Nora Naranjo Morse

Nora Naranjo Morse
Urodzić się 1953
Narodowość Amerykanin , Santa Clara Pueblo
Alma Mater BA, College of Santa Fe , doktor honoris causa, Skidmore College
Kariera naukowa
Pola Pochodzący z Ameryki Północnej artysta, garncarz i ceramik
Wpływy Róża Naranjo
Strona internetowa noranaranjomorse .squarespace .com

Nora Naranjo Morse (ur. 1953) to indiańska artystka i poetka. Obecnie mieszka w Española w Nowym Meksyku, na północ od Santa Fe i jest członkiem Santa Clara Pueblo . Jej prace można znaleźć w kilku kolekcjach muzealnych, w tym Heard Museum w Phoenix w Arizonie , Minneapolis Institute of Art w Minnesocie i National Museum of the American Indian w Waszyngtonie, gdzie jej ręcznie wykonana rzeźba Always Becoming , została wybrana spośród ponad 55 zgłoszeń nadesłanych przez rodzimych artystów jako zwyciężczyni konkursu rzeźby plenerowej, który odbył się w 2005 roku. W 2014 roku została uhonorowana stypendium NACF Artist Fellowship for Visual Arts i została wybrana do przygotowania tymczasowej sztuki publicznej dla projektu 5x5 przez kuratora Lance'a Funga.

Wczesne życie i edukacja

Nora Naranjo Morse urodziła się w 1953 roku w Santa Clara Pueblo w północnym Nowym Meksyku. Jest córką garncarza Rose Naranjo i członkiem plemienia Santa Clare Pueblo. Morse ukończyła Taos High School w Taos w Nowym Meksyku w 1971 r. I uzyskała tytuł licencjata studiów uniwersyteckich w Santa Fe College w 1980 r. W 2007 r. Otrzymała tytuł doktora honoris causa Skidmore College.

Praca

Wcześniejsze prace rzeźbiarskie Morse'a zostały wykonane przy użyciu gliny . Zainspirowana starożytnymi tradycjami tworzenia Pueblo Clowns , stworzyła własną postać o imieniu „Pearlene”. Przygody o tej postaci napisała w tomiku własnej poezji „Kobiety błotne”. W swojej późniejszej pracy Morse komentowała indyjskie stereotypy, a także zadawała pytania w swojej własnej społeczności. Niektóre z jej najbardziej znanych instalacji to Sugared Up: A Waffle Garden (1999); Zostałem Bingo-ed przez My Baby!: Opowieść o pożądaniu miłości i stracie na rez... (2009); i sznur na bieliznę kobiety z Pueblo (1995).

Kolekcje

Projekt robót ziemnych Morse'a, Numbe Wahgeh , znajduje się w zbiorach programu 1% na sztukę miasta Albuquerque.

Jej praca „ Nasze domy, my sami ” znajduje się w kolekcji Minneapolis Institute of Art .

Inne prace Morse'a znajdują się w zbiorach Muzeum Albuquerque , Muzeum Hearda i Narodowego Muzeum Indian Amerykańskich w Smithsonian Institution.

Cytat

języku Tewa nie ma słowa na sztukę … Istnieje jednak koncepcja artystycznego życia, pełnego inspiracji i napędzanego pracą i przemyślanym podejściem”.

Eksponaty

Prace Morse'a zostały przedstawione w Hearts of Our People: Native Women Artists , (2019), Minneapolis Institute of Art , Minneapolis, Minnesota, Stany Zjednoczone. Wystawiała także w Heard Museum, Wheelwright Museum , Białym Domu i Canadian Museum of Civilization .

Honory i nagrody

W 2003 roku Morse otrzymała Stypendium Sztuki Współczesnej za swój projekt Path Breakers od Eiteljorg Museum of American Indians and Western Art. W 1993 roku otrzymała stypendium Dubina od School of American Research . W 1982 roku otrzymała stypendium od Southwestern Association on Indian Affairs.

Dalsza lektura

  •    Farris, Phoebe (1999). Kolorowe artystki: biokrytyczna książka źródłowa dla artystów XX wieku w obu Amerykach . Westport, Connecticut: Greenwood Press. P. 50. ISBN 0-313-30374-6 . OCLC 40193578 .

Linki zewnętrzne