Alice Cordelia Morse

Alicja Cordelia Morse, ok. 1893
Projekt okładki: Alice Cordelia Morse, 1898.
Projekt okładki: Alice Cordelia Morse, 1900.

Alice Cordelia Morse (1 czerwca 1863 - 15 lipca 1961) była amerykańską projektantką okładek książek na przełomie XIX i XX wieku. Jej prace były inspirowane Ruchem Sztuki i Rzemiosła i często jest umieszczana jako jedna z trzech najlepszych projektantek książek swoich czasów.

Wczesne życie i edukacja

Morse urodził się w Hammondsville w stanie Ohio jako syn Josepha i Ruth Perkinsów. Miała brata Josepha Jr. i siostrę Mary. Kiedy miała dwa lata, rodzina przeniosła się do Williamsburga na Brooklynie . Jej wczesne rysunki nie ujawniły żadnego szczególnego talentu.

Morse uczęszczał do Woman's School of Art w Cooper Union od 1879 do 1883, którą ukończył z dyplomem ze sztuki i projektowania. Cooper Union była jedną z nielicznych szkół artystycznych otwartych dla kobiet pod koniec XIX wieku. Chociaż niektórzy studenci płacili czesne, Cooper Union często zrzekał się opłat dla studentów, którzy nie byli w stanie zapłacić; jest prawdopodobne, że Morse był jednym z tych uczniów.

Po opuszczeniu Cooper Union Morse studiował w różnych szkołach artystycznych, w tym w Alfred State College w Nowym Jorku.

Kariera artystyczna

Morse rozpoczęła swoją karierę od pracy z dwoma znanymi witrażystami tamtych czasów, najpierw Johnem La Farge , a następnie Louisem Comfort Tiffany . Jej dziełem jest okno w Beecher Memorial Church na Brooklynie. Chociaż wiele się od nich nauczyła, witraże nie interesowały ją zbytnio. Po tym, jak wygrała kilka konkursów na projekty okładek książek, zdecydowała się zamiast tego zająć się projektowaniem książek.

W 1889 roku Morse opuścił pracownię Tiffany'ego, aby rozpocząć studia podyplomowe w Cooper Union w reżyserii Susan N. Carter. Podczas ostatniego roku studiów podyplomowych w 1892 roku zdobyła srebrny medal za jeden ze swoich rysunków z życia.

Od 1893 do 1895 Morse był zatrudniony jako projektant w New York Society of Decorative Art.

Okładki książek

Jeszcze na studiach Morse zaczął projektować okładki książek.

W okresie od 1887 do 1905 Morse zaprojektował około osiemdziesięciu jeden okładek książek, z których wiele było dla głównych nowojorskich wydawców, takich jak Houghton Mifflin , Charles Scribner's Sons , Harper & Brothers , GP Putnam's Sons i Dodd, Mead & Company . Projektowała okładki do różnego rodzaju książek, m.in. powieści, sztuk teatralnych, poezji, historii sztuki, literatury podróżniczej, opowiadań dla dzieci, podręczników domowych i instruktażowych. Niektóre z nich były przeznaczone dla znanych autorów, w tym Amelii Barr , Lafcadio Hearn , William Dean Howells , Thomas Nelson Page i Oscar Wilde . Często była proszona o zaprojektowanie specjalnych wydań świątecznych oraz plakatów. Otrzymywała również zamówienia na ilustracje w tekście oraz dodawanie ozdobnych obramowań, winiet i stron tytułowych do publikacji. Wraz z projektowaniem okładek książek Morse próbował odtworzyć XVI-wieczne oprawy książek.

Wierne estetyce Arts and Crafts, projekty okładek Morse'a zawierają wysoce stylizowane wzory organicznych form, takich jak liście i kwiaty. Jej wczesne prace były inspirowane sztuką rzymską i renesansową , a później eksperymentowała z projektami zaczerpniętymi ze sztuki celtyckiej , arabskiej , gotyckiej i rokokowej , a zwłaszcza secesji .

Morse utrzymywał, że projektant książek musi być w stanie przyjąć główną ideę książki i twórczo przedstawić ją na okładce. Uważała również, że kobiety są najlepszymi projektantami, ponieważ ich „intuicyjne wyczucie dekoracji, wyczucie piękna linii i harmonii kolorów zapewnia wysoki stopień sukcesu”.

