Natacha Lesueur

Natacha Lesueur
Urodzić się	( 1971-08-01 ) 1 sierpnia 1971 Cannes Alpes-Maritimes , Francja
Alma Mater	Podpalenie willi
zawód (-y)	Fotograf Artysta plastyk
Nagrody	"Prix Ricard" (2000) artysta rezydent Villa Medici (2002-2003)

Natacha Lesueur (ur. 1 sierpnia 1971) to francuska fotografka i plastyczka .

Mieszka i pracuje w Paryżu .

Życie

Lesueur urodził się w Cannes . Studiowała nie w akademii fotograficznej, ale w Villa Arson ( "École Nationale Supérieure d'Arts à la Villa Arson" ) w Nicei . Tam doszła do wniosku, że fotografia stanie się jej głównym medium artystycznym. Jej pierwsza indywidualna wystawa miała miejsce w 1996 roku. W 2000 roku została laureatką „Prix Ricard”, aw sezonie 2002/03 była artystką wizualną rezydentką w Villa Medici . Wystawiała w wielu krajach Europy, w Stanach Zjednoczonych Ameryki , Korei Południowej i Chinach . Retrospektywa jej prac została wyprodukowana przez Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej w Genewie w 2011 roku.

Natacha Lesueur wykłada w Cantonal Art College w Lozannie oraz w Europejskiej Akademii Sztuki w Rennes .

Praca

Nie produkujesz tak wielu prac fotograficznych?

• „Robię od 15 do 20 zdjęć rocznie. Rzecz zbiera się pod koniec procesu komponowania – co może zająć dużo czasu. Obecnie nie brakuje zdjęć: staram się, aby moje były znaczące i istotne, przynajmniej dla ja. Z moim ostatnim dziełem, fryzurami przedstawionymi czarno-białą farbą, myślę, że nie mogło być więcej niż pięć zdjęć. To zajmuje dużo czasu, formy, fryzury… wszystko to na jedno „zdjęcie”! "
• „Je fais 15 à 20 images par an. La préré come toujours en fin de processus de fabrykation, qui peut être très long. On ne manque pas d'images de nos jours: je cherche à que les miennes soient essentielles, au moins pour moi. Avec mon dernier travail, des coiffures maquillées en peinture noir et blanc, je pense qu'il y aura seulement cinq images. Cela prend beaucoup de temps, les moules, la coiffure, le blanc complet, tout cela pour une seule photo !"

Natacha Lesueur, wywiad Clémentine Mercier w Liberation, 2015

Od 1993 roku punktem wyjścia dla twórczości Natachy Lesueur jest fotografia. Ale nawet jeśli fotografia w ostatecznym rozrachunku określa swoją własną interakcję z gotowym dziełem, struktura dzieła jest zbudowana jak obraz z kolejnych warstw. Obraz fotograficzny spełnia w końcu rolę werniksu na całości kompozycji. Wiele z jej artystycznych priorytetów wyraża się poprzez ciało, wygląd jego struktury i intymny związek między mięsem a jedzeniem.

Lesueur tworzy serię, w której jej prace następują po sobie, ale bez jawnego podobieństwa, rozwijając się w pozornie nieskończonej różnorodności pod względem tematów, trompe- l'œil i optycznych pułapek, które rezonują między sobą, tworząc ogólną jedność. Połowa jej fotograficznej twórczości zestawia ciało z jedzeniem. Przykłady obejmują „aspics en guise de bonnets de bain” ( „Aspics w postaci czepków kąpielowych” – 1997/98), „Peau de saumon comme résille de chignon” ( Skóry łososia jako sieci rybackie ), „ambes gainées de crépine de por” ( „Nogi owinięte błonami wieprzowymi” - 1997/98), „bouches dont les dents sont des graines de toutes sortes” ( „ludzkie usta z różnorodnością nasion zamiast zębów” - 2000). Na innych wizerunkach ciała kobiet zaznaczone są perłowymi odciskami (1994-96), kartami badania wzroku (2000-2001), twarzą śpiącego mężczyzny wypisaną długopisem (2004), wyrzeźbionymi paznokciami (1997-2003), czy kobiety, których zęby są pomalowane na czerwono, wybuchają śmiechem. W serii, którą stworzyła w latach 2009-2011, pracowała z tą samą czterdziestoletnią modelką, która była (niektóre) w tym czasie w ciąży, aby ponownie ocenić sylwetkę brazylijskiej aktorki Carmen Mirandy , dawniej używany przez Hollywood jako „prototyp” egzotycznej karykatury. Wykorzystuje ciało jako „powierzchnię do pisania/rysowania” oraz półregularne podłoże dla obrazów kulinarnych przygotowań, śladów stóp i/lub rzeźb portretowych.