Litografia

Druk drzeworytniczy	200
Typ ruchomy	1040
Wklęsłodruk (grafika)	1430
Prasa drukarska	C. 1440
Akwaforta	C. 1515
Mezzotinta	1642
Druk wypukły	1690
akwatinta	1772
Litografia	1796
Chromolitografia	1837
Prasa rotacyjna	1843
Hektograf	1860
Druk offsetowy	1875
Skład na gorąco	1884
Powielacz	1885
Druk koła stokrotki	1889
Fotostat i rektygraf	1907
Sitodruk	1911
Powielacz ducha	1923
Druk igłowy	1925
Kserografia	1938
Druk iskrowy	1940
Fotoskład	1949
Druk atramentowy	1950
Sublimacja barwnika	1957
Druk laserowy	1969
Druk termiczny	C. 1972
Druk stałym atramentem	1972
Druk termotransferowy	1981
drukowanie 3d	1986
Druk cyfrowy	1991

Litografia Charlesa Mariona Russella The Custer Fight (1903), z zakresem tonów zanikających w kierunku krawędzi.

Litografia (od starogreckiego λίθος , lithos „kamień” i γράφειν , graphein „pisać”) to planograficzna metoda druku pierwotnie oparta na niemieszalności oleju i wody. Nadruk wykonany jest z kamienia ( wapień litograficzny ) lub metalowej płyty o gładkiej powierzchni. Został wynaleziony w 1796 roku przez niemieckiego pisarza i aktora Aloisa Senefeldera i początkowo był używany głównie do partytur muzycznych i mapy. Litografii można używać do drukowania tekstu lub obrazów na papierze lub innym odpowiednim materiale. Litografia to coś drukowanego przez litografię, ale termin ten jest używany tylko w przypadku druków artystycznych i niektórych innych, głównie starszych rodzajów druków, a nie w przypadku tych wykonanych przez nowoczesną litografię komercyjną .

Pierwotnie obraz do wydrukowania był rysowany tłustą substancją, taką jak olej, tłuszcz lub wosk, na powierzchni gładkiej i płaskiej płyty wapiennej . Kamień został następnie potraktowany mieszaniną słabego kwasu i gumy arabskiej („wytrawiania”), co sprawiło, że części powierzchni kamienia, które nie były chronione przez tłuszcz, były bardziej hydrofilowe (przyciąganie wody). Do drukowania kamień był najpierw zwilżany. Woda przylegała tylko do części pokrytych gumą, czyniąc je jeszcze bardziej odpornymi na olej. Następnie nałożono tusz na bazie oleju, który przyklejał się tylko do oryginalnego rysunku. Atrament został ostatecznie przeniesiony na czystą papieru , tworząc wydrukowaną stronę. Ta tradycyjna technika jest nadal używana w grafice artystycznej .

W nowoczesnej litografii komercyjnej obraz jest przenoszony lub tworzony jako wzorzysta powłoka polimerowa nakładana na elastyczną plastikową lub metalową płytkę. Płyty drukarskie, czy to kamienne, czy metalowe, można tworzyć w fotograficznym , metodzie, którą można nazwać „fotolitografią” (chociaż termin ten zwykle odnosi się do nieco podobnego procesu produkcji mikroelektroniki ). Druk offsetowy lub „litografia offsetowa” to opracowanie litografii, w którym farba drukarska jest przenoszona z płyty na papier za pomocą gumki płycie lub cylindrze, a nie przez bezpośredni kontakt tych dwóch elementów. Ta technika utrzymuje papier w stanie suchym i umożliwia w pełni zautomatyzowaną pracę z dużą szybkością. W większości zastąpiła tradycyjną litografię w druku średnio- i wysokonakładowym: od lat 60. XX wieku większość książek i czasopism, zwłaszcza ilustrowanych w kolorze, drukuje się litografią offsetową z metalowych płyt tworzonych fotograficznie.

