Allegro de Concert (Chopin)

Allegro de Concert Fryderyka Chopina op . 46, to utwór na fortepian , opublikowany w listopadzie 1841. Jest jednoczęściowy i trwa od 11 do 15 minut. Główne motywy są odważne i wyraziste. Zajmuje ciekawe miejsce w kanonie Chopina i chociaż jego historia jest niejasna, dowody potwierdzają pogląd podzielany przez Roberta Schumanna i innych, że zaczął się jako pierwsza część projektowanego trzeciego koncertu fortepianowego, którego partie orkiestrowe albo już nie istnieją, albo nigdy nie były punktowane. Nie ma żadnych dowodów na to, by Chopin w ogóle podjął pracę nad ostatnimi częściami tego koncertu.

Historia

Chopin opublikował swoje dwa koncerty fortepianowe w 1830 r. W tym samym roku napisał, że planuje koncert na dwa fortepiany i orkiestrę i zagra go ze swoim przyjacielem Tomaszem Napoleonem Nideckim , jeśli uda mu się go ukończyć. Pracował nad tym przez kilka miesięcy, ale miał z tym największe trudności i ta praca nigdy nie powstała; mógł jednak wykorzystać zawarte w nim pomysły w późniejszych pracach.

Istnieją również dowody na to, że Chopin rozpoczął pracę nad trzecim koncertem na fortepian i orkiestrę. W Chopin: The Piano Concertos Rink cytuje niepublikowany list Chopina z 10 września 1841 r., Oferujący Breitkopfowi i Härtelowi „Allegro maestoso (du 3e Concerto) pour piano seul” za 1000 franków. W listopadzie 1841 roku Schlesinger opublikował Allegro de Concert , które ma oznaczenie tempa „Allegro maestoso”, a Breitkopf & Härtel opublikowali je również w grudniu tego samego roku. Utwór ma ogólne cechy początkowej części koncertu z tego okresu. Zawiera obszerne wprowadzenie, którego fragment odpowiada oryginalnemu fortepianowemu solo rozpoczynającemu się w t. 87. Wydaje się jasne, że „Allegro maestoso”, o którym Chopin wspomniał w swoim liście, to utwór opublikowany dwa miesiące później jako Allegro de Concert op . 46.

Kilka pierwszych nut utworu powstało około 1832 r., ale nie wiadomo, kiedy powstała reszta utworu. Chopin zadedykował ją Friederike Müller (1816–1895), jednej ze swoich ulubionych uczennic, która studiowała u niego przez 18 miesięcy (1839–1841). Franz Liszt nadał jej przydomek „Mademoiselle opus quarante-six” („czterdzieści sześć”, numer opusu dzieła, po francusku).

Przyjęcie

Allegro de Concert zawiera pewne środki, które odzwierciedlają bardziej wirtuozowską technikę niż ta, której wymaga większość innych jego dzieł. Trudności techniczne obejmują gęste faktury muzyczne, złożoną i lekką pracę palców, masywne skoki akordów lewej ręki, tryle i skale w podwójnych nutach oraz trudne oktawy. Z tego powodu jest uważany za jeden z najtrudniejszych utworów Chopina, ale pomimo tego wyzwania dla niektórych pianistów i krytyków jest nieprzekonujący. Poświęcono mu stosunkowo niewiele uwagi w salach koncertowych lub w nagraniach i nie jest on szczególnie dobrze znany melomanom. Nagrali ją Claudio Arrau , Nikolai Demidenko , Garrick Ohlsson , Nikita Magaloff , Vladimir Ashkenazy i Roger Woodward . Wydaje się jednak, że sam Chopin był z tego bardzo dumny. Powiedział Aleksandrowi Hoffmannowi: "To jest pierwszy utwór, który zagram na swoim pierwszym koncercie po powrocie do wolnej Warszawy". Chopin nigdy nie wrócił do Warszawy i być może z tego powodu nie ma żadnej wzmianki o tym, by kiedykolwiek grał ją publicznie. W rzeczywistości wydaje się, że w ogóle nie ma wzmianki o jego pierwszym publicznym występie. ( Claude Debussy zagrał go w Konserwatorium Paryskim w lipcu 1879 r.) Utwór otrzymał jedno z rzadkich publicznych wykonań w Queen Elizabeth Hall na początku lat 80. jako utwór otwierający „quasi-orkiestrowy” solowy recital fortepianowy brytyjskiego pianisty Marka Latimera zakończyło się to dopiero drugim londyńskim wykonaniem równie wymagającego Koncertu na fortepian solo Charlesa -Valentina Alkana .

transkrypcje

Podjęto pewne próby zapisania partytury Allegro de Concert na fortepian i orkiestrę, zgodnie z prawdopodobnie pierwotnym zamysłem Chopina. Jean Louis Nicodé wyprodukował dwie wersje – jedną na dwa fortepiany, a późniejszą na fortepian i orkiestrę – ale dodał różne partie własnej twórczości, w sumie 70 taktów nowej muzyki (sekcja rozwinięcia po takcie 205, trzecie tutti, itp.). Pod koniec „podkręca” też partię fortepianu. Ta wersja została po raz pierwszy zagrana przez holenderską pianistkę Marie Geselschap w Nowym Jorku z orkiestrą pod dyrekcją Antona Seidla .

Na początku lat 30. Kazimierz Wiłkomirski wykonał kolejną orkiestrację, wierną opublikowanej partyturze Chopina. Światową premierę nagrania tej wersji wykonał Michael Ponti z Berlińską Orkiestrą Symfoniczną pod batutą Volkera Schmidta-Gertenbacha .

Australijski pianista Alan Kogosowski poszedł dalej. Oprócz przekształcenia i poszerzenia muzyki Chopina do Allegro de Concert w nowe opracowanie na fortepian i orkiestrę, stworzył także oprawę na fortepian i orkiestrę Nokturnu cis-moll op. poczta. „Lento con gran espressione” oraz Bolero C-dur-a-moll op. 19. Kogosowski złożył je razem jako trzyczęściowy utwór i wykonał go pod mylącym tytułem „ III Koncert fortepianowy A-dur Chopina ” 8 października 1999 r. z Detroit Symphony Orchestra pod dyrekcją Neeme Järvi .

Austriacki pianista Ingolf Wunder zaaranżował i nagrał go z Orkiestrą Filharmonii Narodowej w 2015 roku dla Deutsche Grammophon .

Źródła

• James Huneker: Chopin, człowiek i jego muzyka

Linki zewnętrzne

• Allegro de Concert : Partytury w International Music Score Library Project