Teatr Społeczny w Montrealu
Montreal Community Theatre | |
---|---|
Lokalizacja | 46 Russell Street, Tumut , Snowy Valleys Council , Nowa Południowa Walia , Australia |
Współrzędne | Współrzędne : |
Wybudowany | 1929–1930 |
Architekt | Kaberry & Boćwina |
Style architektoniczne | Międzywojenny Stripped Classical |
Właściciel | Rada Śnieżnych Dolin |
Oficjalne imię | Teatr Społeczności w Montrealu i Kolekcja Ruchomego Dziedzictwa |
Typ | Dziedzictwo państwowe (zbudowane) |
Wyznaczony | 21 czerwca 2013 r |
Nr referencyjny. | 1909 |
Typ | Teatr |
Kategoria | Rekreacja i rozrywka |
Montreal Community Theatre to wpisane na listę dziedzictwa kino i teatr społeczny przy 46 Russell Street, Tumut , Snowy Valleys Council , Nowa Południowa Walia , Australia. Został zaprojektowany przez Kaberry & Chard i zbudowany w latach 1929-1930. Znany jest również jako Montreal Community Theatre i Moveable Heritage Collection . Nieruchomość jest własnością Rady Snowy Valleys. Został dodany do Państwowego Rejestru Dziedzictwa Nowej Południowej Walii w dniu 21 czerwca 2013 r.
Historia
Historia przedkontaktowa
Przed osadnictwem europejskim obszar Tumut Valley był domem dla Aborygenów Wiradjuri i regularnym miejscem spotkań kilku innych grup, w tym Bigewal, Ngarigo , Wolgol z południowego, nizinnego i wyżynnego obszaru Monaro oraz Ngunawal z okolic Canberry . Podczas cieplejszych miesięcy w roku grupy te podróżowały przez miejsce, które stało się Tumut w drodze do Gór Śnieżnych , gdzie odprawiały ceremonie i ucztowały na ćmie Bogong . Słowo Tumut pochodzi od prawdopodobnie Wiradjuri słowa oznaczającego ten obszar, prawdopodobnie doo-maaht lub wycieraczki , oznaczającego „spokojne miejsce odpoczynku nad rzeką”.
Historia pokontaktowa obszaru
Odkrywcy Hume i Hovell byli pierwszymi Europejczykami, którzy odwiedzili ten obszar, kiedy przekroczyli rzekę Tumut i weszli do Doliny Tumut w 1824 r. Obszar ten został po raz pierwszy zasiedlony w latach dwudziestych XIX wieku.
Wydaje się, że we wczesnych latach osadnictwa i kontaktów wokół obszaru Tumut Aborygeni nadal w dużym stopniu odwiedzali góry i regularnie odprawiali ceremonie. Posiadłość „Yellowin” w pobliżu Blowering Valley została uznana za ważne miejsce spotkań plemion Murray, Yass i lokalnych Aborygenów. Przetrzymywano dużych potwierdzonych, a kobiety obozowały tam, podczas gdy mężczyźni podróżowali dalej w góry, aby odprawić ceremonię.
W latach czterdziestych i pięćdziesiątych XIX wieku kontynuowano osadnictwo, wybierając ziemię i zajmując ją wypasem i uprawami w całej dolinie Tumut. Miasteczko Tumut rozwijało się powoli. Został zbadany i wytyczony w 1848 r., a do 1856 r. składał się z budynku szkolnego, trzech hoteli i kilku szałasów. Pierwsze miejsce dla miasta znajdowało się nad rzeką, w pobliżu obecnego toru wyścigowego. To miejsce zostało opuszczone jako centrum miasta po wielkiej powodzi w 1952 roku. W późnych latach pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XIX wieku w odpowiedzi na działalność towarzyszącą gorączce złota w okolicy, miasteczko zaczęło się rozwijać i do lat osiemdziesiątych XIX wieku szczyciło się 18 hotelami, kowalem , poczta, gmach sądu i areszt śledczy, lokalna gazeta oraz wiele innych usług komercyjnych i rezydencji.
W wyniku osadnictwa i rozwoju miasta Aborygeni byli coraz bardziej wyobcowani ze swoich tradycyjnych ziem i tradycyjnego sposobu życia. W latach czterdziestych XIX wieku wiele lokalnych rodzin aborygeńskich obozowało na dużej stacji pasterskiej w Brungle , która znajduje się w pobliżu miasteczka Tumut. Do 1889 roku odnotowano, że mieszkało tam 100 Aborygenów w chatach z blachy falistej dostarczonej przez rząd . W rzeczywistości w poprzednim roku Rada Ochrony Aborygenów zbudowała w pobliżu obozu dla dzieci aborygeńskich budynek szkolny z bali. Ludność utrzymywała się z rządowej racji żywnościowej dostarczanej przez Rada Ochrony Aborygenów , która według relacji była oszczędna, a ludzie mieli to uzupełniać, polując na ryby i pielęgnując ogrody warzywne.