Jako technologia drukowania litografia różni się od druku wklęsłego (wklęsłodruku), w którym płyta jest grawerowana , trawiona lub punktowana w celu nacięcia wnęk zawierających farbę drukarską; oraz druk drzeworytniczy lub druk typograficzny , w którym tusz jest nakładany na wypukłe powierzchnie liter lub obrazów.

Zasada litografii

Litografia wykorzystuje proste procesy chemiczne do tworzenia obrazu. Na przykład pozytywowa część obrazu to substancja hydrofobowa („ hydrofobowa ”), podczas gdy obraz negatywowy zatrzymuje wodę („hydrofilowy”). Tak więc, gdy płyta zostanie wprowadzona do kompatybilnej mieszaniny farby drukarskiej i wody, farba przylgnie do obrazu pozytywowego, a woda oczyści obraz negatywowy. Pozwala to na zastosowanie płaskiej płyty drukarskiej, co pozwala na znacznie dłuższe i bardziej szczegółowe nakłady niż w przypadku starszych fizycznych metod druku (np. wklęsłodruk, druk typograficzny).

Litografia została wynaleziona przez Aloisa Senefeldera w Królestwie Bawarii w 1796 roku. We wczesnych latach litografii używano gładkiego kawałka wapienia (stąd nazwa „litografia”: „lithos” ( λιθος ) to starogreckie słowo oznaczające „kamień "). Po nałożeniu obrazu olejnego na powierzchnię nanoszono roztwór gumy arabskiej w wodzie, przy czym guma kleiła się tylko do nietłustej powierzchni. Podczas drukowania woda przylegała do powierzchni gumy arabskiej i była odpychana przez zaolejone części, podczas gdy oleisty atrament używany do drukowania działał odwrotnie.

Litografia na wapieniu

Kamień litograficzny i odbicie lustrzane mapy Monachium

Litografia działa dzięki wzajemnemu odpychaniu się oleju i wody . Obraz jest rysowany na powierzchni płyty drukarskiej za pomocą środka na bazie tłuszczu lub oleju (hydrofobowego), takiego jak kredka woskowa , który może być pigmentowany, aby rysunek był widoczny. Dostępna jest szeroka gama nośników na bazie oleju, ale trwałość obrazu na kamieniu zależy od zawartości lipidów w używanym materiale oraz jego odporności na wodę i kwasy. Po narysowaniu obrazu wodny roztwór gumy arabskiej , słabo zakwaszony kwasem azotowym ( HNO
₃ ) nakłada się na kamień. Zadaniem tego roztworu jest utworzenie hydrofilowej warstwy azotanu wapnia , Ca(NO
₃ )
₂ i gumy arabskiej na wszystkich nieobrazowych powierzchniach. Roztwór gumy wnika w pory kamienia, całkowicie otaczając oryginalny obraz hydrofilową warstwą, która nie przyjmuje farby drukarskiej. Używanie terpentyny litograficznej , drukarka następnie usuwa nadmiar tłustego materiału do rysowania, ale jego hydrofobowa warstwa molekularna pozostaje ściśle związana z powierzchnią kamienia, odrzucając gumę arabską i wodę, ale gotowa do przyjęcia tłustego atramentu.

Podczas drukowania kamień jest zwilżany wodą. Woda jest naturalnie przyciągana do warstwy gumy i soli utworzonej przez mycie kwasem. Farba drukarska oparta na schnących olejach, takich jak olej lniany i lakier , obciążona pigmentem jest następnie wałkowana po powierzchni. Woda odpycha tłusty atrament, ale hydrofobowe obszary pozostawione przez oryginalny materiał rysunkowy to akceptują. Kiedy obraz hydrofobowy jest wypełniony atramentem, kamień i papier są przepuszczane przez prasę, która wywiera równomierny nacisk na powierzchnię, przenosząc atrament na papier i z kamienia.

Ta bardzo wczesna litografia kolorowa z 1835 roku wykorzystuje duże plamy pomarańczy i błękitu z czarnym atramentem, który zapewnia szczegóły.

