Narodziny Wenus (Cabanel)

Narodziny Wenus
Artysta	Aleksandra Cabanel
Rok	1863
Średni	Olej na płótnie
Wymiary	150 cm × 250 cm (59 cali × 98 cali)
Lokalizacja	Musée d’Orsay w Paryżu

Narodziny Wenus ( francuski : Naissance de Venus ) to obraz francuskiego artysty Alexandre Cabanel . Został namalowany w 1863 roku i obecnie znajduje się w Musée d'Orsay w Paryżu . Druga, mniejsza wersja (85 x 135,9 cm) z ok. 1864 znajduje się w Dahesh Museum of Art . Trzecia wersja (106 x 182,6 cm) pochodzi z 1875 roku; znajduje się w Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku .

Pokazane z wielkim sukcesem na Salonie Paryskim w 1863 roku, Narodziny Wenus zostały natychmiast zakupione przez Napoleona III do jego własnej kolekcji. W tym samym roku Cabanel został profesorem Ecole des Beaux-Arts .

Połączenie zmysłowych i klasycznych obrazów Cabanel przemawiało do wyższych warstw społecznych. Historyk sztuki i kurator Robert Rosenblum napisał o Narodzinach Wenus Cabanela , że ​​„Ta Wenus unosi się gdzieś pomiędzy starożytnym bóstwem a współczesnym snem”; opisał „niejednoznaczność jej oczu, które wydają się być zamknięte, ale bliskie spojrzenie ujawnia, że ​​​​nie śpi… Akt, który może spać lub obudzić, jest szczególnie groźny dla męskiego widza”.

Tło i opis

Na Salonie w 1863 roku Narodziny Wenus były jednym z wielu aktów kobiecych. Skąpana w opalizujących barwach bogini Wenus nieśmiało spogląda na widza spod zgięcia łokcia. Dwa lata później Manet również zaprezentował na Salonie swój słynny już obraz Olimpia . Dziś oba wiszą w Musee'd' Orsay. W przeciwieństwie do eterycznej palety Wenus, Manet namalował Olimpię bladym, spokojnym odcieniem skóry i ciemnymi zarysami postaci. Jej jedynym z pozoru skromnym gestem jest położenie ręki na nodze, choć nie wynika to z nieśmiałości – trzeba zapłacić, zanim zobaczą. James Rubin pisze o tych dwóch pracach: „The Olimpia jest często porównywana do Narodzin Wenus Cabanela , ponieważ ta ostatnia jest znacznie bardziej pociągająca seksualnie, pomimo jej mitologicznej … Jest oczywiste, że demitologizacja aktu kobiecego przez Maneta była przede wszystkim przypomnieniem współczesnych realiów w odpowiednim

Cabanel przedstawia osobowość, ale w subtelny sposób poprzez zrelaksowaną postawę i senny wyraz twarzy. Jenna-Marie Newberry pisze o Wenus: „Najjaśniejszy kolor użyty w Narodzinach Wenus nawiązuje do lekkości i oświecenia relaksu, wzmacniając spokojną postawę i dziewictwo leżącego aktu. Kontrapost _ skręcenie postaci z melodramatycznym przesunięciem ramienia nad twarzą pochodzi wprost z jego wcześniejszych obrazów… Sama Wenus przejmuje cały front płaszczyzny obrazu. Jej włosy zostały pogłębione, co dodało jej uroku i czystości.” To tak, jakby widz dostrzegał boginię po prostu pławiącą się w otaczającej ją naturze. Jest częścią swojego otoczenia, a widz jest wtajemniczony w scenę. Cabanel stworzył dość uwodzicielski obraz mitologicznej piękności w sposób, który przemawiał do widzów w momencie jego tworzenia. Po Salonie mówiono: „Jego ciemnookie bohaterki, cienko umalowane, zwykle w stonowanych kolorach i nieskazitelnie narysowane, były popularne po obu stronach Atlantyku”.

