Zawsze zostawiaj ich ze śmiechu
| Zawsze zostawiaj ich śmiejących się | |
|---|---|
 oryginalny plakat teatralny
| |
| W reżyserii | Roya Del Rutha |
| Scenariusz autorstwa |
Melville Shavelson Jack Rose „Szkic wiecznym piórem” z Make Mine Manhattan : Arnold Horwit Sylvia Rosales |
| Opowieść autorstwa |
Maxa Shulmana Richarda Mealanda |
| Wyprodukowane przez | Jerry'ego Walda |
| W roli głównej |
Miltona Berle Virginia Mayo |
| Kinematografia | Ernesta Hallera |
| Edytowany przez | Clarence'a Kolstera |
Firma produkcyjna |
|
| Dystrybuowane przez | Warner Bros. |
Data wydania |
26 listopada 1949 |
Czas działania |
116 minut |
| Kraj | Stany Zjednoczone |
| Język | język angielski |
| kasa | 1,4 miliona dolarów |
Always Leave Them Laughing to muzyczny komediodramat z 1949 roku , wyreżyserowany przez Roya Del Rutha , z Miltonem Berle i Virginią Mayo w rolach głównych .
Działka
Nieoryginalny komiks Kip Cooper poznaje aspirującą tancerkę Fay Washburn w drugorzędnym hotelu w Asbury Park w stanie New Jersey , gdzie występuje w zamian za pokój i wyżywienie. Kip dostaje pracę jako kierownik w trudnej nowojorskiej knajpie, ale znowu mu się to nie udaje. Bierze niewielką rolę w refrenie przedstawienia na Broadwayu, ale mówi Fay i jej byłym rodzicom z wodewilu, że został zatrudniony jako główny bohater. Washburnowie są obecni na premierze, a Kip, próbując się wyróżnić, robi zaimprowizowany knebel, przez który zostaje zwolniony.
Fay dołącza do chóru popularnego komika Eddiego Eagena w programie objazdowym. Kiedy Eagen zostaje odsunięty na bok z powodu zawału serca, Kip zostaje zatrudniony, aby go tymczasowo zastąpić, ponieważ zna rutyny Eagena na pamięć. Kip jest hitem w próbach poza miastem, ale także zbytnio interesuje się swoją współpracowniczką, Nancy, która jest piękną i dużo młodszą żoną Eddiego. Eagen dochodzi do siebie i ma wystąpić jako główna gwiazda programu, gdy zostanie otwarty w Nowym Jorku. Podczas swojej ostatniej nocy jako główny bohater, Kip zachęca Eagena, by dołączył do niego na scenie podczas wspólnego śpiewania i tańca. Eagen upada i umiera. Nancy oferuje Kipowi szansę całkowitego wkroczenia — na scenę i poza nią — ale on ją odrzuca i ponownie analizuje swoje życie i karierę. Kip zostaje wielką gwiazdą telewizyjną, ale najbardziej pragnie, by Fay go przyjęła z powrotem.
Rzucać
- Milton Berle jako Kipling Cooper
- Virginia Mayo jako Nancy Eagen (głos śpiewający został nazwany przez Bonnie Lou Williams)
- Ruth Roman jako Fay Washburn (głos śpiewający został nazwany przez Trudy Erwin )
- Bert Lahr jako Eddie Eagen
- Alan Hale senior jako Sam Washburn
- Iris Adrian jako Julie Adams
- Mary Castle jako tancerka (niewymieniony w czołówce)
Produkcja
Ten film, którego roboczy tytuł brzmiał „Złodziej z Broadwayu”, był pierwotnie przeznaczony dla Danny'ego Kaye . Berle, najpopularniejszy wówczas wykonawca telewizyjny, podpisał kontrakt za 75 000 dolarów i procent zysków. Berle miał reputację kradnącego dowcipy, chociaż powiedział New York Timesowi, że to on zapoczątkował plotkę podczas sporu z komikiem Richiem Craigiem Jr., który miał „utrzymać ich nazwiska w gazetach”. Produkcja rozpoczęła się 18 lipca 1949 roku, kiedy program telewizyjny Berle'a miał przerwę. Audrey Meadows była testowana pod kątem roli głównej. Dwa szkice — „Czołg”, na którym pokazywane jest pióro wieczne pod wodą, oraz „Noises on the Street” — zostały zakupione na potrzeby filmu w broadwayowskiej rewii „ Make Mine Manhattan ” z 1948 roku. Film zakończono w połowie września i przygotowano do premiery w połowie listopada.
Przyjęcie
The Hollywood Reporter nazwał ten film „komediowymi zamieszkami roku” i powiedział, że „slapstick Berle'a jest znakomity, a poważne momenty pokazują świetny styl aktorski”. Variety uważało, że „wszystkie sekwencje śmiechu klikają, z wyjątkiem szkicu wiecznego pióra”. Jednak Bosley Crowther z New York Times narzekał, że producenci „przyczepili się do komiksu, który mimo całego swojego ukłonu w telewizji nigdy nie był uważany ani pokazywany jako aktor ekranowy z klasą. Ani nawet czarujący, jeśli o to chodzi ”. Crowther uważał, że film „pokazuje nie więcej oryginalności niż jeden z adoptowanych gagów pana Berle. Ludzie, którzy napisali scenariusz, musieli poddać swoje mózgi najniższej stawce podatkowej, jaka została nałożona na mózgi od lat”. Crowther podsumował: „telewizję (i pana Berle) należy zostawić w domach i barach”. Newsweek powiedział, że Bert Lahr „nawet w swojej stosunkowo niewielkiej roli… udaje mu się wskazać różnicę między komiksowym geniuszem starej szkoły a wszechobecnym, ale w dużej mierze naśladowczym talentem Berle'a”.