Senefelder eksperymentował na początku XIX wieku z wielobarwną litografią; w swojej książce z 1819 roku przewidział, że proces ten zostanie ostatecznie udoskonalony i wykorzystany do reprodukcji obrazów. Druk wielokolorowy został wprowadzony przez nowy proces opracowany przez Godefroya Engelmanna (Francja) w 1837 roku, znany jako chromolitografia . Do każdego koloru używano osobnego kamienia, a druk przechodził przez prasę osobno dla każdego kamienia. Głównym wyzwaniem było wyrównanie obrazów ( w rejestrze ). Ta metoda nadawała się do obrazów składających się z dużych obszarów płaskiego koloru i zaowocowała charakterystycznymi projektami plakatów tego okresu.

Litograf przy pracy, 1880

„Litografia, czyli druk z miękkiego kamienia, w dużej mierze zastąpiła grawerowanie w produkcji angielskich map handlowych po około 1852 roku. Był to szybki i tani proces, który był używany do drukowania map armii brytyjskiej podczas wojny na Półwyspie . mapy handlowe z drugiej połowy XIX wieku były litografowane i nieatrakcyjne, choć wystarczająco dokładne”.

Nowoczesny proces litograficzny

1902 Polska mapa litograficzna zachodnich części Imperium Rosyjskiego . Rozmiar oryginału 33 cm × 24 cm (13,0 cala × 9,4 cala).

Litografia wielkonakładowa jest obecnie wykorzystywana do produkcji plakatów, map, książek, gazet i opakowań — prawie każdego gładkiego, masowo produkowanego elementu z nadrukiem i grafiką. Większość książek, a właściwie wszystkie rodzaje tekstu o dużej objętości, jest obecnie drukowana przy użyciu litografii offsetowej.

zamiast kamiennych tabliczek stosuje się elastyczne klisze aluminiowe , poliestrowe , mylarowe lub papierowe. Nowoczesne klisze drukarskie mają fakturę szczotkowaną lub chropowatą i pokryte są emulsją światłoczułą . Negatyw fotograficzny pożądanego obrazu styka się z emulsją i kliszę wystawia się na działanie światła ultrafioletowego . Po wywołaniu emulsja przedstawia rewers obrazu negatywowego, który jest więc duplikatem obrazu oryginalnego (pozytywu). Obraz na emulsji płyty można również utworzyć za pomocą bezpośredniego obrazowania laserowego w CTP ( komputer-płyta ) urządzenie znane jako naświetlarka. Obraz pozytywowy to emulsja, która pozostaje po obrazowaniu. Części emulsji, które nie zawierają obrazu, były tradycyjnie usuwane w procesie chemicznym, chociaż ostatnio pojawiły się płyty, które nie wymagają takiej obróbki.

Prasa litograficzna do drukowania map w Monachium

Maszyna litograficzna w Bibliotheca Alexandrina

Płyta jest przymocowana do cylindra na prasie drukarskiej. Wałki nawilżające nakładają wodę, która pokrywa puste części płyty, ale jest odpychana przez emulsję obszaru obrazu. Atrament hydrofobowy, który jest odpychany przez wodę i przylega tylko do emulsji obszaru obrazu, jest następnie nakładany przez wałki farbowe.

Gdyby ten obraz został przeniesiony bezpośrednio na papier, powstałby obraz lustrzany, a papier stałby się zbyt mokry. Zamiast tego płyta toczy się po cylindrze pokrytym gumowym kocem , który wyciska wodę, zbiera atrament i przenosi go na papier z równomiernym naciskiem. Papier przechodzi między cylindrem obciągowym a cylindrem przeciwciśnieniowym lub dociskowym, a obraz jest przenoszony na papier. Ponieważ obraz jest najpierw przenoszony lub przenoszony na gumowy cylinder, ta metoda reprodukcji jest znana jako litografia offsetowa lub druk offsetowy .

