Perham Wilhelm Nahl
Perham Nahl | |
---|---|
Urodzić się |
Perham Wilhelm Nahl
11 stycznia 1869 San Francisco, Kalifornia
|
Zmarł | 9 kwietnia 1935 ( w wieku 66) ( San Francisco, Kalifornia
|
Narodowość | amerykański |
Alma Mater | Instytut Marka Hopkinsa |
Perham Wilhelm Nahl (11 stycznia 1869 - 9 kwietnia 1935) był amerykańskim grafikiem, malarzem, ilustratorem i pedagogiem artystycznym działającym w Północnej Kalifornii.
Wczesne życie
Perham Wilhelm Nahl urodził się jako syn Annie (z domu Sweeny) i Hugo Wilhelm Arthur Nahl w San Francisco w Kalifornii . W połowie lat siedemdziesiątych XIX wieku dalsza rodzina Nahlów przeniosła się do pobliskiego miasta Alameda na wyspie , gdzie Perham najpierw studiował rysunek i malarstwo u swojego ojca i wuja, malarza Charlesa Christiana Nahla . Młody Nahl został dyrektorem i prezesem Alameda Olympic Club, był zawodowym nurkiem w Pacific Swimming Club i zasiadał w zarządzie Gentlemen's Exercise Club of Alameda.
Praca
Perham Nahl był zatrudniony jako litograf w HS Crocker & Co., kiedy w 1894 roku poślubił Nanette („Nan”) Woods w Berkeley; para nadal mieszkała w Alameda. W połowie lat 90. XIX wieku wystawił przed liczną publicznością kilka ryzykownych żywych obrazów , w których nagie modele obu płci pokryte były jedynie cienką warstwą brązowego pigmentu. Aresztowanie i proces w Nowym Jorku, gdzie w jego obronie wystąpił William Merritt Chase , a kolejne skandale w domu zakończyły jego karierę teatralną. Od 1899 do 1901 był ilustratorem personelu w San Francisco Examiner . Nahl został kompozytorem muzyki popularnej i zasiadał w komitecie Alameda Coral Society. Po rozwodzie z żoną w 1902 roku otworzył pracownię w San Francisco i tam założył swoją rezydencję, niedaleko domu przyjaciela rodziny Nahlów, Fredericka Meyera .
Perham uczęszczał do Instytutu Marka Hopkinsa od 1899 do 1905 roku i studiował pod kierunkiem Charlesa C. Judsona , Arthura Franka Mathewsa , Johna Stantona , Alice Chittenden i Fredericka Meyera . Zdobył nagrody szkolne w klasie życia, rysunku portretowym, kompozycji, projektowaniu, plakacie i malarstwie, a także stypendium i świadectwo ukończenia szkoły. Od lutego do maja 1906 roku wykładał na Uniwersytecie Kalifornijskim w Berkeley jako instruktor rysunku piórkiem i tuszem na wydziale architektury, ale poczuł, że musi się więcej nauczyć, więc wyruszył do Europy, aby studiować anatomię w Akademie Heyman w Monachium w Niemczech.
Po powrocie w 1907 roku Nahl został jednym z członków-założycieli School of the California Guild of Arts and Crafts w Berkeley, która stała się dzisiejszym California College of the Arts . Początkowo Perham uczył rysunku, lekcji antyków i akwareli, a później dodał zajęcia z życia dla mężczyzn i kobiet, malarstwo olejne i kompozycja. Utrzymywał aktywny harmonogram nauczania aż do śmierci.
W maju 1908 Nahl poślubił swoją drugą żonę, bywalczyni Berkeley i muzyk June Connor. Odegrał wybitną rolę w tworzeniu Berkeley Art Association w 1907 i Berkeley League of Fine Arts w 1923. W 1912 Perham rozpoczął równoległą karierę nauczania na wydziale sztuki UC Berkeley, gdzie został profesorem w 1929. On często podróżował do Meksyku, a jego studia nad współczesnymi muralistami wpłynęły na jego sztukę. Był częściowo odpowiedzialny za sprowadzenie wystawy rysunków Diego Rivery do UC Berkeley w 1926. Perham stał się również wiodącym autorytetem w dziedzinie malarstwa japońskiego i został mianowany kuratorem ogromnej kolekcji sztuki orientalnej Armes na UC Berkeley.
Zmarł 9 kwietnia 1935 roku w San Francisco w wyniku obrażeń odniesionych w wyniku potrącenia przez samochód.
Nagrody
W latach 1880-1935 Nahl był płodnym wystawcą w całej Kalifornii, a jego obrazy olejne, rysunki, węgiel drzewny, grafiki (zwłaszcza monotypie, akwaforty i litografie), rzeźby i akwarele były konsekwentnie dobrze przyjmowane. Wśród wielu jego nagród był brązowy medal na wystawie Alaska-Yukon-Pacific w Seattle w 1909 roku za obraz Cisza . W 1915 r. Na Międzynarodowej Wystawie Panama-Pacific International Exposition (PPIE) 13. praca Herkulesa Nahla w litografii plakat otrzymał pierwszą nagrodę i został wybrany jako oficjalny obraz, który znalazł się na mapach, okładkach książek i katalogach Wystawy, reklamowanych na całym świecie. Obraz przedstawia muskularnego nagiego mężczyznę siedzącego okrakiem między dwoma obszarami lądowymi symbolizującymi przecięcie Culebra w Kanale Panamskim . Również na Wystawie otrzymał brązowy medal za „studium psychologiczne” olejne pt. Rozpacz oraz srebrny medal za trzynaście akwafort. W 1926 otrzymał nagrodę od California Society of Etchers .