Borys Nesterenko

Boris Nesterenko (ukr. Нестеренко Борис Григорович) (7 sierpnia 1914 - 7 grudnia 1988) był członkiem Związku Artystów Plastyków ZSRR , uczestnikiem wielu wystaw sztuki i niektórych aukcji zagranicznych. Jego prace znajdują się w wielu ukraińskich i zagranicznych muzeach, galeriach i kolekcjach prywatnych.

Biografia

Borys Nesterenko urodził się w Pińsku (miasto w Imperium Rosyjskim , obecnie Republika Białoruś ). W latach 1921-1939 Pińsk był częścią II RP . Jego ojciec kierował homelskimi warsztatami naprawy parowozów (założonymi w 1874 r. jako warsztaty naprawy wagonów parowozowych kolei libańsko-romskiej ). Duża rodzina miała dziewięcioro dzieci: młodsi, bliźniacy Borys i Gleb, zostali artystami. W 1934 roku wstąpili do Witebskiej Ludowej Szkoły Artystycznej, szkoły artystycznej związanej z tak znanymi artystami jak Marc Chagall i jego nauczyciel Jehuda Pen , Mścisław Dobużyński , Kazimierz Malewicz , Iwan Puni , Robert Falk i wielu innych.

Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych w 1939 roku Boris Nesterenko wstąpił do Leningradzkiego Instytutu Malarstwa, Rzeźby i Architektury z polecenia swoich nauczycieli, ale nie dostał szansy na studia, ponieważ w tym samym roku został powołany do służby wojskowej do służby wojskowej. jako dowódca czołgu. Następnie przeniósł się do BSRR w zrzucie spadochronowym , gdzie zorganizował oddział partyzancki i prowadził działania sabotażowe na łączność niemieckich faszystowskich najeźdźców. Boris Nesterenko był komisarzem oddziału partyzanckiego na Białorusi w obwodzie baranowickim .

Po wojnie pracował jako kierownik Okręgowego Oddziału Artystycznego w Baranowiczach i był członkiem Związku Artystów Plastyków BSRR. W 1950 przeniósł się do Kijowa i od tego czasu Ukraina stała się głównym tematem jego twórczości i życia. Brał udział w dekoracji Ogólnounijnej Wystawy Rolniczej , pracował dla Kijowskiego Związku Artystów i Kijowskiego Okręgowego Oddziału Funduszu Artystycznego Ukrainy. Artysta, uczestnik II wojny światowej , odznaczony wieloma orderami i medalami.

Praca

Boris Nesterenko był profesjonalnym artystą dwuwymiarowym z oceną 3B (według United Art Rating , jednego z instrumentów formowania się cywilizowanego rynku sztuki) powszechnie uznawanym przez publiczność i rynek sztuki. W swoich pracach Boris Nesterenko łączył elementy tradycyjnych sowieckich, ukraińskich i białoruskich szkół artystycznych, akademickiego socrealizmu i tzw. „sowieckiego impresjonizmu”.

Zajmował się różnymi gatunkami malarstwa sztalugowego – w tym pejzażem morskim i miejskim. Malował też stary Kijów. Niektóre z jego tematów obejmowały sceny z Vydubichi, Ławry Kijowsko-Peczerskiej, także kulturalnego Sedniowa , siedzibę Centrum Artystycznego Artystów Ukraińskich. Wiele krajobrazów Siedniowa jest przedstawionych w pracach znanej ukraińskiej malarki Tetiany Jabłońskiej . Oprócz pejzaży namalował szereg portretów w różnych gatunkach, takich jak historyczny (konkretnie Leniniana ), rodzajowy, life-gatunkowy, a także socrealizm i sowiecki impresjonizm , olejami, temperą i ołówkiem. Chronologia jego twórczości obejmuje lata 1950-1980.

Boris Nesterenko był uczestnikiem wielu wystaw republikańskich i ogólnozwiązkowych. Jego prace znajdują się w zbiorach Donieckiego Muzeum Sztuki („Partyzant” 1971, „Wieczór Desna” 1972), Muzeum Obwodowego Chmielnickiego („W latach ciężkiej wojny” 1974), Muzeum Sztuki w Kramatorsku („Martwa natura” 1979) itp. Jego obrazy znajdują się także w zbiorach prywatnych, galeriach, a także w zbiorach takich instytucji jak uczelnie, instytuty, banki, biblioteki: „Metro Dniepr” 1964, „Majster” 1972, „W warsztacie artysty” 1975, „Inspiracja” („Czaykoffski Praca“) 1976, „Na starych drogach” 1977, „Pola w lewo i pola w prawo” 1985, „Czarodziejka” 1986, „Odległości Dniepru” 1987, „Wylew Dniepru” 1987, „Nasz plan zadziałał” 1988 itd. „Trudny Zadania” 1956, „Straż” i inne obrazy sprzedawano na aukcjach zagranicznych we Francji , Włoszech i innych krajach.

Wystawy

Po śmierci artysty w Kijowskim Domu Artystów odbyła się osobista wystawa jego malowniczych obrazów.

W latach 90. wiele jego prac zostało wywiezionych za granicę przez galerzystów, a miejsce ich pobytu przepadło bezpowrotnie. W setną rocznicę jego urodzin w Pracowni-Muzeum Ivana Kavaleridze zorganizowano retrospektywną wystawę jego prac.