Na przestrzeni lat w procesach drukowania i prasach wprowadzono wiele innowacji i udoskonaleń technicznych, w tym opracowanie pras z wieloma zespołami (każdy zawiera jedną płytę drukarską), które mogą drukować wielokolorowe obrazy w jednym przejściu po obu stronach arkusza oraz prasy, które mieszczą ciągłe rolki ( wstęgi ) papieru, znane jako prasy zwojowe. Kolejną innowacją był system ciągłego nawilżania wprowadzony po raz pierwszy przez Dahlgrena, zamiast starej metody (nawilżanie konwencjonalne), która jest nadal stosowana w starszych prasach, przy użyciu wałków pokrytych moletonem (płótnem) pochłaniającym wodę. Ta zwiększona kontrola przepływu wody do płyty i pozwoliła na lepszą równowagę atramentu i wody. Obecne systemy tłumienia obejmują „efekt delta lub vario”, który spowalnia wałek stykający się z płytą, tworząc w ten sposób zamaszysty ruch po obrazie atramentowym w celu usunięcia zanieczyszczeń zwanych „malinkami”.

Archiwum kamieni litograficznych w Monachium

Ta prasa jest również nazywana piramidą atramentową, ponieważ atrament jest przenoszony przez kilka warstw rolek o różnych celach. Szybkie prasy do druku litograficznego „wstęgowego” są powszechnie stosowane w produkcji gazet.

Pojawienie się DTP umożliwiło łatwą modyfikację czcionek i obrazów na komputerach osobistych w celu ostatecznego wydrukowania ich na komputerach stacjonarnych lub w prasach komercyjnych. Rozwój naświetlarek cyfrowych umożliwił drukarniom wytwarzanie negatywów do produkcji płyt bezpośrednio z danych cyfrowych, z pominięciem etapu pośredniego, jakim jest fotografowanie rzeczywistego układu strony. Rozwój naświetlarki cyfrowej pod koniec XX wieku całkowicie wyeliminował negatywy filmowe, naświetlając płyty drukarskie bezpośrednio z wejścia cyfrowego, w procesie znanym jako drukowanie z komputera na płytę.

Litografia jako medium artystyczne

Uśmiechnięty pająk, Odilon Redon , 1891

W pierwszych latach XIX wieku litografia miała ograniczony wpływ na grafikę , głównie z powodu trudności technicznych do pokonania. Głównym ośrodkiem produkcji w tym okresie były Niemcy. Godefroy Engelmann , który przeniósł swoją prasę z Mulhouse do Paryża w 1816 r., w dużej mierze odniósł sukces w rozwiązaniu problemów technicznych, aw latach dwudziestych XIX wieku litografia została przyjęta przez artystów takich jak Delacroix i Géricault . Po wczesnych eksperymentach, takich jak Specimen of Polyautography (1803), który miał prace eksperymentalne wielu brytyjskich artystów, w tym Benjamina Westa , Henry'ego Fuseli , Jamesa Barry'ego , Thomasa Barkera z Bath , Thomasa Stotharda , Henry'ego Richarda Greville'a , Richarda Coopera , Henry'ego Singletona i Williama Henry'ego Pyne'a , Londyn również stał się ośrodek, w którym faktycznie powstały niektóre odbitki Géricaulta. Goya w Bordeaux wyprodukował swoją ostatnią serię grafik litograficznych — Byki z Bordeaux z 1828 r. W połowie stulecia początkowy entuzjazm nieco osłabł w obu krajach, chociaż wykorzystanie litografii było coraz bardziej preferowane w zastosowaniach komercyjnych, co obejmowało druki Daumiera publikowane w gazetach. Rodolphe Bresdin i Jean-François Millet również kontynuowali praktykę tego medium we Francji, a Adolph Menzel w Niemczech. W 1862 roku wydawca Cadart próbował zainicjować portfolio litografii różnych artystów, co nie powiodło się, ale zawierało kilka grafik Maneta . Odrodzenie rozpoczęło się w latach siedemdziesiątych XIX wieku, zwłaszcza we Francji, kiedy artyści tacy jak Odilon Redon , Henri Fantin-Latour i Degas wykonywali większość swoich prac w ten sposób. Potrzeba ściśle limitowanych edycji w celu utrzymania ceny została teraz zrealizowana, a medium stało się bardziej akceptowane.