Z biegiem czasu Cabanel rozwinął styl, który stał się jego znakiem rozpoznawczym. To właśnie jego dbałość o szczegóły uczyniła go popularnym w XIX wieku. Cabanel kształcił się w Ecole des Beaux Arts pod kierunkiem malarza François-Edouarda Picota . Pod jego opieką wszedł do swojego pierwszego Salonu w 1843 roku i zdobył drugie miejsce w Prix de Rome w 1845 roku. „Następnie wykonano kilka głównych zleceń dekoracyjnych, w tym sufit w Cabinet des Dessins w Luwrze, co jest typowe dla talentu Cabanela do osiągania wystawnych efekty." Początkowo znany ze swoich obrazów mitologicznych, Cabanel wyrobił sobie także sławę w Europie i za granicą dzięki swoim portretom. „Chwalony jako portrecista kobiet, Cabanel powiedział, że jest szczególnie biegły w malowaniu portretów amerykańskich kobiet”.

Portret autorstwa Cabanela był towarem pożądanym. Był ulubionym portrecistą samego cesarza Napoleona, a także odmówił wyjazdu poza Francję w celu przyjęcia zamówienia. Wymagało to od amerykańskiej elity podróży do Paryża, aby usiąść za nim. „Cabanel miał zdolność nadawania swoim opiekunom aury szlachetności i miejskości oraz nadawania im arystokratycznego uroku”. CH Stranahan podsumował atrakcyjność stylu Cabanela na krótko przed śmiercią, mówiąc: „…On jest szczególnie mistrzem każdej atrakcyjnej łaski kobiecie; wielka roztropność w oddaniu tego, co daje mu subtelne odczytanie ludzkiej twarzy; wielka moc i znajomość rąk, co prowadzi do tego, że zarzuca na wyraz twarzy zasłonę tajemnicy, pozostawiając nawet zmiękczającą niejasność”.

Po jego śmierci w 1889 r. „Czasopisma i dzienniki złożyły pobłażliwy hołd Cabanelowi w nekrologach”. W jednym został nazwany „najwybitniejszym malarzem wielkiego stylu” i „wszyscy komentowali liberalne nauczanie Cabanela”.

Zobacz też

• Narodziny Wenus . Inne obrazy na ten sam temat.
• Perła i fala

Notatki

• „KABANEL, Aleksandrze”. Benezit Dictionary of Artists (. „The Fine Arts”. The Critic: A Weekly Review of Literature and the Arts (1886-1898) nr 266 (2 lutego 1889, 1889): 56.
•   Hart, Charles Henry (1880), „Zbiory publiczne i prywatne Stanów Zjednoczonych. II. Kolekcja pana Henry'ego C. Gibsona, Filadelfia. Pierwszy artykuł”, The American Art Review , 1 (6): 231–235 , doi : 10.2307/20559636 , JSTOR 20559656
•   Kern, Stephen (1996), Eyes of Love: The Gaze w obrazach i powieściach angielskich i francuskich 1840-1900 , Reaktion Books, Art & Art Instruction, ISBN 0-948462-83-3
• Newberry, Jenna Marie (2011). Venus Anadyomene: Symbolizm mitologiczny od starożytności do XIX wieku (praca magisterska). Uniwersytet Wisconsin – przełożony.
•   Rosenblum, Robert (1989). Obrazy w Musée d'Orsay . Nowy Jork: Stewart, Tabori & Chang. ISBN 1-55670-099-7
• Rubin, James H. (1999), Impresjonizm , Londyn: Phaidon Press Limited
• Whiteley, Jon. „Kabanel, Aleksandrze”. Grove Art Online
• Zalewski, Leanne (2005), „Alexandre Cabanel's Portraits of the American 'arystocracy' of the Early Gilded Age” , XIX-wieczna sztuka na całym świecie , 4 (1)
• Zalewski, Leanne M. (2009). Złoty wiek francuskiego malarstwa akademickiego w Ameryce, 1867–1893 (praca doktorska). Miejski Uniwersytet Nowego Jorku.

Linki zewnętrzne

• Aleksandra Cabanel. Narodziny Wenus
• Alexandre Cabanel, francuski, 1823–1889. Narodziny Wenus
• Cabanal, Alexandre, francuski, 1824–1889. Narodziny Wenus