Stowarzyszenie Profesjonalistów Sztuk Scenicznych

Association of Performing Arts Professionals (wcześniej Association of Performing Arts Presenters, znane również jako APAP ), z siedzibą w Waszyngtonie , jest krajową organizacją usługową, rzeczniczą i członkowską Stanów Zjednoczonych dla sektora prezentacji sztuk scenicznych oraz organizatorem APAP| NYC, wiodące na świecie zgromadzenie profesjonalistów zajmujących się sztukami scenicznymi, odbywa się co roku w styczniu w Nowym Jorku .

Założona w 1957 roku, APAP jest organizacją 501(c)(3) zarządzaną przez radę dyrektorów wolontariuszy i kierowaną przez prezesa i dyrektora generalnego Lisę Richards Toney.

Historia

Historia APAP zaczyna się w latach pięćdziesiątych XX wieku, kiedy menedżerowie koncertów z uczelni wyższych skierowali swoje zainteresowania w stronę edukacyjnej roli sztuki i unikalnych zagadnień związanych z profesjonalną sztuką sceniczną na kampusie. Fan Taylor, prezenter w Wisconsin Union Theatre , został założycielem APAP. University of Wisconsin w Madison początkowo mieścił personel. W latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych dziedzina prezentacji i członkostwo rozszerzyły się na różne organizacje, co skłoniło stowarzyszenie do zmiany nazwy na Association of College, University and Community Arts Administrators (ACUCAA) w 1973 roku. uniwersytety nie dominowały już wśród członków, a spektrum stowarzyszenia rozszerzyło się. Nazwa organizacji została zmieniona na Association of Performing Arts Presenters w 1988 roku. Fan Taylor kierował organizacją przez 24 lata. Bill Dawson zastąpił Taylora w 1971 roku i służył do 1986 roku, kiedy to Susie Farr została trzecim dyrektorem wykonawczym aż do jej odejścia w 1999 roku. Podczas jej kadencji biuro krajowe przeniosło się do Waszyngtonu. Sandra Gibson pełniła funkcję prezesa i dyrektora generalnego od 2000 do 2011 roku. W październiku W 2011 roku rada dyrektorów mianowała Mario Garcię Durham na prezesa i dyrektora generalnego, piątego lidera APAP.

Członkostwo

Członkostwo w stowarzyszeniu było 29 w 1957 roku; do 1966 roku liczba ta wzrosła do 275. Obecnie APAP liczy 1600 członków organizacyjnych i indywidualnych i każdego roku obsługuje ponad 5000 profesjonalistów zajmujących się sztukami scenicznymi. Obecnie stowarzyszenie reprezentuje sektory non-profit i non-profit przemysłu prezentacyjnego i koncertowego w Stanach Zjednoczonych i na całym świecie, z organizacjami członkowskimi ze wszystkich 50 stanów USA i co najmniej 50 krajów. Członkami są duże ośrodki sztuk scenicznych w dużych miastach, festiwale plenerowe, organizacje skupione na społecznościach wiejskich, instytucje akademickie, indywidualni artyści oraz menedżerowie artystów i agenci rezerwacji. Członkowie reprezentują różne dyscypliny, w tym różne formy tańca, muzyki, teatru, lalkarstwa, cyrku, magii, atrakcji i sztuk performatywnych.

programy

Dzięki programom i zasobom rozwoju zawodowego APAP pomaga artystom, agentom, menedżerom, prezenterom i producentom zdobyć wiedzę, umiejętności i strategie, których potrzebują, aby sztuka stała się żywą, wartościową i zrównoważoną częścią codziennego życia. APAP wzbogaca społeczności, wspierając tę ​​pracę poprzez dotacje, zasoby i rzecznictwo mające na celu uczynienie sztuki dostępną dla wszystkich. Programy APAP koncentrują się na poszerzeniu wpływu sztuk scenicznych na wszystkich odbiorców i wszystkich obywateli. Jako członek-założyciel Performing Arts Alliance, APAP opowiada się za politykami krajowymi, które wspierają, wzmacniają i ulepszają przemysł sztuk scenicznych.

