Ruth Madison

Ruth Madison
Urodzić się	18 listopada 1945 r Melbourne , Australia
Narodowość	australijski
Zawód	Fotograf
Znany z	Seria ręcznie kolorowanych fotografii przedstawiających sytuacje domowe
Godna uwagi praca	"I tak... weszliśmy do związku", 1985 "Fotografia spotyka się z feminizmem", 2015

Ruth Maddison jest australijską fotografką urodzoną w 1945 roku. Zaczęła fotografować w latach 70. i nadal wnosi wkład w australijską społeczność sztuk wizualnych.

Biografia

Maddison jest australijskim fotografem, który obecnie mieszka w Eden na południowym wybrzeżu Nowej Południowej Walii . Urodziła się 18 listopada 1945 roku. Jako studentka pierwszego roku fizjoterapii i matka trójki dzieci, Maddison wykonywała różne prace, zanim w 1976 roku zajęła się fotografią. Jej przyjaciel, Ponch Hawkes, który był fotografem, zachęcił ją do wykorzystania dostępną kamerę i przygotowaną w domu ciemnię. Doprowadziłoby to do komercyjnego projektu sześć miesięcy później i wystawy indywidualnej, która miała nastąpić w ciągu trzech lat. Chociaż jest samoukiem, odniosła sukces zarówno komercyjny, jak i krytyczny w całym kraju.

Maddison zajmowała również stanowisko wykładowcy w australijskim instytucie edukacyjnym.

„Postrzegam życie jednostki jako niezwykle bogate, głębokie i złożone, a każdy jest mieszanką zwyczajności i niezwykłości. Od pierwszej rolki filmu chciałem fotografować ludzi”.

Korona

Jej lista wyróżnień obejmuje Hobart City Art Prize (2007) i Josephine Ulrick National Photography Prize for Portraiture (2002).

W 2013 roku Maddison była odbiorcą 3-miesięcznej rezydencji w Artspace Visual Arts Centre w Sydney. Jest to program możliwy dzięki współpracy Regional Arts New South Wales i Sydney Gallery, sponsorowany przez Copyright Agency Cultural Fund. Oferuje regionalnym artystom przestrzeń, środki finansowe i pomoc kuratorską do tworzenia i wystawiania swoich prac w środowisku miejskim oraz do wniesienia wkładu w całą społeczność sztuk wizualnych.

Fotografia

Kariera Maddisona jako niezależnego fotografa obejmuje projekty zlecone dla teatrów, organizacji rządowych i agencji prasowych. W latach 1984-1985 zaangażowała się w projekt „Artyści w społeczności”, finansowany przez wiktoriańskie Ministerstwo Sztuki. Ponieważ jej zainteresowania zawodowe skupiają się na portretach i dokumentach społecznych, w pracach Maddisona panuje silne poczucie intymności. W latach 80. większość jej zdjęć przedstawiała ludzi ze środowisk społecznych metropolii Melbourne obszar. Odkąd w 1996 roku przeprowadziła się z miasta do bardziej wiejskiego miejsca nad morzem i była płodną fotografką, jej portfolio powiększyło się o wiele uznanych serii od tego czasu do dziś, skupiając się na historiach ludzi z dystryktu Eden i Pambula w New Południowa Walia. Należą do nich: Teraz rzeka wyszła z Edenu (2002) i Girt by Sea (2008).

Nadal zgłębia tematy związków, społeczności i rodzin. Projekty Maddisona często mówią o więziach, które łączą, oferując widzom wgląd w codzienne życie i rytuały zwykłych obywateli w ich domach i dzielnicach. Co więcej, jej wysiłki jako fotografki feministycznej dały głos kobietom w społeczności i ruchowi feministycznemu w Australii w latach 70. i 80. XX wieku. Należą do nich: I tak... weszliśmy do Unii (1985), Kobiety po 60-tce (1991) i Samotne matki (1995).

Techniki fotograficzne

Na swojej pierwszej indywidualnej wystawie w 1979 roku, Christmas Holiday with Bob's Family, Maddison stworzyła serię ręcznie kolorowanych obrazów. Jest to technika, która była popularna w XIX wieku, a także na początku XX wieku. Fotografowie dodali farby, barwniki lub inne materiały i media, aby nasycić kolory obrazami czarno-białymi, przedłużyć żywotność istniejących kolorów na obrazach, zwiększyć wartość pieniężną swoich prac, poprawić popełnione błędy i nadać swoim zdjęciom wyjątkowość jako środek twórczej ekspresji. Jednak wraz z postępem techniki i wprowadzeniem nowoczesnych druków, praktyka ręcznego kolorowania fotografii straciła na popularności, aż do ostatnich czasów, kiedy to nastąpił jej renesans. Obecnie jest uważany za ważny aspekt współczesnej fotografii australijskiej. w 2015 r National Gallery of Victoria zorganizowała wystawę prezentującą prace różnych artystów, w tym Maddisona, która celebruje piękno tego medium.

