Zdanie (muzyka)
W zachodniej teorii muzyki termin zdanie jest analogiczny do sposobu, w jaki termin ten jest używany w językoznawstwie , ponieważ zwykle odnosi się do kompletnego, nieco samodzielnego stwierdzenia. Zwykle zdanie odnosi się do rozpiętości muzycznych w kierunku dolnego końca skali czasu trwania; tj. byty melodyczne lub tematyczne znacznie poniżej poziomu części lub sekcji , ale powyżej poziomu motywu lub taktu . Termin ten jest zwykle spotykany w dyskusjach na temat konstrukcji tematycznych . W ciągu ostatnich pięćdziesięciu lat coraz większa liczba teoretyków, takich jak William Caplin, używała tego terminu w odniesieniu do określonego typu tematu obejmującego powtarzanie i rozwój.
Zdanie jako metafora wypowiedzi muzycznej
Ponieważ słowo „zdanie” zostało zapożyczone z nauki o gramatyce (werbalnej) - gdzie jego akceptowanym znaczeniem jest takie, które nie pozwala na bezpośrednie zastosowanie do struktur muzycznych - jego użycie w muzyce było często metaforyczne . Zwłaszcza przed drugą połową XX wieku różni muzycy i teoretycy używali i definiowali ten termin na różne sposoby. Na przykład Stewarta Macphersona definiuje zdanie muzyczne jako „najmniejszy okres w utworze muzycznym, który może sprawiać wrażenie kompletnej wypowiedzi”. „Można go zdefiniować jako okres zawierający dwie lub więcej fraz i najczęściej kończący się jakąś formą idealnej kadencji ”. Wśród najprostszych przykładów, które podaje, są tak zwane „zdania podwójne” – tematy (z Sonaty fortepianowej D-dur Mozarta i III Koncertu fortepianowego Beethovena), w których znajdujemy pary „zrównoważonych” fraz (czterotaktowa „fraza zapowiadająca” kończąca się na półkadencja , po którym następuje czterotaktowa „fraza responsywna” zakończona doskonałą kadencją): dla wielu współczesnych teoretyków ten rodzaj struktury nazywany jest kropką . Podobnie Grove Dictionary of Music stwierdza, że termin „zdanie” „ma prawie to samo znaczenie co„ kropka ”, chociaż brakuje mu elastyczności tego drugiego terminu”.
Zdanie jako szczególny typ formy: tradycja Schönberga
Arnold Schoenberg zastosował termin „zdanie” do bardzo specyficznego typu strukturalnego, odrębnego od okresu poprzednik-następnik. W pierwszej części zdania po stwierdzeniu „motywu podstawowego” następuje „powtórzenie uzupełniające” (np. pierwsza „wersja toniczna” kształtu pojawia się ponownie w „wersji dominującej”); w drugiej części materiał ten poddawany jest „redukcji” lub „kondensacji” z zamiarem doprowadzenia wypowiedzi do stanu należycie „zlikwidowanego” i kadencjalnego zakończenia. Zdanie było jednym z wielu podstawowych typów form opisanych przez Schönberga poprzez analizę; innym był okres. Zdaniem Schoenberga „zdanie jest wyższą formą konstrukcji niż kropka. Nie tylko wyraża ideę, ale od razu rozpoczyna rodzaj rozwoju”.
Koncepcja zdania Schoenberga została szeroko przyjęta w teorii muzyki i pojawia się w wielu wprowadzających podręcznikach teorii muzyki. Chociaż Schönbergowska koncepcja zdania jest tradycyjnie stosowana w analizie muzyki okresu klasycznego , została również zastosowana do muzyki klasycznej XIX i XX wieku oraz do amerykańskich piosenek popularnych z początku XX wieku.
Zobacz też
Źródła
- Nattiez, Jean-Jacques (1990). Discourse: Toward a Semiology of Music ( Musicologie générale et sémiologue , 1987). Przetłumaczone przez Carolyn Abbate (1990). ISBN 0-691-02714-5 .
- MacPhersona (1930). Forma w muzyce , Joseph Williams Ltd., Londyn.
- Caplin, William E. (1998). Forma klasyczna: teoria funkcji formalnych . ISBN 0-19-514399-X .
- Schönberg, Arnold (1967). „Podstawy kompozycji muzycznej”.
Linki zewnętrzne
- Uwolnione frazy muzyczne: podstawowe idee i zdania o sztuce komponowania