Richter (elektro rock)

Richterze
Informacje o
Richterze
Pochodzenie	Argentyna , Buenos Aires
Gatunki	Elektroniczny rock
lata aktywności	1999 – obecnie
Etykiety	; ; Loshe Music El Cuzco Records Undertecno
Członkowie	; ; ; ; Zenitram Gustavo Scheller John John Nan Daniel Balza
Strona internetowa	RichterNet – oficjalna strona internetowa

Richter to elektroniczny zespół rockowy z Buenos Aires w Argentynie .

Historia

Początek

Richter został założony w 1999 roku przez basistę Gustavo Schellera (ex Los Paganos) i klawiszowca Nana (ex Rahez), z perkusistą JD5, wokalistą Capi Sands, zastąpionym kilka miesięcy później przez wokalistę i muzyka elektronicznego Zenitram oraz gitarzystę Tano Suareza, którego zastąpił John John po odejściu z zespołu w 2003 roku. W 2000 roku zespół został wyróżniony występem w programie telewizyjnym „Volver Rock” z Ilyą Kuryaki & The Valderramas, w kompilacji MP3 II Users Magazine z niektórymi ich pierwszymi demówkami oraz w Tower Records Pulse Magazine, który uznał ich za jeden z najbardziej obiecujących zespołów w Argentynie. Taśma demo z 1999 roku i EP-ka z 2000 roku przewidywały niektóre utwory zawarte później na ich pierwszym albumie.

Epicentro

W 2001 roku zespół wydał swój debiutancki album „Epicentro”, na którym znalazło się 13 utworów, w tym „Universo Kelper”, „Cien Mil Espinas”, „Dagobah Disco”, „Babel” oraz promocyjny singiel „Ciudad Satélite”, pierwszy teledysk Richtera, w reżyserii Ezequiela Berry. „Ciudad Satélite” wszedł w rotację na głównych argentyńskich kanałach muzycznych. W listopadzie zespół wykonał na żywo „Epicentro” podczas oficjalnej prezentacji albumu w wyprzedanym YMCA Theatre w Buenos Aires, rozpoczynając tak zwaną „Gira Satélite” (Satellite Tour), z ponad 90 koncertami w Buenos Aires, Santa Fé i wybrzeże Atlantyku przez cały rok 2002 i 2003.

W tym czasie zespół współpracował przy kilku albumach w hołdzie: Los Fabulosos Cadillacs z ich wersją „Galapagos” (2001), Madonna in Spanish z wersją „Justify My Love” (2001), Los Brujos z „ Canción del Cronopio” (2002) i do Los Peligrosos Gorriones z „Por Tres Monedas” (2002). W 2003 roku wyprodukowali potężną wersję „A Question of Time” dla argentyńskiego hołdu dla Depeche Mode „South Celebration”, docenioną przez krytyków z Ameryki Łacińskiej i Europy. Wersja Richtera znalazła się później na europejskiej kompilacji „A Metal Tribute to Depeche Mode 5” (2008).

Planety Planos

Druga płyta Richtera, „Planetas Planos”, wydana na początku 2004 roku przez argentyńską wytwórnię Polígono Sónico, była właściwie 6-utworowym minialbumem, w tym ich pierwszym radialnym hitem „Televidente”, wykonanym na żywo w Cual Es? Mario Pergoliniego. w Rock & Pop FM, jednym z najbardziej prestiżowych rozgłośni radiowych w Argentynie.

Nowy materiał poszedł głębiej w integrację przesterowanych gitar i elektronicznych rytmów. Komunikacja, media i przekaz stały się podstawową koncepcją albumu, reprezentowaną przez ideę anteny na okładce. Teledysk do „Televidente” przedstawiał zespół jako coś w rodzaju zespołu komandosów w pomarańczowych ubraniach, który jeździł po mieście, dostarczając banery z kultową anteną z okładki.

