Wasilij Ryabczenko

Wasilij Ryabczenko
Urodzić się ( 1954-07-23 ) 23 lipca 1954 (wiek 68)
Narodowość ukraiński
Edukacja Grekov Odesa Art Schooll, Petersburska Akademia Sztuki i Przemysłu , KD Ushynsky Południowoukraiński Narodowy Uniwersytet Pedagogiczny
Znany z Malarstwo , grafika , fotografia , obiekty , instalacje
Ruch neoekspresjonizm , postmodernizm
Nagrody „Złota sekcja” (1996)
Strona internetowa www .vasiliyryabchenko .com

Vasiliy Ryabchenko (ur. 23 lipca 1954 w Odessie , ZSRR ) to ukraiński malarz , fotograf i artysta instalacji . Jeden z kluczowych artystów współczesnej sztuki ukraińskiej i „ Nowej Ukraińskiej Fali ”.

Biografia

Czas kwitnienia, 70 x 75 cm, olej na płótnie, 1987
Wybrzeże niezidentyfikowanych postaci, 200 x 400 cm, olej na płótnie, 1989

Wasilij Ryabczenko urodził się 23 lipca 1954 roku w Odessie w rodzinie radzieckiego grafika Siergieja Ryabczenki.

Edukację artystyczną rozpoczął w 1966 roku w Odeskiej Szkole Artystycznej znajdującej się na terenie Odeskiej Szkoły Artystycznej . W 1969 wstąpił na wydział malarstwa Odeskiej Szkoły Artystycznej im. MB Grekowa.

1974 - 1976 był audytorem kursów w Leningradzkiej Wyższej Szkole Sztuki i Projektowania im. Muchiny w Leningradzie. Po powrocie do Odessy poznał i zaprzyjaźnił się z Walentynem Chruszczem i innymi, którzy byliby znani jako odescy „nonkonformiści”.

W latach 1978-1983 Wasilij Ryabczenko studiował na Południowoukraińskim Państwowym Uniwersytecie Pedagogicznym imienia KD Uszynskiego na wydziale sztuki i grafiki, gdzie jego nauczycielami byli Walerij Gegamyan i Zinaida Borysiuk.

Od 1987 – członek Związku Artystów Plastyków ZSRR, później Narodowego Związku Artystów Ukrainy . W tym okresie pojawiła się grupa artystów z Odessy: Siergiej Łykow, Jelena Niekrasowa , Ołeksandr Rojtburd , Wasilij Ryabczenko. Znany jako „Grupa Odeska”. Pod koniec lat 80 grupa ta, niezbyt popularna w środowisku „oficjalnym” Związku Artystów Plastyków i niezwiązana ze środowiskiem nieoficjalnym – ci nowi „nonkonformiści”, zorganizowała dwie duże głośne wystawy „Po modernizmie 1” i „Po Modernizm 2" w przestrzeni instytucji państwowej Odeskiego Muzeum Sztuki . Tematy, wątki prac i wielkoformatowe formaty zapoczątkowały nowy kierunek w plastyce Odessy. Na ten okres składają się obrazy Wasilija takie jak: "Wybrzeże niezidentyfikowanych postaci" (1989), "Czerwony pokój" (1988), "Ofiara" (1989), "Śmierć Akteona" (1989), Dyptyk "Łapacze" (1989) , „Metoda kuszenia” (1990) i inne.

Pomiędzy dwiema wyżej wymienionymi wystawami w Muzeum Literackim w Odessie odbyła się wystawa „Nowe figuracje”, w którą zaangażowani byli młodzi artyści z Kijowa. To był początek integracji „Grupy Odeskiej” w kontekst ówczesnego ogólnoukraińskiego ruchu artystycznego. Prace Wasilija Ryabczenki, które były prezentowane na tej wystawie to: „Odrzucenie łaski” (1988) i „Miłość - nie miłość” (1988).

