Roberta Leppera

Robert Lepper
Richard Rappaport, Robert L. Lepper, 1987
Urodzić się	1906
Zmarł	1991
Narodowość	amerykański
Znany z	Rzeźbiarz, muralista, pedagog
Ruch	Wzornictwo przemysłowe i sztuka
Nagrody	1989 Nagroda edukacyjna Stowarzyszenia Projektantów Przemysłowych Ameryki (IDSA).

Robert Lepper (1906-1991) był amerykańskim artystą i profesorem sztuki w Carnegie Institute of Technology , obecnie Carnegie Mellon University , który opracował pierwszy w kraju program studiów w zakresie wzornictwa przemysłowego . Praca Leppera we wzornictwie przemysłowym, jego fascynacja wpływem technologii na społeczeństwo i jej potencjalną rolą w sztuce stworzyły tło dla jego zajęć „Analiza indywidualna i społeczna”, dwusemestralnych zajęć poświęconych pamięci wspólnotowej i osobistej jako czynnikom ekspresji artystycznej, który dzięki swoim teoretycznym dialogom z jego najbardziej obiecującymi studentami poza klasą stworzył środowisko intelektualne, z którego tak różni artyści, jak Andy Warhol, Philip Pearlstein, Mel Bochner i Jonathan Borofsky, budowali później swoje praktyki artystyczne.

Wczesne życie i edukacja

Robert Lepper urodził się 10 września 1906 roku w Aspinwall w Pensylwanii . Jego rodzicami byli Elizabeth L. i Charles W. Lepper, agent zakupów w firmie gazowniczej. Rodzice Karola urodzili się w Niemczech. Robert miał starszego brata Karola.

Uczęszczał do Carnegie Institute of Technology (CIT), którą ukończył w 1927. Od ukończenia studiów do 1928 wyjechał do Europy i zgłębiał sztukę współczesną. Następnie był artystą dla Pittsburgh Sun-Telegraph i mieszkał z rodzicami.

Kariera

Instytut Technologii Carnegie

Lepper uczył sztuki od 1930 roku i przyczynił się do ustanowienia jednego z pierwszych w kraju programów studiów w dziedzinie wzornictwa przemysłowego w Carnegie Institute of Technology w 1934 roku. Zdefiniował elementy percepcji wizualnej: obszar, linię, przestrzeń, objętość, kolor, wartość i teksturę - i następnie odpowiedniki we wzornictwie przemysłowym, opublikowane w artykule „Elementy percepcji wizualnej, łączące elementy sztuki z procesami produkcyjnymi” z 1938 r.

Prowadził zajęcia „Analiza indywidualna i społeczna”, na których zachęcał uczniów do patrzenia na zwykłe przedmioty z życia codziennego jako na potencjalne dzieła sztuki. Jednym z jego uczniów był Andy Warhol , a następnie Andrew Warhola, który czerpał z posiłków w domu i robił puszki z zupą Campbella . Inni wybitni studenci to przyjaciel Warhola Philip Pearlstein , ilustrator Leonard Kessler, rysownik Jimmy Margulies , artysta konceptualny Mel Bochner i Joyce Kozloff , który zainteresował się sztuką publiczną podczas pracy nad projektem Lepper's Oakland Project, w ramach którego studenci wyjeżdżali do dzielnicy Oakland i malowali lub rysowali infrastrukturę, budynki i ludzi. Projekt został opisany w artykule Richarda Rappaporta z 1989 roku Robert Lepper, Carnegie Tech, and the Oakland Project. Projekt Oakland był pierwszym semestrem kursu analizy indywidualnej i społecznej, który rozpoczął w 1947 roku; Retrospektywa była zajęciami drugiego semestru programu.

Artysta

Lepper tworzył rzeźby i malowidła ścienne, z których wiele odzwierciedla jego zainteresowanie przedmiotami przemysłowymi. Opracował kombinację sproszkowanych pigmentów i żywicy akrylowej lub plastiku do celów artystycznych.