„El Enemigo Duerme en Casa”, „Nunca Me Vas a Entender”, „A lo Lejos” y „Amapola” pokazały najbardziej mroczne, popowe i punkowe wpływy z całej dotychczasowej muzyki Richtera.

Występy na żywo podczas "Gira Interplanetaria" (Interplanetary Tour) (2004-2005) sprawiły, że zespół został nagrodzony uznaniem krytyków jako jeden z najważniejszych wschodzących artystów w kraju. Wystąpili w specjalnej emisji programu „Cultura Cero” na Channel 7, gdzie zapowiadali utwory z ich kolejnego albumu „Danzallamas”.

Danzallamas i „Danzallamas Tour”

„Danzallamas”, trzecia płyta Richtera, wydana we wrześniu 2005 roku przez wytwórnię Polígono Sónico i ponownie wydana dwa lata później przez argentyńsko-meksykańską wytwórnię Loshe Music z dwoma dodatkowymi utworami, stanowiła krok do przodu w brzmieniu zespołu, tekstach i estetyce.

Nowy materiał poszerzył spektrum Richtera o nowe style, odważył się na niezbadane rytmy i atmosferę oraz pogłębił najbardziej ostrą, mocną i radykalną stronę mieszanki rocka i elektroniki, z bardziej agresywnymi gitarami zamiast bardziej zwartych sekwencji. Melodie i moc brzmienia łączyły się z cierpką poezją tekstów, pełnych wyrafinowanej ironii, papierowych ikon, egoizmu, destrukcyjnego modernizmu, braku zdrowego rozsądku. Koncepcje gry i niebezpieczeństwa, odzwierciedlone w okładce, pozostały na całym albumie.

Teledysk do promocyjnego singla „Casa Fantasma”, kwaśny krytyk żółtej prasy, wszedł do rotacji na najważniejszych kanałach telewizyjnych Ameryki Łacińskiej i Argentyny. A „Te Vas a Berlin”, drugi teledysk z albumu, reprezentował krok do przodu w oprawie wizualnej Richtera, dzięki starannej, mrocznej i futurystycznej estetyce.

Również „El País de Maradona”, „La Virgen de la Pasarela”, „Kill” i „Caso Escaso” stały się klasykami występów zespołu, wysoko cenionymi przez publiczność.

W 2007 roku reedycja albumu w Ameryce Łacińskiej zawierała dwa bonusowe utwory: remiks „Casa Fantasma” oraz niepublikowany wcześniej „Libre de Culpa y Cargo” z Cristianem Aldaną z El Otro Yo na wokalu. Teledysk do tej piosenki stał się trzecim singlem z albumu, a także zawierał Cristian Aldana wraz z zespołem w jednym z ich najbardziej punkowych i psychodelicznych wydawnictw. Był to pierwszy film Richtera wyreżyserowany przez Guillermo Tello.

Równocześnie z wydaniem oryginalnego albumu zespół wyruszył w najambitniejszą jak dotąd trasę koncertową. „Gira Danzallamas” (Danzallamas Tour), ze 101 koncertami w całej Argentynie i po raz pierwszy także w Urugwaju, w tym oficjalna prezentacja albumu w Auditorio BAUEN w Buenos Aires 19 listopada 2005 r. I wybuchowe koncerty w Baradero Rock 2005, Pepsi Music 2007 i 40 lat argentyńskich festiwali rockowych.

W 2006 roku zespół wyprodukował także własną wersję „Cosas Mías” na składankę w hołdzie dla Miguela Abuelo „Quiero Ser Abuelo”. Wykonali piosenkę na żywo w Centro Cultural Borges w Buenos Aires, z okazji oficjalnej prezentacji w hołdzie.

Fin del Mundo, DVD „To the End of the World Tour” i „Cuentakilometros”.

Fin del Mundo , wydany we wrześniu 2008 roku, był czwartym albumem Richtera i pierwszym wydanym jednocześnie w całej Ameryce Łacińskiej przez argentyńsko-meksykańską wytwórnię Loshe Music.

