Nampeyo

Nampeyo

Num-pa-yu ( Tewa : wąż, który nie gryzie)
Nampeyo, Hopi pottery maker, seated, with examples of her work, cropped.jpg
Nampeyo, ok. 1900, fot. AC Vroman
Urodzić się 1859
Hano pueblo w Arizonie
Zmarł 1942
Arizona
Narodowość Hopi - Tewa (Stany Zjednoczone)
Znany z artysta ceramik
Ruch Odrodzenie Sikyátki
Współmałżonek Lesou (drugi mąż)

Nampeyo (1859 - 1942) był garncarzem Hopi-Tewa , który mieszkał w rezerwacie Hopi w Arizonie . Jej imię Tewa było również pisane Num-pa-yu , co oznacza „wąż, który nie gryzie”. Jej imię jest również cytowane jako „Nung-beh-yong”, Tewa dla Sand Snake.

Używała starożytnych technik wytwarzania i wypalania ceramiki oraz projektów z ceramiki „Old Hopi” i skorup znalezionych w XV-wiecznych ruinach Sikyátki na Pierwszym Płaskowyżu. Jej prace znajdują się w kolekcjach w Stanach Zjednoczonych i Europie, w tym w wielu muzeach, takich jak Narodowe Muzeum Sztuki Amerykańskiej , Muzeum Północnej Arizony , Muzeum Spurlocka oraz Muzeum Archeologii i Etnologii Peabody na Uniwersytecie Harvarda .

Światowy rekord ceramiki południowo-zachodniej Ameryki został ogłoszony w Bonhams Auction House w San Francisco 6 grudnia 2010 r., Kiedy jedno z dzieł sztuki Nampeyo, zdobiony ceramiczny garnek, zostało sprzedane za 350 000 USD.

Wczesne życie

Nampeyo i jej brat Tom Polacca na dachu klanu Corn mieszkającego w wiosce Hano, zdjęcie zrobione w 1875 roku przez Williama Henry'ego Jacksona ( Colorado Historical Society )

Nampeyo urodził się na First Mesa w wiosce Hano, znanej również jako Tewa Village, która składa się głównie z potomków ludu Tewa z północnego Nowego Meksyku, który uciekł na zachód do ziem Hopi około 1702 roku w celu ochrony przed Hiszpanami po buncie Pueblo w 1680. Jej matka, Biała Kukurydza, była Tewa; jej ojciec Quootsva, z pobliskiego Walpi, był członkiem klanu Snake. Zgodnie z tradycją Nampeyo urodziła się w klanie swojej matki Tewa Corn. Miała trzech starszych braci, Toma Polaccę, Kano i Patuntupiego, znanych również jako Squash; Jej bracia urodzili się w latach 1849-1858. Nampeyo nie umiała czytać ani pisać i nigdy nie chodziła do szkoły.

William Henry Jackson po raz pierwszy sfotografował ją w 1875 roku; była podobno jedną z najczęściej fotografowanych artystek ceramicznych na południowym zachodzie w latach siedemdziesiątych XIX wieku.

Około 1878 lub 1881 Nampeyo poślubiła swojego drugiego męża, Lesou, członka klanu Cedarwood w Walpi . Ich pierwsza córka, Annie, urodziła się w 1884 roku; William Lesso, urodzony około 1893 roku; Nellie urodziła się w 1896 roku; Wesleya w 1899 roku; a Fannie urodziła się w 1900 roku.

Grafika

Słoik na nasiona wykonany przez Nampeyo około 1905 roku
Nampeyo z jednym ze swoich naczyń Sikyátki Revival, ok. 1908–1910. Hopi w Arizonie. Zdjęcie autorstwa Charlesa M. Wooda. P07128
Sikyatki z motywem ćmy, wykopany około 1895 r. Stał się jednym z jej ulubionych wzorów.

Ludzie Hopi wytwarzają ceramikę malowaną pięknymi wzorami, a Nampeyo został ostatecznie uznany za jednego z najlepszych garncarzy Hopi. Nampeyo nauczyła się robić ceramikę dzięki wysiłkom swojej babci ze strony ojca. W latach siedemdziesiątych XIX wieku osiągała stały dochód, sprzedając swoją pracę w lokalnym punkcie handlowym prowadzonym przez Thomasa Keama. Już w 1881 roku była znana ze swoich dzieł z ceramiki „starych Hopi” z Walpi .

Coraz bardziej interesowała się formą i wzornictwem starożytnej ceramiki, uznając je za lepsze od produkowanej wówczas ceramiki Hopi. Jej drugi mąż, Lesou (lub Lesso), był podobno zatrudniony przez archeologa J. Waltera Fewkesa przy wykopaliskach prehistorycznych ruin Sikyátki na pierwszej płaskowyżu Hano Pueblo w latach 90. XIX wieku. Lesou pomogła Nampeyo znaleźć skorupy ze starożytnymi wzorami, które skopiowali na papier, a później zintegrowali z ceramiką Nampeyo. Zaczęła jednak wykonywać kopie protohistorycznej ceramiki od XV do XVII wieku ze starożytnych miejsc wiejskich, takich jak Sikyátki, które badano przed Fewkesem i Thomasem Varkerem Keamem. Nampeyo rozwinęła swój własny styl oparty na tradycyjnych wzorach, znany jako ceramika Hopi Revival ze starych projektów Hopi i ceramika Sikyátki. Właśnie dlatego badacze określają jej styl jako Sikyatki Revival, na cześć miejsca protohistorycznego.

