Roberta Earla Price’a

Robert Earl Price (ur. 1942) to amerykański dramaturg i poeta. Jest laureatem nagrody im. Williama Wylera przyznawanej przez Amerykański Instytut Filmowy za scenariusz, jest autorem czterech tomów poezji, a także jedenastu sztuk wystawianych w amerykańskich teatrach regionalnych oraz za granicą, w Berlinie i Johannesburgu. Jest artystą-rezydentem na Wydziale Dramatu Washington College w Chestertown w stanie Maryland , gdzie pełni także funkcję dyrektora artystycznego Charles Sumner GAR Post #25, historycznej sali zbudowanej w 1908 roku dla uczczenia afroamerykańskich weteranów wojny cywilnej. Wojna.

Wczesne życie

Robert Earl Price urodził się w Atlancie w stanie Georgia . Uzyskał tytuł licencjata w Clark College w Atlancie, a w 1977 roku ukończył Konserwatorium Filmowe Amerykańskiego Instytutu Filmowego w Los Angeles.

Wczesna kariera

Price spędził piętnaście lat w Los Angeles, pracując w ruchu Black Film i współpracował z artystami związanymi z LA Rebellion , w tym z Julie Dash , Halie Gerima i Charlesem Burnettem . Price otrzymał nagrodę NAACP Image Award za zasługi dla Czarnej Koalicji Przeciwko Zniesławieniu utworzonej wraz z Pearl Sharp w 1980 roku. W tym okresie Price pracował jako scenarzysta dla telewizji i filmu. Obejmuje to wyłączną zasługę w odcinku Palmerstown USA (1980), serialu CBS autorstwa Alexa Haleya i Normana Leara , a także praca nad Syndromem Łazarza (1978) i Drogą Wolności (1979).

Poeta i dramaturg

W 1985 roku Price osiadł w Atlancie w stanie Georgia i pracował głównie jako poeta i dramaturg. W 1987 r. został mianowany dramaturgiem-rezydentem w 7 Stages Theatre w Atlancie. W 7 Stages miał premierę kilku sztuk, poczynając od „ Black Cat Bones for Seven Sons” w 1988 r. W kilku jego sztukach tematem przewodnim byli muzycy jazzowi lub bluesowi, a także poezja poślubiona i dramat eksperymentalny: Yardbird's Vamp (1990), Blue Monk (1996) i HUSH: Composition Blind Tom Wiggins (2002). Ta ostatnia sztuka, oparta na prawdziwej historii niewidomego uczonego pianisty, urodzonego jako niewolnik generała Konfederacji i cieszącego się narodową reputacją, została okrzyknięta przez Atlanta Journal-Constitution „najważniejszą premierą Atlanty nowego stulecia”. Blue Monk brał udział w Olimpiadzie Kulturalnej związanej z Igrzyskami Olimpijskimi w Atlancie w 1996 roku. Sztuka o Theloniousie Monku została później wystawiona w Windy Brow Theatre w Johannesburgu w Republice Południowej Afryki.

Jego sztuka Come on in My Kitchen (2006) wykorzystuje mit legendarnego paktu gitarzysty bluesowego Roberta Johnsona z diabłem, aby omówić kompromisy afroamerykańskich celebrytów, a postacie są wyraźnie wzorowane na Colinie Powellu , Jesse Jacksonie , Condoleezzie Rice i Clarence Thomasie . Spektakl zdobył nagrodę Gene Gabriel Moore Playwriting Award. O wkładzie tego dzieła w stale ewoluujący mit Roberta Johnsona opowiada film dokumentalny America's Blues (2015).

W 2011 roku sztuka Price'a All Blues została wystawiona w Washington College i 7 Stages Atlanta. Z wariacjami Milesa Davisa „ All Blues ” przeplatającymi się z utworem, sztuka na nowo przedstawia historię Raya Sprigle’a , białego reportera z „ Pittsburgh Gazette ”, który w 1948 r. podróżował przez Jim Crow South udając czarnego mężczyznę i nagrał swoje zmieniające życie doświadczenia w serii artykułów zatytułowanych „Przez trzydzieści dni byłem Murzynem na południu”. Najnowszą grą Price'a jest Red Devil Moon , musical napisany wspólnie z kompozytorką Pam Ortiz na podstawie fragmentów Cane Jeana Toomera .

Price regularnie publikuje wiersze w magazynach literackich, w tym w The Chattahoochee Review i Atlanta Review ; otrzymał stypendium burmistrza Atlanty w dziedzinie poezji w 1998 r., w tym samym roku brał udział w trasie Georgia Poetry Circuit Tour. W 1991 roku został wybrany do stypendium National Endowment for the Arts Literature Fellowship for Poetry. Opublikował kilka zbiorów poezji, w tym wiele wierszy napisanych w stylu inspirowanym amerykańską muzyką bluesową. Jego najnowszy zbiór to Wise Blood (2004).