Nagrany w studiach Panda i Orion (Buenos Aires) przez doświadczonych inżynierów Martína Russo i Pablo Rabinovicha i wyprodukowany przez Zenitram we współpracy z Diego Vainerem, nowe wydawnictwo pogłębiło unikalne brzmienie, które stało się znakiem rozpoznawczym zespołu: rock, elektronikę i taneczne piosenki z kwaśnymi tekstami.

Mroczniejszy niż poprzedni album, z większą obecnością syntezatorów, efektów i elektronicznych sekwencji, Fin del Mundo reprezentował rodzaj zbiegu esencji Richtera, kwaśną, ironiczną i paradoksalną kombinację skrajności, od zabawy po smutek. Z dość futurystyczną i apokaliptyczną koncepcją, podwójnym znaczeniem nazwy albumu („End of the World”), jako „koniec czasów”, a także nawiązaniem do geograficznego położenia Argentyny na mapie, opakowane intrygujące teksty, które wzywają do świętowania wśród porażki, zamętu, dekadencji i marginalizacji.

Dwa pierwsze single z albumu, „Corte de Luz” i „Retro-80”, są wyraźnymi przykładami tej linii koncepcyjnej, podobnie jak „Knock-Out”, „Jíbaros”, „Bon Vivant” czy „País Subtropical”. W tym samym czasie z uznaniem publiczności spotkały się „Papparazzi/Violador”, „Kriptonita” i „Sol de Medianoche”. „Retro-80” został wydany pod koniec 2009 roku jako singiel kasetowy z wersją „Las Guerras” Vox Dei jako stroną B. Ten dziwny format (zgodny z nazwą utworu) został doceniony za swoją oryginalność przez najważniejszych argentyńskich krytyków muzycznych.

Teledysk „Corte de Luz”, ironiczne celebrowanie chaosu podczas przerwy w dostawie prądu, nakręcony na ulicach miasta Bragado w prowincji Buenos Aires, wszedł na stałe na najważniejsze kanały muzyczne Ameryki Łacińskiej i Argentyny. A „Retro-80”, dziwaczny występ zespołu w staroświeckim programie telewizyjnym, zawierał pierwsze wtargnięcie animacji cyfrowej do wideografii Richtera. Oba wyreżyserował Guillermo Tello.

„Gira Hasta el Fin del Mundo” (Tour to the End of the World), podczas którego wykonywano album, stała się największą krajową trasą koncertową, jaką kiedykolwiek odbył zespół electro-rockowy, i jedną z najważniejszych tras krajowych wyprodukowanych samodzielnie przez niezależnego zespół, docierając do ponad 50 miast i do 40.000 km od Salta do Ushuaia oraz od wybrzeża Atlantyku i Urugwaju do Mendozy, w tym dobrze zapamiętany specjalny występ na festiwalu Cosquín Rock 2009 oraz dwa koncerty w Niceto Club (Buenos Aires) wspierając Niemieckie legendy electro-popu Camouflage.

DVD „Cuentakilometros (Girando Hasta el Fin del Mundo)”, wydane w październiku 2011 roku, zostało pomyślane jako dokument o trasie, zawierający kilka wywiadów, ujęć na żywo i świadectwa zza kulis, a także zawierał inspirowaną trasą muzykę „Paparazzi / Violador” wideo (trzeci singiel z „Fin del Mundo”, wyreżyserowany przez Marię Paz Caldarone i Federico Roitberg) jako klip promocyjny. DVD zawierało również pełną wideografię zespołu i dwa wcześniej niepublikowane bonusowe utwory: „Hotel de Inmigrantes” i „La Chacra y la Mugre”, pierwotnie nagrane podczas sesji „Fin del Mundo”.

