Pożeracz kobiet
| Pożeracz kobiet | |
|---|---|
 | |
| W reżyserii | Charlesa Saundersa |
| Scenariusz autorstwa | Brandona Fleminga |
| Wyprodukowane przez | Guido Coena |
| W roli głównej | |
| Kinematografia | Ernesta Palmera |
| Edytowany przez | Seymour Logie |
| Muzyka stworzona przez | Edwina Astleya |
| Proces koloru | Czarny i biały |
Firma produkcyjna |
Forteca Produkcje Filmowe |
| Dystrybuowane przez | filmy o erosie |
Data wydania |
|
Czas działania |
70 minut |
| Kraj | Zjednoczone Królestwo |
| Język | język angielski |
The Woman Eater (znany również jako Womaneater w oryginalnym wydaniu w Wielkiej Brytanii) to niskobudżetowy brytyjski horror z 1958 roku, wyreżyserowany przez Charlesa Saundersa , z George'em Coulourisem i Verą Day w rolach głównych . Wyprodukowany przez Guido Coena film opowiada historię szalonego naukowca, który karmi kobiety mięsożernym drzewem w zamian za serum, które może przywrócić zmarłych do życia. Film został wydany w Wielkiej Brytanii w 1958 roku przez Eros Films na podwójnym rachunku ze szwedzkim dramatem kryminalnym Blonde in Bondage (1957).
Działka
W Klubie Odkrywców w Londynie dr Moran (George Coulouris) opowiada pozostałym członkom o „plemieniu żyjącym w głębinach amazońskiej dżungli”, które ma „cudowne JuJu, które może przywrócić zmarłych do życia ” . wyruszyć na wyprawę, by go zdobyć. Odnajduje plemię i jest świadkiem tajnej ceremonii, podczas której młoda kobieta ( Marpessa Dawn ), oczarowana biciem w bębny, zostaje pochłonięta przez duże mięsożerne drzewo. Moran następnie prawie umiera z powodu „gorączki dżungli”.
Pięć lat później, po wyzdrowieniu i powrocie do Wielkiej Brytanii w swojej posiadłości, Moran eksperymentuje z drzewem. Przywiózł go i plemiennego perkusistę Tangę (Jimmy Vaughan) z Amazonii. Porywają młodą Angielkę, Susan Curtis ( Sara Leighton ), a Tanga karmi ją drzewem. — Stanie się częścią rośliny. A z niego wezmę serum, które przywróci życie zmarłym. Nie umarłaby na próżno” – oświadcza Moran. Jednak eksperyment się nie udaje. Martwe serce, w które Moran wstrzykuje serum, ożywa, ale po krótkim czasie ponownie umiera.
Sierżant policji Bolton (Edward Higgins) przyjeżdża rowerem, aby delikatnie przesłuchać Morana w sprawie zaginionej Susan. Moran zaprzecza jakiejkolwiek wiedzy o niej. Tej nocy, w lokalnym wesołym miasteczku, Sally Norton ( Vera Day ), pracuje na pokazie bocznym, tańcząc „hula-hula”, aby przyciągnąć klientów. Kiedy robi sobie przerwę, Jack Venner (Peter Wayn), który zakochał się w niej od pierwszego wejrzenia, przedstawia się. Ale kiedy szczekacz (Harry Ross) próbuje wciągnąć Sally z powrotem na przedstawienie, Jack pokonuje go w walce na pięści, co kosztuje Sally jej pracę. Jack sugeruje, aby spotkała się z Moranem w sprawie zostania asystentką gospodyni Morana, Margaret Santor (Joyce Gregg). Moran daje Sally pracę pomimo sprzeciwu Margaret.
Po tym, jak podejrzliwy detektyw inspektor Brownlow (Maxwell Foster) ponownie wypytuje Morana o zniknięcie Susan, Moran i Tanga pobierają więcej surowicy z drzewa, chociaż bez dalszej ofiary. Moran mówi, że jego angielska nauka może poprawić juju Tangi, ale Tanga jest sceptyczny. Moran jedzie do Londynu i odbiera Judy (Joy Webster). Tanga też karmi ją drzewem.