W 1890 r. niewielki obszar o powierzchni jednego i dwóch hektarów (trzech akrów) został ogłoszony jako rezerwa dla okręgu zarządzania misją i zbudowano domek dla pierwszego kierownika, pana Ushera. Do 1909 roku, wraz z ustanowieniem ustawy o ochronie Aborygenów, kolejne 142 akry ziemi pokrywające się z obszarem mieszkalnym Misji zostały ogłoszone i zarządzane przez wyznaczonego przez rząd zarządcę, który miał daleko idącą kontrolę nad życiem mieszkańców Aborygenów. W latach 90. XIX wieku aż do XX wieku Misja rozwinęła się jako wioska społeczna wraz z założeniem mleczarni, dołów kanalizacyjnych do sadzenia drzew i hodowanych tam różnych warzyw i upraw.
Do 1940 r. filozofia rządu wobec rezerw rządowych uległa zmianie, w wyniku czego wycofano kierownika misji w Brungle. W 1941 r. Zarząd został zachęcony do kupowania mieszkań poza obszarami rezerwatowymi, a tym samym ułatwiania asymilacji Aborygenów w miastach. Rezerwat został oficjalnie zamknięty w 1951 roku. W tym okresie warunki w rezerwacie Brungle pogorszyły się i pod koniec lat 60. większość rodzin opuściła to, co pozostało z rezerwatu, i przeniosła się do Tumut lub dalej. W latach 80. rodziny aborygeńskie wróciły do rezerwatu i wzniesiono nowe kwatery.
Teatr i jego właściciel
Montreal Community Theatre w Tumut został pierwotnie zamówiony przez Johna J. Learmonta pod koniec lat dwudziestych XX wieku. Nazwa Montreal jest anagramem imienia Learmont, deklarującym związek rodzinny z budynkiem. Rodzina Learmontów miała długą historię w Tumut, a ojciec Johna J., John Learmont, założył w 1889 r. sklep Draper and Mercer obok siedziby teatru w Montrealu. Po kilku latach John Learmont przeniósł się do Young, pozostawiając starszych synów mieszkających i zajmował się biznesem w Tumut. Jego młodszy syn John J Learmont dorastał w Young, a następnie wrócił do Tumut, gdzie również założył jako Draper and Mercer w „pustym sklepie” przy Russell Street w Tumut w 1912 r. W 1927 r. John J Learmont złożył wniosek o budowę nowego sklepu z cegły po północno-zachodniej stronie terenu, na którym stoi teatr w Montrealu.
Przeniósł się do nowej siedziby w 1927 roku i do 1929 roku zlecił architektom Kaberry i Chard zaprojektowanie ruchomego teatru na działce na południowy wschód od sklepu. Mówi się, że na etapie planowania i projektowania teatru John J Learmont aktywnie interesował się projektem, a jego syn wspominał liczne wizyty ojca w Sydney , gdzie odwiedzał wiele teatrów i czerpał inspirację z ich cech projektowych i szczegółów wystroju. Rodzina Learmontów nadal jest właścicielem sąsiedniego sklepu, który jest obecnie wynajmowany jako agent giełdowy i stacji. Rodzina zachowała również własność teatru do 1998 roku.
Kaberry i Chard, którzy rozpoczęli współpracę około 1916 roku, stali się uznanymi architektami kina i teatru w NSW i Australii. Zaprojektowali ponad 150 teatrów w całej Australii, z czego 57 w NSW. Niektóre z teatrów NSW zaprojektowanych przez Kaberry'ego i Charda obejmowały: Lyric Wintergarden i Lyceum w Sydney, z których oba już nie stoją; Teatr Enmore w Sydney , który został gruntownie odnowiony w latach trzydziestych XX wieku, oraz mnóstwo mniejszych teatrów na przedmieściach Sydney i w wiejskich miasteczkach w Nowej Południowej Walii. Większość z tych mniejszych teatrów została zburzona lub zaadaptowana. Montreal Community Theatre w Tumut jest jednym z zaledwie 3 teatrów Kaberry and Chard, które pozostały nienaruszone w NSW, reszta została zburzona lub zaadaptowana nie do poznania.