W 1932 roku wykonał Wał korbowy. Zrobił kilka murali w ramach Federal Arts Project (1935-1943) z Works Progress Administration , w tym urzędy pocztowe w Grayling, Michigan i Caldwell, Ohio . W latach 1940-1942 wykonał „wysoce ceniony” mural przedstawiający branże lokalne dla Mining Industries Building (znanego również jako nowy budynek Mineral Industries) na West Virginia University .

Przy głównym wejściu do Graduate School of Industrial Administration (GSIA) na Carnegie Mellon University znajduje się piaskowany, płaskorzeźbiony mural przemysłowy wykonany przez Leppera w 1952 roku. Robert Lepper wykonał szereg prac publicznych: rzeźbę na Wystawę Światową w Nowym Jorku w 1964 roku . W drugiej połowie lat 60. pracował nad swoim projektem Transit Vehicle Design, aby stworzyć wygodniejsze, ustawione pod kątem siedzenia dla pasażerów.

Nagrody

• 1961 - Nagroda Rzemiosła, Pennsylvania Society of Architects of the American Institute of Architects
• 1975 - Nagroda Szacunku i Podziwu, Carnegie Mellon University
• 1989 - Nagroda Edukacyjna Stowarzyszenia Projektantów Przemysłowych Ameryki (IDSA) w uznaniu jego „znaczącego i wybitnego wkładu” w edukację wzornictwa przemysłowego.

Życie osobiste

Lepper poślubił Helen Jewett z Pittsburgha 6 września 1933 roku w Damariscotta w stanie Maine , gdzie się urodziła. Mieszkali w Pittsburghu i mieli córkę Susan, urodzoną około 1935 roku.

Zmarł 7 lutego 1991 roku, kiedy mieszkał w Pittsburghu.

Uznanie pośmiertne

W 2002 roku Muzeum Andy'ego Warhola zorganizowało wystawę „Robert Lepper, artysta i nauczyciel”, na której prezentowane były prace z posiadłości Leppera i Carnegie Mellon. Niektóre zostały pokazane po raz pierwszy. River Creature to model 60-metrowego, ziejącego ogniem smoka, który ma być dziełem sztuki, mającym „humoralnie” odzwierciedlać przemysłową historię Pittsburgha. Carnegie ustanowił serię wykładów Roberta Leppera na jego cześć.

W 1994 roku Norbert Nathanson i Dale Stein, obaj byli studenci Leppera, wyprodukowali film dokumentalny An Affectionate Memoir, Robert L. Lepper. Narratorem dokumentu była córka Leppera, Susan Lepper, i można go znaleźć w Lepper Archives, Hunt Library of Carnegie Mellon University , Pittsburgh, Pensylwania.

Dalsza lektura

• Instrukcja plastyczna . Publikacje Watsona-Guptilla; 1938. s. 8, 37.
•   Wiktora Bockrisa. Warhol: Biografia . Da Capo Press, Incorporated; 29 kwietnia 2009 ISBN 978-0-7867-3028-5 . P. 59, 70.
•   Johna J. Curleya. Spisek obrazów: Andy Warhol, Gerhard Richter i sztuka zimnej wojny . Wydawnictwo Uniwersytetu Yale; 3 grudnia 2013 r. ISBN 978-0-300-18843-1 . P. 53, 240–243.
•   Michał J. Golec. Archiwum Brillo Box: estetyka, design i sztuka . UPNE; 2008. ISBN 978-1-58465-701-9 . P. 85, 92, 143.
• Williams & McCormick: sztuka amerykańska . Williams & McCormick; 1987.
•   Amedeo Modiglianiego. Modiglianiego. Ediz. angielski . taschen; 2000. ISBN 978-3-8228-6319-0 . P. 16.
•   Howarda Singermana. Przedmioty artystyczne: tworzenie artystów na Uniwersytecie Amerykańskim . Wydawnictwo Uniwersytetu Kalifornijskiego; 1999. ISBN 978-0-520-21502-3 . P. 232.
• Oś czasu: publikacja Towarzystwa Historycznego Ohio . Społeczność; 1989. s. 16.
•   Rewa Wilk. Andy Warhol, Poezja i plotki w latach 60 . Wydawnictwo Uniwersytetu Chicagowskiego; 8 grudnia 1997. ISBN 978-0-226-90491-7 . P. 9–10.