Moran oferuje Sally pracę Margaret, mówiąc jej, że Margaret nie żyje. Margaret i Moran byli kochankami, zanim udał się do Amazonii. Nadal go kochała, ale Moran powiedział, że jest zmęczony jej „zazdrością w średnim wieku” o młodszą Sally, w której Margaret słusznie odgadła, że Moran jest zakochany. Moran udusił Margaret, kiedy próbowała go dźgnąć.
Sally mówi Jackowi, że boi się Morana i rezygnuje następnego ranka. Ale Moran nie pozwala jej odejść i wyznaje jej miłość. Sally jest przerażona. Moran zamyka ją w swoim laboratorium. Kiedy Jack przychodzi ją znaleźć, Moran mówi mu, że odeszła. Jack i Moran kłócą się o miejsce pobytu Sally, a Jack idzie na policję ze swoimi podejrzeniami. Policja ma nowy dowód na zniknięcie Susan – podarty strzęp jej sukienki znaleziony w pobliżu domu Morana – i razem z Jackiem wyruszają, by stawić czoła Moranowi.
W laboratorium Moran przywraca Margaret do życia. Zaczyna atakować Sally, ale pada martwa, zanim zdąży wyrządzić Sally jakąkolwiek krzywdę. Moran rozważa to, mówiąc: „Tylko ciało. Bez myśli'. Potem wrzeszczy na Tangę: „Twój lud mnie oszukał! Zdradzili mi tylko połowę tajemnicy! Potrafi wskrzeszać zmarłych, ale rezultatem jest bezmyślny zombie. Tanga z rękami na biodrach mówi wyzywająco: „Nasza tajemnica nie dla ciebie. Mózg tylko dla nas”.
Następnie Tanga próbuje nakarmić Sally drzewem, ale mu się to nie udaje. Jack i policja przybywają, gdy Moran i Tanga walczą. Sally ucieka z Jackiem. Moran ciska fiolkę z płynem na drzewo, a gdy staje w płomieniach, ucieka. Tanga rzuca nożem, zabijając Morana, a następnie klęka przed płonącym drzewem, oddając mu cześć, gdy jest trawione przez ogień.
Rzucać
Jak podano w napisach końcowych:
- George Coulouris jako Dr Moran
- Robert MacKenzie jako Lewis Carling
- Norman Claridge jako dr Paterson
- Marpessa Dawn jako miejscowa dziewczyna
- Jimmy Vaughan jako Tanga
- Sara Leighton jako Susan Curtis
- Edward Higgins [przypisywany jako Edward Higgings] jako sierżant Bolton
- Joyce Gregg jako pani Santor
- Harry Ross jako Bristow
- Vera Day jako Sally
- Peter Wayn jako Jack Venner
- Alexander Field jako pracownik targów
- Joy Webster jako Judy
- David Lawton jako Mężczyzna w klubie
- John Tinn jako Lascar
- Maxwell Foster jako inspektor Brownlow
- Peter Lewiston jako sierżant Freeman
- Roger Avon jako Constable
Internetowa baza danych filmów (IMDb) wymienia następujących aktorów jako niewymienionych w czołówce: Shief Ashanti jako szaman (zajmujący się wężem); Marie Devereux jako prostytutka; John Grant jako przywódca grupy ratunkowej; Susan Neill jako kasjerka z sokiem pomarańczowym; oraz Stanley Platts jako Steward Klubu Odkrywców. IMDb zauważa również, że Peter Wayn to pseudonim Petera Forbesa-Robinsona.
Produkcja
Pożeracz kobiet był drugim filmem Coena i Saundersa, w którym wystąpił Coulouris, po Człowieku bez ciała z 1957 roku . The Woman Eater został nakręcony w Twickenham Studios w Sussex, podczas gdy niektóre sceny były kręcone poza studiem.
Na przykład amerykański krytyk filmowy Bill Warren zwraca uwagę na sekwencję nakręconą na ulicach Londynu, w której Moran „poluje” na inną kobietę, aby nakarmić drzewo. „Sceny były faktycznie kręcone w nocy i wydaje się, że zostały sfilmowane z ukrycia, a Coulouris i młoda kobieta grająca jego zdobycz [Joy Webster] poruszają się przez prawdziwy tłum”.
