Serż de Gastyne

Serż de Gastyne
Imię urodzenia	Serge Benoist de Gastyne
Urodzić się	( 1930-07-27 ) 27 lipca 1930
Pochodzenie	Paryż, Francja
Zmarł	24 lipca 1992 ( w wieku 61) ( 24.07.1992 )
Gatunki	Klasyczny
zawód (-y)	Muzyk, kompozytor, pianista, organista, pedagog
instrument(y)	Fortepian, organy

Serge Benoist de Gastyne (27 lipca 1930 - 24 lipca 1992) był amerykańskim kompozytorem i pianistą urodzonym w Paryżu we Francji. Po walkach z francuskim ruchem oporu podczas II wojny światowej przybył do Stanów Zjednoczonych i studiował na Uniwersytecie w Portland (Oregon), gdzie w 1950 roku uzyskał tytuł Bachelor of Arts. Dalsze studia kontynuował w Eastman School of Music i również na University of Maryland , gdzie uzyskał tytuły Master of Music i Doctor of Music Arts.

Biografia

Serge de Gastyne urodził się w Paryżu we Francji. Jako nastolatek de Gastyne walczył we francuskim podziemiu. Wyemigrował do Stanów Zjednoczonych w 1947 roku, gdzie jego olśniewająca gra na pianinie wkrótce przyniosła mu stypendia na Uniwersytecie w Portland iw Eastman School of Music. W przerwach między studiami sprzedawał encyklopedie i zarabiał wystarczająco dużo, by sfinansować podróż autobusem przez kraj.

W 1952 wstąpił do Sił Powietrznych. Został przydzielony do zespołu kompozytorskiego i aranżacyjnego Orkiestry Sił Powietrznych w Waszyngtonie.

W bazie sił powietrznych Sampson w pobliżu Rochester w stanie Nowy Jork (dowódcą był generał dywizji Richard Lindsay) postanowił skomponować ogromną muzyczną „panoramę” z okazji 50. rocznicy lotu z napędem.

Jego kompozycje muzyczne obejmują symfonie, opery i wiele utworów na zespół, głos i organy. Za swoje kompozycje zdobył nagrody Amerykańskiego Stowarzyszenia Kompozytorów, Autorów i Wydawców (ASCAP).

W 1968 został obywatelem Stanów Zjednoczonych. Po studiach w Eastman uzyskał tytuł magistra i doktorat z muzyki na Uniwersytecie Maryland.

Uczył muzyki w Northern Virginia Community College podczas służby w Siłach Powietrznych. Awansował do stopnia starszego sierżanta. Po przejściu na emeryturę przeniósł się do Gulfport w stanie Mississippi , gdzie mieszkał przez trzy lata przed śmiercią 24 lipca 1992 roku.

Serge został pochowany na Narodowym Cmentarzu w Arlington.

---

Serge de Gastyne, którego pamiętam, Steve Mullany

W latach 1972-1974 miałem zaszczyt znać i studiować u Serge'a de Gastyne'a, kiedy był kierownikiem wydziału muzycznego w Northern Virginia Community College. W tamtych czasach „Dział Muzyczny” NOVACOCO był tymczasowym jednopokojowym budynkiem na palach, wyposażonym w jedno pianino i klimatyzator, usytuowanym na środku parkingu za przebudowanym magazynem, który chronił reszta kolegium. Nie ma tu ścian porośniętych bluszczem! Kiedy pierwszy raz spotkałem Serge'a, zastałem go z podwiniętymi rękawami, który stroił pianino. Był bardzo praktycznym facetem, któremu podobał się pomysł stworzenia działu muzycznego od podstaw, który odzwierciedlałby jego własne wyobrażenia o tym, co jest ważne w muzyce i życiu. Jego klasy były małe. Tylko poważnie myślący studenci dali się zwabić do takiej spartańskiej scenerii, co okazało się wielką zaletą. To, co się rozwinęło, to rygorystyczna, specyficzna, szeroko zakrojona seria seminariów na temat muzyki, która była doskonale dopasowana do mojej sytuacji i zainteresowań. Ze względu na moje lata słuchania nagrań przychodziłem na jego zajęcia z dużą znajomością repertuaru muzyki klasycznej, ale miałem bardzo małe doświadczenie w grze i prawie zerowe zrozumienie teoretyczne. Kiedy Serge puszczał przykłady muzyczne, aby zilustrować kwestię techniczną, byłem w stanie natychmiast powiązać jego pomysły z muzyką, którą znałem i kochałem, więc moje postępy w teorii i analizie muzyki były ekscytujące i szybkie.

Jako kompozytor Serge był zdecydowanie tonalny i konserwatywny, a jako nauczyciel bardzo szanował i znał tradycję. Ponieważ jednak był znakomitym kompozytorem, kiedy mówił o innych kompozytorach, mówił o nich z poufałością bliskiego kolegi, co dawało wspaniały wgląd w myślenie skądinąd odległych postaci z przeszłości.

