Paul Yates (artysta)

Paul Yates to urodzony w Belfaście brytyjski poeta, malarz i filmowiec, który początkowo zyskał rozgłos w Irlandii Północnej, kiedy jego wiersze zostały wybrane do emisji w BBC Radio Ulster w 1970 roku. Dwa lata później Tom Caldwell Gallery w Belfaście gościł jego pierwsza wystawa indywidualna.

Wczesne życie

Yates urodził się w Belfaście w 1954 roku. Jego obrazy zostały po raz pierwszy wystawione w Tom Caldwell Gallery w Belfaście w wieku 18 lat.

Kariera

Yates zaczął pisać i malować w młodym wieku, zachęcony przez swojego ówczesnego nauczyciela angielskiego w szkole średniej, artystę Jacka Pakenhama, czołowego członka Royal Ulster Academy .

Jego pierwszy zbiór wierszy i rysunków ukazał się w 1974 roku pod tytułem Biały kot z ludzką twarzą , tytuł ten bowiem stał się inspiracją dla pracy pokazanej w ramach kolekcji STORYBOARD wystawionej w galerii Casa D'Amore w St Paul de Vance we Francji w 2019 r.

Yates został wydalony za napisanie wiersza podczas egzaminu z matematyki. Był zmuszony sto razy napisać na tablicy: „Nie wolno mi pisać wierszy na lekcjach”. Kilka tygodni później wiersz, o którym mowa, został wyemitowany w radiu BBC przez Sama Hannę Bell i Yates został przywrócony do swojej szkoły. Seria obrazów Tabula rasa na tablicy została zainspirowana tym incydentem.

Krytyk sztuki z Irish News , Jenny Lee, powiedziała: „Najbardziej niezwykła wystawa na tegorocznym Queen's Festival, która przyciągnęła rekordową frekwencję, jest autorstwa Paula Yatesa. Kluczowym dziełem jest TABULA RASA, długa na dwadzieścia cztery stopy i głęboka na pięć stóp, mistrzowska orkiestracja odtworzonych obrazów z tablicy i największy obraz, jaki kiedykolwiek pokazano w Tom Caldwell Gallery.

Życie Yatesa od tego czasu było świadkiem kolejnych wybuchów twórczości literackiej i wizualnej, co widać w katalogu jego wystawy A Poet's Paintings at Tom Caldwell w 2005 roku, podczas której zaprezentowano nowy zbiór wierszy Yatesa Mourne, z obrazami Basila Blackshawa .

Blackshaw i Yates wielokrotnie współpracowali, w tym pracę Blackshawa Dunadry, cztery odsłony po wierszu Paula Yatesa pod tym samym tytułem.

Inne prace

Sky Made of Stone, zbiór wierszy i rysunków w odpowiedzi na terroryzm w Irlandii Północnej opublikowany w 1976 roku przez Appletree Press. Tłumaczenia w języku francuskim, duńskim i rosyjskim.

Również w 1976 roku Paul Yates i Samuel Beckett prowadzą „dialog pocztówkowy” między Paryżem a Belfastem.

Masters Of The Canvas, zlecenie BBC Arena . Wielokrotnie nagradzany film dokumentalny Yatesa, w którym występują popowy artysta Sir Peter Blake , Sir Terence Donovan i Kendo Nagasaki . Zdobywca wielu międzynarodowych nagród, film był pokazywany w Tate Britain i BFI London jako przykład doskonałości w produkcji filmów dokumentalnych i ponownie wyemitowany na żądanie. Film otrzymał nagrodę Sunday Times Arts Document of the Year od krytyka Craiga Atchkinsona.

King's College w Cambridge zlecił Yatesowi stworzenie dzieła „Autumn Windows”.

XII Miesiące żałoby W 2010 roku nadawca UTV zamówił dokument, który zdobył prestiżową nagrodę „Najlepsza reżyseria” na nowojorskim festiwalu telewizyjnym .

W 2008 roku EAST, uznany epicki poemat prozy Paula Yatesa, został wykonany przez Jamesa Ellisa w radiu BBC. W 2014 roku sekwencja z EAST zamykała The Actor's House , dokument UTV w hołdzie dla Jamesa Ellisa, wyprodukowany i wyreżyserowany przez Paula Yatesa i wyemitowany wieczorem w dniu pogrzebu.

Nowe prace pojawiły się w 2018 roku wraz z Studies Towards A New Tarot, stu pięćdziesięcioma obrazami opublikowanymi w limitowanej edycji 51 talii kart, zapoczątkowanej podczas inauguracyjnego Biennale Saint-Paul de Vence w Casa d'Amor Design Gallery autorstwa Isabelle de Dno. Rok później w galerii Casa d'Amor Design wystawiono również STORYBOARD, serię dziewięciu kolaży-asamblaży przedstawiających sceny z wyimaginowanego filmu w hołdzie wiosce Saint-Paul i surrealistycznej tancerce Helene Vanel.

Praca z tej serii została zakupiona dla legendarnego hotelu La Colombe d'Or w St Paul De Vance, którego dawnymi gośćmi byli m.in. Jean-Paul Sartre i Pablo Picasso.