O ludzkiej niewoli (film z 1946 r.)

Of Human Bondage
Of Human Bondage (1946) poster.jpg
Plakat kinowej premiery
W reżyserii Edmunda Gouldinga
Scenariusz autorstwa Katarzyna Turney
Oparte na

Of Human Bondage 1915 powieść W. Somerseta Maughama
Wyprodukowane przez Henryk Blanka
W roli głównej



Paul Henreid Eleanor Parker Alexis Smith Edmund Gwenn Janis Paige
Kinematografia J. Peverella Marleya
Edytowany przez Clarence'a Kolstera
Muzyka stworzona przez Ericha Wolfganga Korngolda
Dystrybuowane przez Warner Bros.
Data wydania
  • 5 lipca 1946 ( 05.07.1946 )
Czas działania
105 minut
Kraj Stany Zjednoczone

Of Human Bondage to amerykański dramat z 1946 roku , wyreżyserowany przez Edmunda Gouldinga . Druga ekranizacja W. Somerseta Maughama z 1915 roku , ta oczyszczona wersja Warner Bros. , została napisana przez Catherine Turney . Głównymi bohaterami są Philip Carey, ze szpotawą stopą i Mildred Rogers, kelnerka niskiej klasy, na punkcie której ma obsesję.

To druga filmowa wersja klasycznej powieści Somerseta Maughama. Pierwszą była adaptacja filmowa z 1934 roku , z udziałem Leslie Howard i Bette Davis , a trzecią była adaptacja filmowa z 1964 roku , z udziałem Laurence'a Harveya i Kim Novak .

Działka

Philip, zubożały, szpotawy, nieudany artysta, uczęszcza do szkoły medycznej w Londynie, korzystając z funduszu powierniczego utworzonego dla niego przez bogatego wuja na czesne . Kiedy początkowo spotyka Mildred, nie zwraca na niego uwagi, a on uważa ją za pospolitą i tępą, ale jego zraniona duma skłania go do powrotu do restauracji, w której pracuje, mając nadzieję, że wzbudzi jej zainteresowanie. Zaprasza ją, by towarzyszyła mu w teatrze, a ponieważ nie ma nic innego do roboty, Mildred się zgadza. Philip wydaje na nią trochę pieniędzy, które ma, zanim zerwie z nim randkę i dochodzi do brzydkiej kłótni. Kiedy odkrywa, że ​​najwyraźniej uciekła, by poślubić jednego ze swoich stałych klientów, Millera, początkowo jest szczęśliwy, że uwolnił się od emocjonalnej niewoli z nią.

Philip wznawia związek z Norah Nesbitt, pisarką, którą poznał we Francji, ale wkrótce staje się dla niej oczywiste, że jej miłość do niego odwzajemnia się jedynie przyjaźnią. Ciężarna Mildred, porzucona przez zamężnego Millera, wraca z prośbą o pomoc do Filipa, który zabiera ją do Brighton , chcąc ją poślubić i adoptować dziecko. Przedstawia ją swojemu przystojnemu i przystojnemu przyjacielowi Harry'emu Griffithsowi, który wchodzi do Mildred i kradnie mu ją.

Philip zaprzyjaźnia się z Athelnym, jednym z jego pacjentów, i szybko staje się stałym bywalcem jego rodzinnych niedzielnych obiadów. Przyciąga uwagę najstarszej córki Athelny, Sally, ale kiedy widzi bezdomną Mildred na ulicy, proponuje jej i jej dziecku nocleg. Związek jest platoniczny , a Mildred staje się coraz bardziej wściekły z powodu widocznego braku zainteresowania nią Philipa. Kiedy odrzuca jej fizyczne zaloty, wypędza go z domu, a następnie pali jego pieniądze i niszczy jego mieszkanie. Filip łapie zapalenie płuc i zostaje przywrócony do zdrowia przez Griffithsa, który ostatecznie zabiera go na szpitalny oddział charytatywny, gdzie umiera Mildred. Z ciężarem swojej obsesji po jej śmierci, Philip wraca do Sally.

