Rockville 2069: Musical rockowy
| Rockville 2069 | |
|---|---|
| Epicki rockowy musical | |
| Muzyka | Johnny'ego Raya |
| tekst piosenki | Johnny'ego Raya i Bruno Paioli |
| Książka | Johnny'ego Raya i Bruno Paioli |
| Produkcje |
Premiera koncertowej płyty CD w 2012 r., Kapsztad Światowa premiera Artscape w 2014 r. , Kapsztad |
Rockville 2069 to musical stworzony przez Bruno Paiolę i Johnny'ego Raya, z kompozycją muzyczną Johnny'ego Raya. Musical był relacjonowany w mediach przez Independent Online (Republika Południowej Afryki) zarówno w The Mercury , jak i Cape Times .
Oryginalna produkcja, Rockville 2069: A Rock Musical , miała swoją światową premierę 29 sierpnia 2014 roku w Artscape Opera House w Kapsztadzie w RPA. Wydarzenie relacjonował niezależny nadawca Top Billing
W serialu wystąpili Joseph Clark, Stephan van Huyssteen, Josie Piers, Vicki Jayne i Dylan Edy z południowoafrykańską obsadą.
Historia rozwoju
Paiola i Ray rozważali trudną sytuację światowych problemów środowiskowych . Kiedy pomysł się zakorzenił, pierwszy szkic został zredagowany przez dramatopisarza z Kapsztadu – Justina Wilkinsona, po czym został dopracowany na podstawie opinii innych znawców branży. W ostatecznym scenariuszu każda część historii była pokryta odpowiednią piosenką lub ruchem muzycznym.
Wstępne aranżacje wykonali Johnny Ray i Kyle Petersen, a następnie zostały one napisane i zaadaptowane przez Darryla Andrewsa w latach 2010/2011. Ścieżka dźwiękowa została nagrana z inżynierem dźwięku Andrew Fordem i udziałem artystów, takich jak Joseph Clark, Andries Botha, Michael Naranjo, Bronwyn Reddy i Magdalena Falk.
Koncert inauguracyjny płyty Rockville 2069: A Rock Musical odbył się 18 sierpnia 2012 r. W Kelvin Grove, Newlands, Kapsztad, Republika Południowej Afryki.
To wprowadziło powieść graficzną i album koncepcyjny do publicznej wiadomości, a następnie projekt został przekształcony w musical z orkiestracją ukończoną przez Steve'a J Wrighta.
Rockville 2069: A Rock Musical miał swoją premierę dwa lata później, w sierpniu 2014 roku. Wystąpił w nim ponad sześćdziesięciu artystów i muzyków z różnych środowisk kulturowych i muzycznych w RPA.
Fabuła
Historia osadzona jest w roku 2069, kiedy ludzie gromadzą się, aby uczcić setną rocznicę Festiwalu Muzycznego Woodstock w 1969 roku . Katastrofa nagle uderza w ziemię, gdy niszczycielskie trzęsienia ziemi, tsunami i podnoszące się oceany grożą zniszczeniem świata. Ten aspekt został omówiony przez Independent Online (Republika Południowej Afryki) .
Jedynym obszarem, który pozostał nietknięty, jest miejsce, w którym zgromadzili się festiwalowicze. Obszar ten jest obecnie małym archipelagiem wysp, który przetrwał ciężar niszczycielskiego chaosu i kryje barwną mieszankę miłujących pokój hipisów , entuzjastów rocka, ekologów i muzyków. Muzyka jest kluczowym tematem sanktuarium i istnienia Rockville. Gdy nasza niegdyś piękna planeta legła w gruzach, ocalałym udaje się żyć dalej, scementowani wartościami, które ich połączyły. Wkrótce odkrywają, że ochronne pole siłowe utworzył się nad ich domem. Aby utrzymać to pole siłowe, muzycy grają zarówno o wschodzie, jak i zachodzie słońca, a rezonujące fale dźwiękowe zasilają generator. Odmieńcy, którzy w jakiś sposób ukuli sobie nędzne życie na zaśnieżonych pustkowiach poza polem siłowym. Ci outsiderzy, tak zwani TechnoRemnants, stali się zazdrośni o utopijny świat Rockville.
Niezadowolone jednostki nawiązują kontakt z obcymi, próbując zapanować nad ich harmonijnym światem. Rozpoczyna się opowieść o chciwości, zdradzie i zdradzie, która zostaje rozwiązana w epickiej „ Bitwie orkiestr ” w ostatnim akcie. Ostatecznie historia Rockville 2069 to historia miłości, odkupienia i zbawienia, w której nadzieja żyje pomimo przeciwności losu.
Produkcja sceniczna
Światowa premiera Rockville 2069 odbyła się 29 sierpnia 2014 roku w Artscape Opera House w Kapsztadzie w RPA .
Musical miał 25-osobową obsadę, dyrektora muzycznego Stevena J Wrighta oraz kreatywny zespół składający się z Corinne de Beer i Amanda Klotz ( choreografia ), Kurt Haupt i Francois Botha ( trening wokalny ). Towarzyszyła mu Cape Philharmonic Orchestra i Kyle Petersen Band.
