Borys Fomin

Borys Iwanowicz Fomin
Fomin w połowie lat 20. XX wieku
Urodzić się	Борис Иванович Фомин ( 12.04.1900 ) 12 kwietnia 1900 Sankt Petersburg , Imperium Rosyjskie
Zmarł	25 października 1948 ( w wieku 48) ( 25.10.1948 ) Moskwa , Rosyjska FSRR , Związek Radziecki
zawód (-y)	muzyk, kompozytor
lata aktywności	1922–1946

Borys Iwanowicz Fomin (Бори́с Иванович Фоми́н, 12 kwietnia 1900, Sankt Petersburg , Imperium Rosyjskie – 25 października 1948 , Moskwa , ZSRR ) był radzieckim muzykiem i kompozytorem specjalizującym się w romansach rosyjskich .

Kilka piosenek Fomina stało się popularnych w latach dwudziestych XX wieku, w szczególności „Dorogoj dlinnoju” („ Дорогой длинною ”, By the long road), powszechnie znany ze swojej angielskiej wersji „ That Were the Days ”, rozsławiony na całym świecie w 1968 roku przez Mary Hopkin i przypisuje się Eugene'owi Raskinowi , który w 1962 roku napisał angielski tekst do melodii i zażądał tej piosenki dla siebie. Został skomponowany przez Borisa Fomina w 1924 r., Po raz pierwszy zinterpretowany i nagrany przez Tamarę Tsereteli (1925) i Aleksandra Vertinsky'ego (1926); to ten ostatni spopularyzował ją za granicą.

Biografia

Wczesne życie

Borys Iwanowicz Fomin urodził się w Sankt Petersburgu . Jego ojciec Iwan Jakowlewicz (1869–1935) był wysokim rangą urzędnikiem wojskowym służącym w państwowym urzędzie kontroli wojskowej, który zaliczał Michaiła Łomonosowa do swoich dalekich krewnych. Jego matka Jewgienija Ioannowna Pekar (1872–1954), córka damy dworu Aleksandra II , była pochodzenia austriackiego ; wyszła za mąż (ale wkrótce się rozwiodła) z Włochem i to właśnie talenty muzyczne tego ostatniego zostały uznane za odziedziczone przez jego wnuka, który w wieku czterech lat dobrze grał na akordeonie, nawet jeśli miał oczywiste trudności z utrzymaniem go. Boris miał trzy siostry, Valentinę (o rok starszą), Lydię i Olgę, odpowiednio o 8 i 12 lat.

Edukacja

Na polecenie ojca Borys wstąpił do szkoły realnej , ale nie można było zignorować jego pasji do muzyki. W wieku dwunastu lat wstąpił do klasy fortepianu profesora Konserwatorium Anny Yesipovej , na której liście uczniów znalazł się Siergiej Prokofiew . Po śmierci Yesipovej w 1914 roku Fomin, pod kierunkiem dwóch jej kolegów, Bendickiego i Sacharowa, wstąpiła do Filharmonii Petersburskiej. Rok później zapisał się do konserwatorium w Petersburgu . Jego edukacja została przerwana przez rewolucję 1917 r. , a później nigdy nie próbował jej ukończyć. Z perspektywy czasu, argumentowali biografowie, dyplom Konserwatorium znacznie ułatwiłby mu późniejsze życie.

W marcu 1918 roku, osobiście zaproszony przez Władimira Lenina do aparatu wojskowego nowego rządu bolszewickiego , Iwan Fomin przybył do Moskwy i wkrótce przeniósł się z rodziną do pięciopokojowego mieszkania przy Czistyje Prudy . Na początku 1919 roku Borys Fomin zgłosił się na ochotnika do Armii Czerwonej . Jako absolwent szkoły realnej został wysłany do pracy przy naprawie i renowacji torów kolejowych, ale lubił też występować jako artysta sceniczny, często wystawiając jednoosobowe przedstawienia na peronach wagonów.

