Adriana Harphama
Adrian Harpham (ur. Adrian Geoffrey Harpham, Los Angeles , Kalifornia , Stany Zjednoczone) to amerykański perkusista sesyjny, producent muzyczny , artysta nagrywający/autor tekstów i multiinstrumentalista mieszkający w Nowym Jorku . Dorastał w południowej Kalifornii, Filadelfii i okolicach Bostonu .
Biografia
Rodzicami Adriana są Geoffrey Galt Harpham i Beatrice De Jesus Souza Harpham. Jego ojciec pochodzi z Park Ridge w stanie Illinois . Był profesorem college'u i wielokrotnie publikowanym naukowcem, a obecnie prowadzi Narodowe Centrum Nauk Humanistycznych w Chapel Hill, Karolina Północna. Jego matka pochodzi z Makau w Chinach (jest pochodzenia peruwiańsko-chińskiego/portugalskiego) i była dramaturgiem. Wychowany przez ojca, jako dziecko dużo się ruszał i miał kontakt z wieloma wybitnymi pisarzami, inteligencją, muzyką i sztuką. Każdego dnia w domu słyszał wszystko, od Arta Tatuma, Beatlesów, Boba Dylana, Ricarda Wagnera i Duke'a Ellingtona. W wieku 9 lat odkrył sztuki wizualne i zaczął rysować, szkicować i malować. Stał się bardzo poważny, uczęszczając na zajęcia w Philadelphia College Of Art w weekendy. Jednak w gimnazjum odkrył radio rockowe i zaraził się muzyką.
Zaczął grać na perkusji w wieku 14 lat, będąc prowadzonym przez lokalnych perkusistów z Filadelfii, Andy'ego Kravitza i Stevena Wolfa . [ potrzebne źródło ] Był samoukiem i interesował się głównie rockiem i bluesem. Jednak latem po 9 klasie wziął udział w plenerowym koncercie Milesa Davisa w Penn's Landing w Filadelfii i (w tym samym miesiącu) przyjaciel puścił mu album Blow by Blow Jeffa Becka - całkowicie wywracając jego koncepcję muzyczną do góry nogami. W rezultacie już w 10. klasie jego zainteresowania rozszerzyły się na jazz, jazz/rock fusion i funk. Przeprowadzając się do Bostonu na drugą połowę szkoły średniej, rozpoczął formalne prywatne studia u Russella Leacha i legendy jazzu, Alana Dawsona . Skutkuje to dalszym rozwojem stylistycznym i technicznym.
Po ukończeniu szkoły średniej przeniósł się z powrotem do Filadelfii, kontynuował naukę u perkusisty big-bandowego Carla Mottoli [ nieudana weryfikacja ] i grał swoje najwcześniejsze półprofesjonalne koncerty w klubach. Rok później rozpoczął studia w Berklee College of Music , które kontynuował przez kolejne 3 lata – kontynuując prywatne studia u Eda Uribe, Gila Grahama i Alana Halla oraz rozpoczynając profesjonalną karierę jako perkusista w okolicach Bostonu. Godne uwagi koncerty z tego czasu to: gitarzysta Bruce Bartlett, Tavares , Letters to Cleo i Myanna. [ potrzebne źródło ]
Po przybyciu do Nowego Jorku Adrian został niezależnym perkusistą sesyjnym, dzieląc scenę i studio z wieloma artystami, w tym: Lucy Pearl (z udziałem Raphaela Saadiqa , Ali Shaheeda Muhammada i Dawn Robinson ), Leo Nocentelli (z The Meters ), Icons Of Funk (z udziałem Nocentelli, Freda Wesleya , Berniego Worrella i basisty Billa Dickensa ), Chromeo , Amel Larrieux / Groove Theory , Dr. John , Henry Butler , Donald Harrison , Pee Wee Ellis , Thalía , Doug Wammble , Oz Noy Charlie Hunter , Imani Coppola , Brazilian Girls , Coolio , Tom Scott , Patti Rothberg , Leona Naess , Jen Chapin , Adam Cohen , Monday Michiru , Jaye Muller (J.), Julian Coryell , Tre Hardson (z Pharcyde ), Jason Miles i DJ Logic / Global Noize, Screaming Headless Torsos , Reuben Wilson , John Tropea , Melvin Sparks , The Shirelles , The Chiffons , The Crystals , Tommy Roe , Billy J. Kramer , Gloria Gaynor , Popa Chubby i The Coasters .
