Wyprodukowano w Chinach (film z 2009 roku)
Wyprodukowano w Chinach | |
---|---|
W reżyserii | Judi Krant |
Scenariusz |
Judi Krant Dan Sumpter |
Wyprodukowane przez |
James Choi Bronwyn Cornelius Judi Krant Monnie Wills |
W roli głównej |
Jackson Kuehn Dan Sumpter Syna Zhang Deng Juan |
Kinematografia | Pettera Eldina |
Edytowany przez |
Victoria Mauch Bart Rachmil Dan Sumpter |
Muzyka stworzona przez | Matt Mariano |
Firma produkcyjna |
Zdjęcia z plaży |
Dystrybuowane przez | Filmy IFC |
Data wydania |
|
Czas działania |
87 minut |
Kraj | Stany Zjednoczone |
Język | język angielski |
Made in China to komedia z 2009 roku, której współautorem, reżyserem i producentem jest Judith „Judi” Krant. Jest również produkowany przez Jamesa Choi, Bronwyn Cornelius, a współautorem jest Dan Sumpter. W filmie występują Jackson Kuehn, Dan Sumpter, Syna Zhang i Deng Juan. Śledzi losy Johnsona, optymistycznego, choć naiwnego Teksańczyka, który przemierza zagraniczne ulice Szanghaju, aby urzeczywistnić swoje marzenie. Tytuł Made in China odnosi się do powszechnie spotykanej etykiety producenta.
Opracowany jako niezależny film z mikrobudżetem, oryginalna ekipa produkcyjna postanowiła napisać historię, której akcja toczy się w Chinach, gdzie ich zdaniem kręcenie byłoby tanie. Film początkowo miał trudności ze znalezieniem firmy produkcyjnej, która sponsorowałaby zasoby ze względu na obawy prawne dotyczące planów ekipy filmowania bez formalnej zgody rządu. Następnie Beachwood Pictures dołączyło do produkcji filmu, a Monnie Wills pełniła funkcję producenta wykonawczego.
Film miał swoją premierę na Festiwalu Filmowym SXSW w 2009 roku , a później miał ograniczony nakład festiwali filmowych i określonych teatrów. Krytyczny odbiór Made in China był ogólnie pozytywny, chwaląc film za aktorstwo i zdjęcia, choć wątpliwy co do jego przydatności poza sceną niezależną. Po sukcesie na festiwalach filmowych, gdzie brał udział w wielu konkursach i wygrywał je, film Made in China został przekazany do dystrybucji przez IFC Films .
Działka
Film skupia się na wynalazcy nowości o imieniu „Johnson”, dwudziestokilkuletnim mieszkańcu Teksasu, który zaprojektował coś, co jego zdaniem będzie kolejną wielką nowością – „zabawny produkt do higieny domowej”. Nawiązuje kontakt z chińskim producentem w Szanghaju za pośrednictwem Craigslist i postanawia polecieć do Chin z oszczędnościami życia, aby stworzyć swój wymarzony produkt. Po przyjeździe jego kontakt - nieuchwytny James Choi, nie pojawia się ani nie odbiera telefonu. Jak ryba w wodzie, ale optymista i zdeterminowany, Johnson postanawia sam wynegocjować kontrakt produkcyjny, bez znajomości języka chińskiego. Film podąża za Johnsonem podczas jego podróży przez Szanghaj, aby spełnić swoje marzenia, od klubów nocnych po ulice targowe, po tym, jak związał się z oszustami Magnusem (Dan Sumpter) i Olive (Syna Zhang). Johnson wyjaśnia, że „każdy przedmiot ma swoją historię, a w tej historii jest wynalazca”, a dzięki jego przygodzie ujawnia się historia kultowych wynalazców nowości, w tym Soren Sorensen Adams z Joy Buzzer , Gary Dahl z Pet Rock , Richard T. James z Slinky i Milton Levine z Ant Farms . Na zakończenie filmu występuje Matthew McConaughey , kolega z Teksasu i celebryta, używający nowego, nowatorskiego produktu Johnsona.
