1212 (album Barbary Manning)
1212 | ||||
---|---|---|---|---|
Album studyjny wg | ||||
Wydany | 1997 | |||
Gatunek muzyczny | Rock niezależny | |||
Etykieta | Rekordy Matadora | |||
Producent | Barbara Manning, Joey Burns, John Convertino, Craig Schumacher , Jim O'Rourke | |||
Chronologia Barbary Manning | ||||
|
1212 to album amerykańskiej muzyki indie rockowej Barbary Manning , wydany w 1997 roku. Tytuł albumu nawiązuje do urodzin Manninga.
Manning wsparł album, otwierając przed Yo La Tengo podczas trasy koncertowej po Ameryce Północnej.
Produkcja
Zespół wspierający Manninga był zakotwiczony w sekcji rytmicznej Joeya Burnsa i Johna Convertino z Calexico . Album rozpoczyna czteroczęściowa suita piosenek o młodym podpalaczu, jego rodzicach i konsekwencjach jego czynów; Jim O'Rourke pracował nad jego miksem. 1212 odnotowano w Tucson, z dodatkową pracą wykonaną w Chicago.
Wśród okładek 1212 znajdują się piosenki Amona Düüla , Bevisa Fronda , Toma Lehrera , The Deviants i Richarda Thompsona .
Krytyczny odbiór
Przejrzyj wyniki | |
---|---|
Źródło | Ocena |
AllMusic | |
Chicago Tribune | |
Encyklopedia muzyki popularnej | |
Rozrywka Tygodnik | B+ |
Gwiazda dziennika Lincolna |
No Depression uważało, że „kluczem do doskonałej muzykalności płyty jest współpraca Manninga z Joeyem Burnsem i Johnem Convertino z Giant Sand i Calexico, których multiinstrumentalna kopia zapasowa jest zazwyczaj innowacyjna i pozbawiona rozgłosu”. Salon doszedł do wniosku, że „w przeciwieństwie do ponurych ludzi, takich jak Nick Cave, Manning nie dystansuje się od nieszczęścia bohaterów swoich piosenek - zmniejsza ten dystans, zbliżając się jak obiektyw zmiennoogniskowy, aby pokazać nam, co sprawia, że ci ludzie tykają”. Entertainment Weekly wyraził opinię, że „materiały autorstwa takich obrazoburców, jak Richard Thompson i satyryk z lat 50. Tom Lehrer, pokazują znaczne zdolności interpretacyjne Manninga”. Lincoln Journal Star stwierdził, że „podejście do„ First Line (Seven the Row) ”Deviantów czerpie wiele ze swojego złowrogiego napięcia ze śmiertelnie poważnego wokalu Manninga i syntezatora Mooga”.
The Hartford Courant pochwalił „desperackie, sugestywne„ Isn't Lonely Lovely ”.„ Chciałeś być sam / Teraz jesteś… to naprawdę piękne życie ”- śpiewa żałośnie. Nie może nawet przekonać samej siebie to, ale Manning po raz kolejny udowadnia, że jest ekspertem w ujawnianiu bogactwa smutku i przedzieraniu się przez cienie w ciemności”.
Czytelnik z Chicago pomyślał, że Manning „śpiewa z pewną łatwością; i chociaż jest kilka ładnych ozdobników, takich jak rogi mariachi w„ Stain on the Sun ”, album faworyzuje oszczędną, wydajną produkcję”. Nashville Scene ustaliło, że „harmonicznie muzyka przypomina garażowy folk-rock z połowy i późnych lat 60.; dla post-punkowych uszu jest połączeniem neo-psychedelii lat 80. i nowozelandzkiego gitarowego popu”. Chicago Tribune oświadczyło, że „z rogami i klawiszami gustownie wypełniającymi aranżacje oraz sekcją rytmiczną Giant Sand Johna Convertino i Joeya Burnsa w szczytowej formie, Manning stworzyła jeden z najsilniejszych albumów w swojej 12-letniej karierze”.
AllMusic napisał, że „osiągnięcie 1212 nie polega po prostu na tym, że składa się głównie z oryginałów Manninga, ale głównym z nich jest jej najbardziej ambitne dzieło do tej pory, oszałamiająca czteroczęściowa mini-rockowa opera, znana pod wspólną nazwą „The Arsonist Story” '."
Wykaz utworów
NIE. | Tytuł | Długość |
---|---|---|
1. | „Historia podpalacza”
|
|
5. | „Koniec tęczy” | |
6. | „Krew uczuć” | |
7. | „Puszka Rickity Tikity” | |
8. | „Plama na słońcu” | |
9. | „Czy samotność nie jest urocza?” | |
10. | "Ten dzieciak" | |
11. | „Pierwsza linia (siedem wierszy)” | |
12. | „Marcus Leid” | |
13. | „stammtisch” |