Wczesna kariera muzyczna

W 1921 Fomin wrócił do Moskwy i napisał muzykę do operetki Kariera Pirpoint Blacka , z tekstami Konstantina Podrevsky'ego i Aleksieja Fajko. Spektakl cieszył się powodzeniem w Moskwie i Piotrogrodzie w 1922 roku, ale został chłodno przyjęty przez prasę bolszewicką, wysoce podejrzliwą wobec gatunku jako całości. „Muzyka jest tam tylko nieznacznie lepsza niż muzyka Kalmana czy Lehara ” — napisał z całą powagą „recenzent” jednej z gazet.

Trzy balety napisane przez Fomina (w tym Max i Moriz , z Vadimem Shershenevichem jako librecistą) niewiele przyniosły mu uznanie, którego pragnął. W tym momencie spróbował swoich sił w rosyjskim romansie iw nim znalazł swoje prawdziwe powołanie.

Przyczyniła się do tego jego przyjaźń z poetą i autorem tekstów Konstantinem Podrevskim. Poznali się w 1923 roku, kiedy obaj zostali członkami Związku Radzieckiego Pisarzy Muzycznych i Dramatycznych. Razem napisali około 30 piosenek, z których jedną z pierwszych była „Dorogoi dlinnoyu”, napisana pod koniec 1924 roku. Jej pierwszym wykonawcą była Tamara Tsereteli, która nagrała piosenkę w 1925 roku. Rok później Alexander Vertinsky nagrał ją w Paryżu ; włączył tę piosenkę do swojego standardowego repertuaru i wykonywał ją przez całą swoją karierę, aczkolwiek wprowadzając różne zmiany w tekście.

Wśród innych udanych numerów, które Fomin napisał w połowie lat 20. ten ostatni poświęcony byłej śpiewaczce zespołu cygańskiego Marii Masalskiej, wówczas jego teściowej .

Fomin stał się celebrytą i przez następne trzy lata bawił się jako nieodłączny element życia artystycznego Moskwy.

Potępiony jako „kontrrewolucyjny”

Wszystko to skończyło się nagle w czerwcu 1929 roku, kiedy Ogólnoradziecka Konferencja Muzyków, która odbyła się w Leningradzie , uznała romans rosyjski za gatunek „kontrrewolucyjny”. Później okazało się, że „Dorogoi Dlinnoyu” – tęskna nostalgia za „dawnymi czasami” – został zakazany wcześniej, w 1927 roku.

W 1937 r. Fomin został aresztowany, najwyraźniej w wyniku łamania na prowincji rosyjskiej zakazu nałożonego na jego piosenki. Spędził rok w Butyrce , po czym został zwolniony. Plotka głosiła, że ​​Stalin podziwiał swoją piosenkę „Sasha” (z tekstem Pawła Germana) w wykonaniu Izabelli Yurievej , chociaż jego biografowie wątpią, czy byłby to wystarczający powód, by sowiecki przywódca osobiście interweniował: uważają uwolnienie za połączony wynik złego stanu zdrowia Fomina i „technicznego” powodu, że przynajmniej niektórzy z jego oskarżycieli i śledczych zostali aresztowani i postawieni przed sądem, co nie jest niczym niezwykłym w szczytowym okresie Wielkiej Czystki .

Późniejsza kariera muzyczna

Dwie z piosenek, które napisał pod koniec lat trzydziestych XX wieku, stały się później sławne: „Izumrud” (Szmaragd) i „Ne govori mne etikh slov nebrezhnykh” („Nie mów mi tych niechlujnych słów” ). Wielu innych zaginęło. Jednak w latach 1939–1940 piosenki Fomina zaczęły ponownie pojawiać się na płytach, w wykonaniu Izabelli Yurievej („Sasza”, „Słowa i życzenia”, „Wszystko przed nami”, „Śpiewaj Cygan!”, „Uśmiech”, „ Tylko raz”), Tamara Tsereteli („Nie mogę cię kochać”, „No dalej, nie bądź taki smutny”, „Spotkanie”) i Klavdiya Shulzhenko („Zadarty nos”, „Proste słowa”, „Synowie” ).