Teatr w Tumut pozostaje w swoim pierwotnym stanie, z wyjątkiem usunięcia rozstawionych płetw wyjściowych ze sceny, które zostały usunięte w 1955 roku, aby pomieścić ekran kinowy. Rozstawione płetwy, a także projekt schodkowych pudełek loży jako części koła sukienki to dwa charakterystyczne elementy projektu Kaberry i Charda. Athenium Theatre w Junee i Roxy w Leeton to pozostałe dwa zachowane teatry zaprojektowane przez to partnerstwo architektoniczne. Dawna wykładzina podłogowa foyer Montreal Community Theatre została również wyłożona płytkami w stylu zgodnym ze stylem teatru.
Rodzina Laurantasów
Teatr został zbudowany przez lokalnego budowniczego Josepha Nysona i został ukończony na początku 1930 roku. Do tego czasu dzierżawę teatru podjął przedsiębiorca pochodzenia greckiego z Riverina , Nicholas Laurantas, jego brat George Laurantas i cichy partner, B. Cumminsa.
Nicholas i George Laurantas wyemigrowali do Australii z wyspy Kythera w Grecji w 1908 roku. Po rozpoczęciu pracy w małej firmie na obszarach wiejskich w Nowej Południowej Walii, Nicholas szybko przeszedł do zakupu firmy, w której pracował w Grenfell . To był początek jego kariery jako biznesmena i przedsiębiorcy na obszarach wiejskich NSW i Sydney. Wśród jego interesów biznesowych była własność lub dzierżawa szeregu kin w dzielnicy Riverina, w tym w Gundagai , Cootamundra , Corowa , Lockhardt, Montreal w Tumut, Athenium w Junee i Roxy w Leeton. George Laurantas był zaangażowany w zarządzanie kilkoma kinami Nicholasa i innymi firmami, w tym wiejskimi nieruchomościami rolniczymi.
Mikołaj stał się przywódcą australijskiej społeczności greckiej i od początku swego pobytu w Australii służył pomocą i radą poszczególnym osobom. W miarę jak jego bogactwo rosło, Mikołaj był w stanie przyczynić się finansowo do zachowania języka i kultury greckiej oraz społeczności greckiej w Australii, pomagając w zakładaniu szkół, zakładaniu Katedry Nowogreckiej na Uniwersytecie w Sydney oraz pomocy dla domów i społeczności lokalnych usługi dla osób starszych, Domy św. Bazylego. Za zasługi dla swojej społeczności oraz Nowej Południowej Walii i Australii otrzymał tytuł szlachecki w 1979 roku.
Od jego otwarcia w kwietniu 1930 r. Bieżące zarządzanie Teatrem w Montrealu przejął Peter Stathis, szwagier Mikołaja i George'a Laurantas. Jednym z wielu zadań było spotkanie z lokalnym pociągiem w celu odebrania lub wysłania najnowszego filmu do wyświetlenia, tak jak to miało miejsce w przypadku kin zarządzanych przez Laurantas w Riverinie. W pierwszych latach Piotr prowadził również bufet przed teatrem. W 1945 roku prowadzenie kawiarni przejął Gerry Holmes, który prowadził kolejną kawiarnię po drugiej stronie ulicy. W późniejszych latach sklep teatralny został wydzierżawiony wielu firmom. W 1937 roku Peter kupił od Nicholasa i George'a dzierżawę Teatru Montrealskiego, a następnie on i jego synowie dzierżawili go do 1965 roku. W ciągu mniej więcej ostatnich 10 lat dzierżawy rodziny Stathis, codziennym zarządzaniem zajmował się pan R. Duffas .
Otwarcie
Otwarciu teatru w dniu 2 kwietnia 1930 r. przewodniczył lokalny prezydent Shire, pan Godfrey, a lokalny Stan MacKay został zaangażowany do przedstawienia programu rozrywkowego z tej okazji. Stan zapewnił kolejny program następnego wieczoru i w ten weekend, w sobotę 5 kwietnia, „Otwarcie filmu przyciągającego” z udziałem Douglasa Fairbanksa, najbardziej wszechstronnej gwiazdy ekranu w największym osiągnięciu w jego chwalebnej karierze, Żelaznej masce, epickiej produkcji fotoplay ...” był wyświetlany.
Ulepszenia
Od lat trzydziestych XX wieku teatr nadal prezentował zarówno filmy, jak i rozrywkę na żywo, i był centrum życia kulturalnego społeczności, zapewniając miejsce na tańce, zbiórki pieniędzy i akcje charytatywne, aw latach pięćdziesiątych był regularnym miejscem występów nowo utworzonego Tumut Review Klub.
