Sceny z sagi o królu Olafie
King Olaf (pełny tytuł: Scenes from the Saga of King Olaf ) to kantata brytyjskiego kompozytora Edwarda Elgara przeznaczona na solistów, chór i orkiestrę. Został zamówiony na North Staffordshire Music Festival w 1896 roku, gdzie został dobrze przyjęty. Następnie wykonywały go chóry z innych części kraju.
Zanim sukces Wariacji Enigmy w 1899 roku umocnił jego reputację w kraju, Elgar był znany głównie z dzieł chóralnych, takich jak The Black Knight i King Olaf . Te wczesne utwory chóralne zostały od tego czasu w dużej mierze przyćmione, ale King Olaf odrodził się w ostatnich latach.
Słowa
Tekst jest adaptacją Sagi o królu Olafie Longfellowa , wiersza o postaci historycznej Olafie Tryggvasonie , który sprowadził chrześcijaństwo do Norwegii. Źródłem Longfellowa była średniowieczna Heimskringla . Tekst Longfellowa został zaadaptowany dla Elgara przez jednego z jego sąsiadów, HA Acwortha. Wydaje się, że Elgar znalazł Acwortha satysfakcjonującego współpracownika, dostarczając Elgarowi kolejne libretto, Caractacus (1898).
Muzyka
Kantata ma prolog, dziewięć scen i epilog. Na szczególną uwagę zasługuje pełna mocy scena pierwsza ( Wyzwanie Thora ) i pełna życia scena piąta ( Widmo Odyna ). W siódmej scenie ( Thyri ) dochodzi do duetu Thyri i Olafa „The Grey Land Breaks to Lively Green”, w którym wyrażają swoją miłość. Refren „A Little Bird in the Air” został nazwany bardzo oryginalnym, „w przeciwieństwie do wszystkiego, co Elgar skomponował wcześniej lub później”. W epilogu ostatni chór bez akompaniamentu As Torrents in Summer osiągnął osobną popularność jako pieśń częściowa.
Podobnie jak w przypadku niektórych innych dzieł Elgara, w recenzjach odnotowano wpływ na muzykę króla Olafa z Wagnera , na przykład w wykorzystaniu motywów przewodnich ; krytyk muzyczny Guardiana , Andrew Clements, odnosi się do „echa Wagnera” w partyturze.
Historia wydajności
King Olaf został po raz pierwszy wykonany w 1896 roku w Victoria Hall w Hanley, Staffordshire , pod dyrekcją kompozytora. Wśród solistów znalazł się Edward Lloyd , słynny tenor tamtych czasów, który został wybrany do prawykonań głównych ról w Caractacus i The Dream of Gerontius .
Kantata została reaktywowana w Victoria Hall z okazji setnej rocznicy jej premiery z Donaldem Huntem dyrygującym BBC Philharmonic , Ceramic City Choir oraz trzema solistami: Susan Chilcott , Arthurem Daviesem i Alanem Opie . Kolejnym miejscem mającym powiązania z pracą jest Bergen w Norwegii. Longfellow znał pochodzącego z Bergen skrzypka Ole Bulla i wydaje się, że ich przyjaźń była czynnikiem, który skłonił poetę do wybrania króla Olafa jako tematu. Orkiestra Filharmonii Bergen wykonał kantatę w 2014 roku pod batutą Andrew Davisa , Davis dyrygował tym utworem ponownie na Festiwalu Trzech Chórów : mimo tradycji wykonywania Elgara na tym festiwalu była to premiera.
Opublikowanie
Partyturę wydało Novello & Co , firma, która wydała już The Black Knight i która stała się stałymi wydawcami Elgara. Jednak ich wydanie z 1896 roku zostało opisane przez Elgar Society jako „stosunkowo ciasne” , które opublikowało pełną partyturę w 2007 roku.
Nagrania
Utwór został po raz pierwszy nagrany w latach 80. przez EMI z London Philharmonic Orchestra pod dyrekcją Vernona Handleya , specjalisty od muzyki brytyjskiej. W 2014 roku Bergen Philharmonic i trzy norweskie chóry nagrały utwór w Grieg Hall dla Chandos (zestaw składający się z 2 płyt CD zawierający krótsze dzieło, The Banner of Saint George ) pod batutą Andrew Davisa.
Dalsza lektura
Powiązania kompozytora z angielskim Midlands zostały zbadane w Elgar on the Journey to Hanley (1979), powieści Keitha Alldritta ISBN 0-233-97064-9