Nastąpiła również niezwykła wpadka, gdy produkcja miała się rozpocząć. Według brytyjskiego krytyka filmowego Johna Hamiltona „już napięty budżet został napięty do granic wytrzymałości przez przypadkowy pożar tuż przed rozpoczęciem zdjęć, który obrócił oryginalne drzewo w popiół i pozostawił rekwizytom kwestia dni na zbudowanie niezadowalającej alternatywy”.
Uwolnienie
The Woman Eater został wydany w Wielkiej Brytanii w kwietniu 1958 roku jako Womaneater na „bezwstydnie wyzyskującym podwójnym rachunku z Blonde in Bondage ”, szwedzkim dramacie kryminalnym z 1957 roku. W Stanach Zjednoczonych został podwójnie rozliczony w lipcu 1959 roku z The H-Man , japoński film science fiction z 1958 roku. W Wielkiej Brytanii The Woman Eater otrzymał certyfikat X od British Board of Film Censors (BBFC), co oznaczało, że nie można go wystawiać osobom w wieku 16 lat lub młodszym. Jednak wydaje się, że film był promowany jako film dla dzieci w USA. BoxOffice magazyn zalecił wystawcom, aby kierowali film do „poranku dla dzieci w większych domach lub mniejszych dzielnicach i zajazdach, które przyciągają duży odsetek dzieci”.
We wrześniu 1963 roku firma Screen Gems przekazała film amerykańskim stacjom telewizyjnym jako część pakietu „X” filmów science fiction i horrorów.
Wydaniem filmu w Wielkiej Brytanii zajęła się firma Eros Films , aw Stanach Zjednoczonych firma Columbia Pictures . Został wydany do oglądania w domu w Stanach Zjednoczonych w panoramicznym formacie DVD Region 1 od Image Entertainment w 2000 roku.
Kobieta Eater była wspominana w filmach i programach telewizyjnych kilka razy na przestrzeni lat. Płyta DVD „zawierająca tylko zwiastuny filmowe”, w tym The Woman Eater , została wydana w Stanach Zjednoczonych pod tytułem 42nd Street Forever, Vol.2: The Deuce w październiku 2006 r. amerykański program telewizyjny The Cinema Snob w dniu 24 sierpnia 2013 r. Plakat do filmu można znaleźć na płycie DVD Inside the Tower , która została wydana przez Nucleus Films w Wielkiej Brytanii i na całym świecie przez Odeon Entertainment w 2015 r. Odcinek brytyjskiego programu telewizyjnego Talkies , zatytułowany „Vera Day Presents… Her Life in Film”, został wyemitowany w telewizji 29 października 2016 r.
Krytyczny odbiór
Recenzje napisane w momencie otwarcia The Woman Eater w USA wydają się być rzadkie. Warren cytuje tylko dwie recenzje z tego okresu i pisze, że „wydaje się, że nikomu nie podobał się ten film”. Według niego, The Hollywood Reporter nazwał to „powolnym tempem wpisu, który bezskutecznie próbuje wywołać więcej niż umiarkowane napięcie”, podczas gdy The Motion Picture Herald określił to jako „nie jest to rodzaj horroru, który sprawi, że widzowie będą krzyczeć w przejściach”. '. Podobnie „Whit”, piszący w wydaniu Variety z 10 czerwca 1959 r , powiedział, że film „nie jest w stanie przezwyciężyć niedbale ułożonej starej fabuły”. Nazwał ten kierunek „statycznym”, powiedział, że Coulouris przesadza ze swoją rolą, a Vera Day „nie ma nic do roboty poza przerażeniem”. Jednocześnie BoxOffice w swoim „Review Digest” ocenił film jako „bardzo słaby”. Brytyjscy akademiccy historycy filmu Stephan Chibnall i Brian McFarlane zauważają, że Coen „odrzucił [film] jako„ bzdury ””.