Kino było nie tylko głównym ośrodkiem życia społecznego europejskiej społeczności Tumut, ale także punktem kulminacyjnym tygodnia wielu młodych Aborygenów mieszkających w starej misji lub rezerwacie Brungle, którzy w latach trzydziestych XX wieku jeździli na swoich konie do Tumut po pracy na farmach wokół Brungle, aby obejrzeć film w Montrealu. Później, na początku lat 60., Sonia Piper i Elva Russell wspominają, jak wjechały stopem do Tumut, aby pojechać na kino do teatru.
Główne ulepszenia technologiczne do lat 60. XX wieku obejmowały instalację w 1937 r. nowego ekranu dźwiękowego Raco nr 2 (niestety nie znaleziono żadnych dowodów na istnienie oryginalnego systemu dźwiękowego), a następnie w 1955 r. przed proscenium zainstalowano nowy ekran kinowy Brakewell. łuk. W tym czasie poszerzono scenę, zakrywając mały kanał orkiestrowy i usunięto płetwy wyjściowe ze sceny.
Od lat 70. do 1998 teatr prowadzony był przez różne osoby przez różne okresy. Został wystawiony na sprzedaż w 1993 roku. W tym czasie rozpoczęto kampanię ratowania teatru, a zainteresowanie społeczne było tak duże, że teatr został wycofany z rynku w 1994 roku. Powołano komitet sterujący w celu zbadania możliwości przejęcia teatru i ostatecznie osiągnięto porozumienie między Blakeney Millar Foundation Trust, Radą Tumut, rodziną Learmont i Komitetem Sterującym z Montrealu w celu przeprowadzenia „żywego studium wykonalności”. Fundacja przekazała 30 000 dolarów na badania i pomoc w prowadzeniu teatru. W lutym 1995 roku teatr został przygotowany do działania przez grupę wolontariuszy, którzy malowali i sprzątali teatr oraz sprowadzali i instalowali używane projektory, filmy i grzejniki gazowe. W kwietniu 1995 r. odbyła się wielka impreza inauguracyjna z liczną publicznością.
Dalszą konserwację i modernizację teatru rozpoczęto w październiku 1995 roku przy pomocy rządowego programu szkoleniowego.
W latach 1997-1998 Komitet Sterujący zabezpieczył 40 000 dolarów honorowych zadeklarowanych datków od społeczności i przy pomocy Fundacji Blakeney Millar zakupiono teatr z korzyścią dla lokalnej społeczności. Dotacja Ministerstwa Sztuki umożliwiła zakup i montaż nowego ekranu i kurtyn scenicznych, aw 2000 roku zainstalowano klimatyzację z obiegiem wstecznym. Dach został odrestaurowany i pomalowany w 2004 roku. Wiele z tych prac zostało sfinansowanych z programów finansowania Rady Dziedzictwa NSW.
Pod kierownictwem Komitetu Sterującego Teatru Społeczności w Montrealu teatr został zrewitalizowany i pieczołowicie odrestaurowany. Z pomocą wielu oddanych wolontariuszy i personelu projekcyjnego, teatr jest teraz w stanie kontynuować swoją tradycję zapewniania miejsca dla lokalnych, krajowych i międzynarodowych przedstawień teatralnych na żywo, dla lokalnych i regionalnych forów i konferencji, a także dla zapewniając regularny program współczesnego filmu. Podczas gdy roczne dochody teatru pozwalają na codzienną działalność, kolejnym wyzwaniem będzie zebranie pieniędzy na instalację sprzętu niezbędnego do wejścia w cyfrową erę prezentacji filmowych i występów na żywo. Teatr Montrealski od ponad 80 lat jest nadal wykorzystywany jako teatr i punkt kontaktowy społeczności.
Opis
Zewnętrzny
Montreal Community Theatre został zaprojektowany w międzywojennym stylu architektonicznym Stripped Classical, stylu przejściowym między stylem klasycznym a późniejszym stylem Moderne lub Art Deco. Budynek teatru obejmuje sklep teatralny na lewo od wejścia do teatru, foyer, kasę, widownię gabinetu dyrektora i garderobę oraz część sceniczną z małym zapleczem z zapleczem kuchennym i garderobą.
fasada teatru jest prosta, ale imponująca, ze wspornikową markizą rozciągającą się w poprzek frontu budynku nad chodnikiem. Pierwotnie tłoczony metalowy sufit Wunderlich otaczał spód markizy. Zostało to zastąpione blachą masonitową, a ostatnio nowym sufitem z prasowanego metalu . Nad markizą fasada ma dwie smukłe kolumny po obu stronach i schodkową attykę z radzeniem sobie. W kolumnach po obu stronach znajdują się okna z przeszklonymi szybami i panelami z renderowanymi ramami. Pośrodku oprawione słowo Montreal jest napisane renderem. Powyżej znajdują się trzy okna pokoju projekcyjnego, osłonięte małą markizą.