W jej czasach wysoka jakość jej pracy była często wspominana w recenzjach książek i innych artykułach, a jej sukcesy w pracy dla czołowych wydawców świadczą o szacunku, jakim cieszyła się jej praca. Dziś jest uważana za jedną z trzech najlepszych projektantek książek tamtej epoki, obok Margaret Neilson Armstrong i Sarah W. Whitman , a niektórzy uważają ją za najlepszą w tej grupie.

Wystawy

Morse często wystawiała swoje prace na pokazach sztuki użytkowej i sztuki książki w miejscach takich jak New York Architectural League. W 1893 roku brała udział w planowaniu i wystawach dla budynku kobiecego na Światowej Wystawie Kolumbijskiej w 1893 roku . Morse pełnił funkcję przewodniczącego podkomisji ds. Okładek książek, drzeworytów i ilustracji Zarządu Kobiet Menedżerów stanu Nowy Jork. Głównym celem tego projektu było stworzenie wystaw ilustrujących wkład kobiet w sztukę, przemysł, naukę, reformy społeczne i działalność filantropijną. Morse stworzyła również wystawę na wystawę, na której pokazano jedenaście jej własnych projektów okładek książek. Na wystawie zajęła dobre miejsce, otrzymując zarówno złoty medal, jak i dyplom za swoje projekty.

Morse napisała rozdział do podręcznika Woman's Building Handbook zatytułowany „Kobiety ilustratorki”, który zawierał zdjęcia jej projektów książek, w tym The Chevalier of Pensieri-Vani (92-1); Chatelaine z La Trinite (92-2); Stare i nowe sposoby (94-2); Alhambra (92-8); Sceny z życia Chrystusa (92-7); i Podbój Granady (93-3). Stworzyła także okładkę serii Distaff, która była zestawem sześciu książek napisanych, zaprojektowanych i złożonych przez kobiety, opublikowanych przez Harper & Brothers i sprzedawane w Budynku Kobiety.

Kariera nauczycielska

Rynek artystów specjalizujących się w projektowaniu okładek do książek oprawionych w płótno spadł na początku XX wieku wraz z wynalezieniem papierowych obwolut. W rezultacie Morse zdecydował się zająć nauczaniem. W 1896 roku wstąpiła do Pratt Institute w Nowym Jorku, którą ukończyła w 1897 roku z dwuletnim dyplomem pedagogicznym. Przeniosła się do Scranton w Pensylwanii , aby przyjąć posadę w miejskim systemie szkół publicznych. W tym czasie Scranton było bogatym miastem, a Morse jako nauczycielka żyła lepiej niż kiedykolwiek jako projektantka.

Na swoim pierwszym stanowisku Morse została mianowana kierownikiem programów artystycznych i rysunkowych w lokalnych szkołach podstawowych. Po dwóch latach objęła stanowisko opiekuna programów plastycznych i rysunkowych w liceach. Pracowała w Scranton Central High School, która była uważana za najlepszą szkołę w okolicy i służyła jako szkoła przygotowawcza do college'u zarówno dla dziewcząt, jak i chłopców. Morse otrzymała ostateczną pozycję w 1917 roku jako dyrektor dystryktu wszystkich programów artystycznych i rysunkowych w szkołach podstawowych i średnich w całym regionie. Pozostała na tym stanowisku aż do przejścia na emeryturę w 1924 roku, po ćwierć wieku w systemie szkolnym Scranton.

Późniejsze lata i dziedzictwo

Po przejściu na emeryturę Morse wróciła do Nowego Jorku i zamieszkała ze swoją owdowiałą siostrą. Niewiele wiadomo o jej życiu w następnych dziesięcioleciach. Zmarła w 1961 roku w szpitalu St. Barnabus na Bronksie. Podarowała 58 okładek swoich książek Metropolitan Museum of Art Library, gdzie były przez krótki czas wystawiane. Następnie zostały zachowane w zasobach drukowanych biblioteki i pozostawały niedostępne do 1997 roku.

Dalsza lektura

  • Dubanksy, Mindell. „Alice Cordelia Morse (1863–1961)” . W Heilbrunn Kalendarium historii sztuki . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art, maj 2009.
  • Dubansky, Mindell, z Alice Cooney Frelinghuysen i Josephine M. Dunn. Właściwa dekoracja okładek książek: życie i twórczość Alice C. Morse'a . Klub Groliera, 2008.

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Alice_Cordelia_Morse&oldid=1097004203 ”