Vasiliy Ryabchenko był jednym z pierwszych, którzy rozpoczęli pracę w gatunku instalacji , a jego pierwszą pracą w tym kierunku były „Swings for Stumps” do projektu „Stepy Europy” w Zamku Ujazdowskim ( 1993), którego kuratorem był Jerzy Onuch . Później stworzył wiele instalacji: „Wielki Bambi” (1994), „Dedykacja dla Madame Recamier” (1994), „Księżniczka” (1996), „Akademia zimna” (1998) i inne.

Od początku lat 70. artysta nieustannie eksperymentuje z fotografią . Początkowo głównymi tematami były nieinscenizowane, martwe natury z przedmiotów codziennego użytku. Następnie wykonał fotofiksację improwizacji z udziałem różnych przedmiotów i ludzkiego ciała. W którym zastosował charakterystyczną dla tradycji wschodniej „pustkę” i asymetrię. Styl ten zastosował w serii fotografii, które złożyły się w projekt "Nagi sen" (1995). Za ten projekt Wasilij Ryabczenko otrzymał nagrodę wraz z tytułem „Najlepszego Artysty Ukrainy” zgodnie z wynikami pierwszego ogólnoukraińskiego festiwalu sztuki „Złota Sekcja” w 1996 roku. W tym samym roku założył stowarzyszenie twórcze „Laboratorium Sztuki ".

Praca

Odstraszanie, 140 x 170 cm, olej na płótnie, 1989

Władimir Lewaszow identyfikuje kilka okresów w twórczości Wasilija Ryabczenki. Wczesne prace artysty, datowane na przełom lat 70. i 80., odznaczają się syntezą „zachodniego” i „wschodniego” podejścia do malarstwa: niemal „angielskiej” arystokratycznej ascezy języka, organicznie dryfującej w kierunku chińskiego „taniec pędzla”, czyli powściągliwość równoważona swobodą i lekkością.

W drugiej połowie lat 80. ideami transawangardy zainteresował się Wasilij Riabczenko. O ile jednak w ogóle ukraińska transawangarda skłaniała się ku estetyce baroku, o tyle twórczość Riabczenki z tego okresu można określić jako „nowe rokoko”. Transawangardowy okres artysty charakteryzuje się programową pustką, wyważonym estetyzmem, frywolną zabawą i mechanistyczną kombinatoryką. „Koty” to przykład twórczości drugiej połowy lat 80., która jest opowieścią o dwóch rywalizujących ze sobą kotach. W kolejnej wersji, powstałej w okresie zaostrzenia stosunków między dwoma supermocarstwami, co doprowadziło do rozpadu ZSRR, fabuła zmieniła kontekst semantyczny ze względu na zmianę wielkości, koloru, stylu malarskiego i tytułu – „ Odstraszanie ”.

„Rokokową linię” można dostrzec jeszcze w kolejnych pracach Ryabczenki, aż po te powstałe niedawno. Stały się jednak bardziej emocjonalne i nieco zagmatwane, a na jego obrazach pojawia się ślad irracjonalizmu i niepokoju. Duszpasterska beztroska stopniowo ustępowała miejsca refleksji i narastającemu dramatowi.

Ukraiński historyk i krytyk sztuki, Michaił Raszkowski, powiedział o Wasiliju Ryabczence: „W swoich pracach Wasilij Ryabczenko jest mediatorem obiektywnej pustki wzdłuż praw piękna. Co więcej, figuratywność nie umniejsza, ale wzmacnia tę intencję. Aby ucieleśnić próżnię, artysta mnoży elegancję rocaille, stylizację nowoczesności i luksus baroku z wyższych sfer przez absolutną dekonstrukcję mitologicznych znaczeń”.

