Przejście (film z 2010 roku)

TheCrossing2010FilmPoster.jpg
Plakat teatralny
Przejście
W reżyserii Selim Demirdelen
Scenariusz Selim Demirdelen
Wyprodukowane przez Türker Korkmaz
W roli głównej






Güven Kıraç Sezin Aktbaşoğulları Cengiz Bozkurt Umut Kurt Yücel Erten Başay Okay Ayla Arslancan Tuğse Gökhan
Kinematografia Aydın Sarıoğlu
Edytowany przez Selim Demirdelen
Muzyka stworzona przez Selim Demirdelen
Firma produkcyjna
Produkcja filmowa ARTİ
Data wydania
  • 1 października 2010 ( 01.10.2010 )
Kraj Indyk
Język turecki

The Crossing ( turecki : Kavşak ) to turecki dramat z 2010 roku, wyreżyserowany przez Selima Demirdelena, opowiadający o oddanym rodzinie, który pewnego dnia wraca z pracy i zastaje opuszczony dom. Film trafił do powszechnej dystrybucji w całej Turcji 1 października 2010 r. ( 01.10.2010 ) i był prezentowany na kilku festiwalach, w tym na 47. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym „ Złota Pomarańcza” w Antalyi i 17 . gdzie zdobył kilka nagród.

Działka

Güven pracuje w firmie księgowej i prowadzi zwyczajne życie. Jest szczęśliwie żonaty i ma córkę, którą kocha ponad wszystko. Bez końca chwali się przed kolegami osiągnięciami córki. Córka jest mu równie oddana, dzwoni do niego codziennie po powrocie ze szkoły.

Po zwykłym dniu w pracy Güven wychodzi z biura i jedzie autobusem. Idzie swoją pustą ulicą, wraca do swojego trzypiętrowego apartamentowca. Wchodzi do swojego mieszkania, przebiera się, myje twarz i siada na sofie w salonie. Salon jest pusty. Dom jest pusty.

Uwolnienie

Pokazy festiwalowe

Przyjęcie

Hürriyet Daily News, Emrah Güler, opisuje ten film jako „pięknie stworzoną historię zranionej duszy i tego, jak skrzyżowanie historii z jego życia z historiami innych prowadzi do nawiedzającego objawienia i odkupienia”, i który, według recenzenta Today's Zaman , Emine Yıldırım „kontynuuje dominujący w kinie tureckim pogląd na radzenie sobie z surowymi, mrocznymi i ponurymi emocjami”. „Historia rozgrywa się w Stambule”, który według Yıldırım jest „pokazany tutaj w szarych zimowych kolorach i atmosferze”, ale „Nigdy tak naprawdę nie pokazuje się nam zewnętrznych obrazów miasta, z wyjątkiem przerywanych ujęć ruchu ulicznego, bo to jest bardziej film wnętrzarski”, w którym większość akcji toczy się w tym, co Güler opisuje jako „biuro z wyobraźni Franza Kafki”.

„Film zawiera historie garstki postaci, które w pewnym momencie przecinają się ze sobą”, co „Na pierwszy rzut oka”, według Gülera, „może sprawiać wrażenie, że jest to film, w którym życie wielu postacie krzyżują się z większym efektem, czego przykładem są ostatnie filmy meksykańskiego reżysera Alejandro Gonzáleza Iñárritu ( Amores perros i Babel ) lub niektóre klasyki Roberta Altmana , takie jak Short Cuts ”, ale „Kiedy granice są zagrożone, Kavşak jest bardziej historią samotnego mężczyzny, który zawiesił swoje życie na czas nieokreślony”, a według Yıldırım jest to „główny aktor, Güven Kıraç, kradnie światło reflektorów”. „Bohaterowie i ich historie”, według Gülera, „są przebiegle rozwinął się i wkrótce widzom zależy na każdej postaci i jej historii”, „i nie ma sceny, która nie służyłaby pięknemu finałowi”. Ale chociaż Yıldırım chwali reżysera za „poświęcenie czasu na ten napięty scenariusz”, on przyznaje się do pewnych zastrzeżeń „co do drugorzędnych postaci”, które pomimo tego, że są „wykorzystywane jako narzędzie do badania głębi wrażliwości i ludzkich więzi w cieniu nędzy”, „są wątpliwe” i „nie do końca przekonujące”. Yıldırım konkluduje: „główna historia jest pełną siłą napędową tego dramatu, wspartą intensywnymi kreacjami głównych aktorów (Kıraç po raz kolejny udowadnia, jakim jest różnorodnym i pełnym współczucia aktorem) oraz filmowym językiem, który wspiera autentyczność postaci” motywacja i zachowanie”.

„Demirdelen, która ma doświadczenie w reklamie, wie, jak opowiedzieć historię i jak ją opowiedzieć z maksymalnym skutkiem”, mówi Yıldırım, dziękuje reżyserowi, „za przypomnienie nam, że złożoność emocjonalną można pokazać poprzez akcję i reakcję, a nie przez rozmrożenie mózgu” i chwali, że „nie pozwala swoim bohaterom pogrążać się w użalaniu się nad sobą i wpatrywać się w pustkę częściej, niż muszą”. „Zamiast ujawniać wielki zwrot akcji na końcu”, który według Gülera „jest bardzo przewidywany od początku filmu”, Demirdelen „wydaje się być bardziej zainteresowany tym, jak rozwikła się oczywista tajemnica w całym filmie, i jak wpłynie to na życie i psychikę Güvena. Kiedy więc Güven opowiada o tym, co wydarzyło się w łzawym monologu pod koniec, scena wydaje się długa iw najlepszym razie niepotrzebna, niszcząc powoli budowany rozwój postaci. „Mamy nadzieję, że Demirdelen nie zajmie dużo czasu, aby rozpocząć zdjęcia do swojego kolejnego filmu fabularnego”, podsumowuje Güler, zauważając, że „Minęło sporo czasu, odkąd jego segment w 2005 roku Anlat Stambuł ( Opowieści ze Stambułu ).”

Nagrody

Zobacz też

Linki zewnętrzne