardziej znany jest ze swojej nowoczesnej interpretacji japońskiej kaligrafii (shodo), którą nazywa Sho art, techniką łączącą tradycyjne elementy japońskiej kaligrafii (shodo) z ruchami Tai Chi , inspirowaną symbolami zen i naturą. Nakajima ma obecnie studia w Chibie w Japonii i Mediolanie we Włoszech.

Biografia

Nakajima urodził się w Chibie w Japonii. Zaczął trenować shodo w wieku 6 lat i kontynuował naukę przez lata podyplomowe na Uniwersytecie Chiba, gdzie uzyskał dyplom z Achitektoniki (inżynieria przemysłowa). Mając dwadzieścia kilka lat, Nakajima zaczął trenować Tai Chi.

Kiedy Nakajima miał trzydzieści kilka lat, zaczął już rozwijać swój własny styl współczesnej kaligrafii japońskiej i stał się profesjonalnym artystą. Nakajima po raz pierwszy wystawił swoje prace w 2000 roku na prywatnej wystawie w Rzymie. Prace wybrane na tę wystawę składały się głównie z japońskiej kaligrafii, uznawanej za sztukę abstrakcyjną, której motywem przewodnim były japońskie znaki.

Wkrótce po wystawie w Rzymie Nakajima wprowadził do swojej sztuki ruchy Tai Chi, chcąc za pomocą performansu zademonstrować proces tworzenia tej sztuki. Większość jego performansów zaczyna się od Nakajimy stojącego w stanie medytacji nad czystym płótnem, a następnie, gdy jest natchniony, jednym ostrym pociągnięciem pędzla tworzy abstrakcyjną formę natury: księżyc, ziemię, górę. Nakajima wyjaśnił, że jednym pociągnięciem pędzla wykonuje się jedną, skondensowaną myśl, aby nadać kształtom i liniom moment w czasie.

Nakajima powiedział: „Każda praca„ Sho ”jest tworzona w jednym ciągłym ruchu i dlatego nie można jej powtórzyć ani przepisać. Siła„ Sho ”leży w tej cesze niepowtarzania się. Nawet jeśli narysujesz tę samą literę dziesięć razy, spontanicznie powstanie dziesięć różnych form”.

Od tego czasu Nakajima organizował wystawy i występy na żywo w całej Europie, Japonii i Stanach Zjednoczonych. W 2006 roku został zaproszony do udziału w 60. Festival d'Avignon we Francji, aw 2006 roku w Art Basel Miami Beach Show (amerykańskiej siostrzanej imprezie Art Basel w Szwajcarii), gdzie zadebiutował w Stanach Zjednoczonych. Nakajima ma obecnie studia w Chibie w Japonii oraz w Mediolanie we Włoszech.

Wystawy

Rok Wystawy
1997 Galeria Nakazawa – Tokio (JAPONIA)
1999 Galeria Kai – Tokio (JAPONIA)
2000 Sho, Studio Soligo – Roma (WŁOCHY) krytyk: Atsushi Suwa
2001 Sho, Institut D'Arts Visuels – Orléans (FRANCJA) krytyk: Cristian Parisot-
Lapin Et Halot – Tokio (JAPONIA)
Sho, Galleria Montmartre Des Arts – Paryż (FRANCJA) krytyk: Cristian Parisot
2002 Ronald Schmitt tisch – Eberbach (NIEMCY)
Sky Gallery, Haneda-Lotnisko – Tokio (JAPONIA)
2003 Międzynarodowe Targi Meblowe – Cöln (NIEMCY)
Mike Amrta – Tokyo (JAPONIA)
Klingspor Museum – Offenbach (NIEMCY)
Kreis Museum – Peine (NIEMCY)
sho, Galerie Wild – Frankfurt nad Menem (NIEMCY)
2004 Muzeum Siebold – Würzburg (NIEMCY)
2005 Plaża Associazione Culturale – Turyn (WŁOCHY)
Crèations Japon, Centre d'Etudes Japonaises d'Alsace – Colmar (FRANCJA)
2006 Lune, 60° Édition Festival d'Avignon – Avignon (FRANCJA)
Mond, Siegburg Stadtmuseum – Siegburg (NIEMCY)
Galeria Tact – Tokio (JAPONIA)
2007 Galeria Tact – Tokio (JAPONIA)
2008 Galeria Tact – Tokio (JAPONIA)
2009 Galeria Tact – Tokio (JAPONIA)
2011 Ri-Vivere, Arte Giappone – Mediolan (WŁOCHY)
2012 Kizuna, Galeria Tact – Tokio (JAPONIA)
Shizen, Galleria Nobili – Milano (WŁOCHY) krytyk: Matteo Galbiati
2013 Forme de Zen, Galerie F. Mansart – Paryż (Francja)
2014 forma, której nigdy nie widziałem, Ikkyo-Ann – Tokio (Japonia)