Przez cały ten okres zespół nadal brał udział w różnych hołdach: na początku 2010 roku ich wersja „Las Guerras” Vox Dei (ta sama, która została wydana rok wcześniej jako kasetowy singiel „Retro-80” b -side), znalazł się w 9-płytowym pudełku „Una Celebracion del Rock Argentino” (An Argentine Rock Celebration) przez legendarną wytwórnię Litto Nebbia Melopea Discos, przy wsparciu argentyńskiego Narodowego Sekretarza Kultury. A w 2011 roku wersja Virusa „El Probador” autorstwa Richtera została wydana przez magazyn „Arde Rock & Roll” na jego hołdzie CD „Rock en tu Forma de Ser”.

Transformador, „Transforma-Tour” i „Transforma2”

W 2011 roku zespół ponownie wszedł do studia, aby nagrać i wyprodukować „Transformador”, swój piąty album i pierwszy podwójny w ich dyskografii, wydany w marcu 2012 przez wytwórnie El Cuzco Records (w Argentynie) i Loshe Music (w Meksyku). ).

Album, nagrany w studiach El Cuzco, na zachodzie Greater Buenos Aires, był, jak sam mówi zespół, „Najbardziej rockowym albumem Richtera, a także najbardziej techno, czyli najbardziej electro-rockowym. Gitarowe riffy a wzorce basu wywodzą się z korzeni rock and rolla i punka. Programowanie jest agresywne, inspirowane EBM, industrialem i techno-popem. Transformador, nawet jeśli jest to podwójny album, jest albumem szybkim, szybkim i ostrym. W Fin del Mundo i Danzallamas Richter rozmieścili wszystkie sztućce, w Transformadorze używaliśmy tylko noża”.

Teksty w "Transformador" stały się bardziej surowe i narzekające, zgodnie z koncepcją brzmieniową albumu, bardziej agresywne, cierpkie i ironiczne niż jego poprzednik, uwydatniając sytuacje porażki i załamania, dysfunkcje rodziny i społeczny kryzys systemu.

Album zawierał także pierwszy cover w dyskografii Richtera: wersję „Cars” Gary'ego Numana, hołd dla epoki, która wywarła głęboki wpływ na zespół podczas komponowania „Transformador”: późne lata siedemdziesiąte i wczesne osiemdziesiąte, nowa fala, post-punk i początek electro-popu.

W oczekiwaniu na nadchodzący album, teledysk do pierwszego singla „Arbol de la Ciencia” wszedł do głównych kanałów muzycznych w Argentynie i miał swoją premierę na oficjalnym kanale Richtera na YouTube w styczniu 2012 roku. reżyser Diego Tucci dla Refugio Films, został nakręcony w starych obiektach fabryki SIAM na południu Buenos Aires, z estetyczną koncepcją łączącą nowoczesność i vintage. Przywoływał również złote czasy przemysłu argentyńskiego w latach 50. i 60. XX wieku: opuszczone środowisko jednej z najważniejszych fabryk sprzętu elektrycznego w Argentynie oraz motocykle i samochody zaprojektowane przez peronistów. Po teledysku „Arbol de la Ciencia” pojawiły się dwa pozostałe single z „Transformador”: „Turra”, wydany pod koniec 2012 roku, również nakręcony przez zespół Refugio Films w staroświeckim domu w Buenos Aires; oraz „Suiza” z 2014 roku, surrealistyczna i mroczna pielgrzymka w reżyserii Marii Paz Caldarone, nakręcona w Newton, małej wiosce oddalonej o 200 km. na południe od Buenos Aires.

W marcu 2012 roku zespół rozpoczął „Transforma-Tour”, trasę koncertową, która ponownie zaprowadziła ich do całej Argentyny, Urugwaju i po raz pierwszy do Meksyku, w tym znakomite występy na stadionie Malvinas Argentinas (Buenos Aires) wspierając Creed, Niceto Club ponownie wspierając Camouflage, Vorterix Theatre wspierając El Otro Yo i Tianguis Cultural del Chopo (Meksyk DF) Wyprzedana oficjalna prezentacja albumu w The Roxy Live (Buenos Aires) 2 czerwca 2012 roku została uznana przez publiczność za „najlepszą pokaz w dotychczasowej historii Richtera”.

