Rama Mosleya

Rama Mosleya
Urodzić się	( 1968-10-29 ) 29 października 1968 Nowy Orlean, Luizjana
Edukacja	Szkoła Laurel Springs
Alma Mater	Benningtona
Zawód (y)	Amerykański reżyser reklam, teledysków i filmów fabularnych oraz scenarzysta.
Godna uwagi praca	The Brass Teapot (reżyser) Grace (reżyser) Girl Rising (producent, sekcja afgańska) Tatterdemalion (reżyser)
Współmałżonek	Cameron Gray (2004)

Ramaa Devi Mosley (ur. 29 października 1968) to amerykański filmowiec, reżyser i scenarzysta mieszkający w Los Angeles. W wieku 16 lat zaczęła reżyserować reklamy, teledyski i filmy dokumentalne. Jest także aktywistką znaną z podnoszenia krajowej i międzynarodowej świadomości na temat znaczenia edukacji dziewcząt na całym świecie oraz wspierania ofiar porwania uczennicy Chibok w Nigerii poprzez wykorzystanie mediów społecznościowych do podnoszenia globalnej świadomości.

życie i kariera

Mosley urodził się w Nowym Orleanie w Luizjanie . Mosley jest córką Marilyn Mosley Gordanier i Ricka Mosleya i ma dwóch braci, Raphaela i Michaela. Mosley urodziła się w aszramie i dorastała w Ojai w Kalifornii, gdzie uczęszczała do szkoły Laurel Springs. Jest żoną Camerona Graya (2004) i ma dwójkę dzieci.

Mosley wyreżyserował trzy filmy dokumentalne: We Can Make A Difference , Two Seasons and Home oraz Girl Rising . Mosley napisał i wyreżyserował dwa filmy krótkometrażowe: The Brass Teapot i Grace . Uważana jest za jedną z odnoszących największe sukcesy reżyserek komercyjnych w branży, zdobywając wiele nagród, w tym Clio w 2018 r. za kampanię Chevroleta „Goal Keeper”, a jak dotąd Mosley zdobyła nagrodę dla najlepszego reżysera na Festiwalu Filmowym First Glance za jej film krótkometrażowy Grace . W 2011 roku zdobyła nagrodę publiczności na festiwalu Dance Camera West za swój film krótkometrażowy In Dreams I Run Wild . Mosley wyreżyserował film fabularny The Brass Teapot i wyreżyserował część afgańską filmu fabularnego Girl Rising 10x10 . Mosley jest współautorem scenariusza i wyreżyserował film fabularny Tatterdemalion .

Reklamy

W wieku 16 lat Mosley zaczął reżyserować teledyski. W wieku 19 lat Mosley reżyserował wielokrotnie nagradzane reklamy krajowe i międzynarodowe dla takich klientów jak Adidas, ESPNW i Powerade. Ostatnio Mosley wyreżyserował reklamy dla ESPN, Levi's i Nike. W lutym 2018 r. Mosley zakończyła kampanie komercyjne dla South West Airlines i Fuji Instax i zdobyła Clio za reżyserię kampanii Chevroleta „Goal Keeper's”.

Treści dla nastolatków

W październiku 2013 r. Mosley uruchomił treści dla młodzieży. Adolescent to „Globalne Studio Twórczej Młodzieży GenZ” : składające się z zespołu doradców, firmy produkcyjnej i platformy cyfrowej poświęconej treściom tworzonym przez młodzież dla młodzieży. Firma produkcyjna reprezentuje młodych reżyserów w wieku od 11 do 26 lat do pracy przy reżyserowaniu reklam, treści związanych z marką, seriali internetowych, telewizji i filmów. Ich dyrektorzy ukończyli niedawno kampanie dla Beats Music Apps, Diesel, ESPN, American Girl, Vice, Tom's Shoes, Disney i Skype.

Adolescent Content reprezentuje nastoletnich reżyserów, fotografów i osoby wpływowe z mediów społecznościowych (już od 11 roku życia). Wygłosiła wykład Ted Talk na temat zalet bycia nastoletnim reżyserem zatytułowany „The Power of Adolescent Directors”.

W grudniu 2015 roku Adolescent uruchomił swój autorski dział scenariuszowy, zajmujący się tworzeniem i dystrybucją treści rozrywkowych „tworzonych przez młodzież dla młodzieży”.

16 września 2016 r. firma Adolescent Content uruchomiła platformę cyfrową www.adolescent.net. Drugi sezon najnowszego serialu młodzieżowego „The Out There” na Instagramie wyemitowano w czerwcu 2018 r.

Filmy fabularne

Mosiężny czajniczek

Pierwszy film fabularny Mosleya powstał na podstawie serii komiksów, których współautorami są Mosley i Tim Macy. Zdjęcia do filmu The Brass Teapot z Juno Temple i Michaelem Angarano w rolach głównych miały budżet 850 tys. w ciągu 21 dni latem 2012 roku. Premiera filmu odbyła się w 2013 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto, gdzie spotkała się z ciepłym przyjęciem. Nowojorska firma dystrybucyjna Magnolia Picture podpisała kontrakt na film The Brass Teapot , który Mosley nakręcił w północnej części stanu Nowy Jork . Film miał premierę 5 kwietnia 2013 roku.