Przedstawienia

Rok Przedstawienia
2001 Lapin Et Halot – Tokio (JAPONIA)
Prèsence Japonaise, Scene Nazionale – Orlean (FRANCJA)
2002 Las Świętego Mikołaja – Rovaniemi (FINLANDIA)
Ronald Schmitt tisch, Eberbach (NIEMCY)
2003 Muzeum Klingspor – Offenbach (NIEMCY)
Muzeum Kreis – Peine (NIEMCY)
2005 plaża- Associazione Culturale- Torino (WŁOCHY)
Crèations Japon, Centre d'Etudes Japonaises d'Alsace – Colmar (FRANCJA)
2006 Lune, The 60° Édition Festival d'Avignon – Avignon (FRANCJA)
Del Kalligraph der Seele, Siegburg Stadtmuseum – Siegburg (NIEMCY)
Ichimura Miami Japan Garden – Miami (USA)
Bakehouse Art Complex, Miami (USA)
2009 Leben, Siegburg Stadtmuseum – Siegburg (NIEMCY)
Leben, Heiliggeistkirche – Speyer (NIEMCY)
Vivere, Arte Giappone – Mediolan (WŁOCHY)
2010 Luna, La Casa delle culture del mondo – Mediolan (WŁOCHY)
Vivere, La Triennale di Milano – Mediolan (WŁOCHY)
2011 Sonne und Monde, Siegburg Stadtmuseum – Siegburg (NIEMCY)
Musicalligrapie z Lê Quan Ninh, Fondation Royaumont – Paryż (FRANCJA)
2012 Wdzięczność i dziedzictwo, La Rochelle – Tokio (JAPONIA)
Carrousel Du Louvre – Paryż (FRANCJA)
2013 Woda, Takeshigerou – Kioto (JAPONIA)
2018 Japan House - Londyn (ANGLIA)

Media i publikacje

Rok Media i publikacje
2000 „ARCHIVIO” (WŁOCHY)
2001 Telewizja „Gendai-Nihongaku-Genron” (JAPONIA)
„Republique” (FRANCJA)
TV „IL DE FRANCE CENTRE” (FRANCJA)
2002 „Lapin Kansa” (FINLANDIA)
„Eberbach Zeitung” (NIEMCY)
2003 „a&a DIE ZEITUNG” (NIEMCY)
2004 „KULTUR” (NIEMCY)
2005 „DERNIERES NOUVELLES D'ALSACE” (FRANCJA)
2006 „LE FIGARO” (FRANCJA)
TV „Draw MOON in Provence” (JAPONIA)
„GENERAL-ANZEIGER” (NIEMCY)
„Rein-Sieg Rundschau” (NIEMCY)
„Herald Tribune” (USA)
„Japan Times” (JAPONIA)
2007 „Plexus” (WENEZUELA)
2010 „la Repubblica Tutto Milano” (WŁOCHY)
2011 „Vivi Milano” (WŁOCHY)
„Rein-Sieg Rundschau” (NIEMCY)
„Kolner Stadt-Anzeiger” (NIEMCY)
2012 „Corriere della Sera” (WŁOCHY)

Linki zewnętrzne