W ostatnich latach Adrian wyłania się jako producent muzyczny i artysta nagrywający. Pracował nad 25 albumami, w tym dwoma własnymi, na których gra na większości instrumentów, śpiewa i pisze piosenki. wydał swój pierwszy album, Music From The Mind's Eye , w wytwórni Amela Larrieux, Blisslife Records . Jego drugi album, On The Edge Of Change , ukazał się niezależnie w 2014 roku. W 2016 roku nakładem Ropeadope Records ukazała się debiutancka płyta supergrupy Light Blue Movers . Jest kluczowym członkiem wraz z klawiszowcem Deronem Johnsonem , wokalistą/gitarzystą Gabrielem Gordonem i izraelskim basistą Jonathanem Levym. Jest producentem, współautorem i inżynierem miksowania, a także gra na perkusji, niektórych klawiszach, dodatkowej gitarze, perkusji i chórkach dla tego projektu. Został wydany w marcu 2016 roku. Ponadto w 2016 roku założył firmę produkcyjną Big Pulse Productions i własną wytwórnię wydawniczą Modern Icon Recordings (w ramach Ropeadope) w 2017 roku. Pierwszym wydawnictwem wydawnictwa było „ Day Is Calling ” przez artysta, Leyeux w czerwcu 2017 roku. Jesienią 2018 roku wydał nagrania Stephanie Mckay , Brockett Parsons , Fima Ephron oraz drugi album Light Blue Movers - wszystko nakładem Modern Icon.
Wybrana dyskografia
Jako artysta solowy
- Music From The Minds Eye - Adrian Harpham 2010 Blisslife Records (producent/autor tekstów/wokalista/główny instrumentalista)
- On The Edge Of Change - Adrian Harpham 2014 (producent/autor tekstów/wokalista/główny instrumentalista)
Jako współprowadzący
- Atlas - Light Blue Movers 2016 Ropeadope
- Teleological Devolution (the Venice Sessions Pt.1) - Light Blue Movers 2018 Modern Icon Recordings/Ropeadope
Praca sesyjna
- Beauty Is Only Knee Deep - Jazz Funk Unit 1994 (z udziałem Coreya Glovera )
- Here In the Rage - Amelias Dream Funkyberger Records 1995
- Na żywo w SOBs - Reuben Wilson 1996
- Między jednym a dziewięcioma - Patti Rothberg , EMI Records 1996
- Organ Dawca-Reuben Wilson Jazzateria Records 1998
- Nie w mieście - Ruth Gerson 1998
- Życzenie - Ruth Gerson 1999
- Komatyzacja - Leona Naess MCA 2000
- Black Cherry Acid Lab-David Fiuczynski Fuzelicious Morsels Records 2002
- Posttraumatyczny zespół popowy - Imani Coppola 2002
- Planetary Man - Ashford Gordon/Gabriel Gordon Surprise Truck Entertainment 2003
- Gwiazda rocka - Julian Coryell United Musicians 2004
- Fancy Footwork - Chromeo Turbo/Ostatni gang 2007
- Piękne standardy - Amel Larrieux Blisslife/ADA 2007
- Business Casual – Chromeo Vice/Atlantic 2010
- Siedem praw grawitacji - Brenda Khan Prawo Siedmiu 2010
- Overnite sensacja - Patti Rothberg 2010
- Beautiful Behavior - Lisa Lowell 2010 (z udziałem Bruce'a Springsteena , Soozie Tyrell , Hugh McCrackena )
- Szybki jak lata, wolny jak dni - Doug Wammble Halcyonic Records 2011
- Soul Flower - es: Robin Mckelle and The Flytones Doxie Records 2012 (z udziałem Gregory'ego Portera , Lee Fieldsa )
- All Washed Up They Say (singiel) - Dr.John 2012 (z udziałem Henry'ego Butlera, Tony'ego Garniera itp.)