W Movie Nation krytyk Roger Moore tak mówi o Mosiężnym czajniku : „Mosiężny czajnik jest w równym stopniu mroczny, jak i komicznie niepokojący. „Mosiężny czajnik” to fantastyczna przypowieść na temat naszych czasów, film, który dosłownie utożsamia ból z chciwością”. W „Variety” główny międzynarodowy krytyk filmowy Peter Debruge nazwał film „świeżym riffem w stylu: uważaj, czego sobie życzysz; bajki”. Dziennik filmowy powiedział o tym: „Niewiele fars zaczęło się od tak dziwacznych założeń, ale reżyser Ramaa Mosley jest co do tego całkowicie przekonany, że wraz z wciągającymi głównymi kreacjami podtrzymuje humor komedii”. a o reżyserii aktora przez Mosleya Hollywood Reporter Frank Schenk mówi: „Dwoje głównych bohaterów stworzyło niezwykle atrakcyjne kreacje, przy czym urocza Temple nie waha się często zdejmować większości swoich ubrań, a Angarano wykazuje niecodzienną komiczną wrażliwość”.

Krytyk filmowy „Paste Magazine” , Leland Montgomery, tak mówi o Mosleyu: „Chociaż The Brass Teapot to pierwszy film fabularny Ramaa Mosleya, wydaje się, że kieruje nim znacznie bardziej doświadczona ręka. Fabuła jest skonstruowana i rozwijana w bardzo subtelny, pełen niuansów sposób. sposób, który wzbogaca każde odkrycie. Choć historia jest słodka, Mosley przeważnie unika sentymentalizmu i utrzymuje fabułę na stałym poziomie, pomimo elementów nadprzyrodzonych”. Debruga różnorodności powiedziała o Mosley „Pomimo wrodzonej przewrotności koncepcji, Mosley udaje się zachować w całym tekście pewną słodycz. Jeszcze bardziej imponujące jest to, że sprawia, że ​​jej niskobudżetowe przedsięwzięcie wygląda tak zgrabnie, jak większość komedii studyjnych średniej klasy, demonstrując, że jest reżyserką zarówno z wyobraźnią, jak i technicznym pomysłowość. Jeśli będzie chciała znowu pracować, „ Mosiężny czajnik ” prawdopodobnie jej to umożliwi.

Obdartus

Drugi film fabularny Mosleya, thriller dramatyczny Tatterdemalion , został nakręcony w Ozarks z Levenem Rambinem , Taylorem Johnem Smithem i Jimem Parrackiem . Film miał swoją premierę na Festiwalach Filmowych w Heartland, Festiwalu Filmowym w Bentonville i Festiwalu Filmowym na Florydzie, a także był pokazywany na festiwalach filmowych w kraju i za granicą i spotkał się z szerokim uznaniem. Film został napisany przez Mosleya i Tima Macy’ego i zdobył nagrodę dla najlepszego filmu fabularnego na festiwalu filmowym w Kansas City. Leven Rambin zdobyła także nagrodę dla najlepszej aktorki na 64. Festiwalu Filmowym w Taorminie we Włoszech.

Tatterdemalion został zakupiony do dystrybucji przez Breaking Glass. Nazwa została zmieniona na „Lost Child”, a premiera odbyła się 14 września 2018 roku w kinach w całych Stanach Zjednoczonych.

Tatterdemalion to dramatyczny thriller o weteranie armii (Fern), który wraca do domu w Ozarks, aby szukać swojego brata (Billy) i znajduje porzuconego chłopca w lesie. Szukając odpowiedzi na temat tożsamości dziecka, odkrywa tajemniczy świat folkloru, zasad klanu i kłamstw.

Film wyprodukowała Gina Resnick wraz z Timem Macym, Ramaą Mosleyem i Paulem Cameronem Grayem. Film został sfinansowany przez Green Hummingbird Pictures.

Nelsona

W styczniu 2017 roku doniesiono, że Mosley jest zaangażowany w reżyserię thrillera o zjawiskach nadprzyrodzonych Nelson aka Hypergraphia , którego zdjęcia rozpoczęły się jesienią 2018 roku. Scenariusz opiera się na oryginalnym pomyśle, który Mosley i Tim Macy opracowali pięć lat przed ich współpracą w Mosiężnym czajniku .

Czasem Złodzieje

W lutym 2015 roku ogłoszono, że Mosley ma zamiar wyreżyserować „ Czasami złodzieje” , romans kryminalny napisany przez Ryana Cannona, który opracowała wraz z producentami Dallasem Brennanem i Jeffem Elliotem. Główne zdjęcia do filmu miały rozpocząć się w lipcu 2015 r.

