Annegret Soltau

Annegret Soltau (ur. 16 stycznia 1946) to niemiecka artystka wizualna urodzona w Lüneburgu w Niemczech.

Jej twórczość wyznacza fundamentalny punkt odniesienia w sztuce lat 70. i 80. XX wieku. Fotomontaże własnego ciała i twarzy przeszyte lub kolażowane czarną nicią to najbardziej znane prace niemieckiej artystki.

Edukacja

Od 1967 do 1972 studiowała u Hansa Thiemanna, Kurta Kranza, Rudolfa Hausnera i Davida Hockneya w Akademii Sztuk Pięknych w Hamburgu w Niemczech, 1972 w Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu w Austrii. W 1973 otrzymała stypendium DAAD do Mediolanu we Włoszech.

Życie i praca

Od 1973 działa jako freelancer, najpierw w dziedzinie malarstwa i grafiki, od 1975 akcje („permanente demonstracja”) i pierwsze prace fotograficzne i wideo. Według słów samego Soltau „Permanente Demonstration” to „ próba wywołania stanów świadomości poprzez urzeczywistnienie obrazu w prawdziwym życiu, tj. fizyczne wykonanie obrazu. Linia staje się zrealizowaną linią, osoba jest częścią obrazu. Linia i osoba to nie dwie przeciwstawne rzeczy, ale jedna rzeczywistość”.

W "Selbst" artystka obwiązuje twarz ciasnymi nitkami czarnego jedwabiu niczym kokon, z którego tworzy fotograficzny zapis, który następnie zszywa według geometrycznego wzoru przypominającego znak. Rezultatem jest samookaleczający się autoportret, wizerunek, któremu zapobiegnięto, zahamowano, zmuszono do milczenia. Annegret Soltau pisze swoją historię jako kobieta na pustej kartce swojej twarzy; to historia konfliktów, impulsywnych reakcji na środowisko rodzinne, na marginalną pozycję kobiet w kontekście społecznym, na presję ze względu na płeć i dyskryminację. Wbijając się w wrażliwą skórę jej twarzy, nić zniekształca jej kształt, ale także podkreśla jej piękno.

W swoich Video-Performances i Phototableau chciała, aby intymne procesy, takie jak seksualność, ciąża, narodziny, aborcja, choroba i przemoc, stały się tematami sztuki. Od 1977 do 1980 zajmowała się ciążami i narodzinami dwojga dzieci. W filmie „będąc w ciąży” obserwowała własne ciało przez cały okres dziewięciu miesięcy. Zwróciła uwagę na zmiany fizyczne, jak i psychiczne. Artysta nazwał te fazy: panika, zwątpienie, nadzieja, samotność, separacja, opresja, reminiscencja, oracja, narodziny. Zadała sobie pytanie: jak połączyć kreatywność i macierzyństwo, nie zatracając siebie jako własnej osoby.

Najbardziej złożonym i rozbudowanym cyklem prac jest „Generativ” (1994-2005), w którym komponuje fotografie nagich ciał swojego „kobiecego łańcuszka”: babci, matki, córki i siebie. „Generativ” pokazuje cały zakres zmian cielesnych między młodymi a starymi, między zanikającym ciałem wieku a wyłaniającym się ciałem w okresie dojrzewania. „Moim głównym zainteresowaniem jest integracja procesu ciała w mojej pracy, aby połączyć ciało i ducha jako równe części” (Annegret Soltau)

Przez lata jej twarz przekształciła się metaforycznie w litery, cyfry, dane i papierowe dokumenty (dowody osobiste, paszporty, wyciągi bankowe, rachunki z bankomatów, rachunki dentystyczne).

Korona

W 1982 otrzymała stypendium artystyczne Towarzystwa Artystycznego w Bonn, w latach 1986/87 nagrodę Villa Massimo w Rzymie we Włoszech, w 1998 nagrodę im. nagrodę Wilhelma-Lotha miasta Darmstadt , w którym mieszka.

