Wioska Tarasowa
Wioska Tarasowa | |
---|---|
Artysta | Joaquim Mir |
Rok | około 1909 roku |
Średni | Olej na płótnie |
Temat | Wieś Maspuljos |
Wymiary | 121 cm × 164 cm (48 cali × 65 cali) |
Stan | Dobry |
Lokalizacja | Museu Nacional d'Art de Catalunya w Barcelonie |
Strona internetowa | http://www.museunacional.cat/en/colleccio/terraced-village/joaquim-mir/004633-000 |
Tarasowa wioska to obraz Joaquima Mira, obecnie wystawiany w Narodowym Muzeum Sztuki Katalonii .
Joaquim Mir
Joaquim Mir był katalońskim artystą hiszpańskim, znanym ze swoich impresjonistycznych i nowoczesnych dzieł. Kiedy zaczął malować, jego pierwsze okresy twórczości dotyczyły kwestii społecznych, choć najbardziej znany jest z późniejszych prac, którymi były głównie pejzaże. Przez pewien czas otrzymywał pomoc od wuja w zamian za prace. Wykonał dekoracje, malowidła ścienne i witraże do domu swoich wujków, Casa Trinxet . Jego pierwsza wystawa odbyła się w 1901 roku w Barcelonie i chociaż krytyczne recenzje były pozytywne, publiczność uznała jego prace za trudne do zrozumienia. W 1905 roku uległ wypadkowi i został przyjęty do Instytutu Psychiatrycznego Pere Mate w Ruis. Po zwolnieniu przeniósł się z tą matką i siostrą na teren Camp de Tarragona. Podczas pobytu tutaj zintensyfikował swoją pracę z krajobrazami. Brał udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych, a jego prace zaczęły być akceptowane przez publiczność.
W 1921 r., po tułaniu się z miasta do miasta, osiadł na stałe w Vilanova I la Geltru. Na Międzynarodowej Wystawie w Barcelonie w 1929 roku otrzymał pierwszy medal, a na Wystawie Narodowej w Madrycie w 1930 roku otrzymał medal honorowy za swoje prace. Te dwie nagrody uznano za oficjalne uznanie jego pracy. Zmarł na chorobę nerek w 1940 roku.
kreacja
Terraced Village lub Poble Escalnot to widok na wioskę Mapujols (prowincja Tarragona). Powstał w latach pobytu Mira w Camp de Tarragona (1905 – 1913) po jego załamaniu psychicznym/wypadku i pobycie w szpitalu. Różne źródła podają różne daty powstania dzieła, ale zawęża się je do lat 1906-1909. Jego najbardziej znanymi dziełami są pejzaże z tego okresu. Pobudzili plotki o jego psychicznym delirium, mówiąc, że zatracił się w świetle i kolorze, próbując połączyć się z naturą. W ramach tych prac krajobrazowych chciał stworzyć wizję natury, jakiej nikt wcześniej nie widział.
Treść
Mir użył eksplozji czystych kolorów jako żywego odzwierciedlenia swoich wewnętrznych uczuć. Nowatorski sposób interpretacji pejzażu wynikał z jego wielkiego talentu opisowego, z wrodzonej zdolności do oddawania olśniewającej atmosfery oraz z oryginalnego sposobu nakładania plam o śmiałych i żywych kolorach, o harmonijnych przejściach chromatycznych. Wiele pejzaży jego impresjonisty z tego okresu (1905-1913) ma to samo wykorzystanie żywych kolorów do wyszczególnienia otoczenia. Praca przedstawia wieś w tle, a na pierwszy plan wysuwa się przyroda. Wzrok widza przyciągają wybuchy kolorów i sposób, w jaki artysta odtworzył scenę w pomysłowy sposób. Artysta wykorzystuje różne warianty światła i ciemności, aby przyciągnąć uwagę widzów do różnych obszarów, tworząc bardzo dynamiczną pracę.
Materiały
Tarasowa wioska to obraz wykonany techniką olejną na płótnie. Tradycyjne techniki malarstwa olejnego często zaczynają się od szkicu tego, co zamierzają namalować na płótnie. W zależności od pożądanej przez artystę konsystencji farbę olejną można mieszać z olejem lnianym, spirytusem mineralnym lub innymi rozpuszczalnikami. Zwykle artysta tworzy własne pigmenty. To pozwoliło Mirowi stworzyć dowolny kolor i często zmieniać kolory. Farby olejne dłużej pozostają mokre, co pozwala artyście na zmianę koloru, faktury i innych elementów według własnego uznania. W impresjonizmu mokro na mokro / alla prima zastosowano podejście. Zostało to stworzone ze względu na użycie na zewnątrz i pozwoliło artyście mieszać farbę bezpośrednio na płótnie. Tradycyjnie obrazy olejne są tworzone na płótnie naciągniętym na drewnianą ramę i przyklejone.
Wejście do muzeów
Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Barcelonie zakupiło Terraced Village w 1932 roku jako część kolekcji Plandiura. Narodowe Muzeum Sztuki Katalonii posiada teraz dzieło w swoich zbiorach.
Historia wystawy
Data | Lokalizacja | Eksponować |
---|---|---|
1971 | Madryt | |
1972 | Barcelona | |
14 listopada 1985 - 23 lutego 1986 | Galeria Hayward w Londynie | Hołd dla Barcelony: miasto i jego sztuka 1888-1936 |
Aktualna lokalizacja | MNAC | Przed niedawną renowacją był wystawiany w galerii Sztuki Nowoczesnej. |
Partia Plus
Terraced Village została wybrana do udziału w projekcie Partage Plus: Digitalizacja i umożliwienie secesji dla Europeany. Projekt rozpoczął się w marcu 2012 roku wśród 25 instytucji partnerskich i miał zdigitalizować 75 000 obiektów w ciągu 24 miesięcy. Wybrane prace to europejskie secesyjne , dzieła sztuki, plakaty i budynki. Projekt miał na celu udostępnienie wszystkich pozycji za pośrednictwem Europeany .
Powiązane prace
Grzmiące niebo (około 1907). 1225 × 1514 mm. Museu Nacional d'Art de Catalunya .
Nowy Staw (ok. 1907-1913). 123,5 × 165,5 cm. Museu Nacional d'Art de Catalunya .
Klejnot (około 1910). 125,5 × 168,5 cm. Museu Nacional d'Art de Catalunya .
Tryptyk witrażowy: El Gorg Blau (ok. 1911). 222 × 294 mm. Museu Nacional d'Art de Catalunya .
- ^ a b c d Homenatge A Barcelona: La ciutat i les seves Arts 1888-1936 . Ajuntament de Barcelona. P. 321. ISBN 84-7609-150-8 .
- ^ a b c d Joaquim Mir: antologica 1873-1940 . Fundacio La Caixa. 2009. s. 188. ISBN 978-84-9900-010-7 .
- ^ a b c „Wieś tarasowa | Museu Nacional d'Art de Catalunya” . www.museunacional.cat . Źródło 2016-01-19 .
- ^ ab Miralles , Francesc (2008). Joaquim Mir al Camp de Tarragona . Diputacio de Tarragona - Viena Edicions. P. 198. ISBN 978-84-8330-465-5 .
- ^ „O Partage Plus” . Partage-Plus . Źródło 2016-01-19 .