Rzucać
- Jackson Kuehn jako Johnson
- Syna Zhang jako Olive
- Dan Sumpter jako Magnus
- Deng Juan jako Dorota
- Bronwyn Cornelius jako Audrey
- Charlotte Mikkelborg jako tłumaczka
- Matthew McConaughey jako on sam
Produkcja
Rozwój
Film powstał jako pomysł Jamesa Choi i Judi Krant, którzy postanowili nakręcić razem film mikrobudżetowy, w którym Choi był producentem, a Krant reżyserem. Ze względu na zalecenie operatora filmu Petera Eldina, aby kręcić w Chinach, gdzie jego zdaniem można to zrobić tanio, współautorzy filmu (Judi Krant i Dan Sumpter) rozpoczęli pracę nad scenariuszem skoncentrowanym na Chinach. W tym czasie Choi pracował nad obsadzeniem Jacksona Kuehna w roli głównej w filmie i przedstawił go Krantowi „z notatką o treści „Poznaj Johnsona”. Wielu członków ekipy produkcyjnej również występowało w całym filmie, a niektórzy, jak Sumpter i Browyn Cornelius, odpowiedni scenarzysta i producent filmu, również byli częścią obsady.
Jako niezależna produkcja z ograniczonymi zasobami, początkowy rozwój filmu był powolny, a ekipa miała trudności ze znalezieniem firmy produkcyjnej. Ponieważ otrzymanie formalnego pozwolenia na kręcenie filmów w Chinach może stanowić wyzwanie, pierwotny zespół produkcyjny zamierzał sfilmować stare dzielnice Szanghaju bez zgody lokalnej Rady Cenzury. Doprowadziło to do jednego przypadku, w którym oferta londyńskiej firmy produkcyjnej musiała zostać odrzucona, ponieważ uznała partyzancki styl kręcenia ekipy za zbyt ryzykowny i zamiast tego chciała przenieść miejsce kręcenia do Hongkongu. Krant podkreślił, że pejzaż Szanghaju był niezbędny do zapewnienia wartości produkcji, ponieważ był „z natury ekscytujący wizualnie” i nie został jeszcze w pełni zbadany przez niezależny obiektyw. Ponieważ wiele z tych starych dzielnic było lub było w trakcie wyburzania, Krant był zachwycony, że niektóre z nich można zapamiętać w filmie. Dopiero po tym, jak Monnie Wills, późniejsza producentka wykonawcza filmu, zainteresowała się scenariuszem i zaangażowała się w to firma Beachwood Pictures, rozpoczęto zdjęcia do filmu.
Filmowanie i postprodukcja
Ponieważ prace nad filmem odbywały się przy skromnym budżecie i bez zezwoleń prawnych, a ekipa nie miała w Chinach mediatorów kulturowych ani językowych, reżyser Krant i producent Cornelius zdecydowali się przyjechać dwa tygodnie wcześniej niż reszta ekipy, aby zapoznać się z Szanghajem. Wyprodukowano w Chinach został nakręcony we wschodnim Teksasie i Szanghaju w ciągu około 20 dni, odpowiednio w około 10 i 25 różnych lokalizacjach. Strzelanie w stylu partyzanckim było ryzykowne, więc produkcja była stale w toku, główny aktor Jackson Kuehn opowiadał, że często wstawał o 5 rano i wracał do domu dopiero o 1:30. Kuehn wspominał również wymioty na stacji kolejowej po wielu dniach cierpienia z powodu braku snu i gorącej i wilgotnej pogody w Chinach, która w dzień sięgała 100 stopni Fahrenheita, aw nocy padał ulewny deszcz. Po zwróceniu się do dyrektora Kranta w sprawie sytuacji, Kuehn opisał jej temperament podobny do temperamentu „kobry królewskiej, która ma zaatakować ślepego gryzonia” i zgodził się. To właśnie te niekonwencjonalne pomysły i trudne środowisko są tym, co Kuehn uważa za „konsekwencje niezależnego kręcenia filmów”, które według niego tworzą „naturalne zdolności”. Udając włoską ekipę dokumentalną, The Made in China pochodziła z różnych środowisk, ale wszyscy mieli wspólny cel udowodnienia „nieugiętych zasad indie i mocnej diety niezależnego kręcenia filmów”. Po zakończeniu trwających 15 dni zdjęć w Szanghaju Kuehn przypomniał sobie, że po powrocie do Los Angeles czuł się nie na miejscu i tęsknił za Chinami; było tak, dopóki jeden z producentów nie skontaktował się z nim w sprawie powtórki.