Główna obsada

Produkcja

Pierwsza adaptacja ekranowa, nakręcona w 1934 roku, uczyniła gwiazdę Bette Davis , która sfrustrowana nieistotnymi rolami, jakie przydzielono jej w Warner Bros., długo i ciężko prowadziła kampanię, aby Jack L. Warner zwolnił ją do RKO , aby nakręcić film .

W 1944 roku, mając nadzieję, że uda mu się zrobić dla innego ze swoich aktorów kontraktowych to, co pierwszy film zrobił dla Davisa, Warner zdecydował się powierzyć rolę Mildred Eleanor Parker , wówczas bardziej znanej z ról słodkich młodych dam. Dyrektor Goulding, nieprzekonany, że sobie z tym poradzi, dwukrotnie przetestował Parker, zanim zdecydował, że sobie z tym poradzi. Aby się przygotować, Parker studiował Cockney z aktorką charakterystyczną Doris Lloyd , która odegrała niewielką drugoplanową rolę w filmie. Udoskonaliła to tak dobrze, że brytyjscy statysty myśleli, że jest jedną z nich. [ wątpliwe ]

Aby wyjaśnić nieanglojęzyczny akcent Philipa Careya, granego przez Paula Henreida , odniesiono się do jego austriackiej matki. Henreid był w rzeczywistości za stary na tę rolę i został wyposażony w blond perukę, aby ukryć swój wiek.

Henreid napisał w swoich wspomnieniach, że uważał, że oryginalny scenariusz „był bardzo dobrze napisany”, ale Goulding przepisał go przez cały czas trwania zdjęć. Nie dogadywał się z Gouldingiem, nie zgadzając się co do tego, jak należy odtwarzać sceny i biorąc zbyt wiele długich ujęć.

Film został ukończony w 1944 roku, ale po katastrofalnym pokazie przedpremierowym został odłożony na półkę na dwa lata. Po zmianach, które straciły Parker niektóre z jej najlepszych momentów (scena śmierci przedstawiająca ją spustoszoną przez chorobę została uznana za zbyt ponurą dla publiczności i wycięta) i poważnie zmniejszyły Alexis Smith z głównej roli do postaci drugoplanowej, został wydany głównie dla biednych recenzje i w dużej mierze ignorowane przez kinową publiczność.

Henreid powiedział po zapowiedzi, że zasugerował za pośrednictwem swojego agenta Lwa Wassermana , aby producent Blanke przerobił wydruk i użył pick-upów, aby pomóc w przerobieniu filmu. Mówi, że w rezultacie „otrzymaliśmy dobry film”.

Krytyczny odbiór

W swojej recenzji w The New York Times Bosley Crowther opisał remake jako „bladą i zwyczajną powtórkę … tak wyprodukowaną i dramatycznie obojętną, że nawet ci, którzy nie widzieli oryginału, prawdopodobnie uznają go za rozczarowująco nudny… rola Philip Carey jest grany przez Paula Henreida w wysoce samoświadomym i całkowicie nieprzekonującym stylu ... dziewczyna o imieniu Eleanor Parker porusza się i jęczy tak misternie w roli rozwiązłej kelnerki, że jej zachowanie wydaje się prawie żartem ... Edmund Goulding, reżyser, musi ponieść część winy za wypchaną i mechaniczną grę tych dwóch postaci… chociaż scenarzystka, Catherine Turney, nie pomogła tutaj w niczym… „Of Human Bondage” w tej wersji to całkiem niezła nuda”.

Variety powiedział, że film „został doskonale zmontowany z epoki, aby pasował do tła wczesnego Londynu, jest dobrze zagrany i wyreżyserowany w poszczególnych sekwencjach, ale brakuje mu ogólnej gładkości… Reżyseria Edmunda Gouldinga ogólnie dobrze pracuje z obsadą i pomaga zainteresować, chociaż większość głównych bohaterów ma niewielką sympatię”.

TV Guide mówi: „Henreid i Parker wykonują godną podziwu robotę, chociaż z pewnością nie pasują do Lesliego Howarda ani Bette Davis… Chociaż w żadnym wypadku nie jest to świetny obraz… [to] z pewnością jest zabawny”.

Źródła

Linki zewnętrzne