Pewnego razu tematem były zastosowania drugorzędnej dominującej harmonii . Bawił się różnymi przykładami z Harmonii Pistona, kiedy natknął się na początek Marsza weselnego Mendelssohna ze Snu nocy letniej, który po tonicznej fanfarie rozpoczyna się wyzywająco na dominującej siódemce III. Serge zatrzymał się na chwilę i zauważył, że często lekceważy muzykę Mendelssohna za jej ogólną szarość; ale każdy kompozytor, który potrafił sprawić, by coś tak oburzającego brzmiało dobrze w marszu weselnym, musiał być geniuszem!”

Dzięki naszemu entuzjastycznemu uczestnictwu i miłości do nauki, Serge bardzo polubił naszą klasę i tak nam powiedział. W rzeczywistości nie był w stanie zachować całkowicie profesorskiego dystansu do młodych ludzi, którzy, jak zaczął odczuwać, byli mu bliżsi niż jego własne dzieci. Czasami zapraszał nas na muzyczne imprezy do swojego domu, a alkohol płynął równie swobodnie jak muzyka. W tej swobodnej atmosferze podzielił się z nami wieloma historiami ze swojej barwnej przeszłości. Chociaż był bohaterem wojennym we francuskim ruchu oporu, kiedy studiował w USA, francuski rząd powołał go do formalnej służby wojskowej, a zamiast tego zdecydował się wstąpić do Sił Powietrznych USA. Następnie rząd francuski skonfiskował znaczną ziemię i majątek jego rodziny i uczynił go persona non grata , aby nigdy więcej nie mógł wrócić do Francji. Była to jednak łatwa decyzja, ponieważ w swoim przybranym kraju widział o wiele więcej interesujących możliwości muzycznych i zawodowych.

Kiedy był jeszcze w Siłach Powietrznych w 1955 roku, Serge otrzymał zlecenie napisania III Symfonii od Pittsburgh Symphony Orchestra. Prezydent Eisenhower, ówczesny Naczelny Wódz, dowiedział się o tym i zażądał jednorazowego nagrania premiera, ale regulamin związku muzycznego nie pozwalał kompozytorowi na zdobycie takiej kopii. Według Serge'a, jego żona miała przyjaciela, który pracował w Białym Domu, który przemycił dysk z transkrypcją na jedną noc, aby Serge mógł zrobić z niego własną kopię na taśmie. (Serge odtworzył nam taśmę, ale wierność, jak możesz sobie wyobrazić, była dość okropna.)

Serge był pierwszą osobą, która powiedziała mi, że jestem kompozytorem, kiedy przedstawiłem mu moje pierwsze delikatne nagranie, solo na flet prosty. To wiele dla mnie znaczyło i wyznaczyło kierunek w muzyce na resztę mojego życia. Serge de Gastyne był nauczycielem, który liczył się na tym świecie. Ze smutkiem trzeba stwierdzić, że jego wysoce indywidualny styl nauczania nie byłby tolerowany w dzisiejszych politycznie poprawnych, społecznie wybrednych akademiach szkolnictwa wyższego. Jego pasja do życia i muzyki była zbyt wielka, by pomieścić ją w klasie, która nie była do końca jego własną.

Kariera

W latach 1953-1972 Serge był kompozytorem-rezydentem w zespole i orkiestrze Sił Powietrznych Stanów Zjednoczonych w Waszyngtonie. Równocześnie wykładał w Northern Virginia Community College, przechodząc na emeryturę w 1981 roku. (Wzgórze Kapitolińskie).

Napisał ponad 100 oryginalnych kompozycji, począwszy od utworów kameralnych i orkiestrowych (sześć symfonii zamówionych, poemat dźwiękowy prawykonany przez Leopolda Stokowskiego itp.), po wiele utworów wokalnych w różnych językach, kompozycje dla zespołu, chef d'oeuvre na organy i wiele utworów perkusyjnych młotkowych. Pisał też na nietypowe kombinacje instrumentalne powyższych, np. znaczącą partię organów w swojej IV Symfonii na orkiestrę , czytanie poezji w swojej VI Symfonii itp.

Cztery muzyczne momenty i Koncert na trąbkę Serge'a po raz pierwszy wykonali Emerson Head i Roy Hamlin Johnson, obaj profesorowie muzyki na University of Maryland w College Park. Emerson Head miał także premierę swojego Grand Duo Concertant na University of Maryland, College Park.

Jego symfonia L'Ile Lumiere (Island of Light) została zamówiona przez Thora Johnsona, dyrektora Cincinnati Symphony i wykonana przez orkiestrę w sezonie 1956.