APAP|NYC

Stowarzyszenie organizuje coroczną konferencję tylko dla członków w Nowym Jorku co roku w styczniu o nazwie APAP | NYC. Wydarzenie z 2017 r. — 60. rocznica konferencji — obejmowało ponad 1000 pokazowych występów artystów, w których wzięło udział ponad 3680 profesjonalistów ze świata sztuki z 50 stanów i 36 krajów. [1] każdego stycznia w Nowym Jorku odbywa się szeroka gama wydarzeń i festiwali związanych ze sztukami scenicznymi. W dniach 12-16 stycznia ponad 3600 prezenterów, artystów, menedżerów, agentów i wschodzących liderów artystycznych spędzi pięć dni rozwoju zawodowego, zawierania umów biznesowych i ekscytujących występów.

Rozwój zawodowy

Dzięki programom i zasobom rozwoju zawodowego APAP pomaga artystom, agentom, menedżerom, prezenterom i producentom zdobyć wiedzę, umiejętności i strategie, których potrzebują, aby sztuka stała się żywą, wartościową i zrównoważoną częścią codziennego życia. APAP zapewnia całoroczne zasoby na rozwój zawodowy i tworzenie sieci kontaktów, w tym dostęp do bazy danych członkostwa, dołączanie do programów stypendialnych i comiesięczne seminaria internetowe.

Co roku w styczniu w Nowym Jorku APAP organizuje [apapnyc.org], wiodące na świecie spotkanie profesjonalistów zajmujących się sztukami scenicznymi. Głównym elementem tego pięciodniowego wydarzenia jest rozwój zawodowy, obejmujący ponad 80 sesji, w tym sesje prezentacyjne dla artystów, seminaria przedkonferencyjne, indywidualne konsultacje i wydarzenia plenarne z udziałem zaproszonych gości.

Programy przywódcze

Emerging Leadership Institute (2002 – obecnie): Coroczne dwudniowe intensywne seminarium dla kohorty 20-30 wschodzących liderów w APAP|NYC.

Leadership Fellows Program (2015 – obecnie): Leadership Fellows Program (LFP) to 20-miesięczny program dla profesjonalistów w średnim wieku.

Leadership Development Institute (2009-2013): Dwie kohorty 10-15 profesjonalistów w średnim wieku badają „Mission/Vision” i „Connecting to Your Community” i stworzyły interaktywny zestaw narzędzi online.

Comiesięczna seria seminariów internetowych (od 2012 r.): APAP organizuje comiesięczną serię seminariów internetowych dotyczących rozwoju zawodowego , zaprojektowaną specjalnie dla profesjonalistów zajmujących się sztuką i bezpłatną dla wszystkich członków APAP. Te seminaria online przedstawiają dyskusje prowadzone przez ekspertów z branży artystycznej, innowatorów i kreatywnych liderów.

Young Performers Career Advancement (1996 – obecnie): Odbywający się w APAP|NYC program Young Performers Career Advancement Program (YPCA) to seria intensywnych seminariów mających na celu wspieranie muzyków klasycznych na początkowych etapach ich kariery poprzez oferowanie możliwości spotkania i pracować z uznanymi prezenterami, menedżerami, agentami i artystami.

Programy grantowe

APAP oferuje kilka programów grantowych wyłącznie dla członków APAP, aby zapewnić wsparcie finansowe, które uznaje wybitne i innowacyjne praktyki.

Building Bridges (2013 – obecnie): Building Bridges to program wspierający prezenterów z kampusów zainteresowanych budowaniem interdyscyplinarnej współpracy między kampusami i społecznościami, która poszerza wiedzę i zrozumienie społeczeństw muzułmańskich.

Fundusz Wymiany Kulturalnej (2008 – obecnie): Fundusz Wymiany Kulturalnej to program dotacji na podróże, mający na celu pomoc profesjonalistom i artystom z siedzibą w USA w budowaniu partnerstw i współpracy z międzynarodowymi kolegami oraz poznawanie twórczości artystów z całego świata w kontekście kulturowym.

Linki zewnętrzne

• APAP , oficjalna strona