Wystawy

Huśtawka na pniaki, 200 cm, instalacja, konstrukcje drewniane, pniak, łańcuch, 1993
Big Bembi, instalacja, beczki, lampy liniowe, rogi jelenia, 1994
  • 2022 | Rozkładające się krajobrazy / Muzeum Sztuki i Historii , Bruksela, Belgia
  • 2022 | Rozwijające się krajobrazy / Centrum sztuki Silkeborg Bad, Silkeborg, Dania
  • 2020 | Dziwny czas / Laboratorium sztuki (online)
  • 2017 | Salon wyrzutków / Muzeum Marynarki Wojennej, Odessa, Ukraina
  • 2017 | Galeria Cold Faith / Invogue, Odessa, Ukraina
  • 2016 | The Spirit of Tme / Zenko Art Foundation, Tatarów, Ukraina
  • 2016 | Przepis na Utopię / Instytut Badań nad Sztuką Nowoczesną , Kijów, Ukraina
  • 2016 | Szalone lata 90. / Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Odessie, Odessa, Ukraina
  • 2016 | Ergo suma. Wystawa autoportretów / Galeria Dukat, Kijów, Ukraina
  • 2016 | Trzy pokolenia ukraińskich artystów w kolekcji Tatiany i Borysa Grinevów / Centrum Jermiłowa , Charków, Ukraina
  • 2015 | Enfant Terrible. Odeski konceptualizm / Narodowe Muzeum Sztuki Ukrainy , Kijów, Ukraina
  • 2015 | Kolekcja muzealna. Ukraińska sztuka współczesna 1985–2015 / Mystetskyi Arsenal , Kijów, Ukraina
  • 2014 | Ukraiński krajobraz / Mystetskyi Arsenal , Kijów, Ukraina
  • 2013 | Szkoła w Odessie. Tradycja i waluta / Mystetskyi Arsenal , Kijów, Ukraina
  • 2012 | Mit. Ukraiński barok / Narodowe Muzeum Sztuki Ukrainy , Kijów, Ukraina
  • 2012 | Współcześni artyści ukraińscy / Centrum Jermiłowa , Charków, Ukraina
  • 2011 | Niezależny / Mystetskyi Arsenal , Kijów, Ukraina
  • 2010 | TOP-10 Współczesnych Artystów Odessy / Galeria Hudpromo, Odessa, Ukraina
  • 2010 | Star Wars / Centrum Sztuki Korobchinsky, Odessa, Ukraina
  • 2009 | Restart / Marine Art Terminal, Odessa, Ukraina
  • 2009 | Ukraińska Nowa Fala / Narodowe Muzeum Sztuki Ukrainy , Kijów, Ukraina
  • 2008 | Odeska sztuka współczesna / Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Odessie, Odessa, Ukraina
  • 2008 | Wystawa poświęcona 70-leciu Narodowego Związku Artystów Ukrainy / Centralny Dom Artystów, Kijów, Ukraina
  • 2004 | Pożegnanie z bronią / Mystetskyi Arsenal , Kijów, Ukraina
  • 2003 | Pierwsza Kolekcja / Centralny Dom Artystów, Kijów, Ukraina
  • 2000 | Częściowe zaćmienie / Francuskie Centrum Kultury, Belgrad, Jugosławia
  • 2000 | Pozytywna reakcja / Odeskie Muzeum Sztuki Zachodniej i Wschodniej , Odessa, Ukraina
  • 1999 | Pinakoteka / Dom Ukraiński , Kijów, Ukraina
  • 1998 | Miesiąc Fotografii / Bratysława, Słowacja
  • 1998 | Out-of-Graphics / Muzeum Sztuki w Odessie , Odessa, Ukraina
  • 1998 | Akademia Zimna / Muzeum Sztuki w Odessie , Odessa, Ukraina
  • 1998 | Sides / Galeria Karas, Kijów, Ukraina
  • 1998 | Dwa dni i dwie noce / Festiwal Muzyki Współczesnej, Odessa, Ukraina
  • 1998 | Ogólnoukraińska Wystawa Młodzieży / Centralny Dom Artystów, Kijów, Ukraina