Nastąpiła zmiana w przedsięwzięciach artystycznych w drugiej części jej kariery. W wywiadzie przeprowadzonym przez Estelle Pigot w 2015 roku Maddison wyraża zaniepokojenie wiadomościami w publicznych kanałach nadawczych, które jej zdaniem powodują dryf w społeczności. Obecnie koncentruje się głównie na nieznanych historiach, które jednoczą ludzi, a także na motywach śmierci, rozkładu i śmiertelności. Chociaż zaczynała od fotografii, Maddison wykorzystuje teraz również tekstylia, rzeźby i ruchomy obraz. Niektóre z jej prac eksperymentalnych z 2009 roku, należące do projektu pt. Jest taki czas, to m.in.: „Dead to the world”, druk atramentowy na tkaninie bawełnianej/jedwabnej, kwiaty znalezionej tkaniny przeszyte bawełnianą nicią, „Coming to the Monaro”, cicha pętla wideo, „Dzień, w którym opuściłem mój ogród #1 i #2”, pleksiglas, szkło, drewno, światło neonowe, z prasowanymi i suszonymi kwiatami na papierze oraz „Jest czas”, 2009, archiwalne odbitki pigmentowe na 100% bawełniana szmata.

Krytyczna ocena

W artykule opublikowanym przez The Australian , 1983, „Malarze abstrakcyjni wskazują drogę do poprawy gospodarki”, Sandra McGrath skomentowała prace Maddisona na wystawie zbiorowej zatytułowanej Survey 83 w Watters Gallery w Sydney. Fotografie pokazane na tej wystawie należały do ​​cyklu Some Men z tego samego roku autorstwa fotografa. McGrath zwrócił uwagę na użycie techniki ręcznego kolorowania stosowanej przez Maddisona, która nie ma na celu dodawania uroku fotografowanemu tematowi, jak to często robią fotografowie komercyjni, ale stworzenie poczucia surrealizmu i malarski efekt do obrazów. Używając farby olejnej, Maddison zmienił tonację tła, fakturę, odcienie skóry i kolory. McGrath zwróciła również uwagę na brak podtekstów seksualnych, z wyjątkiem dwóch przypadków, w jej pracach, chociaż są to bardzo szczere ujęcia męskich modeli. Wynika to z faktu, że Maddison spędzała czas na nawiązaniu relacji ze swoimi obiektami przed ich sfotografowaniem.

Kolekcje

Prace Maddisona są reprezentowane w głównych kolekcjach publicznych w muzeach, galeriach, przestrzeniach artystycznych i instytucjach w całym kraju. Należą do nich: National Gallery of Australia , Canberra ; Narodowa Galeria Wiktorii , Melbourne ; Galeria Sztuki Queensland , Brisbane ; Muzeum Sztuki Współczesnej w Sydney ; Tasmańskie Muzeum i Galeria, Hobart ; Muzeum Żydowskie Australii , Melbourne; Biblioteka Narodowa Australii Picture Collection, Canberra; Biblioteka Stanowa Kolekcji Obrazów Wiktorii , Melbourne; Kolekcja obrazów Biblioteki Stanowej Nowej Południowej Walii , Sydney; Regionalna Galeria Sztuki Tweed River, Queensland ; Muzeum Sztuki Uniwersytetu Griffith, Queensland; Charles Sturt University, Nowa Południowa Walia ; ACT Community Health Care, Belconnen; Królewski Szpital Kobiecy, Melbourne; Regionalne Centrum Sztuki Albury, Wiktoria; Trades Hall Council, Melbourne; Australijska Rada Związków Zawodowych, Melbourne; Muzeum Sztuk Scenicznych, Melbourne; Galeria Artyści dla Pokoju, Moskwa .