Pod dużą markizą chodnika znajdują się cztery zestawy podwójnych drzwi z przeszkloną drewnianą ramą, do których prowadzi zestaw schodów od chodnika. Nad drzwiami wejściowymi znajdują się ozdobne panele szklane. Sklep teatralny ma dwa duże okna po obu stronach zagłębionego wejścia z drewniano-szklanymi drzwiami. Nad drzwiami i oknami sklepu znajdują się te same dekoracyjne panele szklane, co nad drzwiami wejściowymi do teatru.
Z tyłu teatru znajdują się dwa zestawy toalet do użytku patrona.
Przedpokój wejściowy
Wewnątrz wejścia znajduje się małe foyer, na tylnej ścianie w centralnym miejscu znajduje się kasa z oryginalną miedzianą kratą zabezpieczającą . Nad kasą znajdują się otwory wentylacyjne pokryte efektownym wzorem pajęczyny. Schody po obu stronach kasy prowadzą do audytorium. Foyer było pierwotnie wyłożone wykładziną dywanową, ale teraz jest wyłożone białymi kafelkami z centralnym motywem gwiazdy z czarnych płytek i obramowaniem z czarnych płytek. W połowie lat 80. ściany wytapetowano flokową tapetą. Następnie zostały pomalowane. W foyer wiszą oryginalne plany architektoniczne teatru i oryginalne oprawy oświetleniowe. Po południowo-wschodniej stronie foyer znajdują się schody prowadzące do kręgu sukien.
Audytorium
Wąski korytarz rozciąga się na szerokość budynku między foyer a audytorium, zapewniając dostęp do audytorium, a także wyjście ewakuacyjne po północnej stronie budynku. W holu stoi przeszklona gablota, w której znajdują się ruchome przedmioty związane z funkcjonowaniem teatru.
Podłoga audytorium jest drewniana, a przejścia są pokryte wykładziną dywanową odzwierciedlającą kolor i wzór oryginalnej wykładziny linoleum . Krąg sukienek jest przesunięty w bok z lożami ustawionymi w kierunku sceny po obu stronach teatru. Obecnie są one wykorzystywane do oświetlenia i nagłośnienia.
Dach jest sklepiony z geometrycznym wzorem wklęsłych paneli, które zapewniają zarówno niezakłócony widok na scenę ze wszystkich miejsc w teatrze, jak i zapewniają imponujące i przyjemne wykończenie przestrzeni. Tłoczony metalowy gzyms w kształcie jajka i strzałki wzdłuż górnej części północnej i południowej ściany teatru. Podczas gdy większość siedzeń w teatrze została wymieniona, wiele oryginalnych niebieskich skórzanych i aksamitnych siedzeń pozostaje na swoim miejscu, w tym kilka „miłosiernych siedzeń”. Każdy rząd oryginalnych siedzeń zakończony jest wspornikiem z kutego żelaza .
Z tyłu kręgu sukienek znajduje się skrzynka projekcyjna, pomieszczenie do pracy i magazyn. Żaden z oryginalnych projektorów nie pozostał, ale jest jeden projektor Cumming and Wilson, podobny do tego, który pierwotnie był używany w teatrze.
Ściany audytorium są opakowane i pomalowane na głęboki krem, dado i parapety okienne w kolorze indyjskiej czerwieni. Duże okna wzdłuż północnej i południowej ściany teatru mają okiennice, które są szczegółowe podobnie do otworów wentylacyjnych z pajęczyny. Okiennice są okiennicami skrzydłowymi na dole i są otwierane za pomocą mechanizmu przesuwnego w kole sukiennym. Pierwotnie, w przypadku braku klimatyzacji, okiennice były niezbędne do zapewnienia powietrza i komfortu publiczności. Dalszą kontrolę temperatury i przepływu powietrza zapewniał system wentylacji Venturi, składający się z zestawu otworów wentylacyjnych w ścianach audytorium, które zasysały chłodne powietrze z obszaru podziemnego, które w miarę nagrzewania wznosiło się na dach i było wyciągane na zewnątrz przez zestaw dużych otworów wentylacyjnych w suficie. Otwory wentylacyjne były otwierane latem i zamykane zimą, gdy teatr wymagał ogrzania. System nie jest już używany, ale nadal jest na miejscu. Oryginalne lampki nocne rozmieszczone są wzdłuż ścian audytorium, a wyjścia są oznaczone zarówno nowoczesnymi lampami wyjściowymi, jak i oryginalną naftą awaryjną oświetlenie .
