Pawilon sztuki Cvijeta Zuzorić
 | |
 | |
| Pawilon Sztuki Cvijeta Zuzorić | |
|---|---|
| Informacje ogólne | |
| Status | Dziedzictwo kulturowe |
| Typ | pawilon sztuki |
| Lokalizacja | Belgrad |
| Kraj | Serbia |
| Rozpoczęto budowę | 6 listopada 1927 |
| Otwarcie | 23 grudnia 1928 |
| projekt i konstrukcja | |
| Architekci | Branislav Kojić |
| Strona internetowa | |
Pawilon Sztuki „Cvijeta Zuzorić” ( serbski : Уметнички павиљон „Цвијета Зузорић” , Umetnički paviljon „Cvijeta Zuzorić” ) to budynek wystawowy w Belgradzie , w Kalemegdanie , położony w części parku Małego Kalemegdan, obok południowo-wschodniego frontu twierdza Belgrad . Został zbudowany w latach 1927-1928 według projektu architekta Branislava Kojića, w Art Deco . Było to pierwsze miejsce zbudowane specjalnie jako przestrzeń wystawiennicza lub galeria sztuki w Serbii.
Historia
Pochodzenie
Teren na szczycie Małego Kalemegdanu, na którym dziś stoi pawilon, przez długi czas był otwartym jarmarkiem . Postawiono namioty z licznymi atrakcjami: panoptikum czyli kolekcjami osobliwości, okularami ("zabawnymi" soczewkami okularowymi), magikami, wróżbitami, iluzjonistami itp. Ilija Božić wykonał tu pierwszy serbski spektakl kukiełkowy Kuku, Todore . W połowie lat dwudziestych jarmark został przeniesiony do ówczesnego wschodniego przedmieścia Voždovac ze względu na zbliżającą się budowę pawilonu artystycznego. Ponieważ nowa lokalizacja była zbyt odległa dla większości Belgradczyków, targi zostały wkrótce rozwiązane.
Branislav Nušić , dramaturg i ówczesny kierownik Wydziału Sztuki Ministerstwa Edukacji , zaprosił w lutym 1922 roku na spotkanie w ministerstwie niektóre z najwybitniejszych belgradzkich pań. W towarzystwie kompozytora Miloje Milojevića , malarza Branko Popovića i pisarza Todora Manojlovicia rzucił w rozmowę pomysł stworzenia artystycznego stowarzyszenia kobiet i budowy pawilonu artystycznego. Wkrótce powstało stowarzyszenie Przyjaciół Sztuki „ Cvijeta Zuzorić ”, którego nazwa zachowała pamięć dubrownickiej poetki i wielbicielki sztuki z XVI wieku. Stowarzyszenie zaproponowało budowę pawilonu w Belgradzie, wyłącznie na potrzeby ekspozycji dzieł sztuki. Do tego czasu były one eksponowane w salach gimnastycznych i sali galowej Rezydencji Kapitana Mišy , ponieważ nie istniała przestrzeń specjalnie przeznaczona na tego rodzaju koncepcję i treść. W celu zebrania datków na budowę pawilonu artystycznego w lutym 1923 roku w hotelu „Kasina” koło Nušicia zorganizowano bal „Tysiąca i drugiej nocy”. Bogate osoby, takie jak Đorđe Vajfert , Luka Ćelović , Mihajlo Pupin i król Jugosławii Aleksander I , przekazały swoje darowizny, a także Bank Narodowy , Bank Јаdransko-Podunavska i Wiener Bankferin. Stowarzyszenie kontynuowało organizację balów charytatywnych, herbatek i loterii. Wydarzenia nadal miały bajkowe motywy, takie jak „Sen nocy w środku zimy”, „Złoty wiek”, „Wesele w Skadarlija itp.
Dwa lata później, pod koniec 1925 roku, Wydział Artystyczny Ministerstwa Oświaty ogłosił konkurs na budowę nowej przestrzeni wystawienniczej. Pawilon miał powstać w bezpośrednim sąsiedztwie rezydencji księżnej Ljubicy . Architekt Branislav Kojić zdobył pierwszą nagrodę w konkursie, drugą nagrodę zdobył architekt Milan Zloković, a trzecią architekt Мihailo Radovanović. Po konkursie władze Belgradu postanawiają przekazać stowarzyszeniu działkę budowlaną, ale nie obok Konaka, ale w Małym Kalemegdanie. W związku z tą zmianą Branislav Kojić musiał zmienić nagrodzony projekt, aby dostosować go do nowych okoliczności, ponieważ jego projekt był związany z Konakiem. Od Kojicia oczekiwano czegoś zupełnie innego, współczesnego i nowoczesnego.