Po wybuchu Wielkiej Wojny Ojczyźnianej Fomin przebywał w Moskwie. Przy wsparciu Ministerstwa Spraw Wewnętrznych zorganizował teatr Jastrebok (Młody Jastrząb) – który przez prawie rok pozostawał jedynym działającym teatrem w stolicy ZSRR – i regularnie występował dla frontowych bojowników Armii Czerwonej . Poczucie pilności i ponownego zapotrzebowania dało mu energię do walki z chorobą. Napisał ponad 150 piosenek o tematyce wojennej; co najmniej trzy z nich zostały nagrane i wydane w 1945 roku przez Klavdiya Shulzhenko.

Gdy wojna się skończyła i urzędnicy zaczęli wracać do Moskwy, Fomin ponownie stał się „zapomnianym” autorem. Jego nazwisko zostało krótko „zapamiętane” jako inspirowana przez Żdanowa kampania „anty-poszuustu” z 1946 roku, a Fomin znalazł się na liście „ideologicznych kosmitów”, na czele z Michaiłem Zoszczenką i Anną Achmatową .

Śmierć

Fomin przez wiele lat chorował na gruźlicę , choć całkowicie odmawiał uważania się za chorego. Dla otaczających go ludzi wyglądał jak „fontanna optymizmu”, według Galiny Aleksandrownej, jego żony:

„Nigdy nie był typem domatora. Zawsze towarzyski, zawsze pracowity… Piosenki pisał nocami, bo w dzień po prostu nie było na nie czasu. Zawsze podziwiałem jego niestrudzenie. Człowiek bardzo chory, nigdy nie rozpaczał, zawsze wierzył w lepszą przyszłość… [był pewien], że antyromańska kampania była swego rodzaju „tymczasową ślepotą” i że nadejdzie czas i ludzie znów zaczną śpiewać jego piosenki. Ta wiara najwyraźniej dodała mu siły ”.

W 1948 roku stan zdrowia Fomina pogorszył się i trafił do kliniki w Wysokich Górach. Przyjaciołom udało się zdobyć penicylinę – rzadkość w tamtych czasach w ZSRR – dostępną tylko dla członków nomenklatury . Lekarstwo mogło uratować mu życie wcześniej, ale wtedy było już za późno. Borys Iwanowicz Fomin zmarł 25 października 1948 r. Został pochowany na Cmentarzu Wwiedenskoje .

Dziedzictwo

Boris Fomin, który napisał ponad 400 piosenek, trzy balety i trzy operetki, zasłynął w latach dwudziestych XX wieku jako mistrz rosyjskiego romansu . Po 1929 roku, kiedy cały gatunek został uznany za „kontrrewolucyjny”, Fomin popadł w zapomnienie, a wszystkie jego słynne przeboje zostały zakazane. W poststalinowskim Związku Radzieckim niektóre z nich zostały wskrzeszone (zwłaszcza przez Nani Bregvadze , który wykonał i nagrał „Dorogoj dlinnoju” w 1967 r.), Ale niezmiennie jako „pieśni ludowe”, ich autor niewymieniony. Pod koniec lat 90. - na początku XXI wieku popularni artyści, tacy jak Oleg Pogudin i Nina Shatskaya, zaczęli wykonywać piosenki Fomina. Pierwsza obszerna biografia Fomina, The Happy Unfortunate (Счастливый неудачник), autorstwa Eleny i Valery'ego Ukolovów, ukazała się w 2000 roku. Dziedzictwo pieśni kompozytora odrodziło się, a opinia publiczna w Rosji była zszokowana, gdy zdała sobie sprawę, że niektórzy z ich najbardziej ukochanych romanse, które uważali za „tradycyjne” lub „ludowe” pieśni, były autorstwa Borysa Fomina, kompozytora, którego nazwisko nie pojawiało się w sowieckiej prasie od dziesięcioleci.

Linki zewnętrzne

• Romantika Romansa. Wydanie z okazji 115. rocznicy . Piosenki Borysa Fomina w wykonaniu (w kolejności występowania): Oleg Pogudin , Armine Sarkisyan, Vladimir Samsonov, Irina Krutova, Christina Aglints, Aidar Suleymanov, Angelina Sergeyeva.