Wesleya Wallace'a
Wesleya Wallace'a | |
|---|---|
| Gatunki | Blues , boogie-woogie |
| zawód (-y) | Pianista |
| instrument(y) | Fortepian, wokal mówiony |
| lata aktywności | 1929–1930 |
| Etykiety | Rekordy nadrzędne |
Wesley Wallace był amerykańskim pianistą bluesowym i boogie-woogie , który towarzyszył kilku piosenkarzom z St. Louis podczas sesji nagraniowych w 1929 roku, aw następnym roku nagrał dwa własne utwory, które były oryginalne. Wszystkie jego nagrania wykorzystywały akordy I i IV zwykłej progresji bluesowej, całkowicie pomijając akord V. Jeden z utworów Wallace'a „był jednym z najlepszych utworów kolejowych / kolejowych”.
Kariera
Szczegóły życia Wallace'a są pobieżne i częściowo domysły ze strony historyków bluesa. Uważa się, że mógł pochodzić z Arkansas i mniej więcej w czasie swojej krótkiej kariery nagraniowej mieszkał w Alton w stanie Illinois , około 18 mil na północ od St. Louis . Jednak nie ma żadnych ostatecznych szczegółów narodzin ani śmierci dostępnych od żadnego wiarygodnego autorytetu. Podobnie nie ma żadnych informacji o życiu Wallace'a przed jego udziałem w jego pierwszej sesji nagraniowej. W październiku 1929 roku Wallace akompaniamentował Bessie Mae Smith (nie mylić z Bessie Smith ) z dwóch stron, „Farewell Baby Blues” i „St. Louis Daddy”, które zostały wydane przez Paramount Records . Te dwa kawałki zostały również wydane na Broadway Records , przypisywane Sarze Carter z Willisem Waldonem. Utwory zostały nagrane w Grafton w stanie Wisconsin .
W listopadzie tego roku Wallace ponownie nagrał w Grafton, dwie własne strony; „No. 29” i „Fanny Lee Blues”, również wydane przez Paramount. AllMusic zauważył, że „jego dwa nagrania świadczą o ogromnym talencie”. Około listopada 1929 roku, w tym samym studiu w Grafton, Wallace prawdopodobnie dostarczył podkład fortepianowy Robertowi Peeplesowi w kilku utworach; „Dying Baby Blues” i „Mama's Boy”, również wydane przez Paramount. Wszystkie jego nagrania wykorzystywały akordy I i IV zwykłej progresji bluesowej, całkowicie pomijając akord V. To sprawiło, że gra Wallace'a na fortepianie była niezwykła, jeśli nie całkiem wyjątkowa, ale jako akompaniatorowi ta strukturalna i harmoniczna osobliwość sprawiała Peeplesowi trudność, jak w „Dying Baby Blues”, kiedy oczekiwany akord V nie wystąpił.
„Nr 29”
Wspomniany „Nr 29” to lokomotywa parowa ciągnąca wagony towarowe z Kairu w stanie Illinois do East St. Louis na trasie Illinois Central Railroad .
„Nr 29” wykorzystywał niezwykły metr 3/4 z niespokojną, biegnącą ósemką chromatyczną, aby zobrazować ruch pociągu. Komentarze mówione Wallace'a poza jego grą obejmowały naśladowanie gwizdka pociągu i „rozgrzewania się” silnika. Wallace grał nienormalnie spójną, nieakcentowaną linię basu w metrum 6/4, z prawą ręką przeplataną mową i efektami hałasu, odtwarzając odgłosy podróży pociągiem. Piosenka zawiera barwne opisy „jazdy na ślepo”, niebezpiecznej praktyki, w której włóczęga chował się między wagonami jadącego pociągu.
Jeden z dziennikarzy muzycznych zauważył, że „nr 29” „był jednym z najlepszych utworów kolejowych / kolejowych”.
„Fanny Lee Blues”
„Fanny Lee Blues” był dobrze przyjętym utworem instrumentalnym. Frazowanie Wallace'a nie jest przewidywalne, na przykład „Fanny Lee Blues” waha się od sześciu do jedenastu taktów na refren, czasami obejmujących pół taktów. Rytm zmienia się również między swingiem a prostym w różnych miejscach, przy czym czasami wahanie zmienia się z jednego taktu na drugi.
Henry Townsend stwierdził, że „Wesley Wallace miał piękną koordynację z tym, co robił, bardzo na czasie. Wprowadzenie, które gra do„ Fanny Lee Blues ”, było typowym dźwiękiem tego miasta, tego rytmu”. W tym Townsend odnosił się konkretnie do St. Louis. W 1977 roku Magpie Records wydała kompilację szesnastu utworów, The Piano Blues Volume One: Paramount 1929-1930 , która zawierała oba solowe utwory Wallace'a. Notatki z albumu stwierdził, że Wallace był „wysoce indywidualnym i ekscentrycznym pianistą”, a „Fanny Lee Blues” był „wspólny dla stylu St. Louis” i „grany z lekceważeniem długości taktów”.
Postrzegane połączenie z Sylvesterem Palmerem
W listopadzie 1929 roku Sylvester Palmer, inny pianista boogie-woogie z St. Louis, wystąpił w czterech zespołach w Chicago w stanie Illinois dla konkurencyjnej wytwórni Columbia Records . Doprowadziło to do późniejszych spekulacji, że Wallace i Palmer to ta sama osoba. Palmer podobnie używał tylko akordów I i IV, a czasami figuracja po prawej stronie wykazywała wspólną płaszczyznę. Istnieją podobieństwa między „Broke Man Blues” Palmera a „Fanny Lee Blues” Wallace'a.
Jednak Henry Townsend bardzo dobrze znał Palmera i znał Wallace'a. Townsend udał się do Chicago z Palmerem i podczas przesłuchania stwierdził: „Słyszałem, że pianiści Wesley Wallace i Sylvester Palmer to jedna i ta sama osoba. Zapomnij o tym - to nieprawda. Na sesji Sylwestra siedziałem w studio z nim, a podczas mojej sesji był ze mną w studio i nie było w to żadnej innej osoby”. W książce Townsenda, A Blues Life , stwierdził, że znał obu mężczyzn i był w stanie przytoczyć różnice w ich grze.
Późniejsze wydania
W maju 1933 roku Jabo Williams nagrał „Jab Blues”, który został wydany wraz z „No. 29” Wallace'a w 10-calowej 78-minutowej „limitowanej edycji”, wydanej dla abonentów Jazz Information „.
Najbardziej obszerne zebranie jego dorobku miało miejsce w 1994 roku, kiedy Document Records wydało St. Louis Barrelhouse Piano - 1929-34: The Complete Recorded Works of Wesley Wallace, Henry Brown & Associates na płycie kompaktowej. Kolekcja zawierała wszystkie sześć utworów Smitha, Peeplesa i Wallace'a oraz cztery strony Sylvestra Palmera. Oba solowe utwory Wallace'a zostały wydane jako część poczwórnej kompilacji CD , The Paramount Masters ( JSP Records , 2004).
Dyskografia
| Rok | Tytuł | Wytwórnia |
|---|---|---|
| 1930 | „Nr 29” / „Fanny Lee Blues” | Rekordy nadrzędne |
Bibliografia
- Bölke, Peter (2012). Głębokie południe: historia bluesa . Hamburg: Książki do uszu. ISBN 9783940004987 . (zawiera cztery płyty kompaktowe z nagraniami audio)