Recenzje nowszych krytyków są mieszane. Brytyjski krytyk Phil Hardy nazywa The Woman Eater „nieprawdopodobnym szokującym” i pisze, że „reżyseria, gra aktorska i scenariusz są wątpliwe i całkowicie brakuje im głupoty wymaganej, aby uciec od takiego motywu, co najlepiej widać w Little Shop of Rogera Cormana horrory (1960) z jej mięsożerną florą”. Na drugim końcu spektrum amerykański krytyk Bryan Senn kiwa głową Saundersowi za to, że zrobił wiele za niewiele. „Chociaż produkcja jest zdecydowanie tania, reżyser Charles Saunders w pełni wykorzystuje zarówno angielską wieś (często wychodząc na zewnątrz, aby kręcić zdjęcia, aby nadać obrazowi bardziej ekspansywny – i autentyczny – charakter), jak i ogromny stary dwór, który stał Dwór Morana” – pisze. Komplementuje dyrektora artystycznego filmu, Herberta Smitha, za „wybuchające laboratorium w piwnicy/lochu, z kamiennymi schodami w średniowiecznym stylu, filarami, wilgotnymi ścianami i żelaznymi bramami, ładnie kontrastującymi ze stołami pełnymi lśniących szklanych zlewek i aparatury medycznej, generując atmosferę złowrogiego zagrożenia”. Jednak w przeciwieństwie do Senna anonimowy recenzent w BoxOffice z 1959 r. Nie zrobił wrażenia na zestawie laboratoryjnym z „ciemnymi i obskurnymi piwnicami z cegły oraz setkami bulgoczących lub dymiących probówek i innych podobnych akcesoriów laboratoryjnych”. Warren określa kierunek jako „ociężały” i mówi, że „sprawia, że powolna historia boleśnie się zatrzymuje, w technice mozolnego pokazywania wszystkich działań punkt po punkcie”.
Kilku krytyków omówiło mięsożerne drzewo i jego ofiary, które są w centrum The Woman Eater . Autorka Jessica Page Morrell opisuje drzewo jako „fallicznego potwora składającego się z dziesiątek wijących się węży, a kiedy kobieta została wrzucona w jego objęcia, umierała, walcząc i krzycząc z przerażenia”. Senn zwraca uwagę na „czynnik wyzysku” filmu, pisząc, że Saunders wykorzystał „od czasu do czasu ujęcia z perspektywy rośliny, aby wzmocnić horror (a także zapewnić dodatkowe spojrzenie podglądacza na niezmiennie soczystą i na wpół udrapowaną ofiarę -Być)". Jednak, jak zauważa Hamilton, „w jaki sposób dziewczyny są faktycznie zabijane, a nawet bardziej fundamentalne pytania, takie jak to, w jaki sposób 8-metrowe zabójcze drzewo umknęło uwadze HM Customs, nigdy nie mogą stanąć na drodze tanich emocji ”. Warren dość surowo odnosi się do traktowania kobiet w filmie, pisząc, że „to jeden z najbardziej mizoginistycznych filmów, jakie kiedykolwiek widziałem. ludzi ), aż do samego końca, kiedy Sally nie może nawet wyjść z krypty bez pomocy mężczyzny, prawie wszystko w filmie wskazuje, jeśli nie nienawiść do kobiet, to przynajmniej całkowity brak troski. Kobiety to przedmioty piękna lub rzeczy, których można używać i wyrzucać, tak jak Margaret i ofiary drzewa”.
W The Radio Times David McGillivray przyznał filmowi jedną gwiazdkę i napisał: „Fani szalonych naukowców i zabójczych warzyw pod żadnym pozorem nie powinni przegapić tego mało znanego romansu klasy Z, udanej próby brytyjskiego studia, by dopasować podobne gówno, które nadchodziło . z Hollywood pod koniec lat 50. ... Reżyser Charles Saunders rozpoczął swoją karierę od uroczej wojennej komedii Tawny Pipit , a zakończył ją horrorem i tandetną tandetą. Coulouris był w Obywatelu Kane . Ich rozmowy w stołówce pracowni musiały być szczególnie melancholijne”.
David Maine z PopMatters ocenił film na 6/10 gwiazdek i nazwał go „kampową zabawą”, podczas gdy 389 głosujących na IMDb.com przyznało filmowi ocenę 4,6/10.
