śastra wangi
Sastra wangi (pisane również sastrawangi ; dosłownie „pachnąca literatura”) to etykieta nadana nowemu zbiorowi literatury indonezyjskiej napisanej przez młode indonezyjskie kobiety z miast, które podejmują kontrowersyjne kwestie, takie jak polityka, religia i seksualność . Inicjatorem ruchu była bestsellerowa pierwsza powieść pisarki Ayu Utami , Saman (1998), współczesna wizja społeczeństwa indonezyjskiego, opublikowana dwa tygodnie przed upadkiem prezydenta Suharto . Po nim nastąpiła duża liczba podobnych prac młodych kobiet.
Etykieta
Kontrowersyjna etykieta „sastra wangi” powstała wśród głównie męskich krytyków na początku XXI wieku, aby sklasyfikować takie młode pisarki, jak Ayu Utami , Dewi Lestari , Fira Basuki i Djenar Maesa Ayu .
„Zawsze istnieje tendencja do kategoryzowania dzieł literackich, a sastra wangi jest jedną z takich kategorii… Media wymyśliły [nazwę], ponieważ nie byliśmy typowymi pisarzami, którzy przewodzili lokalnej scenie literackiej. Poza tym ja nie znam znaczenia ani znaczenia śastra wangi ”. —Ayu Utami
Feministyczna pisarka Julia Suryakusuma zauważa, że odbiór wytwórni był mieszany. Przeciwnicy tej etykiety argumentują, że poniża ona kobiety, jakby „sugerowała, że autorzy są drugorzędni i nieintelektualni, tworząc gorsze dzieła, popularne tylko ze względu na wygląd i zmysłowość”. Pomimo kontrowersji śastra wangi etykieta zaowocowała rozgłosem i skupiła uwagę na stylu pisarzy, użyciu słów i tematyce. Suryakusuma pisze, że „przekraczają sektory klasowe, etniczne i religijne, nie dźwigają psychologicznego, politycznego i ideologicznego ciężaru Nowego Porządku i eksplorują śmiałe tematy seksualne – łamiąc nawet tabu”.
Wytwórnia spotkała się z krytyką ze strony samych pisarzy. Djenar Maesa Ayu , znany z prac takich jak Jangan Main-main Dengan Kelaminmu i Mereka Bilang, Saya Monyet! uważa tę kategoryzację za „rodzaj molestowania seksualnego w jej pracy”. Mariana Amiruddin, kierownik kobiecego magazynu Jurnal Perempuan , twierdzi, że etykieta kategoryzuje kobiety na podstawie ich ciała i jako taka nie traktuje ich pracy tak poważnie jak autorów płci męskiej.
Historia
Powszechnie uważa się, że ruch śastra wangi został zapoczątkowany przez Ayu Utami jej powieścią Saman . Powstała po okresie ciężkich represji podczas rządów Nowego Porządku Suharto , praca zainspirowała inne młode pisarki do publikowania dzieł o podobnej tematyce, w tym wierszy, opowiadań i powieści. Krytycy - głównie mężczyźni - nazwali rodzący się ruch „śastra wangi” i obrazili się na brak kobiecości w pracach.
Pierwsza powieść Utami, która łączyła seks i politykę, została uznana za wprowadzenie do dramatycznej literatury indonezyjskiej i skłoniła inne młode pisarki, takie jak Djenar Maesa Ayu i Fira Basuki , do odważnego podjęcia tematów niegdyś uważanych za zabronione dla kobiet. Sama Utami nadal pisała prace o podobnej tematyce.
Motywy i podobieństwa
A. Junaidi i Suryakusuma, pisząc w The Jakarta Post , zauważają, że pisarze śastra wangi mają kilka cech wspólnych. Prace powstają zwykle w kawiarniach i księgarniach, na które zapraszane są celebrytki i reporterzy. Sami pisarze to młodsze kobiety, zazwyczaj wkraczające do branży w wieku około 30 lat i często atrakcyjne fizycznie.
Prace zwykle otwarcie poruszają temat seksualności, tradycyjnie tabu w indonezyjskiej literaturze kobiecej. Obejmuje to homoseksualizm . Suryakusuma zauważa, że tradycyjny patriarchalny pogląd na seks, z mężczyzną jako podmiotem i kobietą jako przedmiotem, zostaje w tych pracach odwrócony, a kobiety agresywnie szukają seksu i czerpią z niego przyjemność. Dykcja może być wyraźna, przy czym terminy takie jak „ penis ” i „ pochwa ” są powszechne. Dykcja i tematyka są często „szokujące”. Chociaż prace z perspektywy kobiet były powszechne w literaturze indonezyjskiej, z dziełami m.in Nh. Dini z lat 70., w tym odniesienia do seksualności, na ogół mieściły się w sferze obyczajów społecznych; ruch śastra wangi ma tendencję do przeciwstawiania się tym obyczajom.
Przyjęcie
M. Taufiqurrahman, pisząc w The Jakarta Post , zauważa, że kilka prac ruchu śastra wangi zostało dobrze przyjętych na arenie międzynarodowej. Suryakusuma zauważa, że dzieła śastra wangi „przewodziły rozwojowi literatury” w Indonezji od czasu wydania Saman . Chociaż historycznie literatura indonezyjska nie była zbyt komercyjna w kraju, ponieważ większość powieści sprzedawała się tylko w kilku tysiącach egzemplarzy, a nawet duzi wydawcy produkowali tylko 3000 lub mniej egzemplarzy, dzieła Djenara Maesy Ayu i Ayu Utami sprzedały się w dziesiątkach tysięcy egzemplarzy . Sam Saman sprzedał się w 100 000 egzemplarzy.
Poeta Taufiq Ismail był zdecydowanie przeciwny ruchowi śastra wangi, pisząc, że „literatura dotycząca genitaliów posunęła się za daleko”. Tymczasem powieściopisarz i literaturoznawca Sapardi Djoko Damono napisał, że przyszłość literatury indonezyjskiej „jest w rękach pisarek”.
Znani członkowie i prace
- Ana Maryam
- Mata Matahari ( Oko Słońca ; 2003)
- Saman (1999)
- Larung (2001)
- Bilangan FU (2008)
- Supernova trylogia
- Dinar Rahayu
- Ode Untuk Leopold von Sacher Masoch ( Oda do Leopolda von Sacher Masoch ; 2002)
- Mereka Bilang, Saya Monyet! ( Mówią, że jestem małpą! ; 2002)
- Jangan Main-Main (dengan Kelaminmu!) ( Nie baw się [ze swoimi genitaliami!] ; 2004)
- Nayla (2005)
- Trylogia Jendela-Jendela ( Windows ; 2001)
- Maya Wulan
- Swastika (2004)
- Ratih Kumala
- Tabula Rasa ( Prawo uczuć ; 2004)
Dalsza lektura
- Diah Ariani Arimbi (2009). Czytanie współczesnych indonezyjskich pisarek muzułmańskich . Wydawnictwo Uniwersytetu Amsterdamskiego. ISBN 978-90-8964-089-5 .