Panie Bunt
| Pan Bunt | |
|---|---|
.jpg) Projektanci scenografii do sztuki Pan Bunt w Forest Theatre (1924), od lewej do prawej Talbert Josselyn, Winsor Josselyn, Brice Monahan, Philip Wilson, Rem Remsen.
| |
| Scenariusz | Ira Mallory Remsen |
| W reżyserii | Blanche Tolmie |
| Data premiery | 3 lipca 1924 |
| Miejsce miało swoją premierę | Forest Theatre , Carmel-by-the-Sea, Kalifornia |
| Oryginalny język | język angielski |
| Temat | Zabawa dla dzieci |
| Gatunek muzyczny | Fantazja |
| Ustawienie | Otwarta przestrzeń w lesie |
Pan Bunt to trzyaktowa sztuka fantasy dla dzieci autorstwa amerykańskiego poety , malarza , dramatopisarza Iry Mallory'ego Remsena . Wystawiono go latem 1924 roku w Forest Theatre w Carmel-by-the-Sea w Kalifornii . Powieściopisarz i dramaturg John Northern Hilliard zagrał rolę Danny'ego, klauna cyrkowego. Po raz pierwszy w Teatrze Leśnym wystawiono sztukę z własną muzyką skomponowaną i wyreżyserowaną przez kompozytora Fredericka Prestona Searcha z jego własną orkiestrą.
Streszczenie
.jpg)
Po powrocie z Pasadeny do Carmel w 1924 roku Remsen wyprodukował trzyaktową sztukę fantasy zatytułowaną Mr. Bunt, o wyimaginowanym towarzyszu zabaw, wystawianą w Teatrze Leśnym od 3 do 5 lipca. Zdobył nagrodę w wysokości 100 USD (równowartość 1581 USD w 2021 r.) Za najlepszą oryginalną sztukę zgłoszoną w corocznym konkursie teatralnym organizowanym przez Forest Theatre Society. Spektakl został zaadaptowany na plenerowy amfiteatr w Carmel-by-the-Sea . Spektakl był podobny do Piotrusia Pana . powieściopisarza i dramatopisarza JM Barriego
Pan Bunt został zaplanowany i napisany w studiu Remsena przy Dolores Street w centrum Carmel. Rękopis sztuki nosił tytuł Mr. Bunt, Concerning The Invisible Playmates Of Our Childhood i był dedykowany jego żonie Helen „Yodee” Remsen.
Powołano komitet wykonawczy Iry Resmen, który miał zająć się wszystkimi aspektami produkcji sztuki. Obejmowało to reklamę, casting, muzykę, kostiumy, makijaż, konstrukcję, oświetlenie (wykonane przez lokalnego fotografa Lewisa Josselyna ) i ręce sceniczne. Spektakl został wyprodukowany pod kierunkiem Remsena i Blanche Tolmie.
Scenerią była otwarta przestrzeń w lesie z drzewami i kwiatami skupionymi wokół klonu i wzgórza żółtych jaskier. Na zmiany sceny miała wpływ rzeźbiona szwajcarska drewniana zabawka z trzema bokami, z których każda przedstawiała scenę. Grecy nazywali to periaktos . Był na rolkach i łatwo się obracał. Po jednej stronie był domek w lesie; strona druga, skręcone korzenie klonu i głowa sowy; a strona trzecia była płótnem namiotu cyrkowego.
Pierwszy akt otwierał domek w lesie, który stał po prawej stronie sceny. Gyem, był leśnym duchem, pan Bunt, miał tytułową rolę, z dziećmi jako wróżkami. Drugi akt rozpoczął się trąbkami, jeźdźcami cyrkowymi i innymi zwierzętami. Był zespół cyrkowy, jeźdźcy na oklep, klauni, dziwadła i artyści towarzyszący.
Postacie
.jpg)
W domku w lesie:
- Róża - Helen Judson
- Dabs - Dale Leidig
- Annie - Valentine M. Porter
w Cyrku:
- Jim - Charles King Van Riper
- Lu - Phyllis Blake
- Danny - John Northern Hilliard
W drzewie klonowym:
- Sowa - Winsor Josselyn
- Siłownia - Caryl Jones
- Sandman - Calvin H. Luther
- Gateman – Paul Flanders
- Guziki - Denman Whitney
- Pierwsza wróżka - Barbara Lewis
- Druga wróżka - Barrian Cator
W tarapatach:
- Pani Geshisish - Christine Burton
- Pan Bunt - Scott Douglas
- Wróżki, trupa cyrkowa
Opinie
.jpg)
Występ pana Bunta miał mieszane recenzje.
