Tappa

Tappa to forma indyjskiej, półklasycznej muzyki wokalnej. Jej specjalnością jest toczące się tempo oparte na szybkiej, subtelnej i zawiłej konstrukcji. Jego melodie są melodyjne i słodkie i przedstawiają emocjonalne wybuchy kochanka. Tappe (liczba mnoga) były śpiewane głównie przez śpiewaczki, znane jako baigees, na dworach królewskich.

Historia

Tappa wywodzi się z pieśni ludowych jeźdźców wielbłądów w Pendżabie . Styl muzyczny tappa został udoskonalony i wprowadzony na cesarski dwór cesarza Mogołów Muhammada Szacha , a później Mian Ghulam Nabi Shori lub Shori Mian, nadworny śpiewak Asaf-Ud-Dowlah , Nawab z Awadh .

W Bengalu Ramnidhi Gupta i Kalidas Chattopadhay skomponowali bengalską tappę i nazywają się Tappa Nidhu Babu. Tappa gayaki przybrał nowy kształt i przez dziesięciolecia stał się puratani , półklasyczną formą pieśni bengalskich.

Tappa, jako znaczący gatunek w bengalskich stylach muzycznych, osiągnął poziom doskonałości w tekstach i wykonaniu (gayaki), prawdopodobnie nie mający sobie równych w innych częściach Indii. Ogromnie popularna w drugiej połowie XIX i na początku XX wieku tappa była gatunkiem wybieranym przez zamożną elitę, jak i klasy o skromniejszych środkach. Rozwiniętym formatem tappa był baithaki , który rozwinął się pod bezpośrednim patronatem ziemskich elit klas zamindari końca XIX i początku XX wieku, w ich baithak-khanas (dosłownie baithak – zgromadzenie, khana - sale lub salony) i jalsaghar (dosłownie sale rozrywkowe, sale mujra lub nautch )

Do cenionych kompozytorów należeli Bidyasundar, Roopcha i Pakkhi, Dadathakur i Hiralal Sarkhel. Niestety, ponieważ tappa jest głównie tradycją wokalną, wiele bezcennych materiałów z dziedziny sztuki zaginęło z biegiem czasu. Wielu znanych artystów zmarło, zanim nagrania muzyczne stały się powszechne. To, co dziś pozostało, to głównie przekazywana z pokolenia na pokolenie tradycja ustna, a także niektóre materiały pisane, okazjonalnie odnajdywane w toku badań.

Ramkumar Chattopadhyay był prawdopodobnie najbardziej znaczącym orędownikiem wokalnym w ostatnich czasach stylu tappa w Bengalu, znanym ze swoich na wpół humorystycznych i głównie artystycznych wykonań oraz komicznego włączania języka angielskiego do tekstów bengalskich, albo własnych tłumaczeń, albo jego anegdotyczne tłumaczenia oparte na wcześniejszych źródłach, rzekomo w celu „zrozumienia” brytyjskich „sahibów” w Brytyjskim Raju epoki, ale zawiera wiele wywrotowych i sarkastycznych tonów w angielskiej transliteracji, wyraźnie przeciwko reżimowi imperialnemu, ale subtelnie powiedziane, aby nie wzbudzić podejrzeń surowego i (zwykle) wrażliwego rządu kolonialnego i nie wywołać zarzutów o bunt . (np. Pozwól mi odejść, ohe dwari, tumi kader kuler bou (przetłumaczone przez niego żartobliwie jako „Pani, do której rodziny należysz…”).

Wykonawcy

Wśród wybitnych żyjących wykonawców tego stylu są Pt. Laxmanrao Pandit i jego córka Vidushi Meeta Pandit , Pandita Malini Rajurkar i Shashwati Mandal z Gwalior Gharana , Shanno Khurana z Rampur-Sahaswan gharana , Smt. Shubhada Paradkar, uczeń Gajananrao Joshi i Pt. Ajoy Chakrabarty z Patiala Gharana .

Wśród instrumentalistów grający na sarodach Shekhar Borkar z Pune jako pierwszy wykonał tappę na instrumencie, wdrażając wymyślony przez siebie styl gry Tarankaar Baaz.

Linki zewnętrzne

• Słownik hinduskiej muzyki klasycznej w Google Books