Serge odegrał kluczową rolę w utworzeniu Wydziału Muzycznego w kampusie Bailey's Cross Roads w Northern Virginia Community College. Napisał siedem symfonii oraz Eclogae na sopran i orkiestrę.

Ze względu na swoją pozycję zawodową w Orkiestrze Symfonicznej Sił Powietrznych w Waszyngtonie, jest dobrze znany ze swojego American Weekend March , który został zamówiony przez magazyn American Weekend . Ponadto zrealizował lub współpracował przy niezliczonych aranżacjach podczas swojego pobytu w Siłach Powietrznych.

Serge grał na francuskich romantycznych organach we wczesnym dzieciństwie w Paryżu, symfonicznym brzmieniu, które generuje blask koloru i majestatu w jego monumentalnej kompozycji na organy, Cantique de Joie . Serge emanował hojnością ducha i bezwzględnością w równym stopniu. Był otwarty na dzielenie się podstawowymi założeniami estetycznymi. W szczególności Cantique de Joie wykazuje duchowy związek. Wydaje się, że ma stopę w zaświatach – twórczy kolos u szczytu swoich możliwości ze szczególną katolicką przełożoną na religijny idiom.

Cantique de Joie , Opus 70, była dedykowana Peterowi Baschowi i wykonana przez niego w katedrze Notre Dame w Paryżu, na V / 153 Cavaillé-Coll (zmodyfikowany) w 1973 roku. O swoich doświadczeniach z gry tam pisał: „Najbardziej ekscytującą częścią dla mnie było wejście trójek pedałów w połowie drogi, jak kafar pompujący swoją drogę do przodu, zdecydowane pchnięcie i podparcie kruszącej się/eksplodującej górnej części, wspomagane dysonansowymi akordami przecinającymi teksturę bombardowaniem wulkanicznym aż do zwycięskiego finału. I ten ogromny organ owinął się wokół mnie jak tygrys i Nigdy, przenigdy nie zapomnę wejścia dywizji bombardującej, kiedy konsola i podłoga trybuny zaczęły wibrować, co sprawiło, że pomyślałem, że zburzę cały balkon”.

Serge jest tematem książki o sobie i jego przyrodnim bracie, Guyu Gellerze, w czasach nazistowskiego reżimu we Francji. Książka zatytułowana Oto jestem! został napisany przez matkę Serge'a, Louise Norman, i jest dostępny w Muzeum Holokaustu (Waszyngton, DC) oraz na Amazon.

Wybrane prace

• All/ Roverscio na głos średni, fortepian
• Aria Tenebrosa (Psalm 130) na głos średni i fortepian
• Bachiana (Nagyapa) na fortepian
• Bist Du Bei Mir na chór
• Czarny to kolor włosów My True Love dla męskiego chóru
• Cantique de Joie na organy
• Champ-De-Mars na fortepian
• Chanson Innocente (op. 66), słowa e, e, cummings, dla chóru A Cappella
• Chopiniana na fortepian

I Notre Dame

II Benison I

III Benison II

IV Sans-Souci

• Chopiniana II (BG 47), na fortepian

Benison III

Del Fine

L'Aiglon

Schubertiade

• Csak Egy Kisl ny Szentirmay na fortepian
• Delaware Beethoven , na średni głos
• Hymn Delficki na średni głos i organy
• Deux Chansons Francaises na średni głos, flet i vibraharp

A La Forest De Gastine , słowa Pierre Ronsard,

Il Bacio , słowa Paul Verlaine

• Etiuda (na pieśni ludowej) na fortepian
• Etude Folklorique na fortepian
• Etudiante na fortepian
• Ćwiczenie en Thorme na organy
• Fantasmagorie na fortepian
• La Caraffe de Plomb (po Palestrinie)” na głos średni i fortepian
• Larghetto dla średniego głosu
• L'Íle Lumíère na średni głos i organy
• maggie and milly and molly and may , na chór i fortepian
• niech moje serce , na średni głos i fortepian
• Menuet Très Antique dla Vibraharp
• Noel (dla małych dzieci) na chór i flet
• Oak Hill (op. 15-3G) na fortepian
• Petite Rêverie na fortepian
• Preludium na fortepian
• Proem na fortepian
• Quodlibet na sopran, tenor i bas a cappella
• Rondel na średni głos i wibraharfę
• Siedem Bachianas na głos, altówkę i fortepian
• Speranza (Derry Air – Schubertiade XC) na głos średni i fortepian
• Kwartet smyczkowy op. 67, nr 1
• Tres Morillas (Three Young Maidens) na wysoki głos i fortepian
• Trittico Religioso na organy
• Dwie elegie na głos średni i fortepian

Ostatnie słowa

Śpiący z doliny

• Vergiss-Mein-Nicht na głos średni i fortepian

Linki zewnętrzne

• / Dane publikacji dla Cantique de Joie