Cały film został nakręcony ręczną kamkorderem Panasonic AG-HVX200 P2 HD, który Krant i Eldin zbadali i wybrali jako przystępną cenowo kamerę zdolną do nagrywania w jakości HD i 24 kl./s. Krant powiedział: „Zawsze chcesz uzyskać najlepszą akwizycję obrazu, na jaką Cię stać, a pracując z mikrobudżetem, byliśmy zachwyceni jakością obrazu, którą uzyskaliśmy dzięki HVX200”. Wybrano również HVX200, ponieważ zapewniał załodze zwinność i wydajność podczas poruszania się po ruchliwych ulicach Szanghaju i strzelania pod radarem w Chinach kontynentalnych. Film został nakręcony w wysokiej rozdzielczości w rozdzielczości 720p, 24 klatki na sekundę, przy wykorzystaniu naturalnego oświetlenia w większości planów i zmontowany w Final Cut Pro autorstwa Sumptera, Victorii Mauch, Barta Rachmila. Muzyka Made in China została skomponowana przez Matta Mariano, który wykonał i nagrał ścieżkę dźwiękową w studiu MM Music Inc, używając różnych instrumentów i przedmiotów, w tym między innymi zabawkowej gitary, slinkys i piszczących zabawek .
Uwolnienie
Film miał swoją światową premierę 15 marca 2009 roku na festiwalu filmowym South by South West (SXSW) w Austin w Teksasie, popularnym miejscu sceny mumblecore . Made in China odbył festiwal filmowy w Stanach Zjednoczonych w 2009 roku: pokaz na Newport Beach Film Festival ; HATCHest Asheville; Festiwal Filmowy Little Rock ; Międzynarodowy Festiwal Filmowy Latarnia Morska; Festiwal Filmów Komediowych Klubu Brata ; Festiwal Filmowy na Chodniku ; Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Chicago ; the Międzynarodowy Festiwal Filmowy na Hawajach ; oraz Międzynarodowy Festiwal Filmowy w St. Louis .
W 2010 roku film był prezentowany na Oxford Film Festival, Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Sedona , Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Tiburon, Tallgrass Film Festival i Gene Siskel Film Center . Pojawił się także na arenie międzynarodowej na: Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Oldenburgu w Niemczech w 2009 roku; Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Calgary w 2009 r. , Festiwal Filmowy Victoria w Kanadzie w 2010 r.; oraz Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Singapurze w 2011 roku . Film został później odebrany do dystrybucji przez IFC Films , a następnie został udostępniony na platformie wideo na żądanie IFC w czerwcu 2010 r. Made in China stał się również dostępny do wypożyczania i kupowania w Sundance Now i iTunes w 2011 r.
Przyjęcie
Odbiór krytyczny
Jako produkcja z mikrobudżetem Made in China zawierała wiele elementów typowej sceny mumblecore . Burl Burlingame z Honolulu Star-Advertiser nazwał to „całkowicie czarującym, dziwacznie zabawnym niezależnym filmem z wyjątkowym występem, którego duże studio nigdy nie dotknęłoby za milion lat”. Nick Otten z St. Louis Beacon opisuje to jako klasyczny przykład prawdziwego filmu niezależnego, tworzonego przez przyjaciół. Made in China to „kaprys Wesa Andersona spotyka się z zamiłowaniem Davida Mameta do dwulicowości” według Briana Brooksa z IndieWire . Uczucie, które powtarza Richard Whittaker z The Austin Chronicle , który nazwał ten film „na wpół improwizowaną komedią”, która „uroczo tańczy między pomysłowością ludzkiej pomysłowości a przebiegłością dwulicowości, jaką ludzie sobie nawzajem popełniają”. Whittaker szczególnie zwraca uwagę na to, jak film zachęca widzów do sympatyzowania z Johnsonem, zamiast wyśmiewania go z powodu jego „poczucia cudu”.