Budowa
Kamień węgielny położono 6 listopada 1927 r. W fundamenty wmurowano akt spisany w języku cerkiewno-słowiańskim z podpisami członków stowarzyszenia (wszystkich kobiet). Karta została umieszczona w butelce wypełnionej olejem, która następnie została umieszczona w blaszanym pudełku. Fundamenty poświęcił biskup Timoka Emilijan Piperković . Przedstawicielem Ministerstwa był poeta Veljko Petrović .
Pawilon
Pawilon został otwarty 23 grudnia 1928 r. W obecności księcia Pawła i jego żony Olgi, patriarchy Dimitrije oraz przedstawicieli Akademii, rządu, gminy Belgrad, uniwersytetu itp. Rzeźbiarz Sreten Stojanović zwrócił się do gości, dziękując wszystkim za datki. Pierwsza „Jesienna Wystawa” belgradzkich malarzy i rzeźbiarzy została otwarta 30 grudnia 1928 roku. Właściwy sezon wystawowy rozpoczął się w 1929 roku. Każda wystawa rozpoczynała się w niedziele o godzinie 11:00. Średnio w roku odbywało się 18 wystaw.
Na wystawie pojawiły się najważniejsze nazwiska belgradzkiej sceny artystycznej, jak Beta Vukanović , Milena Pavlović-Barili , Vasa Pomorišac, Uroš Predić , Petar Palavičini, Тоma Rosandić i inni. Jedną z pierwszych manifestacji w pawilonie był Salon Architektury, wystawa przygotowana przez nowo powstałą Grupę Architektów Ruchu Nowoczesnego. W momencie powstania pawilon artystyczny był jedynym obiektem kulturalnym zbudowanym celowo jako przestrzeń wystawiennicza i miał tak ogromny wpływ na życie kulturalne Belgradu, że utożsamiano go z życiem artystycznym i wydarzeniami artystycznymi tamtych czasów. Odegrał również ważną rolę w szerzeniu kultury artystycznej i utrzymaniu życia artystycznego w Serbii w okresie międzywojennym . W pewnym momencie w środowisku artystycznym panowała ogólna zasada, że malarz nie zasługuje na uwagę, chyba że jakieś jego prace były wystawiane w pawilonie, przynajmniej w ramach wystawy zbiorowej. Obecnie budynek jest siedzibą Stowarzyszenia Artystów Plastyków Serbii.
Połączona wystawa artystyczno-dokumentalna „Historyczne momenty z życia Pawilonu Sztuki Cvijeta Zuzorić 1928-1945”, od grudnia 2018 do stycznia 2019, upamiętniła 90-lecie galerii.
23 września 2020 r. na terenie zielonym przed pawilonem posadzono sześć chińskich palm wiatrakowych. Były to pierwsze palmy posadzone na publicznych terenach zielonych Belgradu. Władze powiedziały, że palmy przetrwają pogodę, ponieważ klimat Belgradu staje się coraz cieplejszy z powodu zmian klimatycznych.
Rekonstrukcja
Według projektu architekta Gradimira Medakovicia, w 1975 roku podjęto gruntowną przebudowę wnętrza, wybudowano nową galerię i usunięto stary szklany dach.
Architektura
W czasie budowy obiektu bardzo aktualny w architekturze europejskiej był styl art déco, co było echem paryskiej wystawy z 1925 r. pod nazwą Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes. Wystawę odwiedził Branislav Kojić wraz z innymi członkami Klubu Architektów. Wielkie wrażenie, jakie wywarła na nim wystawa, łatwo dostrzec w architekturze pawilonu. Budynek jest wcięty w bryłę, z płaskimi płaszczyznami na elewacjach, bez bogatej ornamentyki. Gzymsy zostały podkreślone, ale okna nie są zaakcentowane. Kolumny jońskie w oczekiwanym miejscu przy wejściu są dość niezwykłe. Elementy architektury klasycznej zostały włączone do zupełnie nowej koncepcji architektonicznej. Wszystko to wskazuje na to, że autor czerpał inspiracje z popularnej architektury art deco. W 1936 r. przed pawilonem zbudowano fontannę. Nazwany „Przebudzeniem” i wyrzeźbiony przez Dragomira Arambašića , ma postać nagiej postaci kobiecej, stojącej na piedestale między gołębiami, z dziobów wylewających się strumieniami wody. Aż do wielkiej przebudowy Pawilonu w latach 30. XX wieku nad głównymi drzwiami znajdowało się alegoryczne przedstawienie sztuki, wykonane techniką witrażową, autorstwa malarza Vasy Pomorišaca .
Ochrona
Budynek został uznany za zabytek kultury w 1973 r. (Decyzja Instytutu Ochrony Dziedzictwa Kulturowego Miasta Belgrad nr 68/3 z dnia 22 lutego 1973 r.)