  • 1997 | Fotosynteza / Dyrekcja wystaw Narodowego Związku Artystów Ukrainy, Kijów, Ukraina
  • 1996 | Phantom Opera / Teatr Młodego Widza, Odessa, Ukraina
  • 1996 | Jam Look / Centrum Sztuki Współczesnej, Akademia Kijowsko-Mohylańska , Kijów, Ukraina
  • 1996 | Złota sekcja / Wystawa Kandydatów do tytułu „Najlepszy Artysta 1996”, Dom Ukraiński , Kijów, Ukraina
  • 1996 | Fetyszyzm towarowy / Dom Ukraiński , Kijów, Ukraina
  • 1996 | Naked Dream / Blanc Art Gallery, Kijów, Ukraina
  • 1996 | Album rodzinny / Centrum Sztuki Współczesnej, Akademia Kijowsko-Mohylańska , Kijów, Ukraina
  • 1996 | Reklama sztuki syntetycznej / Galeria Karas, Kijów, Ukraina
  • 1996 | Batiscaf - 1 / Międzynarodowe Sympozjum / Pałac Żeglarzy, Odessa, Ukraina
  • 1996 | Uczestnik Festiwalu ART / Odeskie Muzeum Sztuki Zachodniej i Wschodniej , Odessa, Ukraina
  • 1996 | Dwa dni i dwie noce / Festiwal Muzyki Współczesnej, Odessa, Ukraina
  • 1995 | Gabinet dr Frankensteina / Dom Naukowców, Odessa, Ukraina
  • 1995 | Badanie krwi / dyrekcja wystaw Narodowego Związku Artystów Ukrainy, Kijów, Ukraina
  • 1995 | Zespół Kandinsky'ego / Muzeum Historii Lokalnej, Odessa, Ukraina
  • 1995 | Dwa dni i dwie noce / Centrum Sztuki Współczesnej Tirs, Odessa, Ukraina
  • 1994 | Free Zone / Muzeum Sztuki w Odessie , Odessa, Ukraina
  • 1994 | Przestrzeń rewolucji kulturalnej / Dom Ukraiński , Kijów, Ukraina
  • 1994 | Okropnie - miłosne / Centrum Sztuki Współczesnej Tirs, Odessa, Ukraina
  • 1994 | Kontynuacja tradycji / Muzeum Sztuki w Odessie , Odessa, Ukraina
  • 1994 | Lux ex tenebris / Centrum Sztuki Współczesnej Tirs, Odessa, Ukraina
  • 1993 | Grafik aus Odesa / Galeria Miejska, Rosenheim, Niemcy
  • 1993 | Wystawa losowa / Centrum Sztuki Współczesnej Tirs, Odessa, Ukraina
  • 1993 | Stepy Europy / Zamek Ujazdowski , Warszawa, Polska
  • 1993 | Diaspora / Centralny Dom Artystów, Moskwa, Rosja
  • 1991 | Kunst aus Odesa / Galerie im Alten Rathaus, Prien am Chiemsee, Niemcy
  • 1991 | Chwała i nowoczesność Odessy / Yokohama, Japonia
  • 1991 | Ukraińska sztuka malarska ХХ wieku / Narodowe Muzeum Sztuki Ukrainy , Kijów, ZSRR
  • 1990 | Babilon / Centralny Pałac Młodzieży, Moskwa, ZSRR
  • 1990 | Po modernizmie - 2 / Muzeum Sztuki w Odessie , Odessa, ZSRR
  • 1990 | Avec Cézanne, avec Van Gogh pour la montagne Sant Victore... / Marsylia, Francja
  • 1990 | Soviart. Trzy pokolenia ukraińskiego malarstwa lat 60-80 / Odense, Dania
  • 1990 | Soviart. Trzy pokolenia ukraińskiego malarstwa lat 60-80 / Izba Przemysłowo-Handlowa, Kijów, ZSRR
  • 1989 | Po modernizmie / Muzeum Sztuki w Odessie , Odessa, ZSRR
  • 1989 | Nowe Figuracje / Muzeum Literackie, Odessa, ZSRR
  • 1988 | Ogólnounijna Wystawa Młodych Artystów / Maneż , Moskwa, ZSRR
  • 1973 – 1989 | uczestnik wystaw regionalnych, republikańskich, ogólnounijnych, zagranicznych

