Sztuka Hongkongu dzisiaj
| Zdjęcie zewnętrzne | |
|---|---|
 Zdjęcie Johna Warnera, kuratora-założyciela Muzeum i Galerii Sztuki ratusza w Hongkongu
|
Hong Kong Art Today ( chiński : 今日的香港藝術 ) była wystawą odbywającą się w Hong Kong City Hall Museum and Art Gallery (później przemianowanym na Hong Kong Museum of Art w 1975) od 25 maja do 4 lipca 1962. Łącznie 120 eksponatów 65 artystów, była to pierwsza tak duża wystawa Muzeum i Galerii Sztuki po marcowym otwarciu, a także pierwszy tak duży konkurs plastyczny zorganizowany przez rząd .
Oprócz zwykłej praktyki zapraszania uczestniczących artystów, wydarzenie obejmowało również otwarte zaproszenie do składania zgłoszeń, co przyciągnęło uwagę lokalnej sceny artystycznej. W swoim tekście wprowadzającym do katalogu wystawy , kurator muzeum John Warner wyjaśnił, co wyobrażał sobie jako „aktualne formy sztuki dnia dzisiejszego”: umiejętności techniczne i tania imitacja”.
Znaczenie
Muzeum i Galeria Sztuki mieściły się w Wysokim Bloku nowo wybudowanego ratusza w Hongkongu, modernistycznym budynku przy nabrzeżu Central w Hongkongu. To nowe muzeum miało jasną politykę promowania i uznawania „sztuki Hongkongu”, a nie sztuki chińskiej, brytyjskiej czy innej zachodniej. Hong Kong Art Today, jako wybitne wydarzenie z cyklu programów inauguracyjnych nowej siedziby, było manifestacją tej misji. Była to pierwsza wystawa, której tematem przewodnim była sztuka Hongkongu.
Choć była to wystawa zorganizowana w warunkach muzealnych, dzieła sztuki były na sprzedaż, a ceny były zaznaczone w katalogu. Muzeum i Galeria Sztuki nabyły niektóre dzieła, które stanowiły podstawę kolekcji sztuki w Hongkongu.
Spór
Otwarty nabór z powodzeniem wzbudził ogromne zainteresowanie lokalnej sceny artystycznej, jednak właśnie z tego powodu wystawa szybko stała się kontrowersyjna.
Artysta Luis Chan był jednym z wielu artystów, których prace zostały odrzucone w otwartym naborze. Chan, akwarela malarz znany z pejzaży w stylu naturalistycznym, od lat 30. działał na miejscowej scenie artystycznej. Zgłosił na wystawę kilka prac abstrakcyjnych - nieco nowy kierunek artystycznych poszukiwań Chana. Przyjęto tylko jedną z jego prac. Jako postać o ugruntowanej pozycji w latach 50. i mianowany doradcą nowo utworzonego muzeum, jego porażka wywołała burzę w lokalnym kręgu artystycznym, zwłaszcza gdy Chan postanowił upublicznić odrzucenie, aby wyrazić swoje frustracje i rozwiązać problemy wystawy . Napisał długi artykuł zatytułowany „Moje nieudane zgłoszenie na wystawę sztuki w ratuszu” ( chiński :大會 堂 畫 展落 選 記), który został opublikowany w formie seryjnej w lokalnej chińskiej gazecie Wah Kiu Yat Po przez pewien czas.
Kwestie wokół debaty obejmowały: prace znanych artystów tamtych czasów, które nie zostały przyjęte w ramach otwartego naboru; wielu odrzuconych artystów pochodzących z tego samego klubu artystycznego (Gildia Współczesnych Artystów Chińskich, której przewodniczył Chan); niejasne kryteria orzekania w ramach poufności komisji selekcyjnej; niezrównoważona liczba wybranych obrazów chińskich i zachodnich; oraz selekcje skłaniające się ku sztuce abstrakcyjnej.
Wystawa odzwierciedlała fakt, że naturalizm w sztuce stał się passé i faworyzowano sztukę abstrakcyjną . W swoim artykule z 2001 roku analizującym incydent i jego konsekwencje, Jack Lee, który wówczas robił doktorat z historii sztuki, argumentował, że „uprzedzenia [Warnera] wobec sztuki nowoczesnej i abstrakcyjnej wpłynęły bezpośrednio na późniejsze wystawy muzeum i jego politykę gromadzenia, co z kolei spowodowało, że niektórzy artyści zwrócili się ku sztuce abstrakcyjnej w nadziei, że ich prace staną się atrakcyjne dla muzeum. Ich nawrócenie w odpowiednim czasie stworzyło nową tendencję w sztuce Hongkongu ”.
Na poziomie osobistym odrzucenie Luisa Chana było „katastrofą kariery”, jak opisał historyk sztuki David Clarke, który zauważył, że „w dużej części prac [Chana] z lat 60. XX wieku świadczy o utracie przez niego artystycznego bezpieczeństwa”. Próby Chana z abstrakcją okazały się porażką, a jego kolejny artystyczny przełom nastąpił dopiero dekadę później.
Artyści
W wystawie wzięło udział 65 artystów. Zawierał:
- Amy KONG
- CHAN Chingtao
- CHAN Kauon
- CHAN Lukkee
- CHAO Shaoan
- CHEN Wingkeen
- CHEUNG Tak
- CHOU Wingchim
- CHOW Saitsung
- CHUI Yungsang Paul
- Cuy SICHEL
- DG WYE
- Dawid PUN
- Douglas BLAND,
- Edmunda EMOODENA
- F.WILLIAMS
- HG HOLLMAN
- Jackson YU
- Johna HADFIELDA
- Julia BARON
- KE TOMLIN
- KRÓL Chialun
- KONG Pakyu
- KUO Venchi
- KWONG Yeuting
- LI Wachlowanie
- LI Mancheung
- LAI Ming
- LAM Czaktin
- LAM Chunfai David
- LAM Kintung
- LAU Ytong
- LEE Kwokwing
- LEE Laudan
- LEUNG Pakyu
- LEUNG Sikczong
- LO Kuichuen
- LU Wuye
- LUI Chanming
- LUI Shoukwan
- Luis CHAN
- MAN TAM Waiha
- JP POTTER
- Marianna SCHIOLL
- Mavis BAKER
- Pani HOLZBURGER
- HON Chifun
- Gilbert PAN
- PANG Jen
- Rajmund KONG
- Róża WU
- Roya RIDGEWAYA
- SUNG Cheyuen
- TSE Kongwah
- Wendy YEO
- Jana WARNERA
- WONG Kachai
- WONG Hoyin
- WONG Michael Cheung
- WONG Poyeh
- WONG Puiwoo
- Wucius Wong
- Y. ELIAS
- YANG Shanshen
- YEN Eking
Zobacz też