Melanie Addington, pisarka dla Oxford Eagle i asystentka reżysera na Oxford Film Festival w 2009 roku, napisała, że „zamiast po prostu zgniatać marzenia Johnsona, publiczność podróżuje razem z nim jako rodzaj biznesowej opowieści o dojrzewaniu. Jego naiwność urzeka nas i mamy nadzieję, że wraz z nim wszystko się ułoży”. Addington zwróciła ponadto uwagę na wpływ reżysera Kranta na Made in China , powołując się na to: „Jej własna pomysłowość pomogła wyróżnić ten film na tegorocznych festiwalach”. Wyprodukowano w Chinach jest Addington opisuje „bardzo amerykańską historię osadzoną w Chinach” i przypisuje występom Jacksona Keuhna i Dana Sumptera pomoc w „uczynieniu filmu tym, czym jest – czarującą, całkowicie amerykańską opowieścią”. Scott Roxborough z The Hollywood Reporter nazwał ten film „komedią globalizacyjną” i „przyjemną dla tłumów”, nazywając go historią wynalazcy, „który podąża za swoim amerykańskim snem aż do Szanghaju”. Producent filmowy Ted Hope powiedział, że tyle samo co Made in China był „ambitny, pomysłowy, zabawny i poruszający”, centrum filmu „Komiks Jacksona i zaangażowana gwiazda”. Hope nazwał zarówno Kuehna, jak i Kranta „prawdziwą okazją” i polecił Made in China jako element „różnorodnej i wyjątkowej kultury filmowej”, który prezentował ambitne niezależne kino, które stworzyło wiele z bardzo małej.
Duane Byrge z The Hollywood Reporter pochwalił występy dwóch głównych aktorów za to, jak bardzo byli przekonujący, z Jacksonem Kuehnem jako dobrodusznym Teksańczykiem i Sumpterem jako wszechstronnym oszustem. Byrge docenił również „żywą, lekką” muzykę wykonaną przez Matta Mariano, która, jak powiedział, przyczyniła się do „o dziwo” filmu. Ray Pride z Newcity Film opisuje Made in China jako „mikrobudżetowy, ale inspirujący” i „mały, ale pewny siebie”. Zdjęcia do filmu, kręcone w biegu, spotkały się z mieszanym przyjęciem: niektórzy, jak Byrge i Pride, doceniali jego „zabawę” i kompozycję, podczas gdy inni Variety krytykuje to za amatorskość. Pomimo uznania osiągnięć filmu na Festiwalu Filmowym SXSW, Simon szybko zwrócił uwagę, że „ograniczone wartości produkcyjne i amatorski aktor prawdopodobnie ograniczą go do obwodu festiwalowego”.
Wyróżnienia
Rok | Nagroda | Kategoria | Odbiorca | Wynik | Ref. |
---|---|---|---|---|---|
2009 | Festiwal Filmowy SXSW | Wielka Nagroda Jury za najlepszy film fabularny | Wyprodukowano w Chinach | Wygrał | |
Kurczak i Jajko Wschodząca Kobieta Dyrektor | Judi Krant | Wygrał | |||
Festiwal Filmowy w Newport Beach | Wybitne osiągnięcie w kręceniu filmów | Wyprodukowano w Chinach | Wygrał | ||
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Oldenburgu | Niemiecka Nagroda Niepodległości: Nagroda Publiczności | Wyprodukowano w Chinach | Wygrał | ||
Międzynarodowy Festiwal Filmowy w Chicago | Srebrna Nagroda Hugo dla Konkursu Nowych Reżyserów | Judi Krant | Wygrał |