Inne projekty

W październiku 2017 roku doniesiono, że Mosley pracuje nad nadprzyrodzoną historią miłosną The Reason , opowiadającą o uczniu liceum, który budzi się po wypadku samochodowym z nadludzkimi mocami. Mosley napisała scenariusz i wyreżyserowała go pod szyldem swojej firmy produkcyjnej Laundry Films, Inc.

Mosley jest współautorem scenariusza The Mommy Group wraz z Jamiem Pachino. Scenariusz filmu fabularnego jest obecnie w fazie opracowywania, a producentem jest Laundry Films, a reżyserią Mosley. Założeniem tego filmu jest opowieść o grupie młodych mam, których różnorodne życia krzyżują się, więc tworzą „Grupę Mam”, która ma pomóc im przetrwać strefę wojny macierzyństwa.

Dziewczynka rośnie

W 2013 roku Mosley wyreżyserował afgańską część filmu dokumentalnego Girl Rising , który przedstawia wstrząsające historie dziewcząt na całym świecie walczących o zdobycie wykształcenia. Girl Rising „to globalna kampania na rzecz edukacji dziewcząt”, która wykorzystuje „moc opowiadania historii, aby podzielić się prostą prawdą, że kształcenie dziewcząt może zmienić społeczeństwa. Girl Rising jednoczy dziewczęta, kobiety, chłopców i mężczyzn, którzy wierzą, że każda dziewczyna ma prawo do chodzić do szkoły i mieć prawo do pełnego wykorzystania swojego potencjału.”

Mosley jest jedną z pięciu reżyserek, które 10x10 Documentary Group poprosiły o wyreżyserowanie fragmentu filmu dokumentalnego i chociaż nie należy do organizacji Girl Rising, wielokrotnie wypowiadała się w wiadomościach na temat znaczenia edukacji dziewcząt i pozostaje zwolennikiem sprawy.

Filmy muzyczne

Od czasu, gdy zaczęła reżyserować w 1998 roku, Mosley wyreżyserowała kilkanaście teledysków dla takich artystów jak Fizzy Bangers, Jill Sobule , Kristen Berry, The B-52's („ Debbie ”), Creed , Brendan Benson , Tonic i Five for Fighting („ Superman” ). (To nie jest łatwe) .”)

Kampania #BringBackNaszeDziewczyny

Po porwaniu uczennicy Chibok w Nigerii Mosley zyskał uznanie w całym kraju dzięki podnoszeniu świadomości na temat tego okrucieństwa. Wykorzystanie mediów społecznościowych do wsparcia ruchu Bring Back Our Girls w Abudży w Nigerii. Mosley ponownie zatweetował #BringBack OurGirls, co stało się znaczącą częścią aktywizmu hashtagowego otaczającego incydent. W wywiadzie dla ABC News Mosley powiedziała, że ​​płakała, gdy usłyszała o porwaniu i początkowo planowała udać się do Chibok, aby opisać tę historię, ale później zdecydowała się zamiast tego przeprowadzić kampanię w mediach społecznościowych ze względu na swoje małe dzieci. Kolejne wiadomości ABC historia pierwotnie nosiła tytuł „Matka dwójki dzieci w Los Angeles tworzy wirusowy hashtag”, ale została później zaktualizowana, gdy Mosley napisał do producentów ze skargą, załączając notatkę odzwierciedlającą fakt, że Mosley nie był pierwszym, który tweetował hashtag.

Hashtag został zapoczątkowany przez Nigeryjczyka Ibrahima M. Abdullahi, powtarzając zdanie wypowiedziane w przemówieniu byłego wiceprezesa Banku Światowego Oby Ezekwesiliego. Pierwotnie przesłano dalej dalej 95 razy, w tym przez Ezekwesiliego, który ma 125 000 obserwujących na Twitterze. Mosley zaczęła wysyłać tweety z hashtagiem do swoich przyjaciół, a następnie do prezydenta Stanów Zjednoczonych, Baracka Obamy. Mosely opisał hashtag jako „SOS dla świata”. Facebooka _ strona o porwaniu rozpoczętym przez Mosleya miała ponad 43 000 polubień na początku maja i 230 000 w lipcu. Mosely powiedziała, że ​​incydent „... pochłonął moje życie i wierzę, że tak będzie, dopóki dziewczynki nie zostaną uratowane”. Mosley zorganizował pięć wieców protestacyjnych w Los Angeles i wziął w nich udział, przyciągając setki ludzi, którzy wspólnie skandowali to hasło. „The Guardian ” na temat porwania został opublikowany na Twitterze ponad 3500 razy, ale największy rozgłos zyskał dzięki występowi Chrisa Browna . Większość znaczących zastosowań hashtagu dotyczyła kont powiązanych z siecią informacyjną CNN . Następnie Mosley był współorganizatorem czuwania z okazji Dnia Matki. 22 maja Mosley zorganizował także ogólnoświatowy marsz uczennic, podczas którego tysiące uczennic z miast na całym świecie maszerowały, aby podnieść świadomość na temat trudnej sytuacji dziewczynki z Chibok.

Korona

• Nagroda publiczności Dance Camera West Choice
• Nagroda Global 500 UNEP „Możemy coś zmienić”