Safiuddin Ahmed
Safiuddin Ahmed | |
|---|---|
 | |
| Urodzić się |
23 czerwca 1922
Kalkuta , prezydencja bengalska , Indie Brytyjskie
|
| Zmarł | 20 maja 2012 (w wieku 89)
Dhaka , Bangladesz
|
| Alma Mater | Rządowa Szkoła Sztuki |
| Zawód | Artysta |
| Nagrody |
|
Safiuddin Ahmed (23 czerwca 1922-20 maja 2012) był artystą z Bangladeszu. Został odznaczony Ekushey Padak w 1978 roku i Nagrodą Dnia Niepodległości w 1996 roku przez rząd Bangladeszu .
Rodzina
Ahmed urodził się 23 czerwca 1922 roku w Bhabanipur w Kalkucie . Jego ojciec, Matinuddin Ahmed, był sub-rejestratorem w urzędzie ziemskim rządu Bengalu, a jego matka, Bibi Jamila Khatun, była gospodynią domową. Trzy pokolenia jego rodziny mieszkały w swoim ojcowskim gospodarstwie w Bhabanipur. Dziadek Ahmada ze strony ojca, Aminuddin Ahmed, był popularnym lekarzem w Bhabanipur. Aminuddin Ahmed był znany jako „Bachu Daktar” przez lokalnych mieszkańców. Droga przed jego domem została nazwana „Bachu Daktar Lane” po śmierci Aminuddina Ahmeda z inicjatywy „gminy Kalkuta”. Ojciec Ahmeda zmarł, gdy był młody. Bhabanipur sąsiadował z shahebpara chaurangi. chociaż na tym obszarze mieszkali ludzie z różnych prowincji, większość mieszkańców stanowili świadomi kulturowo bengalscy hindusi i muzułmanie. Baliganj z południowej Kalkuty znajdowało się wówczas na przedmieściach, słabo zaludnionych.
Edukacja
Ahmed studiował sztukę w Calcutta Government School of Art w 1936 roku. Ahmed zetknął się z wieloma ludźmi podczas studiów w szkole artystycznej w latach 1930-1942, kiedy uprawiał malarstwo studia przyrodnicze i pejzaże i chodził, aby rysować ludzi ze studentami na brzegu Ganges, zoo i stacja Sealdah, podobnie jak on chce studiować w domu nauczyciela prohlada, który zawsze miał otwarte drzwi dla zwiedzających, bywali również Dilip Dasgupta, Zainul Abedin i inni. Oznacza to, że Ahmed był jednym z tych, którzy większość dnia spędzali na uprawianiu sztuki poprzez naukę poza szkołą iw pracowni prohlada. Poza tym, jako studenci, regularnie udawali się do obszaru Radha na zachodniej granicy Bengalu do Birbhum i sąsiedniego obszaru dumka w Jharkhand. Codzienne życie tamtejszych santali, suchy krajobraz, roślinność, wolno płynące rzeki, niebo, horyzonty Radhy wielokrotnie pojawiały się jako tematy obrazów i grafik wykonanych w czasie jego studenckiego życia. Druga wojna światowa wybuchła w Europie w 1939 roku. W 1958 ukończył kursy dyplomowe z grafiki warsztatowej im. Central School of Arts and Crafts w Londynie z wyróżnieniem. [ potrzebne źródło ]
Kariera
Ahmed był pionierem grafiki w Bangladeszu. Wraz z Zainulem Abedinem i innymi odegrał ważną rolę w założeniu Dhaka Art College (obecnie Wydział Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Dhace ).
Był zatrudniony w pracowni Prahlada Karmarkara. Na jednym z wczesnych obrazów odszedł od czystej narracji, aby dodać własną percepcję i zróżnicowanie ryciny. Ramendranath chakravorty jako nauczyciel grafiki jako twórczej formy sztuki. Zainspirowany nimi Ahmed wraz z malarstwem poznawał techniki grafiki warsztatowej. Nawet w połowie XX wieku grafika nie była uważana za medium głównego nurtu na subkontynencie . Nawet teraz w Government College of Art & Craft w Kalkucie na poziomie licencjata grafika jest nauczana jako przedmiot malarski. Medium do tworzenia grafiki nie było w tamtym czasie wśród mediów głównego nurtu, takich jak malarstwo i rzeźba, a jednym z największych osiągnięć Ahmeda jest to, że pomógł podnieść tę pozornie drugorzędną dyscyplinę, przyjmując ją jako główne medium dla swojej twórczości i pomagając jej osiągnąć status równy malarstwu i rzeźbie. Żyjąc w Kalkucie, życie rdzennych santali, daje mu inspirację do rysowania różnych obrazów. Ale po powrocie do Pakistanu Wschodniego zmienił się wygląd, postawa i otoczenie jego zdjęcia. "Pusty kosz", stoisko z lemoniadą (tabl. 8.15) namalowane farbami olejnymi w 1952 r. to dość wyczuwalne obrazy Pakistanu Wschodniego. Dwa obrazy: „Rybołówstwo” i „Cieśla” wykonane w latach 1954-1956 zasługują na szczególną uwagę z dwóch powodów. W tych dwóch obrazach zauważamy, że bardziej niż w pejzażu próbował eksperymentować z kształtami, które składają się z połączenia światła i cienia. Kolorystyka tych dwóch obrazów jest mocno płaska, krawędzie czy kontury form uległy subiektywnemu wyolbrzymieniu, zamiast dochować wierności malarskiemu zrekonstruowaniu świata wizualnego po swojemu. W efekcie z tego okresu jego malarstwo stopniowo zaczęło zmierzać w kierunku abstrakcji.W 1958 ukończył kurs dyplomowy z grafiki warsztatowej im Central School of Art and Design w Londynie z wyróżnieniem od 1956 do 1974. Odwiedził różne galerie Anglii , Francji , Włoch , Niemiec , Belgii , Holandii , Szwajcarii , Związku Radzieckiego i Indii . [ potrzebne źródło ]
Ahmed pomógł podnieść rangę grafiki, dyscypliny często uważanej za drugorzędną, przyjmując ją jako swoje główne medium. Zainspirował wielu innych artystów z subkontynentu do rozpoczęcia grafiki.
Choć Ahmed urodził się i wychował w tym mieście, na miejsce swoich prac wybrał krajobraz i życie ludzi w szczególnie odległych obszarach Radha Vanga i Jharkhand.
Na obrazach olejnych Słoneczna chata , Dumka-1 , Dumka-2 i Dumka ShalForest wykonanych w 1946 roku nakładał pigment pociągnięciami jak impresjoniści ; i nie stworzył sfumato przez mieszanie farb.
Galeria prac
W drodze na jarmark , 1947
Łódź i drzewo , 1966
Kompozycja , 1958
Wędkowanie , 1950
Santiniketan, 1945
Santiniekta, 1945
Dumka , 1945
Śmierć
Ahmed zmarł w Square Hospital w Dhace 20 maja 2012 roku.
Linki zewnętrzne
- „Safiuddin Ahmed: Wielcy mistrzowie Bangladeszu” Rosy Marii Falvo
- „Safiuddin Ahmed Legenda druków” . Gwiazda dnia . 23 czerwca 2016 . Źródło 12 listopada 2017 r .
- „Safiuddin Ahmed: artysta purysta” . Kurier z Dhaki . Źródło 12 listopada 2017 r .
- Sztuka i Rzemiosło . Towarzystwo Azjatyckie Bangladeszu. 2007.
- Oficjalna strona internetowa
| Ogólny | |
|---|---|
| Biblioteki Narodowe | |
| Inny | |