Akompaniament do opowiadania zapewnił zespół rockowy i orkiestra filharmoniczna . Cape Philharmonic Orchestra poinformowała o swoim udziale w światowej premierze w swoim wydawnictwie Concerto .
Zastosowana w produkcji technologia w postaci miksu wizualnego na żywo z trzema dużymi ekranami LED o świetle dziennym zapewnia animowane tła 3D.
krytyczna odpowiedź
Premiera płyty CD i powieści graficznej została zrecenzowana przez The Music Matrix, który powiedział: „Ten musical jest pełen inspiracji, nadziei, miłości i pasji do jedynej rzeczy, która może nas wszystkich połączyć … Muzyki ” .
Po premierze i pierwszym występie w Kapsztadzie w RPA w sierpniu 2014 r. Filmmaker Africa skomentował, że „Różnorodność stylów muzycznych, od hipisów po Rasta, Rockers, Techno Maniacs, bardzo dobrze działała, utrzymując tempo musicalu. wynik idealnie zrównoważony”.
Wydarzenie stwierdziło, że „komiczne momenty i gry słowne są genialne”.
The Cape Times skomentował, że „To jest rodzaj programu, który może na nowo rozbudzić zainteresowanie młodego pokolenia musicalami”.
Rzucać
32-osobowa obsada składa się z 5 prowadzących, 15 półprowadzących i 12 tancerzy w chórze . Zarówno główne, jak i pół-prowadzące wymagały silnych umiejętności wokalnych, podczas gdy elementy taneczne produkcji są również bardzo wymagające technicznie.
Numery muzyczne
Akt I
| Piosenka | Wykonawcy |
|---|---|
| 1. Uwertura | Orkiestra |
| 2. Prolog | Cała obsada |
| 3. Tego lata | Tata i Grupa Hipisów |
| 4. Daj się porwać | Tyler, Banjovida i The Rocker Group |
| 5. Muzyka dnia | Ozzimba i The Drummer Group |
| 6. Pewnego razu | JohnnyReb i jego załoga |
| 7. Wszystko, co się dzieje | Stache, Velvet, Mama, Papa, Danielle i JohnnyReb |
| 8. Poranna piosenka: część 1 | Tata i Grupa Hipisów |
| 9. Poranna piosenka: część 2 | Ozzimba, Conga, Bobby Bones i Michelle |
| 10. Poranna piosenka: część 3 | Tylera. Velvet i The Rocker Group |
| 11. Dobre wibracje | Profesor Starr, Cliff i Stache |
| 12. Przetrwanie uczyniło nas silnymi | Lód, Glaze, Janis i Freeza |
| 13. Rozejrzyj się ze śmiechem i krzykiem | Danielle z The Hippie and Rocker Groups |
| 14. Nasza miłość rośnie (powtórka) | Danielle |
Akt II
| Piosenka | Wykonawcy |
|---|---|
| 1. Żyj tak, jak się odważysz (powtórka) | Tata i mama |
| 2. Czas na zmiany (techno) | Lód, Janis i Freeza |
| 3. Spokojnie (powtórka) | Papa |
| 4. Odzyskanie naszego życia (techno) | Ice i The TechnoRemnant Group |
| 5. Uspokój się | Johnny Reb |
| 6. Czas na zmiany (powtórka) | Tata i mama |
| 7. Lepszy od ciebie | Danielle i Johnny Reb |
| 8. Księżyc w pełni uśmiecha się jasno | Grupy hipisów, perkusistów i rockerów |
| 9. Zawsze będę za tobą podążać | Danielle |
| 10. Wyżej | Hipisi kontra pozostałości techno |
| 11. Nasza miłość rośnie | Perkusiści kontra TechnoRemnants |
| 12. Żyj tak, jak się odważysz | Rockers kontra TechnoRemnants |
| 13. Musisz słuchać | Daniela i mama |
| 14. Położył się wiatr: falstart | Johnny Reb |
| 15. Położył się wiatr: część 1 | Johnny Reb |
| 16. Położył się wiatr: część 2 | Łuk i cała obsada |
| 17. Patrzymy na Ciebie, abyś nas ocalił Prawda | Cała obsada |
Wydawniczy
Oryginalna ścieżka dźwiękowa została następnie rozszerzona z 22 do 25 utworów i jest dostępna w iTunes i innych platformach cyfrowych.
96-stronicowa powieść graficzna stworzona na potrzeby projektu została zilustrowana przez Leandro van der Westhuizen i została zaprojektowana w kwadratowym formacie przypominającym okładkę LP. Zarówno powieść graficzna, jak i ścieżka dźwiękowa zostały wydane przez Next Music, Universal Records do produkcji, marketingu i dystrybucji.
Album i powieść graficzna zostały zaadaptowane na scenę przez Johnny'ego Raya i Bruno Paiolę, a libretto i ścieżka dźwiękowa zostały opublikowane przez Dramatic, Artistic and Literary Rights Organization ( DALRO) (część SAMRO ).