Scenę definiuje duży ozdobny łuk proscenium wykonany z prasowanego metalu z głęboką wnęką oraz wzorem jajka i strzałki pomalowanym na niebiesko, białawo i złoto. Kurtyny sceniczne są wykonane z niebieskiego aksamitu ze złotym haftem. Zostały one zakupione przez komitet Montreal Community Theatre od produkcji Pięknej i Bestii. Podłoga sceny została powiększona najpierw w latach 70-tych poprzez zasypanie małego fosy orkiestrowej. Ułatwiło to wykorzystanie przez lokalne szkoły. Niedawno został jeszcze bardziej powiększony, aby pomieścić pełną orkiestrę symfoniczną, a także szkolne występy w „spektakularnym” stylu. Dekoracyjne płetwy wyjściowe ze sceny zostały usunięte w 1955 roku, aby umożliwić instalację ekranu kinowego. Niedawno zamontowano sterowany elektrycznie ekran, aby ułatwić program teatralny, zarówno filmowy, jak i występy na żywo.
Strefa za kulisami
Obszar za kulisami jest mały i zawiera schowek oraz liny do zasłon i dekoracji. Za sceną znajduje się mała garderoba i mała szklarnia/kuchnia. Pod podłogą audytorium znajduje się również schowek.
Ruchome elementy dziedzictwa
Znajduje się tu zbiór ruchomych przedmiotów, z których część związana jest z teatrem od wczesnych lat jego działalności, m.in.:
- komplet kaset do wydawania biletów oraz kasetek biletowych
- stojący z lat 30. XX wieku ;
- zestaw ręcznie wykonanych drewnianych i szklanych znaków wyjścia;
- oryginalna falbana kurtyny scenicznej;
- 1930 Cumming and Wilson, 35-milimetrowy (1,4 cala), niemy projektor filmowy wyposażony w głowice dźwiękowe Raaco, które wykorzystywały węglową lampę łukową; I
- pudełko szpul powiązane z tym projektorem, zawierające zużyte i niewyczerpane węglowe lampy łukowe.
Wiele ruchomych przedmiotów jest przechowywanych od wielu lat i nie zostały jeszcze skatalogowane. Sporządzony zostanie katalog dziedzictwa ruchomego, w którym znajdą się przedmioty pierwotnie związane z teatrem. Będzie to od czasu do czasu weryfikowane, o czym poinformuje Dyrektora Oddziału Dziedzictwa.
Stan
Stan na 7 maja 2004 r. bardzo dobry.
Zmiany i daty
Główne modyfikacje obejmują:
- 1955 - Usunięto ozdobne płetwy wyjściowe ze sceny, aby umożliwić ekran Cinema Scope;
- 1992 – Podjęto remont foyer;
- 1998 – Remont proscenium i kurtyn; I
- 2003 – Renowacja dachu i otworów wentylacyjnych.
Lista dziedzictwa
Na dzień 12 marca 2013 r. Montreal Community Theatre miał znaczenie dla dziedzictwa stanowego jako wspaniały i rzadki przykład nienaruszonego międzywojennego kina w wiejskiej Nowej Południowej Walii z okresu, gdy kino było dominującym sposobem spędzania wolnego czasu w Australii. Teatr od ponad 80 lat działa nieprzerwanie jako kino i teatr na żywo oraz ośrodek społeczny dla społeczności. Jego znaczenie dziedzictwa na poziomie stanowym wzrasta, ponieważ teatry wiejskie są tracone w wyniku wyburzeń i przebudowy. Tylko 11 rozpoznawalnych kin pozostało w 2008 roku z 351 zbadanych w 1951 roku. Ma to również znaczenie historyczne, ponieważ pokazuje, poprzez zarządzanie nim przez Sir Nicholasa Laurantasa i jego rodzinę, znaczenie społeczności greckiej w rozwoju kina w NSW i Australii , zwłaszcza na terenach wiejskich.
