Ruth G. Waddy
Ruth G. Waddy | |
---|---|
Urodzić się |
Willanna Ruth Gilliam
7 stycznia 1909 Lincoln, Nebraska
|
Zmarł | 24 maja 2003 | (w wieku 94)
Narodowość | amerykański |
Znany z | drukarz |
Ruth G. Waddy (7 stycznia 1909 - 24 maja 2003) była amerykańską artystką, grafikiem, aktywistką i redaktorką mieszkającą w Los Angeles.
Wczesne życie i edukacja
Willanna Ruth Gilliam urodziła się w Lincoln w stanie Nebraska w 1909 roku i wychowała w Minneapolis w stanie Minnesota jako córka Johna Mosesa Gilliama i Williego Anny Choran Gilliam. Mieszkała w pobliżu Minneapolis Musem of Art, co było jej pierwszym wprowadzeniem do świata sztuki. Jej ojciec pracował jako kelner na kolei; zmarł, gdy Rut miała trzynaście lat. Uczęszczała na University of Minnesota , aby szkolić się do nauczania, ale opuściła szkołę, aby pracować jako pomoc domowa w Chicago , aby pomóc utrzymać rodzinę podczas Wielkiego Kryzysu. Podczas II wojny światowej przeprowadziła się ze swoją młodą córką do Los Angeles w Kalifornii, aby pracować jako nitownica w Douglas Aircraft Corporation . Po wojnie pracowała w szpitalu powiatowym, gdzie jednym z jej współpracowników był projektant Noah Purifoy . Pracując jako urzędnik w hrabstwie Los Angeles, u Waddy'ego zdiagnozowano epilepsję. To skłoniło ją do wcześniejszego przejścia na emeryturę. Zdała sobie jednak sprawę, że będzie miała teraz czas na wiele rzeczy, które kiedyś miała nadzieję zrobić. Jedną z tych rzeczy była chęć nauczenia się sztuki.
Kariera
Waddy była po pięćdziesiątce, kiedy zwróciła się ku karierze artystycznej, zwłaszcza jako grafik linoryt . W 1962 roku Waddy założył Art West Associated, aby gromadzić i wspierać społeczność artystów afroamerykańskich w Los Angeles. Stowarzyszenie sponsorowało działania społeczne i młodzieżowe, które podnosiły świadomość czarnej sztuki w okolicy i opowiadało się za czarnymi artystami, którzy nie mogli zostać rozpoznani przez muzea głównego nurtu. Niektórzy znani uczestnicy to Raymond Lark, Samella Lewis, John Riddle i Alonzo Davis. Waddy krótko studiował w Otis Art Institute, obecnie nazywanym Otis College of Art and Design w 1965 roku, a rok później udał się do Związku Radzieckiego na wystawę sztuki afroamerykańskiej, zorganizowaną przez przyjaciółkę z Chicago, Margaret Burroughs . Również w 1966 roku jej prace były częścią „Murzyna w sztuce amerykańskiej”, objazdowej wystawy finansowanej przez California Arts Commission .
Ruth G Waddy była znana ze swojej podstawowej grafiki linorytowej. W przeważającej części Waddy jest znany z tworzenia bardzo kontrastowych nadruków na podłogach, które zwykle zawierają historie o obecności Czarnych. W jednej ze swoich najbardziej znanych prac The Key Waddy obrysowała swoją grafikę ciemnymi geometrycznymi strukturami i użyła materiałów eksploatacyjnych, takich jak gazety i czasopisma, do złomowania. Wybierała tematy z codziennego życia, a także wpływała na obrazy trudności społecznych. Jej prace stały się później jednym z najbardziej wpływowych dzieł sztuki tamtej epoki, zwłaszcza w Prints by American Negro Artist (1967). Waddy założył organizację artystów o nazwie Art West Associated, która rozwinęła przełomową pracę galerii kooperacyjnych, w tym Eleven Associated, która przedstawiła prace czarnych artystów w latach 60. i 70. XX wieku w Los Angeles.
Waddy wyruszył w podróż autobusem przez kraj, aby zebrać prace do Prints by American Negro Artists (1967), projektu finansowanego przez National Endowment for the Arts. Wraz z Samellą Lewis redagowała Black Artists on Art (1969 i 1971). Waddy i Lewis są uważani za dwie „matki założycielki” Ruchu Czarnej Sztuki w Kalifornii. Jej linoryt z 1969 roku, The Key , jest uważany za jeden z najwybitniejszych dzieł tego ruchu. Otrzymała nagrody Compton College w 1972, od League of Allied Artists w 1981, od California African American Museum w 1983 r. oraz Vesta Award od Woman's Building w 1986 r. Była jedną z dwunastu afroamerykańskich artystek uhonorowanych przez Los Angeles Bicentennial w 1981 r. Otrzymała także nagrodę za całokształt twórczości od Women's Caucus for Art w 2001 i doktorat honoris causa Otis Art Institute (obecnie Otis College of Art and Design ) w 1987 roku; cytat brzmiał po części: „Twoje mocne obrazy graficzne uderzają nas estetyczną, emocjonalną i społeczną mocą, a twoje zaangażowanie w poszukiwanie charakterystycznych doświadczeń czarnych artystów w Ameryce poszerzyło tę moc”.