Wystawy

Retrospektywna wystawa prac Soltau została pokazana w salach wystawowych Mathildenhöhe Darmstadt wiosną 2006 roku.

„Więcej niż na pierwszy rzut oka”, Fotografia artystyczna z kolekcji Deutsche Bank w trasie po ważnych muzeach Ameryki Łacińskiej od 2006 do 2007 (Monterrey, Meksyk, Bogota, Lima, Santiago de Chile, São Paulo i Buenos Aires)

2007 do 2009 KURA! Art and the Feminist Revolution , Muzeum Sztuki Współczesnej w Los Angeles, National Museum of Women in the Arts w Waszyngtonie, PS1 Contemporary Art Center w Nowym Jorku i Vancouver Art Gallery w Kanadzie.

2010 „Donna: Avanguardia femminista negli anni '70”, Galleria Nazionale d'Arte Moderna , Rzym, Włochy

2012 „ Francis Bacon i uwarunkowania egzystencjalne w sztuce współczesnej”, Strozzina Foundazione, Palazzo Strozzi , Firenze, Włochy

„artevida: corpo (body)”, 28 czerwca - 21 września 2014, kurator: Adriano Pedrosa i Rodigo Maura w Fundação Casa França-Brasil, Rio de Janeiro, Brazylia

2013 do 2017 „KOBIETA. Awangarda feministyczna lat 70. Prace z SAMMLUNG VERBUND”, Wiedeń (wystawa objazdowa): „MUJER. La vanguardia feminista de los años 70”. Círculo de Bellas Artes , Madryt, Hiszpania, „KOBIETA” Palais des Beaux-Arts , Bruksela , Belgia, Mjellby Art Museum , Halmstad , Szwecja, Hamburger Kunsthalle , Hamburg, Niemcy i MUMOK. Museum moderner Kunst, Stiftung Ludwig, Wiedeń

2015 „PŁEĆ W SZTUCE”, Muzeum Sztuki Współczesnej (MOCAK), Kraków, PL

„PRIÈRE DE TOUCHER – The Touch of Art”, 12 lutego – 16 maja 2016, Museum Tinguely , Bazylea, Szwajcaria Medycyna w sztuce

"MEDIZINE IN SZTUKA", 22.04.2016 - 02.10.2016, Muzeum Sztuki Współczesnej (MOCAK), Kraków, PL

„FEMINISTYCZNA AWANT-GARDA LAT 70”. Prace z kolekcji VERBUND, Wiedeń, której kuratorami są Gabriele Schor i Anna Dannemann. Wystawa odbywa się w Photographers' Gallery w Londynie od 6 października 2016 do 29 stycznia 2017

„STARZĄCA SIĘ DUMA”, 17.11.2017 - 11.03.2018 Muzeum Belvedere , Wiedeń, Austria

„Sprawy rodzinne”, 04.10.2019 - 30.08.2020 Dom Museum Wien, Wiedeń, Austria

Bibliografia

  •   Heather Hanna: Woman Fraiming Hair: Serial Strategies in Contemporary Art , Cambridge Scholars Publishing 2015, ISBN 978-1-4438-7607-0
  •   Annegret Soltau: ich selbst - ja , Justus-Liebig-Verlag 2015 (niemiecki/angielski), ISBN 978-3-87390-355-5
  •   Gabriele Schor: Feminist Avantgarde - Art of the 1970s , Prestel 2016, ISBN 978-3-7913-5446-0 *
  •   Baldur Greiner: Annegret Soltau: Byłem na wyprawie , bogato ilustrowana biografia w języku angielskim, twarda okładka, 116 stron, Weststadt Verlag 2018, ISBN 978-3-940179-34-0

Dalsza lektura

Linki zewnętrzne

Pobrano z „ https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Annegret_Soltau&oldid=1127893050 ”