- Wanderlust- High Duchess Tzadik 2013
- Lody na co dzień - Amel Larrieux Blisslife/ADA 2013
- Białe kobiety - Chromeo Atlantic 2014 (z udziałem Solange Knowles )
- Heart Of Memphis — Robin Mckelle and The Flytones Sony France 2014 (jako perkusista/współautor 3 piosenek)
- Global Noize: SLY Reimagined - Jason Miles / Zoho Roots 2013 (z udziałem Roberty Flack )
- Tam, gdzie rośnie chodnik - Kimm Rogers 2014
Jako producent i mikser
- Red Ruby Stars - Debbie Deane (producent, miks, perkusja, dodatkowe klawisze, aranżacja smyczków) Modern Icon Recordings/ Ropeadope 2021
- Come And Get It (feat. Keyon Harrold) - Taku Hirano (producent, mikser, perkusja) Modernest icon Recordings/ Ropeadope 2021
- See My Baby - Greg Dayton (producent, mikser, perkusja) Modern Icon Recordings/ Ropeadope 2021
- Sailing For The Sun - Greg Dayton (producent, mikser, perkusja, instrumenty perkusyjne) Modern Icon Recordings/ Ropeadope 2020
- FIVE - Ben Seawell (producent, perkusja, instrumenty perkusyjne, chórki, dodatkowe instrumenty) Modern Icon Recordings/ Ropeadope 2019
- The Jewels (perkusja, współkompozytor we wszystkich utworach, produkcja i miksowanie w 4 utworach) - 2019 Nievergelt
- Creole Joe Band (z udziałem Joe Sample'a , Raya Parkera Jr , CJ Cheniera i innych) - remiks z 2018 roku i dodatkowa produkcja całego albumu. Oryginalne wydanie 2012 Bad Dog/PRA Records
- Songs From The Tree - Fima Ephron (dodatkowa produkcja/miksowanie na 1 utworze) Modern Icon Recordings/ Ropeadope 2018
- The Brockettship - 2018 Brockett Parsons Modern Icon Recordings/Ropeadope
- Song In My Heart - Stephanie Mckay 2018 Modern Icon Recordings/Ropeadope
- Czerwona nić - 2017 Libbie Shrader
- Atlas - Light Blue Movers 2016 (producent/współautor/mikser)Rekordy Ropeadope
- Day Is Calling - Leyeux 2017 (producent/współautor/instrumentalista/mikser) ModernIcon/Ropeadope
- South Wind's Jostle - Ben Seawell 2015 (producent/współscenarzysta) (z udziałem Amp Fiddlera , Leo Nocentelli, Falu , Henry'ego Butlera, Seamusa Blake'a , Deron Johnson, Brian Mitchell , Clark Gayton , Doug Wamble, Becca Stevens , John Daversa , Dave Eggar )
- Queen Of Prospect Park-Little Jackie 2014 (współproducent/perkusja/współscenarzysta)
- Niepublikowane 12 piosenek - Jack Snyder 2013 (producent/współautor/instrumentalista/mikser)
- River Of Soul-Bobby Harden 2015 (producent, instrumentalista, dodatkowe miksowanie)
- Harlem Kingston Express-Monty Alexander 2012 (redaktor / konsultant ds. Produkcji) Muzyka Motema
- Niepublikowany EP-Julia Brown 2012 (producent, instrumentalista)
- Stars Up On The Ceiling - Jodi Arlyn 2012 (producent/instrumentalista/mikser)
- Niepublikowany EP -Christian Carroll 2010 (producent/instrumentalista/współautor/mikser)
- Przedstawiamy Jean Paul-Jean Paul 2010 (producent/instrumentalista/współautor/mikser)
- Goodwill-Hilary Hawke 2009 (redaktor na stanowisku)
- Heart Like A Jewel/You Purple Virgin 2009 (producent/współscenarzysta)
- Red Star Sounds Tom 2 B Sides (wersja jawna) 2003 Def Jam (producent/współautor)
- Little Red Fighting Mood - Imani Coppola 2002 (jako współproducent / współscenarzysta / programista perkusji)
Występy telewizyjne
- Late Night With David Letterman , The Tonight Show z Jayem Leno , Później ... z Jools Holland , Help , Roxy Bar , Much Music , VH1 Unplugged Live .
Linki zewnętrzne
- Adriana Harphama
- Adrian Harpham | Kredyty
- Vahana (feat. Stephanie Mckay) zespołu Light Blue Movers
- Radio Swiss Jazz - Baza danych muzyki - Muzyk
- Pedagogika popkultury w klasie muzycznej: narzędzia dydaktyczne od American Idol po YouTube
- BB King Blues Club & Grill - BOBBY HARDEN - 3 czerwca 2016 r
- Witamy w mieście Tzadik
- Gdzie jest Fred?: styczeń 2014 r
- Lustro
- bio
- Wszystkie WOO na świecie: gwiazdorska korzyść dla legendy P-Funk, Berniego Worrella
- Patti Scialfa