Wilfrid Esteve

Wilfrid Esteve

Wilfrid Estève (ur. Carcassonne we Francji w 1968) jest francuskim fotoreporterem i portrecistą . Od 1995 roku jego prace ukazywały się w publikacjach takich jak ELLE , Libération , Le Monde , Geo France, Marie-Claire , National Geographic France, Paris Match i VSD , i otrzymały nagrodę specjalną w konkursie Prix Nadar 2005 konkurs, wraz z innymi współautorami, za pracę „Fotoreportaż na rozdrożu”.

Opierając się na filozofii dawania świadectwa i dociekań, jego prace fotograficzne koncentrują się na strefach konfliktów i obszarach najświeższych wiadomości w ( Afryka Zachodnia , Europa i Bliski Wschód ). Równolegle realizuje projekt dokumentowania imigracji we Francji.

W 2005 roku opracował i wyreżyserował multidyscyplinarny projekt „Terytoria fikcji”. W 2006 roku współtworzył studio audiowizualne Hans Lucas.

W 2008 roku został współdyrektorem agencji fotograficznej MYOP, a także brał udział w tworzeniu Photojournalism.fr, poświęconej fotografii prasowej i fotoreportażowi .

MYOP

Od czerwca 2008 Wilfrid Estève dzieli zarządzanie MYOP z Guillaume'em Binetem i Lionelem Charrierem. Agencja fotograficzna powstała w 2005 roku i składa się z 12 niezależnych fotografów. Jej oryginalność polega na umiejętności ukazywania różnych punktów widzenia.

Członkowie agencji wywodzą się z różnych środowisk, zajmujących się fotografią konceptualną, fotoreportażem i dokumentem. Fotografowie MYOP , zakotwiczeni w fotografii politycznej gazety Libération , w której większość członków agencji pracuje jako freelancerzy, wykonywali zlecenia dla najsłynniejszych francuskich i międzynarodowych gazet, takich jak Le Monde, oraz magazynów, takich jak Elle, Géo , Marie Claire, National Geographic , Newsweek, Paris Match i The Times .

Fotografowie MYOP otrzymali nagrody za swoją pracę, w tym grant W. Eugene Smith (Alain Keler w 1997 r.), nagrodę za najlepszy reportaż humanitarny Agena (Alexis Cordesse w 1992 r.), Bourse 3P de Yann Arthus Bertrand (Alain Keler w 2004 r.), dwa Bourses FIACR (Oan Kim w 2008 r.), Prix Nadar (Wilfrid Estève w 2005 r.), nagroda Paris Match (Alain Keler w 1986 r.), World Press Photo (Alain Keler w sekcji natury, 1986), World Press Photo Joop Swart Masterclass (Alexis Cordesse w 1993), trzecia nagroda Observer Hodge Award (Alexis Cordesse w 1995), Prix des Voies Off des rencontres photographiques d'Arles (Wilfrid Estève w 2000).

MYOP to skrót od „Mind Your Own Photography” (chociaż mówi się również, że oznacza „Mes Yeux Objets Pacjenci” („moje oczy są obiektami pacjenta”), co jest odniesieniem do Paula Eluarda. Esteve opuściła MYOP w 2010 r. po nieporozumieniu w sprawie celów i rozwoju organizacji z innymi członkami.

Freelens-Francja

Od 2004 roku Wilfrid Estève kieruje organizacją Freelens-France , wcześniej znaną jako Krajowe Stowarzyszenie Dziennikarzy, Fotografów i Filmowców FreeLens.

Celem Freelens-France jest podkreślenie roli i znaczenia fotografii w debacie demokratycznej. Założona w 1962 roku, w ciągu ostatnich pięciu dekad zgromadziła niektóre z głównych postaci fotoreportażu, takie jak Henri Cartier-Bresson , Raymond Depardon , Gisèle Freund, Marc Riboud, Sebastião Salgado . We wcześniejszych latach organizacją kierowali Robert Doisneau , Roger Pic, Patrick Bard i Lorenzo Virgili. W lipcu 2008 FreeLens-France uruchomiła stronę internetową Photojournalisme.fr , poświęconą fotografii prasowej i fotoreporterom.

Nauczanie

Od 1996 roku Wilfrid Estève uczy fotoreportażu w kilku znanych szkołach (l'École supérieure de journalisme de Lille) i specjalistycznych ośrodkach szkoleniowych (CFPJ lub l'École des Métiers de l'Information w Paryżu), a także prowadzi warsztaty na festiwalach.

W 2006 roku został dyrektorem edukacyjnym działu fotograficznego l'École des Métiers de l'Information.

W 2007 roku ułożył Prix Tremplin Photo , stypendium przyznawane podczas festiwalu „Visa pour l'image” poświęcone fotoreportażowi.

Kwalifikacyjny kurs fotoreportażu, który Esteve prowadzi wspólnie z Matem Jacobem z kolektywu Tendance floue i Lorenzo Virgili, obejmuje między innymi zdobywcę nagrody z 2008 roku Marka Grosseta (Elisabeth Schneider), zdobywcę nagrody Visa d' lub Magazin au Festival International du Photojournalism Visa pour l'image oraz Festival du Scoop et du journalism d'Angers 'Prix Special du Jury (Lizzie Sadin), zdobywcy w 2002 i 2004 Prix Kodak de la critique (Julien Daniel i Jérômine Derigny), zdobywca Grand Prix Calderon w 2005 roku (Jérôme Sessini) z festival du Scoop et du journalisme d'Angers, dwoje stypendystów 3P (Lizzie Sadin i Frederique Jouval), zdobywca Grand Prix International du Reportage Humanitaire CARE w 2003 roku (Florence Gaty), laureat Prix ​​Fnac Attention Talents 2002 i Prix Fuji 2002 (Julien Daniel) oraz dwóch laureatów World Press Photo (Julien Daniel).