Autoportret ze szkieletowym ramieniem – Edvard Munch

XIX wieku litografia kolorowa odniosła sukces częściowo dzięki pojawieniu się Julesa Chéreta , znanego jako ojciec nowoczesnego plakatu , którego prace zainspirowały nowe pokolenie projektantów plakatów i malarzy, w szczególności Toulouse-Lautreca i byłego studenta z Chéret, Georges de Feure . Do 1900 roku medium, zarówno kolorowe, jak i monotonne, było akceptowaną częścią grafiki.

W XX wieku grupa artystów, w tym Braque , Calder , Chagall , Dufy , Léger , Matisse , Miró i Picasso , ponownie odkryła w dużej mierze nierozwiniętą sztukę litografii dzięki Mourlot Studios , znanemu również jako Atelier Mourlot , paryskiej drukarni założona w 1852 roku przez rodzinę Mourlot. Atelier Mourlot pierwotnie specjalizował się w druku tapet; ale zmieniło się, gdy wnuk założyciela, Fernand Mourlot zaprosił wielu XX-wiecznych artystów do zbadania złożoności druku artystycznego. Mourlot zachęcał malarzy do bezpośredniej pracy na kamieniach litograficznych w celu tworzenia oryginalnych dzieł sztuki, które następnie można było wykonać pod kierunkiem mistrzów drukarskich w małych nakładach. Połączenie nowoczesnego artysty i mistrza drukarskiego zaowocowało powstaniem litografii, które służyły jako plakaty promujące twórczość artystów.

Grant Wood , George Bellows , Alphonse Mucha , Max Kahn , Pablo Picasso , Eleanor Coen , Jasper Johns , David Hockney , Susan Dorothea White i Robert Rauschenberg to tylko niektórzy artyści, którzy wyprodukowali większość swoich odbitek w tym medium. MC Escher jest uważany za mistrza litografii, a wiele jego grafik powstało właśnie w tym procesie. Bardziej niż inne techniki graficzne, graficy w litografii nadal w dużej mierze zależy od dostępu do dobrych drukarzy , a na rozwój tego medium duży wpływ miało to, kiedy i gdzie zostały one ustanowione.

Amerykańska scena litografii została założona przez Roberta Blackburna w Nowym Jorku.

Jako specjalną formę litografii czasami stosuje się proces serilith lub seriolithograph . Serilithy to oryginalne odbitki mieszane, powstałe w procesie, w którym artysta wykorzystuje litografię i serigrafię (sitodruk). Wydruki dzieł sztuki tego typu są publikowane przez wielu artystów i wydawców na całym świecie i są powszechnie akceptowane i kolekcjonowane. Separacje dla obu procesów są rysowane ręcznie przez artystę. Technika serilith jest używana głównie do tworzenia limitowanych wydań drukowanych dzieł sztuki.

Galeria

Washington's Residence, High Street, Filadelfia , litografia Williama L. Bretona z 1830 r
On! La chian… li… li… li… [To krwawy… dy… dy… dy… bałagan], litografia Louisa-Philippe'a Francji przez Honoré Daumiera , 1834
Motyle z Macrolepidoptera of the World Adalberta Seitza ( 1923)
Litografia z 1836 roku przedstawiająca meksykańskie kobiety robiące tortille autorstwa Carla Nebela
Dourraunee w pełnej zbroi, 1847
Królowa Wiktoria odwiedza HMS Resolute - George Zobel po Williamie Simpsonie (1859).
Projekt Alfreda Concanena z 1867 roku dla Champagne Charlie
U bram wieczności , litografia Vincenta van Gogha z 1882 roku
3ra. Exposición de Bellas Artes é Industrias Artísticas, 1896 litografia Alexandre de Riquer
Ukwiały z Kunstformen der Natur Ernsta Haeckela ( Artforms of Nature ), 1904
W parku światło - George Bellows 1916
Pałac São Cristóvão , dawna rezydencja cesarzy Brazylii , XIX-wieczna litografia autorstwa Jean-Baptiste Debret