Jego historyczne wartości są wzmocnione dzięki współpracy z firmą architektoniczną Karberry and Chard, cenionymi i płodnymi architektami teatralnymi, którzy zaprojektowali ponad 150 teatrów w całej Australii, z czego 57 w Nowej Południowej Walii. Jest również kojarzony ze znanym filantropem Sir Nicholasem Laurantasem i jego rodziną, którzy zarządzali Montrealem jako jednym z ich sieci kin w rejonie Riverina.
Teatr jest rzadkim, pięknym i reprezentatywnym przykładem kina w stylu międzywojennej klasycystyki w stylu pasiastym, zaprojektowanym przez architektów Karberry i Chard i stanowi punkt orientacyjny w krajobrazie ulicznym. Ma znaczenie społeczne, ponieważ jest wysoko ceniony przez Tumut i szerszą społeczność dzielnicy, co wykazano w publicznej kampanii zbierania pieniędzy na zakup budynku w 1998 roku.
W teatrze znajduje się szereg ruchomych przedmiotów związanych z historią jego funkcjonowania.
Jej nienaruszony stan i układ wraz z dawnym barem mlecznym/bufetem wkomponowanym w budynek teatru, a także historia jego funkcjonowania jest w stanie dostarczyć cennych informacji na temat rozwoju kinematografii i kinematografii na terenach wiejskich NSW na przestrzeni ostatnich 80 lat lub więcej.
Montreal Community Theatre został wpisany do Stanowego Rejestru Dziedzictwa Nowej Południowej Walii w dniu 21 czerwca 2013 r., Spełniając następujące kryteria.
Miejsce to jest ważne dla wykazania przebiegu lub wzorca historii kultury lub przyrody w Nowej Południowej Walii.
Montreal Community Theatre and Moveable Heritage Collection w Tumut ma znaczenie dla dziedzictwa stanowego jako rzadki przykład nienaruszonego międzywojennego kina / teatru na żywo w wiejskiej Nowej Południowej Walii z okresu, w którym chodzenie do kina szybko stawało się dominującym sposobem spędzania wolnego czasu w Australii, zwłaszcza na obszarach wiejskich obszary z ograniczonymi możliwościami rozrywki.
Jest to jeden z zaledwie trzech nienaruszonych teatrów w NSW zaprojektowanych przez znanych i płodnych architektów teatralnych Karberry i Chard, którzy zaprojektowali ponad 57 teatrów w NSW i 151 w Australii.
Początkowo zarządzany przez (Sir) Nicholasa Laurantasa i jego brata George'a, a później jego szwagra, teatr pokazuje również ważną rolę społeczności greckiej w rozwoju kina w społeczności australijskiej, zwłaszcza na obszarach wiejskich. Teatr jest obecnie rzadkim przykładem ciągłości działalności historycznej, ponieważ od ponad 82 lat, od 1930 roku do dnia dzisiejszego, nieprzerwanie prezentuje filmy i teatr na żywo.
Miejsce ma silny lub szczególny związek z osobą lub grupą osób o znaczeniu kulturowym lub naturalnym w historii Nowej Południowej Walii.
Montreal Community Theatre ma znaczenie dla dziedzictwa państwowego ze względu na związek z Sir Nicholasem Laurantasem, który początkowo zarządzał teatrem wraz ze swoim bratem George'em, przekazując tę rolę swojemu szwagrowi Peterowi Stathsisowi. Sir Nicholas został pasowany na rycerza za swoją działalność charytatywną i pracę ze społecznością grecką przez lata po tym, jak wyemigrował do Australii w 1908 roku. Wśród jego dzieł były znaczne darowizny na rzecz domów dla osób starszych św. Bazylego oraz ustanowienia katedry współczesnej greki w Uniwersytet w Sydney .
Teatr ma również znaczenie dzięki powiązaniu z firmą architektoniczną Karberry and Chard. Ci architekci byli utalentowanymi i płodnymi projektantami teatrów w Australii, w tym Wintergarden i Lyceum w Sydney.
Miejsce jest ważne dla wykazania cech estetycznych i / lub wysokiego stopnia osiągnięć twórczych lub technicznych w Nowej Południowej Walii.
Teatr Wspólnoty Montrealu ma znaczenie dla dziedzictwa państwowego jako doskonały przykład kina zaprojektowanego w stylu międzywojennego Stripped Classical, który, choć oparty na elementach klasycznych, pominął lub ograniczył ornamentykę. W Australii był to styl przejściowy między międzywojennym akademickim klasycyzmem a art deco. Troska Karberry i Charda o funkcjonalny projekt znajduje również odzwierciedlenie w uderzającym kratowym suficie audytorium, gdzie struktura i konstrukcja, poprzez stolarkę, zapewniają przyjemny wizualnie efekt.
