Autoportret w wieku siedemdziesięciu ośmiu lat (Ingres)

Autoportret w wieku siedemdziesięciu ośmiu lat , 1858, 62 x 51 cm.

Autoportret w wieku siedemdziesięciu ośmiu to obraz olejny na płótnie z 1858 roku autorstwa francuskiego artysty neoklasycystycznego Jean-Auguste-Dominique Ingres . Jest to jeden z ostatnich jego wielu portretów, które zawsze uważał za uciążliwe odwrócenie uwagi od swojego prawdziwego powołania, malarstwa historycznego . Obraz ma wymiary 24 3/8 x 20 1/8 cala (62 x 51 cm) i znajduje się w Galerii Uffizi we Florencji.

Autoportret słynie z uczciwego traktowania fizycznych skutków starości . Wyraz twarzy Ingresa jest złowieszczy i intensywny, a on sam jest ciasno owinięty w sztywne wojskowe ubranie. Praca została namalowana w momencie, gdy Ingres ze względu na wiek nie mógł już angażować się w portrety towarzyskie, co zwykle zajmowało mu 4-5 lat. Ingres miał żyć jeszcze dziewięć lat, umierając 14 stycznia 1867 roku w wieku 86 lat.

Historia

W 1839 roku dyrektor Uffizi, Antonio Ramirez di Montalvo, wysłał do Ingresa list z prośbą o podarowanie jego obrazu do muzealnej galerii autoportretów wielkich artystów. Ingres sprzeciwił się, uważając, że jego obowiązki jako dyrektora Akademii Francuskiej w Rzymie - i praca, którą dopiero zaczynał nad Cherubinim i muzą poezji lirycznej — nie pozostawiłoby mu czasu na zrobienie autoportretu. W 1855 następca Montalvo, markiz Luca Bourbon del Monte, ponowił prośbę; tym razem Ingres czuł się na siłach. 20 marca 1858 roku Ingres poinformował Bourbon del Monte, że ukończył portret. Jego list brzmi częściowo:

Błagam Cię, Monsieur le Directeur, o przyjęcie wszystkich moich wymówek i żalu za to, że nie spełniłem wcześniej prośby, którą tak uprzejmie skierowałeś do mnie. Ale w końcu skończyłem swój portret i jestem gotowy, aby ci go wysłać. Chciałem jednak uczynić ten portret prostym i skromnym, aby wielcy Malarze, wśród których zasiądę, nie posądzili mnie o pychę.

W pierwszym znanym przypadku, gdy Ingres wykorzystał fotografię jako podstawowe źródło portretu, wzorował się na fotografii z ok. 1855 przez Gerothwohla i Tannera. Obraz powstał prawdopodobnie przy udziale niezidentyfikowanych współpracowników, choć fragmenty opisujące jego twarz mogły pochodzić jedynie z jego ręki.

Opis

Autoportret jest brutalnie szczery iw większości pozbawiony próżności; jako studium starości wykracza nawet poza jego Portret pana Bertina , do którego celowo się przywołuje. Jak zawsze, Ingres obrał Rafaela za swój stylistyczny ideał. Sugerowano również, że wpływ miał autoportret Rembrandta z 1669 r. , artysty, którego Ingres ogólnie nie szanował.

Autoportret , 1864–65, Królewskie Muzeum Sztuk Pięknych w Antwerpii

Rembrandt, Autoportret w wieku 63 lat , 1669. Galeria Narodowa , Londyn

Ingres przedstawia się w półbiuście, ubrany w strój, który sugeruje kulturalnego, bogatego, podróżującego i wpływowego mężczyznę. Na obrazie jest szczuplejszy niż w rzeczywistości w tamtym czasie i nosi wieczorowy mundur, który odzwierciedla jego status wielkiego oficera w Legii Honorowej Napoleona. Chociaż Ingres wydaje się postarzały i zmartwiony, portret zawiera nuty optymizmu; był wdowcem, ale wyzdrowiał i był szczęśliwie żonaty ze swoją drugą żoną Dominique Rame i może spojrzeć wstecz na udaną komercyjnie, jeśli nie artystycznie satysfakcjonującą karierę. Przybiera ponurą minę, z opuszczonymi ustami, co historycy sztuki uważają za przesadę w jego poglądach egzystencjalnych - zachowane fotografie z tego okresu pokazują go prawie lub zaraz się uśmiechnie, a jego listy z tego okresu odzwierciedlają stopień zadowolenia.

Jego ekspresja jest często interpretowana przez współczesnych historyków sztuki jako skonfliktowana, niespokojna i zła, odbicie sfrustrowanego malarza historii pod koniec kariery spędzonej głównie na malarstwie społecznym.

Obraz był szeroko chwalony, gdy został wystawiony po raz pierwszy, i jest dziś uważany za jeden z najwspanialszych przykładów autoportretu w historii sztuki. Często porównuje się go do późniejszych autoportretów Rembrandta, chociaż praca Ingresa zawiera ślady próżności, których nie było u starszego mistrza ; Ingres wygładził skórę i ma więcej ciemniejszych siwych włosów, niż sugerują współczesne fotografie.

Ingres namalował dwa warianty portretu. Jeden został ukończony w 1859 roku, kiedy Ingres przerobił ośmiokątny szkic olejny na papierze, który wykonał do portretu Uffizi. Montując go na prostokątnym płótnie, zrobił z niego wisior do swojego Portretu Madame Ingres , namalowanego w tym samym roku. W tej wersji Ingres nosi kilka odznaczeń państwowych i wstążek, a ręką w rękawiczce trzyma cylinder. Twarz jest bardziej luźno namalowana niż na portrecie Uffizi, a Ingres nie pomija widocznego na źródłowym zdjęciu kaptura. Portret znajduje się w Fogg Art Museum , Cambridge, Massachusetts, USA.

Ingres namalował niemal replikę obrazu Fogga w latach 1864–65, aby wypełnić obowiązek członkostwa w Królewskim Muzeum Sztuk Pięknych w Antwerpii , które jest właścicielem obrazu.

Źródła

•   Cohn, Marjorie B.; Zygfryd, Susan L. (1980). Prace J.-A.-D. Ingres w zbiorach Muzeum Sztuki Fogg . Cambridge, Massachusetts: Fogg Art Museum, Harvard Univ. OCLC 6762670
•   Finberg, AJ Ingres . Londyn, ISBN 978-1-5327-0047-7
•   Rosenblum, Robert . Ingres . Londyn: Harry N. Abrams, 1990. ISBN 978-0-300-08653-9
•   Conisbee, Filip. Portrety autorstwa Ingresa: obraz epoki . Nowy Jork: Metropolitan Museum of Art, 1999. ISBN 978-0-300-08653-9