Terytoria fikcji

W 2005 roku Wilfrid Estève uruchomił multimedialny projekt „Terytoria fikcji”, w którym Virginie Terrasse i Benjamin Boccas pełnili funkcję redaktorów artystycznych. Powstała wystawa, obejmująca fotografię i wideo, badała Francję poprzez pracę stu artystów, 13 projektantów dźwięku, 2 grafików, 28 filmowców i 57 fotografów. W ramach projektu opracowano koncepcję nazwaną POM, Petite Oeuvre Multimédia (Małe Dzieła Multimedialne).

„Terytoria fikcji” objechały Francję, Belgię, Włochy i Polskę, a od 2006 roku odwiedziło je około miliona osób. Projekt zadebiutował w 2006 roku w Galerie du Château d'eau , a także na ścianach metra w Tuluzie ( zwykle poświęcony reklamom).

Marta Eloy Cichocka, dziennikarka i profesor uniwersytecki, pisze o „Terytoriach fikcji”: „[W] tym pomoście między informacją a sztuką… artyści konfrontują się z frustracją społeczną, brakiem zaufania do polityki i demokracji, odrodzeniem partii, a także problemy związane z imigracją i integracją”.

Oeil Public

W 1995 roku Esteve był współzałożycielem agencji fotograficznej Oeil Public („The Public Eye”), którą opuścił w 2004 roku. Agencja zamknęła swoje podwoje w 2009 roku.

Agencja zdobyła wiele prestiżowych nagród fotograficznych (m.in. World Press Photo i Prix Kodak de la Critique) oraz współtworzyła renomowane międzynarodowe publikacje.

Według Michela Guerrina „Oeil Public zajmuje należne mu miejsce jako potomek agencji Magnum… ze względu na swoją niezależność i estetykę, ale także agencji Viva, znakomitego zespołu podżegaczy motłochu utworzonego w następstwie maja 68. ..”

cytaty

„Przez ostatnie dziesięć lat świat fotografii uległ destabilizacji. Nowe technologie na nowo zdefiniowały sposób wykonywania naszego zawodu. Duże zmiany zaszły w obszarach produkcji, dystrybucji i konsumpcji. Pojawiła się nowa gospodarka elektroniczna. myśleć, pracować, oglądać świat, nie dając nam czasu na przygotowanie się do tego. Teraz, gdy fotografia stała się dobrem konsumpcyjnym, trzeba działać. Czy mamy zachęcać do bulimicznego pochłaniania informacji w atmosferze pośpiechu? Czy powinniśmy zadowalać się karmieniem tych machin tworzących iluzje, agencji giełdowych, a tym samym zalewać i odurzać publiczność fotografiami? Czy obecne podejście do wiadomości nie prowadzi nas do stanu „śmieciowych mediów”? Na tym rynku przepełnionych konsumpcji, trzeba zrobić krok wstecz, przeanalizować i nie zgubić wątku naszej historii. Staraj się nie koncentrować na wydarzeniach, zapominając o głębokich uwarunkowaniach, które je stworzyły. Spróbuj zrozumieć, w jaki sposób społeczeństwo buduje swoją wizję świata. Walczcie z rosnącą ignorancją, nietolerancją i strachem przed innymi. Strach zabija ducha. Ciekawość towarzysząca robieniu zdjęć jest niezbędnym pomostem do innych kultur. Nie dajmy się pochłonąć czytelnikowi sensacji, a autorowi nie przemieni się w podglądacza. Media narzucają nam swoją rzeczywistość, a odpowiedzialni za to zapewniają nam „informacyjny spektakl”. Współczesna fotografia znajduje się na rozdrożu. Poprzednie pokolenia koncentrowały się wokół dziennikarskiego podejścia opartego na relacjach naocznych świadków. Gdzie stoi dzisiaj? To niezwykłe we Francji, że młody fotograf twierdzi, że jest fotoreporterem, że rozwija punkt widzenia, odpowiedni kąt. Jednak próba wymazania jakiegokolwiek śladu politycznego punktu widzenia z reportażu jest sprzeczna z jego znaczeniem. Wydziedzicza marzenie i bunt. Wchodząc w historię, fotografia traci chęć przekształcania świata. Nie mamy chęci kształtowania kultury konsensusu. Dziś już nie umiemy pokazywać, nie wiemy nawet jak widzieć. Zagrożenie polega na tym, że miejsce świadectwa i emocji zastępują wyniki finansowe. I że mandat subkultury zastępuje jednolitą wizję świata. Nie zapominajmy, że wykluczenie oznacza również pozbawienie widzenia innych, a sposób, w jaki informujemy i zdobywamy informacje, jest głównym aspektem demokracji”.

Wilfrid Estève podczas konferencji „Czy fotoreportaż jest akcją polityczną?” zorganizowany w 2005 roku przez Visa pour l'image.

Dekoracje

• Kawaler Orderu Sztuki i Literatury (2015)

•   Marval (2005). Photojournalisme à la croisée des chemins ( ISBN 2862343757 ).