Podobnie jak w innych małych miasteczkach, imponująca i charakterystyczna fasada tego teatru czyni go wyjątkowym elementem ulicznego krajobrazu. Tam, gdzie kiedyś ta charakterystyczna cecha była powszechna w miastach NSW, już tak nie jest ze względu na zniknięcie małych teatrów wiejskich, co podnosi wartości punktów orientacyjnych Montrealu do poziomu stanu.
Miejsce ma silny lub szczególny związek z określoną społecznością lub grupą kulturową w Nowej Południowej Walii ze względów społecznych, kulturowych lub duchowych.
Teatr Społeczny w Montrealu ma znaczenie dla dziedzictwa państwowego jako coraz rzadszy przykład małego teatru wiejskiego będącego centrum działalności społecznej i rekreacyjnej oraz życia społeczności przez okres ponad 80 lat. O jego nieustannym znaczeniu dla społeczności świadczy fakt, że został zakupiony przez lokalną organizację społeczną poprzez zbiórkę pieniędzy w Tumut w 1997 roku.
Miejsce to może dostarczyć informacji, które przyczynią się do zrozumienia kultury lub historii naturalnej Nowej Południowej Walii.
Praktycznie nienaruszony stan Montreal Community Theatre, jego kas kasowych, zaplecza scenicznego, audytorium i dziedzictwa ruchomego, a także jego historia lub „historia” mogą dostarczyć informacji, które przyczyniają się do zrozumienia historii kultury NSW oraz historii i roli kin w NSW. Budynek i jego zawartość pokazują wzrost i rozwój kinematografii i kina w ciągu ostatnich 80 lat lub więcej.
Miejsce to posiada niezwykłe, rzadkie lub zagrożone aspekty kulturowej lub naturalnej historii Nowej Południowej Walii.
Teatr Montrealski w Tumut jest rzadkim przykładem międzywojennego kina wiejskiego zaprojektowanego w stylu architektonicznym międzywojennego klasycystycznego stylu międzywojennego. W 1951 roku w NSW było 351 kin. W 2008 roku Montreal Community Theatre był jednym z zaledwie 11 nadal rozpoznawalnych teatrów, a pozostałe zostały przebudowane lub zburzone. Jest to jedno z 3 pozostałych kin zaprojektowanych przez Karbury i Chard w NSW. Karbury i Chard pierwotnie zaprojektowali 57 kin w NSW i 151 w Australii.
Miejsce jest ważne dla wykazania głównych cech klasy miejsc/środowisk kulturowych lub przyrodniczych w Nowej Południowej Walii.
Montreal Community Theatre jest doskonałym przykładem kina zaprojektowanego w stylu międzywojennego Stripped Classical przez znanych i płodnych architektów teatralnych, Karberry'ego i Charda. Jest to jedno z pozostałych 3 kin kinowych w Nowej Południowej Walii, zaprojektowanych przez tych architektów i wyposażonych w proste, wyłożone boazerią, schodkowe loże, a wcześniej rozstawione płetwy wyjściowe typowe dla ich projektu teatralnego.
Zobacz też
Bibliografia
- Apperly, Richard; Irving, Robert; Reynolds, Peter (1989). Identyfikacja australijskiej architektury .
- Sztandar, Scott (2000). Teatr Społeczności Tumut w Montrealu .
- Marka, Szymon (1983). Picture Palaces and Flea Pits .
- Thorne, Ross (1997). Dziedzictwo kulturowe kin .
- Thorne, Ross (1983). Teatry / kina w NSW Raport dla Rady Dziedzictwa .
- Thorne, Ross; Tod, Les; Korek, Kevin (1996). Rejestr dziedzictwa kina dla NSW 1896-1996 .
- Turnbull, Craig; Valiotis, Chris (2001). Poza toczącą się falą, tematyczna historia osadnictwa greckiego w Nowej Południowej Walii .
Linki zewnętrzne
Atrybucja
Ten artykuł w Wikipedii został pierwotnie oparty na Montreal Community Theatre and Moveable Heritage Collection , numer wpisu 01909 w rejestrze dziedzictwa stanu Nowej Południowej Walii opublikowanym przez stan Nowa Południowa Walia (Departament Planowania i Środowiska) 2018 na licencji CC-BY 4.0 , dostęp w dniu 2 czerwca 2018 r.
Linki zewnętrzne
Media związane z Montreal Community Theatre w Wikimedia Commons