Wystawy
Wybrana lista wystaw obejmująca prace Ruth G. Waddy:
- „Konkurs artystyczny kalendarza historii Murzynów” - oszczędności i pożyczki bezpieczeństwa, Los Angeles, 1964
- „Murzyn w sztuce amerykańskiej” - Dickson Art Galleries, UCLA, Los Angeles, 1966
- Uniwersytet Kalifornijski, Davis, 1966
- Galeria Sztuk Pięknych, San Diego, 1967
- „Nowe perspektywy w czarnej sztuce” - Oakland Museum, Oakland, Kalifornia, 1967
- „Wystawa sztuki Tygodnia historii Murzynów” - Plac Niepodległości, Los Angeles, 1968
- „Wydruki autorstwa Ruth Waddy” - Scott United Methodist Church, Pasadena, Kalifornia, 1976
- „A Vibrant Force” - Our Children Museum of African American Art, Los Angeles, 1979
- Impressions/Expressions Studio Museum, Harlem, Nowy Jork, 1983
- „Ruth Waddy, retrospektywa” - Gallery Plus, Los Angeles, 1986
Nagrody
- National Association of College Women, Los Angeles, 1963
- Angeles Mesa Young Womens Christian Association, Los Angeles, 1964
- Wymiana kulturalna ONZ do Związku Radzieckiego, 1966
- Krajowa Konferencja Artystów, Virginia State University, Petersburg, Wirginia, 1968
- Koło naukowe naszych autorów, Los Angeles, 1972
- Krajowa Konferencja Artystów, Region Pacyfiku, Berkeley, Kalifornia, 1976
- Liga sprzymierzonych artystów, Los Angeles, 1981
- Kalifornijskie Muzeum Afroamerykańskie, 1983
- Nagroda Vesta - Budynek dla kobiet, Los Angeles, 1986
- Life Works Plaque Award - Krajowa Konferencja Artystów, Los Angeles, 1987
- Honorowy doktor sztuki - Otis Art Institute, Parsons School of Design, New School of Social Research, Nowy Jork, Nowy Jork, 1987
Publikacje
- Wydruki amerykańskich artystów murzyńskich , 1965 (współautor)
- Czarni artyści o sztuce , 1969 (autor)
Życie osobiste i dziedzictwo
Ruth Gilliam poślubiła i rozwiodła się z Williamem H. Waddy w latach trzydziestych; mieli jedną córkę Mariannę (później Maryom Ana Al-Wadi). Ruth G. Waddy zmarła w 2003 roku w wieku 94 lat w San Francisco w Kalifornii . Jej prace znajdują się w Centrum Badawczym Amistad na Uniwersytecie Tulane . Szkicownik, który kiedyś należał do Waddy'ego, był prezentowany na rodzinnych warsztatach artystycznych w 2013 roku, sponsorowanych przez Muzeum Sztuki Hrabstwa Los Angeles i Bibliotekę Publiczną Los Angeles .
Waddy stwierdził kiedyś: „Może gdybym zaczynał tak młodo, jak moi rówieśnicy, byłbym bardziej zainteresowany uznaniem. Jednak muszę powiedzieć głośno, co czuję, niezależnie od tego, czy ktoś mnie słyszy”. Właśnie to zrobiła. Jej głos został usłyszany, inspirując innych do dokonywania zmian bez względu na ich wiek. Wkład Waddy'ego w sztukę afroamerykańską i rzecznictwo artystów afroamerykańskich pozostawił ślad nie tylko w Ameryce, ale na całym świecie.
- 1909 urodzeń
- 2003 zgonów
- Artyści afroamerykańscy XX wieku
- Afroamerykanki XX wieku
- XX-wieczni graficy amerykańscy
- Amerykańskie artystki XX wieku
- Afroamerykanie XXI wieku
- Afroamerykanki XXI wieku
- Afroamerykańska historia w Los Angeles
- afroamerykańscy drukarze
- afroamerykańskie artystki
- amerykańskie drukarzy
- Artyści z Lincoln w Nebrasce
- Artyści z Los Angeles
- Absolwenci Otis College of Art and Design