Zwycięstwo Romulusa nad Acronem

Zwycięstwo Romulusa nad Acronem , 1812, tempera na płótnie, 276 x 530 cm, „Romulus, po ślubowaniu, że jeśli zwycięży i ​​obali swojego przeciwnika, zaniesie do domu jego zbroję i osobiście zadedykuje Jowiszowi, nie tylko go podbił i obalił, ale także rozgromił jego armię w bitwie, która nastąpiła, i zajął także jego miasto” Plutarch, Lives. Romulusa .

Zwycięstwo Romulusa nad Acronem (Romulus, zdobywca Acronu) to obraz ukończony w 1812 roku przez francuskiego artystę neoklasycystycznego Jean-Auguste-Dominique Ingresa . Źródło Ingresa na ten temat pochodzi z Życia Romulusa Plutarcha . Obraz przedstawia wojnę, która była wynikiem uprowadzenia przez Rzymian młodych kobiet Sabine w celu zaradzenia niedoborowi kobiet w nowo powstałym mieście Rzymie. W odwecie Acron, król sąsiedniego plemienia Caeninenses, wypowiedział wojnę Rzymianom. On i jego współplemieńcy zostali bezlitośnie pokonani, a Rzymianie splądrowali ich miasto.

Styl i kompozycja

Głowa konia Selene ze wschodniego frontonu Partenonu. Akropol, Ateny, 438–432 pne

Temat, styl i rozmiar dzieła wyraźnie wskazują, że jest to ucieleśnienie tradycji neoklasycznej . Przy wymiarach 276 x 530 cm jest to jeden z największych obrazów Ingresa, a ta wielka skala jest zgodna z jego poprzednimi klasycznymi obrazami tematycznymi, takimi jak Jowisz i Tetyda . Płótno odlane jest w formie długiego fryzu , stylu tradycyjnego świata starożytnego. Ingres wprowadza kilka motywów ze sztuki antycznej; na przykład koń jest wyraźnym hołdem dla marmurowego konia z Partenonu . Ingres używa również tempery aby przywołać matową jakość starożytnych rzymskich fresków.

W obrazie występuje element karłowatej akcji, który tworzy nieco lodowaty i pozbawiony emocji aspekt, który jest cechą nowego stylu gotyckiego , który wyłaniał się z mocą na początku XIX wieku.

Wpływy

Jacques-Louis David, Interwencja kobiet Sabine , 1799

Ingres czerpał inspirację nie tylko ze starożytnego świata. Elementy obrazu przywołują na myśl twórczość Jacquesa-Louisa Davida , czołowego europejskiego malarza przełomu wieków i mistrza Ingresa, u którego studiował przez cztery lata. Zwycięstwo Romulusa nad Acronem ma kilka punktów podobieństw z Interwencją kobiet Sabine Davida z 1799 roku. Postać zabitego Acrona Ingresa jest bardzo podobna do postaci zmarłej Sabine jego pana. Tarcza przedstawiająca wilczycę i bliźniaków Romulusa i Remusa charakterystyczna dla rzymskiego mitu założycielskiego , jest również tym samym wyjątkiem, że Ingres pominął napis. Wojownik skrajnie lewy od Sabinów, którego postawa wywodzi się z antyków, znajduje dość potwierdzające echo w zwycięskim Romulusie Ingresa. Sugerowano również, że poza Romulusa była inspirowana fragmentem rzymskiej płaskorzeźby według dzieła Fidiasza , klasycznego rzeźbiarza greckiego.

Uruchomienie i historia

Obraz – wraz ze Snem Osjana – został zamówiony przez generała Miollisa w 1811 roku do rezydencji Napoleona Bonaparte , Palazzo Monte Cavallo (obecnie Palazzo Quirinale ) i miał służyć jako dekoracja drugiego salonu cesarzowej. W 1815 r. Romulus został wyniesiony z Kwirynału i przewieziony do Palazzo di San Giovanni in Laterano. papież Pius IX podarował go Napoleonowi III , który podarował go Ecole des Beaux-Arts , gdzie wisiał w Amphitéatre d'Honneur do 1969 roku, kiedy został zdeponowany w Luwrze. W styczniu 2017 roku powrócił do Ecole des Beaux-arts w celu renowacji, po czym został ponownie zainstalowany w nowo odrestaurowanym Amphitéatre d'Honneur (maj 2017).

Bibliografia

•   Daniel Ternois, Ingres , Paryż, Fernand Nathan, 1980 ( ISBN 2-09-284-557-8 )
•   Robert Rosenblum, Ingres , Paryż, Cercle d'Art, kol. «La Bibliothèque des Grands Peintres», 1986 ( ISBN 2-7022-0192-X )