Publikacje

Jej prace można również znaleźć w wielu ważnych publikacjach największych galerii krajowych. Należą do nich: Najnowsza fotografia australijska: z funduszu KODAK , 1985; Życie w latach 70.: współcześni fotografowie , National Gallery of Victoria, 1987; Tysiąc mil Stare: wystawa fotograficzna Victorian Center for Photography, Melbourne, 1988; Fotografia australijska: lata 80. XX wieku , Australian National Gallery, Canberra, 1988; Shades of Light , Australian National Gallery, Canberra, 1988; Nieprzyzwoite ekspozycje: dwadzieścia lat australijskiej fotografii feministycznej, Power Institute of Fine Arts, Sydney, 1994 i 2nd Sight: Australian Photography, National Gallery of Victoria, Melbourne, 2002.

Wystawy

Wybrane wystawy indywidualne

Maddison organizuje wystawy indywidualne w Australii i poza nią od 1979 roku. Niektóre z nich to:

• 1979: Święta Bożego Narodzenia z rodziną Boba , Ewing Gallery, University of Melbourne. Na wystawie znalazło się wiele ręcznie kolorowanych fotografii, które miały przypominać zdjęcia z rodzinnego albumu
• 1980: Kiedy dziewczyna wychodzi za mąż , Australijskie Centrum Fotografii , Sydney
• 1983: Niektórzy mężczyźni , Watters Gallery, Sydney
• 1988: Fotografia uliczna z Australii , Galeria Artists for Peace, Moskwa
• 1991/92/94: Kobiety powyżej 60 roku życia , Victorian Center for Photography; Artspace, Sydney; Centrum Sztuki Darwina
• 1993/94: Blanche Street 1985–1993: Wyciągi z dziennika fotograficznego , Linden, St.Kilda Arts Centre, Melbourne; Galeria Blaszanych Szop, Sydney
• 1995: Samotne matki, Access Gallery, National Gallery of Victoria; Królewski Szpital Kobiecy, Melbourne; Narodowe Muzeum Wełny, Geelong, Wiktoria
• 1998: Rodziny żydowskie , Muzeum Żydowskie Australii, Melbourne
• 2002/03: Teraz rzeka wyszła z Edenu , Galeria Regionalna Bega Valley, NSW i Stills Gallery, Sydney
• 2003: Odpowiedź , Photoaccess, Canberra
• 2008/09: Girt By Sea , Regionalna Galeria Sztuki Cowra; Muzeum Eden Killer Whale, NSW
• 2008: Teraz nas widzisz , Centrum dla odwiedzających Park Narodowy Jindabyne
• 2009: Jest taki czas , PhotoAccess, Canberra

Wybrane wystawy zbiorowe

Prace Maddisona prezentowano na wielu znaczących wystawach zbiorowych. Kilka z nich to:

• 1985: I tak... dołączyliśmy do Union , RMIT Gallery, Melbourne. Jest to wystawa, która koncentruje się na zaangażowaniu kobiet w związek zawodowy.
• 1988: Fotografia australijska: lata 80. , Australijska Galeria Narodowa i Galerie Państwowe; Tysiąc mil Stare, Australijskie Centrum Sztuki Współczesnej, Melbourne Sztuka i życie zawodowe: więcej niż dokument, Australijska Rada Związków Zawodowych, Melbourne
• 1994: Wszyscy w rodzinie , Biblioteka Narodowa Australii, Canberra; Pełne spektrum: kolor i fotografia w Australii od 1860 do 1990 , National Gallery of Victoria, Melbourne and Aspects of Australian Portraiture, Australian Portrait Gallery, Canberra
• 2007: Nagroda Artystyczna Miasta Hobart (zwycięzca), Tasmańskie Muzeum i Galeria; Hobart Reveries: Fotografia i śmiertelność, National Portrait Gallery, Canberra; Josephine Ulrick/Win Shubert Photography Award (finalista), Gold Coast, Miejska Galeria Sztuki
• 2015: Fotografia spotyka feminizm: australijskie fotografki z lat 70. – 80., Monash Gallery of Art. Jest to wystawa, która identyfikuje związek między fotografią a dwiema znaczącymi reformami społecznymi w latach 70. i 80. XX wieku: wyzwoleniem kobiet i feminizmem. Podkreśla również postęp technologii i praktyk fotograficznych, który był możliwy dzięki fotografikom tego okresu w historii Australii.
• 2015: Color My world: Ręcznie kolorowana fotografia australijska, National Gallery of Australia . Pierwsza tego typu wystawa prezentująca ręcznie kolorowane fotografie różnych artystów, w tym Maddisona. Zasadniczo ta kolekcja celebruje praktykę, która podupadła, ale w ostatnim czasie była świadkiem odrodzenia.
• 2018: Ciemne pokoje: kobiety kierujące obiektywem 1978-98 .