Keam zatrudnił garncarzy z First Mesa do wykonania reprodukcji dzieł. Nampeyo był szczególnie uzdolniony. Jej ceramika odniosła sukces i była zbierana w całych Stanach Zjednoczonych i Europie.

Kiedy zaczynałem malować, chodziłem do starożytnej wioski, zbierałem kawałki ceramiki i kopiowałem projekty. Tak nauczyłam się malować. Ale teraz po prostu zamykam oczy, widzę projekty i je maluję.

— Nampeyo, lata 20

Kate Cory , artystka i fotografka, która mieszkała wśród Indian Hopi w latach 1905-1912 w Oraibi i Walpi , napisała, że ​​Nampeyo używał w ogniu kości owiec, które, jak się uważa, rozgrzewały ogień lub sprawiały, że ceramika była bielsza, i wygładzały wypalone doniczki z rośliną o czerwonym okwitnięciu. Obie techniki są starożytnymi praktykami garncarskimi Tewa. Nampeyo użył do pięciu różnych glinek w jednej kreacji, podczas gdy zwykle były to dwie.

Nampeyo i jej mąż udali się do Chicago w 1898 roku, aby wystawić swoją ceramikę. W latach 1905-1907 produkowała i sprzedawała ceramikę z konstrukcji przypominającej pueblo zwanej Hopi House, atrakcji turystycznej (połączenie muzeum, sklepu z osobliwościami, teatru i przestrzeni życiowej dla tancerzy i artystów rdzennych Amerykanów) w Grand Canyon Lodge , obsługiwany przez firmę Fred Harvey . Wystawiała w 1910 roku w Chicago United States Land and Irrigation Exposition.

Jeden z jej słynnych wzorów, wzór migracji, przedstawiał migrację ludu Hopi, z motywami piór i pazurów ptaków. Przykładem jest waza z lat 30. XX wieku znajdująca się w zbiorach Narodowego Muzeum Indian Amerykańskich w Smithsonian Institution w Waszyngtonie. Jej prace wyróżniają się kształtami ceramiki i wzorami. Robiła szeroką, niską, zaokrągloną, kształtną ceramikę, aw późniejszych latach wysokie słoje. Wiele z jej prac można rozpoznać po jej „rozpoznawalnych projektach” i „jej artystycznych osobliwościach”.

Zdjęcie Nampeyo było często używane w broszurach podróżniczych dotyczących południowo-zachodniej części Ameryki .

Nampeyo zaczęła tracić wzrok z powodu jaglicy na przełomie XIX i XX wieku. Od 1925 roku aż do śmierci tworzyła ceramikę dotykiem, którą następnie malował jej mąż, córki lub inni członkowie rodziny.

W 2010 roku jedno z jej dzieł, garnek o bulwiastej formie z postaciami Hopi Kachina o „stylizowanych twarzach” w „ekstrawaganckich nakryciach głowy z czarnej i palonej umbry” namalowanymi na „czterech stronach garnka” - sprzedano za 350 000 dolarów. Do poprzednich właścicieli należeli Carter Harrison Jr. , który był burmistrzem Chicago w latach 1911–1915, oraz klub artystyczny Cliff Dwellers w Chicago, który otrzymał prace od Harrisona w latach trzydziestych XX wieku.

Śmierć i dziedzictwo

Nampeyo w 1901 roku (po prawej) ze swoją najstarszą córką Annie Healing (po lewej) trzymającą wnuczkę Rachel; i matka White Corn (w środku).

Zmarła w 1942 roku w domu swojego syna Wesleya i synowej Cecilii.

Była symbolem ludu Hopi i liderem w odrodzeniu starożytnej ceramiki. Zainspirowała dziesiątki członków rodziny na przestrzeni kilku pokoleń do robienia ceramiki, w tym córki Fannie Nampeyo i Annie Healing. Wystawa z 2014 roku w Museum of Northern Arizona przedstawia prace czterech pokoleń artystów wywodzących się z Nampeyo.

Zbiory publiczne

Słoik Hopi-Tewa wykonany przez Nampeyo, początek XX wieku, Heard Museum .

Zobacz też

Dalsza lektura

  • Elmore, Steve. 2015. W poszukiwaniu Nampeyo , Santa Fe, Spirit Bird Press i Steve Elmore Indian Art.
  •    Blair, Mary Ellen; Blair, Laurence R. (1999). Dziedzictwo mistrza garncarstwa: Nampeyo i jej potomkowie . Tucson: Książki o skrzyniach skarbów. ISBN 1-887896-06-6 . OCLC 41666705 .
  •   Groby, Laura. Thomas Varker Keam, indyjski kupiec . Norman: University of Oklahoma Press, 1998. ISBN 0-8061-3013-X .
  • Collins, John E. Nampeyo, Hopi Potter: jej kunszt i jej dziedzictwo. Fullerton CA: Centrum Kultury Muckenthaler. 1974
  • Rubensteina, Charlotte Streifer. Amerykańskie artystki: od wczesnych czasów indyjskich do współczesności . Nowy Jork: Avon, 1982.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Nampeyo&oldid=1140515801 ”