Pan Bunt to powiew nieoczekiwanej, humorystycznej, patetycznej i pełnej gracji gestu wyobraźni. Jest to również sztuka teatralna, która została wystawiona w Carmel zeszłego lata w Teatrze Leśnym, z pewnością idealnym miejscem do urzeczywistnienia tej kapryśnej fantazji dzieci i dorosłych. Pan Bunt, który został „wymyślony” przez Annie, gdy nuciła klasyczną „pa, trznadel” swojej lalce, jest wyraźnym dodatkiem do małej grupki dwudziestowiecznych wróżek – chociaż wcale nie jest wróżką ale „niewidzialny towarzysz zabaw”, nowomodna nazwa starożytnego i honorowego zakonu. Pan Remsen jest najbardziej wciągający, gdy traktuje o zakonie, starym i nowym, a jego dwójka dzieci jest niepowtarzalna. Jest mniej szczęśliwy w radzeniu sobie z dorosłą sytuacją. Sentymentalność nakłada się na uczucia, a jego dorośli, a także niektóre z jego wróżek, poważnie cierpią z powodu romansu, tej choroby symboliki. Pan Bunt przedstawia fascynujące możliwości dla reżysera z wyobraźnią, także dla aktora, bo taka sztuka musi być naprawdę dobrze zrobiona albo wcale.
— Miesięcznik Sztuki Teatralnej
Pierwszy akt jest czysto fantastyczny. Remsen przedstawia w nim swój pomysł na baśniową krainę – nowe i dziwne miejsce z zachwycającym elementem zdumiewającego i groteskowego. Gyem, leśny duszek, który dwa lata temu rzucił się do serc widzów na przedstawieniu Remsena w Inchling , ponownie pojawi się w tej sztuce. Tytułową rolę pana Bunta, jednego z drobnych ludzików, zagra Scott Douglas, młody aktor. Wróżki są teraz szkolone przez pannę Blanche Tolmie z Carmel, asystentkę producenta sztuki. Inchlinga Remena w Teatrze Leśnym latem 1920 roku. Drugi akt rozpoczyna dźwięk trąb, hałas i pęd cyrkowych jeźdźców, wrzaski zwierząt. W tej scenie producenci będą starali się zrobić jedną z głównych cech pana Blunta. Będzie regularny zespół cyrkowy, jeźdźcy na oklep, klauni, nie wspominając o wszystkich dziwakach i artystach towarzyszących. Oto element realistyczny, który przewija się przez całą grę. W tej odmianie Lu, cyrkowa dziewczyna, jest główną rolą, którą zagra Phyllis Blake, młoda aktorka z San Francisco. Pozostałe dwie ważne dorosłe role to klaun Jim, w którego wcieli się Charles Van Riper; i Danny, autorstwa Johna Northerna Hilliarda.
— Trybuna Oakland
Posłowie do rękopisu zostało napisane przez producenta teatralnego Maurice'a Browne'a .
Pan Remsen zaszczycił mnie zaproszeniem do napisania przypisu do pana Bunta. Niezwykły urok przedstawienia, jakim obdarzony został pan Bunt, spotęgował to uczucie. Najpierw była magia tej baśniowej polany, którą jest Teatr Leśny Carmel - cisza wielkich drzew, rzadki śpiew ptaka, głębokie serce nocy pod gwiazdami i blisko morza; przychodziliśmy i szliśmy przy świetle latarni, a nasze głosy i nasze stopy opadały delikatnie na sosnowe igły i cichą ziemię ... Szczególny nastrój pana Bunta jest jednym, którego nasz teatr, podobnie jak nasze życie, potrzebuje dziś rozpaczliwie. To nastrój „Prunelli” i Petera Plana. ... To co najmniej szczęśliwa wróżba, że tak delikatne i miłe dzieło ludzkiej wyobraźni, jak Pan Bunt, powinno być pierwszym z serii planowanych publikacji sztuk Carmel. Oby miał godnych następców.
— Maurice Browne
Adaptacje
Sztuka Remsena Mr. Bunt była ponownie wystawiana w Forest Theatre od piątku 11 lipca do niedzieli 13 1952. Została wyprodukowana przez Forest Theatre Guild i wyreżyserowana przez Blanche Tolmie.