Na zakończenie okresu „Transformador”, zespół wydał we wrześniu 2014 roku, za pośrednictwem zupełnie nowej wytwórni Undertecno, „Transforma2 – Transformador Remixes”, album z remiksami zawierający kilka wersji utworów „Transformador”, wyprodukowany przez ważnych artystów z Argentyny sceny elektronicznej, jak Club Rayo, Cosaquitos en Globo, Tecnoman SF, Lowpez, Sintex Bortexx, Vitraux, Tyvar i nie tylko. Nowy album zawierał również wcześniej niepublikowany „Malasangre” jako bonusowy utwór.

Przed końcem „Transforma-Tour”, na początku 2015 roku, JD5 opuścił zespół, zastępując go na perkusji przez Paulę Perrella.

Richteria i „Wycieczka po Richterii”

Przez cały rok 2015 i 2016 zespół podjął się produkcji swojego szóstego albumu w studiach El Cuzco (Buenos Aires) i Akut (México DF). Po ponad dwóch latach pracy „Richteria” została wydana przez wytwórnię Undertecno w Argentynie we wrześniu 2016 roku.

„Richteria” był najbardziej elektro-punkowym albumem w historii zespołu, wykorzystującym syntetyczne, surowe, agresywne brzmienie, kwaśne i bezpośrednie teksty oraz wizualną koncepcję z odniesieniami do retrofuturyzmu trzeciego świata, pomiędzy dziwactwem a zjawiskami paranormalnymi.

We wrześniu 2016 roku zespół rozpoczął „Richteria Tour”, która po raz pierwszy zaprowadziła ich do Chile, z koncertami w Valparaíso i Santiago oraz na ważnych festiwalach w całej Argentynie, takich jak Rock al Campo (Quiroga), Rock y Campo (Dwukropek) i Fiesta de la Confluencia (Neuquén). Oficjalna prezentacja albumu w Buenos Aires odbyła się 11 i 12 listopada 2016 roku w Caras y Caretas Theatre (San Telmo).

W maju 2017 Paula Perrella opuściła zespół, zastępując ją na perkusji przez Daniela Balzę. Wkrótce potem zespół wydał teledysk do „Gengis Khan”, pierwszego singla Richterii, wyreżyserowanego przez Lisandro Peraltę i Mareano Van Gelderena.

Aktualni członkowie

Zenitram (wokal, syntezatory i programowanie);
Gustavo Scheller (bas, wokal i programowanie);
John John (gitary i dodatkowe wokale);
Nan (syntezatory i efekty);
Daniel Balza (perkusja);

Dyskografia

Albumy studyjne

Epicentro (2001);
Plany planetarne (2004);
Danzallamy (2005);
Fin del Mundo (2008);
Transformator (2012);
Richteria (2016);

Albumy z remiksami

Transforma2 - Remiksy Transformador (2014);

EPki, single, kompilacje i dema

Richter (demo) (1999);
Richtera (EP) (2000);
Canciones Seleccionadas (kompilacja MP3) (2006);
Retro-80 (pojedyncza kaseta) (2009);
Tributos 2001-2009 (kompilacja MP3) (2010);
Richter (promocyjna kompilacja płyt CD) (2011);
Autogestion (Compilado) (2019);

płyta DVD

Cuentakilómetros (Girando Hasta el Fin del Mundo) (2011)

Filmy muzyczne

Ciudad Satélite (2001)
Telewizja (2004)
Dom fantazji (2005)
Te Vas a Berlin (2006)
Wolna wina i ładunek (2007)
Corte de Luz (2008)
Retro-80 (2009)
Paparazzi / Violador (2011)
Arbol de la Ciencia (2012)
Turra (2012)
Suiza (2014)
Czyngis-chan (2017)
San Cono (2017)
Paso a Nivel (2018)
La Puerta de Piria (2018)
Buenas Noches Humanos (2019)

Linki zewnętrzne