Kolekcje

Dafne, 200 x 150 cm, olej na płótnie, 1989 ( Zbiory Muzeum Sztuki w Odessie )
  • Muzeum Sztuki Zimmerli na Rutgers University (New Jersey, Stany Zjednoczone)
  • Udmurckie Republikańskie Muzeum Sztuk Pięknych (Iżewsk, Rosja)
  • Muzeum Sztuki Nowoczesnej Ukrainy (Kijów, Ukraina)
  • Odeskie Muzeum Sztuk Pięknych (Odessa, Ukraina)
  • Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Odessie (Odessa, Ukraina)
  • Regionalne Muzeum Sztuki Nikanora Onackiego (Sumy, Ukraina)
  • Czernihowskie Regionalne Muzeum Sztuki (Czernihów, Ukraina)
  • Ministerstwo Kultury Ukrainy (Kijów, Ukraina)
  • Dyrekcja wystaw Narodowego Związku Artystów Ukrainy (Kijów, Ukraina)
  • Zaporoże Regionalne Muzeum Sztuki (Zaporoże, Ukraina)
  • Czerkaskie Obwodowe Muzeum Sztuki (Czerkasy, Ukraina)
  • Muzeum Współczesnej Sztuki Ukraińskiej Korsakiv (Łuck, Ukraina)

Bibliografia

  • Steffy Antony, „ Interpretacja emocji poprzez kolory i wzory użyte w „Red Room I” autorstwa Vasiliy Ryabchenko” / International Journal of Innovative Technology and Exploring Engineering (IJITEE) / ISSN: 2278-3075, tom-8, wydanie-7C2, maj 2019
  • Kolekcja muzealna „Ukraińska sztuka współczesna 1985–2015 ze zbiorów prywatnych” / Art Arsenał – Kijów, 2015. – s. 52 – 53
  • Współczesny artysta ukraiński. – Rodowid, 2012. – s. 136 – 143
  • Mit. Ukraiński barok / Narodowe Muzeum Sztuki Ukrainy . – Kijów, 2012. – s. 39, 161
  • Ogólnoukraińskie Triennale Malarstwa, Kijów – 2010 / Narodowy Związek Artystów Ukrainy. – 2010. – str. 37
  • Ukraińska Nowa Fala / Narodowe Muzeum Sztuki Ukrainy. — Kijów, 2009. — s. 164 – 171
  • Sztuka wizualna. Od zwrotów awangardowych po najnowsze kierunki. Rozwój plastyki Ukrainy XX-XXI wieku. — Instytut Badań nad Sztuką Nowoczesną — Kijów, 2008. — s. 119
  • Sztuka współczesna czasów niepodległości Ukrainy: 100 nazwisk. – Myśl. – 2008. – s. 536–539, s. 640
  • Odeska Obwodowa Organizacja Narodowego Związku Artystów Ukrainy. – Grafikplus, 2006. – s. 117
  • Pożegnanie z bronią / Art Arsenał. — Kijów, 2004. — s. 67, 121
  • Teczka. Sztuka Odessy w latach 90. Zbiór tekstów / Centrum Sztuki Współczesnej Sorosa-Odesa . – Odessa, 1999. – s. 13, 15, 22, 24–26, 36, 52–53, 60–65, 164–167, 294–301, 312
  • Sztuka ukraińska lat 60. – 80. XX wieku. – Sowiart. – Mammens Bogtrykkeri A/S. – str. 9 – 20. str. 88 – 89

Linki zewnętrzne